Towarzysz Dysydent
Comrade Dissident 

dramaturgia / dramaturgy: Michal Hvorecký, Matúš Vizár, Adrián Hnát / Gejza Dezorz, Natália Novotová 
reżyseria / direction: Gejza Dezorz 
opieka pedagogiczna / faculty supervision: doc. Gejza Dezorz, ArtD.; Mgr. art. Martin Dubravay 
scenografia / set design: Von Dubravay 
asystenci scenografa / set design assistants: Alicia Briestenský Steinbach, Vanda Szabová, Miroslava Holeczová 
lalki (projekt i wykonanie) / puppets (design and construction): Von Dubravay 
kostiumy / costume design: Von Dubravay 
muzyka / music (live): Veronika Zišková, Ivona Petríková 
multimedia / multimedia: Gejza Dezorz, Von Dubravay 
reżyseria świateł / lighting design: Zuzana Hurová 
produkcja / production: Emma Vašková, Peter Funfálek, Ester Rimarčíková 
obsada / cast: Veronika Zišková, Ondrej Žec, Matej Janšto, Filip Gáfrik, Hana Slaninová, Ela Hudáková, Ema Hudáková, Ivona Petríková, Natália Balúnová, Lucia Farkašová 
czas trwania / duration: 100′ 

15+ 

Towarzysz Dysydent to spektakl teatru lalek będący adaptacją powieści graficznej autorstwa Michala Hvorecký’ego, Matúša Vizára i Adriána Hnáta, inspirowanej życiem czechosłowackiego filozofa i pisarza Milana Šimečki. Przedstawienie podejmuje temat moralnych wyborów oraz napięcia między prawdą a wolnością w warunkach totalitarnego reżimu, który tłumi indywidualność i swobodę wypowiedzi. 

Spektakl opiera się na badaniach archiwalnych oraz relacjach świadków epoki. Łączy materiał oparty na faktach historycznych z żywą akcją sceniczną, teatrem lalek oraz obrazami tworzonymi na bieżąco, na oczach widzów. 

Comrade Dissident is a puppet theater adaptation of the graphic novel by Michal Hvorecký, Matúš Vizár and Adrián Hnát, inspired by the life of the Czechoslovak philosopher and writer Milan Šimečka. The production explores moments of moral choice and the tension between truth and freedom in a totalitarian regime that suppresses individuality and free expression. It is based on archival research and eyewitness testimony and connects historically based material with live stage action, puppets, and images created in real time directly in front of the audience. 

Akademia Sztuk Scenicznych
The Academy of Performing Arts in Bratislava
 

Bratysława, Słowacja / Bratislava, Slovakia 
strona internetowa/ website: https://divadlolab.vsmu.sk/predstavenia/sudruh-disident-6/  
Facebook:  @DivadloLab 
Instagram: https://www.instagram.com/p/DSGJK2bjpwq/?utm_source=ig_web_copy_link&igsh=MzRlODBiNWFlZA== 

Akademia Sztuk Scenicznych w Bratysławie jest największą uczelnią artystyczną na Słowacji, kształcącą w dziedzinach teatru, filmu, telewizji, muzyki i tańca. Oferuje studia na poziomie licencjackim, magisterskim i doktoranckim. 

Wydział Teatralny, utworzony w 1953 roku na bazie działającego od 1949 roku wydziału dramatycznego, przygotowuje przyszłych profesjonalistów teatru w szerokim zakresie specjalności artystycznych, teoretycznych i produkcyjnych. Programy studiów łączą kształcenie artystyczne, badania twórcze oraz praktyczne doświadczenie zdobywane w warunkach zbliżonych do profesjonalnej produkcji teatralnej. 

Divadlo LAB jest publiczną sceną Wydziału Teatralnego, na której prezentowane są spektakle studenckie. Teatr ten stanowi ważne ogniwo łączące proces edukacyjny z publiczną prezentacją twórczości oraz współczesną praktyką teatralną. 

The Academy of Performing Arts in Bratislava is the largest university of the performing arts in Slovakia. It brings together theatre, film, television, music and dance education and provides study programmes at bachelor’s, master’s, and doctoral levels.  

The Theatre Faculty, established in 1953 from the drama department founded in 1949, prepares future theatre professionals across a wide range of artistic, theoretical, and production disciplines. Its study programmes combine artistic training, creative research, and practical experience in professional-style production conditions. 

Divadlo LAB is the public performance platform of the Theatre Faculty, presenting student productions and connecting the educational process with public presentation and contemporary theatre practice.