Labirynt / Labyrinth

Obsada: Bartłomiej Kowalski, Anna Chlebica 
Opieka pedagogiczna: mgr Daria Holovchanska, dr Mateusz Smaczny 
Akompaniator: Konrad Falecki
Obsługa techniczna: Lilianna Kłos, Zuzanna Masłowska, Zofia Paszkiewicz  

Opis: „Labirynt” to krótka opowieść o nieustannym poszukiwaniu szczęścia, które prowadzi człowieka przez różne ścieżki życia. W pogoni za tym, co wydaje się lepsze, dalsze, często tracimy z oczu to, co już posiadamy. Czy szczęście jest celem, czy raczej stanem, który umyka nam właśnie wtedy, gdy zaczynamy go szukać? A może przyzwyczajamy się do niego zbyt szybko i odkrywamy jego wartość dopiero wtedy, gdy staje się nieosiągalne? 
 
Inspiracją dla etiudy jest mitologiczny motyw labiryntu jako przestrzeni zagubienia i poszukiwania sensu. Labirynt odzwierciedla ludzkie życie: pełne wyborów, zagubienia i powrotów. Etiuda zaprasza do refleksji nad tym, czym jest szczęście i czy potrafimy je dostrzec, zanim stanie się tylko wspomnieniem. Czy potrafimy rozpoznać moment, w którym warto się zatrzymać, docenić „tu i teraz” i przestać gonić za tym, co wydaje się lepsze.

Etiuda powstała w ramach zajęć „Zadania aktorskie z przedmiotem” na I roku studiów.

Labyrinth
Cast: Bartłomiej Kowalski, Anna Chlebica
Artistic Supervisors: Daria Holovchanska, MA; Mateusz Smaczny, PhD
Accompanist: Konrad Falecki
Technical Crew: Lilianna Kłos, Zuzanna Masłowska, Zofia Paszkiewicz

Labyrinth is a short theatrical reflection on the endless pursuit of happiness—a journey that leads us through the winding paths of life. In chasing what seems better, farther away, or just beyond our reach, we often lose sight of what we already possess.

Is happiness a destination, or a state that slips away the moment we begin searching for it? Do we simply grow accustomed to it, only recognizing its value once it has disappeared?

Inspired by the ancient myth of the labyrinth as a space of uncertainty and the search for meaning, the performance mirrors the human experience—filled with choices, detours, dead ends, and returns. It invites the audience to reflect on whether we are capable of recognizing happiness before it becomes nothing more than a memory, and whether we know when to pause, embrace the present moment, and stop chasing the illusion of something better.

Created as part of the first-year acting course Acting Tasks with an Object.