Zapraszamy do wzięcia udziału w konkursie EDUinspirator przeznaczonym dla osób zaangażowanych w realizację międzynarodowych projektów edukacyjnych prowadzonym przez Narodową Agencję Programu Erasmus+ oraz Europejski Korpusu Solidarności.
EDUinspirator to osoba, która podejmuje dodatkowe inicjatywy oraz pracę na rzecz osób trzecich, przyczynia się do ich sukcesu oraz pomaga rozwinąć im nowe umiejętności.
W kategorii Młody EDUinspirator wyróżnione zostaną osoby, które dzięki uczestnictwu w projektach edukacyjnych, wpływają na otaczającą rzeczywistość. Młodym EDUinspiratorem może zatem zostać: Uczeń, Wolontariusz czy Student, którzy dzięki udziałowi w projekcie rozpoczęli swoja przygodę z działalnością edukacyjną. Jeśli jesteś to Ty – zgłoś się do konkursu.
Uczestnicy zgłaszają się indywidualnie, wypełniając internetowy formularz zgłoszeniowy na stronie EDUinspiracje.org.pl.
Z wielkim żalem przyjęliśmy wiadomość o śmierci taty naszej pracownicy, pani Barbary Juchimowicz. Rodzinie i bliskim składamy najszczersze kondolencje z powodu utraty ukochanej osoby.
Pracownicy i studenci Akademii Teatralnej w Warszawie Filii w Białymstoku
30 edycja Subiektywnego spisu aktorów teatralnych krytyka Jacka Sieradzkiego i naszej Filii przyniosła kilka uśmiechów dumy.
Znaleźli się w nim nasi wspaniali absolwenci: Izabela Zachowicz (m.in. za rolę w spektaklu „Będzie znak” Gosi Dębskiej, kategoria nadzieja) oraz Wojciech Stachura (kategoria zwycięstwo), a także w kategorii „mistrzostwo” nasz prześwietny wykładowca Łukasz Lewandowski.
Przeczytajcie fragmenty recenzji Jacka Sieradzkiego.
Iza Zachowicz (na postawie ról w spektaklach “Będzie znak” w reż. Gosi Dębskiej oraz “Ludzie/Psy” i “Wykluczeńcy” Analog Collective): “[…] jest w niej pasja, temperament, łatwość nawiązywania kontaktu z widownią, zdolność przyciągania uwagi. Czyli sporo walorów do walki na upiornie ciężkim rynku. Niech znajdzie na nim swoje miejsce.”
Wojciech Stachura (na podstawie roli w spektaklu “Beton” w reż. Michała Derlatki): “Wchodząc w interakcje z krociem przedmiotów, precyzyjnie lokując działania w zmieniającym się czasie, wcielając się chwilami na mgnienie w inne postacie, ma jeszcze miejsce – i siłę – na dystans, na lekki uśmiech, na wzniesienie się ponad światek, który pracowicie stwarza. Fantastyczna robota.”
Łukasz Lewandowski (na postawie roli Jerzego Grotowskiego w “Sztuce intonacji” w reż. Anny Wieczur): “A gdzie magnetyczna siła, o której mówią legendy? Jak zagrać charyzmę, żeby niechcący nie potęgować ośmieszania? W spektaklu Anny Wieczur jego Grotowski raz czy drugi w trakcie konwersacji, bez wysiłku, od niechcenia staje na głowie, zastyga na parę chwil. Mamy pamiętać: ten facet jest tym, co tu widzicie i kimś jeszcze. Kimś nie byle jakim. Siła skrótu, czy nie na tym przypadkiem polega sztuka?”
Wspomnianym aktorom i aktorce gratulujemy docenienia i naturalnie przychylamy się do wszystkich zachwytów.
Bardzo miło nam poinformować, iż Decyzją Ministra Edukacji i Nauki Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza w Warszawie, włącznie z naszą Filią w Białymstoku, otrzymała kategorię naukową A+ w dyscyplinie sztuki filmowe i teatralne!
Dodamy tylko, iż kategoria A+ to najwyższa możliwa kategoria naukowa!
Z przyjemnością chwalimy się sukcesami naszych studentek i wykładowczyni! Studentka reżyserii i TTL Anita Piotrowska zakwalifikowała się do udziału w Forum Młodej Reżyserii ze spektaklem „Włosy mamy” (w repertuarze Teatru Lalek Banialuka). Zobaczymy ją w Krakowie w listopadzie! Ta sama Anita Piotrowska, a także studentki Gosia Dębska, Agata Nierzwicka oraz wykładowczyni Martyna Dworakowska zostały docenione w konkursie na koncepcję sztuki dla dzieci od 3 do 6 lat, organizowanym przez Teatr Miniatura w Gdańsku – w październiku wezmą udział w programie rezydencjalnym SZTUKA SIĘ ROBI | INKUBATOR TEATRALNY! Dodajmy, że w gronie laureatów nie brakuje też naszych wspaniałych absolwentów!
Jeśli zawsze chciałeś_aś studiować reżyserię…
Jeśli pociąga Cię teatr formy, plastyczny…
Jeśli myślisz obrazem i metaforą…
Jeśli marzysz o tym, by rozwijać swój twórczy potencjał i zdobyć konkretne zawodowe umiejętności…
Weź udział w rekrutacji uzupełniającej na kierunek reżyseria! Siłą naszej uczelni jest indywidualne podejście do każdej studentki i każdego studenta oraz szacunek dla jego_jej poszukiwań twórczych.
Nasze studia kompleksowo przygotują cię do realizacji spektakli teatralnych oraz pozyskiwania grantów na produkcję przedsięwzięć artystycznych. Kadra zadba o to, byś swoje wartości, wrażliwość i wyobraźnię umiał_a wyrażać językiem teatru plastycznego.
Do Twojej dyspozycji są sale i zaplecze techniczne, w którym można eksperymentować pod okiem specjalistów.
Dzięki tym studiom poznasz korzyści wynikające ze ścisłej współpracy ze społecznością studencką: aktorkami i aktorami oraz technolog(żk)ami teatru lalek.
Warsztat typowo reżyserski wzbogacisz o dodatkowe umiejętności, m.in. zajęcia aktorskie, pracę z kamerą i mikrofonem, budowę lalek, animację poklatkową.
W toku studiów będziesz mieć możliwość prezentacji swojej twórczości w Teatrze Szkolnym im. Jana Wilkowskiego, uczestniczenia w warsztatach mistrzowskich oraz festiwalach teatralnych w Polsce i za granicą, pracy ze społecznością lokalną, korzystania z programu Erasmus+.
Absolwentki i absolwenci naszej uczelni pracują w niemal wszystkich teatrach lalek lub zakładają własne teatry niezależne (m.in. Teatr Papahema, Malabar Hotel, Grupa Coincidentia). Wielu z nich znajduje również zatrudnienie w teatrach dramatycznych czy radiu i telewizji.
KONTAKT
Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie
Filia w Białymstoku
ul. Henryka Sienkiewicza 14
15-092 Białystok
Biuro Obsługi Toku Studiów (dziekanat): +48 85 743 50 86, bots.fb@e-at.edu.pl
____________
fot. Gosia Żuk / Zukography
set design: Karolina Maksimowicz
Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie bierze udział w organizowanym przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego programie rezydencji artystycznej dla twórców i twórczyń z Białorusi i Ukrainy.
W ramach programu organizujemy pobyt twórczy dwojga rezydentów z Ukrainy: Profesora Oleksandra Iniutochkina – reżysera, twórcy teatru lalek i wykładowcy z Charkowa, który gości w białostockiej Filii Akademii oraz Svitlany Doronchenko – aktorki, reżyserki i wykładowczyni z Kijowa, która realizuje swoją rezydencję w Warszawie. Więcej informacji o programie TU>>>
Serdecznie zapraszamy na X Międzynarodowy Festiwal Szkół Lalkarskich LALKANIELALKA
JUBILEUSZOWA LALKANIELALKA TO SPEKTAKLE / PARADA TEATRALNA / WARSZTATY / WYKŁADY / SEMINARIA /I INNE WYDARZENIA TOWARZYSZĄCE
Nurt profesjonalny: 18-25.06.2022 / Białostocki Teatr Lalek / wejściówki dostępne w kasie teatru / PROGRAM>>> Nurt studencki: 21-25.06.2022 / Akademia Teatralna w Warszawie Filia w Białymstoku / wstęp wolny bez wcześniejszej rezerwacji / PROGRAM >>> Program online: 21-25.06.2022 / YOUTUBE >>
Festiwal LALKANIELALKA to jedna z najtrwalszych tradycji akademickich i kulturalnych w Polsce: w tym roku będziemy świętować 10. edycję Festiwalu w 20. rocznicę jego powołania. To także największe tego typu wydarzenie w Europie i jedyny festiwal w Polsce prezentujący szkoły lalkarskie z całego świata. Festiwal nie ma charakteru konkursu – to twórcze spotkanie, dialog, wymiana i inspiracja, splecione w dwóch nurtach prezentacji: studenckim i profesjonalnym.
Nurt studencki w tym roku tworzy osiem uczelni wyższych, które zaprezentują 39 spektakli. Szacujemy, że w tym roku w Festiwalu weźmie udział ok. 150 uczestników, studentów i wykładowców, w tym co najmniej 90 osób spoza Polski. Na festiwalowej scenie wystąpią obydwie polskie szkoły lalkarskie, z Białegostoku i Wrocławia, słowacka i czeska Akademia Sztuk Scenicznych (VSMU oraz DAMU), uczelnie ze Stuttgartu i Berlina, a także – co nas ogromnie cieszy – obydwie ukraińskie uczelnie: z Kijowa i Charkowa. Aspekt ukraiński będzie mocno zaakcentowany w czasie całego Festiwalu również za sprawą prezentacji przygotowanych przez studentki-uchodźczynie, które znalazły schronienie w Białymstoku i Wrocławiu. Ponadto w programie znalazło się 28 wydarzeń towarzyszących, m.in. seminaria popularno-naukowe wokół aktualnych tematów poruszanych w spektaklach, wykłady w stylu TED, warsztaty teatralno-lalkowe dla dzieci, nastolatków i dorosłych, improwizacje studenckie, wystawy, promocje książek.
Nurt profesjonalny skupia zespoły, które prezentują innowacyjne podejście do sztuki lalkarskiej i teatru ożywionej formy. W tym roku zaprezentują się m.in.: Teatro de Ferro (Portugalia), Merlin Puppet Theatre (Grecja/Niemcy), ALFA Divadlo (Czechy), Bábkové divadlo v Košiciach (Słowacja), a także Białostocki Teatr Lalek (Polska). Spektakle twórców profesjonalnych na scenie Białostockiego Teatru Lalek rozpoczną się już 18 czerwca.
Uroczyste otwarcie Festiwalu na dziedzińcu Białostockiej Filii Akademii Teatralnej poprzedzi widowiskowa parada teatralna TA WYSPA PŁYNIE!, która wystartuje spod siedziby Białostockiego Teatru Lalek 21 czerwca (wtorek) o godz. 17:30 i przejdzie głównymi ulicami miasta do budynku uczelni.
Tematem kluczowym parady jest wolność: ta rozumiana jako swoboda artystyczna i ta, która w kontekście bandyckich interwencji w Ukrainie jest dziś deptana. „Pływającą wyspę” mieniącą się żółto-niebieskimi kolorami otoczą ptaki, ryby oraz człekokształtne istoty. Przez morze widzów dopłyną do nas listy w butelkach nadane m.in. przez Martina Luthera Kinga czy Aragorna. Wszystko przy wtórze energetycznych hitów od Jimiego Hendrixa, Beyonce czy Dakh Daughters. Reżyseria: Paweł Chomczyk.
fot. Daria Holovchanska
Festiwal organizowany jest pod honorowym patronatem Prezydenta Miasta Białegostoku oraz dzięki wsparciu Finansowemu Ministra Edukacji i Nauki, Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz z budżetu Miasta Białegostoku.
Prorektor ds. Filii w Białymstoku, prof. Marta Rau na zaproszenie szwajcarskiej uczelni Accademia Teatro Dimitri w dniach 20 – 21 maja 2022 uczestniczyła w Festiwalu Master 2022 polegającym na prezentacji spektakli dyplomowych studentów studiów magisterskich teatru fizycznego.
Pierwszego dnia prof. Marta Rau wzięła udział w dyskusji panelowej dotyczącej procesu nauczania studentów lalkarstwa, programu studiów, zmian, które wprowadzamy, opisu naszego systemu kształcenia, podejścia do studentów, celów, które zakładamy itp.
Drugiego dnia, wraz z innymi zaproszonymi gośćmi, rozmawiała o problemach, z którymi mierzą się obecnie wszystkie uczelnie artystyczne, takich jak: pandemia, kryzys gospodarczy i finanse, doniesienia o przemocy w szkolnictwie artystycznym, wojna w Ukrainie.
Prof. Marta Rau:
To były bardzo interesujące dyskusje z udziałem grona pedagogicznego Dimitri i studentów. Byłam tam jedyną osobą zajmującą się teatrem lalek. Ponieważ Dimitri dopiero wprowadza program studiów magisterskich z zakresu lalkarstwa (w zeszłym roku pierwszy nabór) byłam poproszona o podzielenie się swoim doświadczeniem. W ciągu dwóch dni (20, 21 maja) obejrzałam również cztery spektakle studentów studiów magisterskich teatru fizycznego, dla których były to spektakle dyplomowe. Na tym tez polegał ich festiwal – prezentacji spektakli dyplomowych w trzy majowe weekendy. Bardzo inspirujące spotkanie, które dało perspektywę nawiązania bliższej współpracy w przyszłości. Jest chęć z obu stron.
Zapraszamy w czerwcu do Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego na czytanie performatywne sztuki “Kafka” Franzobla w przekładzie Sławy Lisieckiej.
GRAMY:
4 czerwca (sobota), godz. 19:00 Miejsce: Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku, Teatr Szkolny im. Jana Wilkowskiego, ul. H. Sienkiewicza 14 wstęp wolny, bez wcześniejszej rezerwacji
Franzobel w swoim dramacie dokonuje niemożliwego: ujmuje jednego z najbardziej pesymistycznych a zarazem ikonicznych europejskich pisarzy w ramy komedii. Być może właśnie dzięki temu w pełni możemy doświadczyć absurdu i poczucia lęku wpisanych w świat autora Procesu. Kafka widziany z dystansu objawia się tutaj w nowym, zaskakującym kontekście.
Więcej informacji o dramacie: Kafka
realizatorzy:
scenariusz i reżyseria: Marcin Bartnikowski
scenografia: Marcin Bikowski
obsada:
Kafka – Marcin Bartnikowski
Ojciec – Maciej Grzegorczyk (AT)
Matka – Karina Giemza (AT)
Ottla – Anna Gajewska
Felice – Paula Czarnecka
Max Brod – Marcin Bikowski
notka o autorze: Franzobel, właśc. Stefen Griebl, ur. w 1967 w Vöcklabruck. Studiował germanistykę i historię. Do 1992 zajmował się intensywnie malarstwem, sztuką konceptualną. Od 1989 funkcjonuje jako pisarz, a od 1991 uczestniczy w projektach Mailartu. W latach 1992-93 był pisarzem-rezydentem w Linzu, w latach 1994-95 korzystał ze stypendium rządowego Górnej Austrii dla młodych talentów, a w 1995 otrzymał prestiżową nagrodę literacką im. Ingeborg Bachmann za wydane przez Suhrkamp opowiadanie Die Krautflut. Autor kilkunastu sztuk teatralnych i laureat wielu prestiżowych nagród.
notka o tłumaczce: Sława Lisiecka (ur. 1947) – od roku 1978 trudni się tłumaczeniem literatury niemieckojęzycznej (literatury pięknej, popularnonaukowej, filozoficznej, poezji, sztuk teatralnych. Stypendystka wielu niemieckich i austriackich instytucji kulturalnych, laureatka licznych nagród (m.in. nagroda fundacji Roberta Boscha i Deutsches Polen-Institut pod patronatem wybitnego tłumacza Karla Dedeciusa; Austriacka Nagroda Państwowa „Translatio”, prestiżowa nagroda translatorska Kunststiftung NRW za całokształt twórczości, nagroda „Literatury na Świecie”, Nagroda Literacka Gdynia, Nagroda Miasta Łodzi za dotychczasową działalność translatorską i społeczną. W roku 2007 odznaczona przez prezydenta Rzeczpospolitej Polskiej Krzyżem Oficerskim Orderu Odrodzenia Polski za zasługi dla niepodległości Polski (1975-1989), za działalność kulturalną i opozycyjną na rzecz przemian demokratycznych oraz za osiągnięcia w pracy zawodowej. W 2013 roku została odznaczona przez ministra kultury i dziedzictwa narodowego medalem „Gloria Artis” za zasługi dla polskiej kultury.
Więcej informacji o autorce tłumaczenia: Sława Lisiecka
Ta strona korzysta z ciasteczek aby świadczyć usługi na najwyższym poziomie. Dalsze korzystanie ze strony oznacza, że zgadzasz się na ich użycie.
