Relacje erasmusów: prof. Mariia Pohrebniak

Na zdjęciu grupa studentek technologii teatru lalek w wykonanych przez siebie maskach z wykładowczynią Mariią Pohrebniak.
Fot. Martyna Stepan-Dworakowska

Na grafice z lewej strony flaga Unii Europejskiej - 12 białych gwiazdek na granatowym tle, z prawej strony granatowy napis w języku angielskim: Funded by the European Union.

 

W dniach 13-17 maja 2024r. prof. Mariia Pohrebniak z Kyiv National Ivan Karpovich Karpenko-Kary University of Theatre, Cinema and Television poprowadziła warsztaty pt. „Production of full face character mask. Contemporary dell`arte” dla studentek wszystkich roczników kierunku technologia teatru lalek. Mobilność prof. Marii Pohrebniak odbyła się w ramach programu Erasmus+ – mobilność edukacyjna KA171.

Celem warsztatów było zapoznanie studentek z historią powstawania maski dell’arte i metodami jej tworzenia z uwzględnieniem głównych typów portretów, cech ich tworzenia, jak również rolą mimiki w wyrażaniu charakteru maski. Pod okiem prof. Marii Pohrebniak studentki stworzyły autorskie maski o wyrazistym charakterze. 
Zachęcamy do przeczytania relacji prof. Marii Pohrebniak z pobytu w naszej uczelni KLIKNIJ 
Zapraszamy do obejrzenia prac studentek na wystawie LALKATOLALKA w ramach 11. Międzynarodowego Festiwalu Szkół Lalkarskich LALKANIELALKA, która będzie dostępna każdego dnia festiwalu w godzinach pracy Akademii. 

11. Festiwal LALKANIELALKA

11. Międzynarodowy Festiwal Szkół Lalkarskich LALKANIELALKA 

TERMIN: 18-22 CZERWCA 2024

PROGRAM FESTIWALU PL 

PROGRAM FESTIWALU ENG / PL

KATALOG          OKŁADKA 

Międzynarodowy Festiwal Szkół Lalkarskich LALKANIELALKA to biennale sztuki lalkarskiej i teatru ożywionej formy organizowane od 2002 r. W tym roku Festiwal zainauguruje obchody 50-lecia Akademii Teatralnej w Białymstoku.

Idiomem Festiwalu jest hasło WSPÓLNOTA jako odpowiedź na rzeczywistość coraz bardziej konfliktującą i oddalającą od siebie ludzi.

Festiwal otworzy 18 czerwca o godz. 21:30 widowisko plenerowe na Rynku Kościuszki w Białymstoku inspirowane przedwojenną wielokulturowością miasta. Wstęp wolny!

Nurt studencki stworzy w tym roku siedem uczelni wyższych. W Akademii Teatralnej w Białymstoku wystąpią obydwie polskie szkoły lalkarskie, z Białegostoku i Wrocławia, a także uczelnie ze Słowacji, Czech, Niemiec, Szwajcarii i Ukrainy. Ponadto w programie znalazły się m.in. seminaria popularnonaukowe, wykłady w stylu TED, warsztaty mistrzowskie prowadzone przez artystów z USA, Estonii i Niemiec, warsztaty dla mieszkańców miasta
i krytyki teatru lalek czy wystawy. Podczas Festiwalu zostaną również zaprezentowane prace trojga artystów, niezwiązanych na co dzień z lalkarstwem, którzy uczestniczą w 8-tygodniowej rezydencji twórczej prowadzonej przez Akademię.

Nurt profesjonalny skupia zespoły, które prezentują innowacyjne podejście do sztuki lalkarskiej i teatru ożywionej formy. Podczas 11. edycji Festiwalu zaprezentują się m.in.: Teatr Malabar Hotel i Grupa Wolność z Polski, Klaipėda Puppet Theatre z Litwy, Divadlo Continuo z Czech, Lone Wolf Tribe z USA, a także Duda Paiva Company we współpracy z Illusionary Rockaz Company z Holandii. Gospodarz nurtu profesjonalnego, czyli Białostocki Teatr Lalek oraz Teatro Elsinor z Włoch i Dschungel Wien z Austrii, pokażą tytuły będące wynikiem pracy w ramach projektu ConnectUp, współfinansowanego z programu Kreatywna Europa Unii Europejskiej.

___________________

Organizatorami Festiwalu są Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku, Białostocki Teatr Lalek oraz Białostockie Stowarzyszenie Artystów Lalkarzy. Wydarzenie wspiera Polski Ośrodek Lalkarski POLUNIMA.

Honorowy Patronat Prezydenta Miasta Białegostoku

Patronat Zarządu Głównego Związku Artystów Scen Polskich ZASP

Współpraca: Zarząd Sekcji Teatrów Lalkowych ZASP, Polska Sekcja Międzynarodowego Stowarzyszenia Krytyków Teatralnych AICT/IATC Klubu Krytyki Teatralnej SDRP

Projekt finansowany ze środków budżetu państwa, przyznanych przez Ministra Nauki 
w ramach Programu Społeczna odpowiedzialność nauki II

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących
z Funduszu Promocji Kultury

Zadanie dofinansowane z budżetu Miasta Białegostoku

Patroni medialni: TVP Kultura, TVP Białystok, Radio Białystok, Radio Akadera, Kurier Poranny, Gazeta Współczesna, e-teatr, Teatr Lalek, Teatr dla Wszystkich, Dziennik Teatralny, BialystokOnline

Klub festiwalowy: Zmiana Klimatu

_______________________

Poniżej znajduje się okno z portalu YouTube zawierające film. Kliknij w okno i obejrzyj wideo bezpośrednio na tej stronie lub na portalu YouTube (link zewnętrzny).

Warsztaty otwarte dla mieszkańców miasta

warsztaty otwarte

Zapraszamy Was – białostoczanie i białostoczanki (oraz Wasze dzieci, które nie mają jeszcze mediów społecznościowych) – na cztery bezpłatne warsztaty teatralne w ramach 11. Międzynarodowego Festiwalu Szkół Lalkarskich LALKANIELALKA.

Na Wasze zgłoszenia czekamy do 14. czerwca do godz. 16:00 pod adresem: malgorzata.kowalczuk@e-at.edu.pl. Wiadomość zatytułujcie: warsztaty otwarte, a w jej treści wpiszcie nazwę wybranych warsztatów, imię i nazwisko uczestnika_czki oraz jej_go wiek.

Zapraszamy z teatralnym ukłonem!

Sobota, 15 czerwca

WARSZTATY OTWARTE ‘Make some noise’, prowadzenie Maciej Cempura / 15:00 – 16:30 / Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza Warszawie, Filia w Białymstoku, Teatr Szkolny / Limit miejsc: 20 osób / wiek uczestników: 15+

Otaczający nas świat generuje mnóstwo hałasu. Ilość dźwięków która do nas docierają może być przytłaczająca, dlatego świadomie lub nieświadomie staramy się kierować naszą uwagę na inne zmysły lub zajmować głowę innymi sprawami. Jednakże mimo prób odciągnięcia naszej uwagi od jazgotu, mimowolnie cały czas go rejestrujemy. Więc może warto wsłuchać się w ten hałas, może będzie to przyjemne, ciekawe, uspokajające? Może wcale nie trzeba od niego uciekać? Może warto ten hałas przestać traktować jak ogólną masę, a zacząć próbować wyodrębnić z niego poszczególne dźwięki? Gdybyśmy wyklarowali z hałasu warstwy, partie, może odkrylibyśmy w nim partytury? Może część dźwięków się powtarza tworząc w ten sposób struktury rytmiczne? Może dwa losowe dźwięki dopełniają się i powstaje nowa nieznana nam wcześniej barwa? A może nie. Ja jednak zachęcam do spróbowania. Po mojej kilkuletniej praktyce słuchania wiem że hałas może cieszyć. Zapraszam na warsztaty gdzie poszukamy muzyki w narzędziach, nieużytkach i innych pozornie niemuzycznych rzeczach, gdzie spróbujemy usłyszeć różnice, struktury i barwy. Zróbmy hałas który nas ucieszy, hałas który będzie nasz. 

Niedziela, 16 czerwca

WARSZTATY OTWARTE „Nieszablonowe koszulki”, prowadzenie: Olena Bordiuk, Katarzyna Mystkowska / I grupa: 11:00 – 12:30. II grupa 13:00 – 14:30 / Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza Warszawie, Filia w Białymstoku, s. 213 / Limit miejsc: 20 osób / wiek uczestników: 9-12 lat

Warsztaty będą polegały na tworzeniu koszulek z własnymi nadrukami, które wykonamy przy pomocy szablonów. Koszulkę poddamy także kilku eksperymentom twórczym, które będą niespodzianką.  

Podczas warsztatów dzieci i młodzież będą miały okazję eksperymentować z abstraksyjnymi kształtami, szablonami i materią. Abstrakcyjne kształty z fragmentów przedmiotów będą wpinać się w strukturę bawełny. Natomiast szablony, choć z natury nieszablonowe gdy każdy tworzy swój, będą motywem przewodnim każdej bawełnianej koszulki.  

WARSZTATY OTWARTE „Opowieści pisane światłem”, prowadzenie: Nastia Magdziak i Zuzanna Praczuk / 11:00 – 13:00 / Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza Warszawie, Filia w Białymstoku, s. 306 / Limit miejsc: 20 osób / wiek uczestników: 14-16 lat

Opowieści pisane światłem to warsztaty podczas których odkryjemy obrazy niemożliwe do zobaczenia bez obecności światła. Namalujemy nasze opowieści na transparentnym szkle, a następnie zobaczymy jak te przedmioty istnieją w obecności reflektórów scenicznych.   

WARSZTATY OTWARTE „Przedmiot i przestrzeń”, prowadzenie: Daria Holovchanska / 14:00 – 16:00 / Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza Warszawie, Filia w Białymstoku, s. 216 / Limit miejsc: 20 osób / wiek uczestników: 16+

Celem warsztatów jest poznanie przedmiotu z nowych perspektyw; odkrywanie możliwości przedmiotu i sposobów jego wykorzystania w teatrze. Zapoznam Was się z kilkoma sposobami badania przedmiotu i odkrywania jego potencjału, zarówno fizycznego, jak i symbolicznego. Nasz cel to improwizacja i otwarcie wyobraźni. Będzie to spotkanie zupełnie z innej perspektywy, z przedmiotami które spotykamy codziennie.     

Zapraszam na spotkanie swojej wyobraźni i przedmiotu w przestrzeni.  

__________________

Organizatorami Festiwalu są Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku, Białostocki Teatr Lalek oraz Białostockie Stowarzyszenie Artystów Lalkarzy. Wydarzenie wspiera Polski Ośrodek Lalkarski POLUNIMA.

Honorowy Patronat Prezydenta Miasta Białegostoku

Patronat Zarządu Głównego Związku Artystów Scen Polskich ZASP

Współpraca: Zarząd Sekcji Teatrów Lalkowych ZASP, Polska Sekcja Międzynarodowego Stowarzyszenia Krytyków Teatralnych AICT/IATC Klubu Krytyki Teatralnej SDRP

Projekt finansowany ze środków budżetu państwa, przyznanych przez Ministra Nauki 
w ramach Programu Społeczna odpowiedzialność nauki II

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących
z Funduszu Promocji Kultury

Zadanie dofinansowane z budżetu Miasta Białegostoku

Festiwal jest częścią projektu ConnectUp współfinansowanego z programu Kreatywna Europa Unii Europejskiej. 

Patroni medialni: TVP Kultura, TVP Białystok, Radio Białystok, Radio Akadera, Kurier Poranny, Gazeta Współczesna, e-teatr, Teatr Lalek, Teatr dla Wszystkich, Dziennik Teatralny, BialystokOnline

Klub festiwalowy: Zmiana Klimatu

Zaproszenie na publiczne Kolokwium Habilitacyjne

Na zdjęciu fragment fasady Akademii Teatralnej w Warszawie z widoczną charakterystyczną biało-niebieską dłonią widniejącą na balkonie.

Rada Dyscypliny Akademii Teatralnej
im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie zawiadamia,
że w dniu 17 czerwca 2024r. (poniedziałek) o godz. 9.30
odbędzie się zdalne, publiczne Kolokwium Habilitacyjne
dr Agnieszki Doroty Makowskiej
z wykorzystaniem środków komunikacji elektronicznej zapewniających wielostronną
kominikację w czasie rzeczywistym z zachowaniem niezbędnych zasad bezpieczeństwa
nt. roli Marzeny Świrskiej-Wnerwińskiej, „Niepokój Nauczycielski.Stand-up, musical”.

Skład Komisji Habilitacyjnej

Prof. dr hab. Jolanta Góralczyk – przewodnicząca
Dr hab. Katarzyna Siergiej – sekretarz
Prof. dr hab. Zofia Uzelac – recenzentka
Dr hab. Agnieszka Greinert – recenzentka
Dr hab. Aneta Głuch – Klucznik – recenzentka
Dr hab. Marek Tatko – recenzent
Dr hab. Anna Gajewska – członkini

* Dokumentacja habilitacyjna jest dostępna w Biurze Rady Dyscypliny (pok. 022, parter) Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w
Warszawie od poniedziałku do piątku w godzinach 10-15 (siedziba Akademii Teatralnej, ul. Miodowa 22/24, 00-246 Warszawa)
* Recenzje wraz z opisem dzieła będącego tematem w/w postępowania są udostępnione na stronie www.at.edu.pl [link zewnętrzny] w zakładce BIP/doktorat,
habilitacje/przewody doktorskie.
* Osoby zainteresowane uczestnictwem w publicznej obronie po przesłaniu zgłoszenia na adres mailowy sekretarza Rady Dyscypliny
aborusiewicz@e-at.edu.pl otrzymają link zapraszający.

Warszawa, 17 czerwca 2024 roku

Konkurs na mural festiwalowy

MURAL WWW

Projektujesz murale? Chcesz wzbogacić przestrzeń miejską Białegostoku? Inspiruje Cię teatr?

Weź udział w konkursie na projekt muralu promującego Międzynarodowy Festiwal Szkół Lalkarskich LALKANIELALKA organizowany przez Akademię Teatralną im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filię w Białymstoku.

Prześlij swój projekt do 10 czerwca 2024. Na zwycięzcę czeka nagroda pieniężna w wysokości 3 000 zł.

Szczegółowe informacje znajdziesz w Regulaminie konkursu [pdf, 843 KB];

UWAGA! Została wprowadzona zmiana w ust. 3. p. VI. Regulaminu, który zyskał następujące brzmienie: W terminie do 15.06.2024 r. Komisja konkursowa dokona oceny dostarczonych zgłoszonych prac i wyłoni zwycięzcę konkursu. Wyniki pracy komisji zostaną opublikowane na stronie internetowej Akademii Teatralnej w Białymstoku: atb.edu.pl do 22.06.2024 r.

___________________

18-22 czerwca 2024 roku odbędzie się 11. Międzynarodowy Festiwal Szkół Lalkarskich LALKANIELALKA, którego organizatorami są Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku oraz Białostocki Teatr Lalek w partnerstwie z Polskim Ośrodkiem Lalkarski POLUNIMA, Białostockim Stowarzyszeniem Artystów Lalkarzy, Zarządem Sekcji Teatrów Lalkowych ZASP, Polską Sekcją Międzynarodowego Stowarzyszenia Krytyków Teatralnych AICT/IATC Klubu Krytyki Teatralnej SDRP.

Festiwal organizowany jest dzięki wsparciu Finansowemu Ministra Edukacji i Nauki, Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz z budżetu Miasta Białegostoku.

Zaproszenie na obronę rozprawy doktorskiej

Na zdjęciu fragment fasady Akademii Teatralnej w Warszawie z widoczną charakterystyczną biało-niebieską dłonią widniejącą na balkonie.

Rada Dyscypliny Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie zawiadamia, że

w dniu 14 maja 2024r. (wtorek) o godz. 11.00

odbędzie się zdalna, publiczna obrona rozprawy doktorskiej

mgr. Kamila Pawła DOMINIAKA

z wykorzystaniem środków komunikacji elektronicznej zapewniających wielostronną komunikację w czasie rzeczywistym z zachowaniem niezbędnych zasad bezpieczeństwa

pt. „Model Estill jako wartościowe uzupełnienie w edukacji profesjonalnego aktora-wokalisty”.

 

Promotor: prof. dr hab. Wojciech Adamczyk

Promotor pomocniczy : dr Ewa Bułhak-Rewak

Recenzenci: prof. dr hab. Izabella Jeżowska

prof. dr hab. Ewa Iżykowska-Lipińska

prof. dr hab. Marcin Przybylski

 

* Rozprawa doktorska jest dostępna w Biurze Rady Dyscypliny (pok. 022, parter) Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie od poniedziałku do piątku w godzinach 10-15 (siedziba Akademii Teatralnej, ul. Miodowa 22/24, 00-246 Warszawa)

* Recenzje pracy doktorskiej wraz z opisem dzieła będącego tematem tego postępowania są udostępnione na stronie www.at.edu.pl w zakładce BIP/doktorat, habilitacje/przewody doktorskie.

* Osoby zainteresowane uczestnictwem w publicznej obronie po przesłaniu zgłoszenia na adres mailowy sekretarza Rady Dyscypliny aborusiewicz@e-at.edu.pl otrzymają link zapraszający.

Warszawa, 14 maja 2024 roku

 

Zapraszamy na Dni otwarte!

Grafika do wydarzenia. Na tle drzwi wejściowych do budynku Teatru Szkolnego jasny prostokąt z napisem: Dni otwarte w Akademii Teatralnej w Białymstoku, 27-28 kwietnia 2024. warsztaty, pokazy, wystawy, spotkania, rozmowy.

Zapraszamy wszystkie osoby zainteresowane studiowaniem w naszej uczelni i nie tylko na dni otwarte 27 i 28 kwietnia. Bezpłatne warsztaty dla kandydatów_ek, pokazy spektakli czy spacer po naszej wyjątkowej siedzibie (ul. H. Sienkiewicza 14) – to tylko niektóre z zaplanowanych przez nas atrakcji.

OTWIERAMY SIĘ DLA WAS!

UWAGA! Udział we wszystkich wydarzeniach jest bezpłatny. Na warsztaty, pokazy oraz spacer obowiązuje telefoniczna rezerwacja miejsc: +48 85 743 54 53 (pon. – pt., w godz. 9:00-15:00). Rozpocznie się ona 8 kwietnia, w poniedziałek o godz. 9:00.

PROGRAM

27 kwietnia (sobota)

Godz. 10:00 – 11:00 / Warsztaty aktorskie z Natalią Sakowicz, sala 103, max 10 osób

To żyje!
Ożywić to, co martwe, wprawić w ruch to, co nieruchome – brzmi jak czary?
Chciałbyś poznać trochę magii i za sprawą własnych dłoni nadać życie martwym obiektom?
Świetnie trafiłeś!
Na warsztatach pracy z lalką dowiesz się o istocie tego, czym na co dzień zajmujemy się w białostockiej Filii Akademii Teatralnej. Poznasz znaczenie tajemniczo brzmiących słów jak: anima, animant, animacja. W kameralnej, 10-osobowej grupie wykonasz szereg ćwiczeń solo i z lalką, za pomocą których rozwiniesz wyobraźnię oraz koordynację i świadomość ciała, aby w efekcie poznać konkretne techniki sztuki lalkarstwa.

Godz. 10:00 – 11:30 / Warsztaty aktorskie z Michałem Jarmoszukiem, sala 112, max 15 osób

Warsztaty przybliżają możliwości ludzkiego ciała i jego zastosowanie w przestrzeni scenicznej. Ciało aktora to wspaniałe narzędzie, które wymaga systematycznej pracy, higieny i troski. Jest nośnikiem naszych myśli, które mają swoje odzwierciedlenie w działaniu. Postaramy się dotknąć tego tematu i wspólnie zbadać, w jaki sposób umiejętnie pracować z ciałem w przestrzeni scenicznej. 

Moje wieloletnie doświadczenie sceniczne, liczne role pierwszoplanowe, spotkania z wybitnymi artystami, ciągle wzbogacają moje umiejętności, które mogę przekazywać studentom kierunku aktorskiego. Nieustannie staram się poszukiwać i badać możliwości „maski scenicznej”, która jest wspaniałym środkiem wyrazu, przy pracy nad ekspresją ciała aktora.

Podczas naszych warsztatów weźmiemy pod lupę proste, ciekawe i wartościowe ćwiczenia rozwijające wyobraźnię i pamięć emocjonalną. Stworzymy bezpieczną przestrzeń pracy twórczej, która może stać się źródłem inspiracji oraz, mam nadzieję,  miejscem wspólnej i dobrej zabawy. 

Godz. 11:45 – 14:45 / Warsztaty aktorskie z Krzysztofem Ogłozą, sala 216, max 15 osób

„Elementarne zadania aktorskie” to jeden z podstawowych przedmiotów na pierwszym roku studiów kierunku aktorstwo teatru lalek. W ramach 3-godzinnych warsztatów dowiecie się dlaczego ciało, wyobraźnia, dostęp do emocji oraz intuicja to kluczowe narzędzia aktorskiego warsztatu. Będziemy eksplorować różne techniki aktorskie, które pomogą Wam odkryć siłę spontanicznego działania i scenicznego „być tu i teraz”. Ostatnią godzinę poświęcimy na pracę z tekstami, które przygotowujecie na egzaminy wstępne.

Godz. 11:00 – 12:30 / Warsztaty reżyserskie z Bernardą Bielenią, sala 205, max 5 osób

Jak przygotować się do egzaminu? To pytanie często słyszę od kandydatów. I tej odpowiedzi na pewno nie będziemy szukać na spotkaniu. Dlatego, że egzamin to określenie, które jest dalekie od istoty przygody. A tak właśnie postrzegam spotkanie weryfikujące predyspozycje osób zainteresowanych studiowaniem reżyserii. Odkrycie, próba, wyobraźnia i determinacja – to określenia opisujące temat spotkania. Zapraszam do ćwiczeń i dyskusji, które aktywnie będziemy prowadzić w małej grupie. Na pewno pojawi się możliwość sprawdzenia, jak bardzo da się rozciągnąć granice wyobraźni. Zapraszam.

Godz. 13:00 – 13: 45 / Zwiedzanie uczelni z przewodnikiem

Godz. 15:00 / Spotkanie z prof. dr hab. Martą Rau, Prorektorką ds. Filii w Białymstoku, sala przy portierni

Godz. 16:15 / Zwiedzanie wystawy studentek technologii teatru lalek z przewodnikiem, foyer Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego

Godz. 17:00 – 21:15 / Pokazy spektakli studenckich

Magdalena Zubrycka „Bodymind” (214), Michalina Krzemianowska i Weronika Kozłowska „Wielkie rozczarowanie i smutek” (306), „Podwyżka” (206), Julia Żak „Na własne ryzyko” (214), Pokaz zaliczenia z przedmiotu „świadomość ciała” (112)

28 kwietnia (niedziela)

Godz. 10:00 – 12:00 / Warsztaty aktorskie z Darią Holovchanską, sala 214, limit osób 15

Celem warsztatów „Przedmiot i przestrzeń” jest poznanie przedmiotu z nowych perspektyw; odkrywanie możliwości przedmiotu i sposobów jego wykorzystania w teatrze. Zapoznanie się z kilkoma sposobami badania przedmiotu i odkrywania jego potencjału, zarówno fizycznego, jak i symbolicznego. Zapraszam na spotkanie swojej wyobraźni i przedmiotu w przestrzeni.

Godz. 10:00 – 11:30 / Warsztaty reżyserskie z Robertem Jaroszem, sala 304, limit osób 10

Warsztaty z reżyserskiej analizy tekstu dramatycznego mają na celu rozwijanie umiejętności efektywnej interpretacji i adaptacji materiału dramatycznego na potrzeby pracy z aktorem i tworzenia z nim scen. W czasie warsztatów dokonamy analizy wybranych fragmentów tekstu dramatycznego, w celu zidentyfikowania wpisanych w nie tematów i motywacji działania postaci oraz funkcji danej sceny w strukturze dramaturgicznej całego utworu. 

Godz. 10:00 – 12:00 / Warsztaty plastyczne z Karoliną Krot, sala 213, max 10 osób

Głównym zadaniem uczestników warsztatów będzie wykonanie projektu postaci. Temat-niespodzianka, służący za inspirację do pracy plastycznej, zostanie ujawniony w trakcie zajęć. W ramach spotkania omówimy różne strony, od których można „ugryźć” zadany temat, a następnie stworzymy indywidualne projekty, mając na uwadze wyjątkowe możliwości, jakie daje nam teatr formy ożywionej.

Godz. 12:15 – 14:15 / Warsztaty plastyczne z Małgorzatą Tarasewicz-Wosik, sala 213, limit 10 osób

Na warsztatach scenograficznych chcę zaproponować Państwu proces twórczy, który jest jednym z zadań na egzaminach wstępnych. Będzie to bardzo  praktyczne mierzenie się z owym procesem. Wykonanie elementu scenograficznego w makiecie, na podstawie zaproponowanego fragmentu sztuki /dramatu/ tekstu literackiego. Przejdziemy wspólnie przez rozumienie, interpretacje i koncepcje, które wytworzą się w trakcie wspólnej pracy. Będą mieli Państwo możliwość wykonać jedną scenę do potencjalnego spektaklu z przygotowanych materiałów. Wszystko zaczyna się jak mówił W. Kandyński od „Punktu i linii a płaszczyzny”, więc pójdziemy jego śladem i rozpoczniemy od projektowania na płaszczyźnie. Zapraszam na ścieżkę własnej sprawczości.

Godz. 15:30 / Spotkanie z dr. hab. Arturem Dwulitem, Dziekanem, sala przy portierni

Godz. 16:30 – 20:10 / Pokazy spektakli studenckich

Zofia Tkocz „Słucham s(c)iebie” (216), Kristina Dereviaha „Przyszłość nie zawsze jest piękna”(205), Maria Czok „MOJE POGO” (103), Tymoteusz Sarosiek „Mireczek. Impresje na temat Dorosłych Dzieci Alkoholików” (sala teatralna) 

_______________

Na Dni otwarte przygotowaliśmy dwie wystawy

Wystawa prac studentek technologii teatru lalek (foyer Teatru Szkolnego)

Zbiór wybranych prac studentek Technologii Teatru Lalek prezentujących rysunki, malarstwo, lalki, oraz instalacje przestrzenne. Obiekty te pokazują, z jak różnorodnymi zadaniami i materiami muszą zmierzyć się studenci tego kierunku, jak są otwarci i gotowi na eksperyment oraz nieustającą eksplorację plastyki w teatrze. 

Technologia teatru lalek to jedyny taki kierunek w kraju. Wszechstronnie kształcimy osoby zainteresowane pracą nad wizualną stroną teatru ożywionej formy, począwszy od projektowania i budowy lalek, skończywszy na scenografii.

Wystawa fotografii teatralnej Aleksandry Mhango, studentki II roku aktorstwa, sala przy portierni 

„Pochylenia” to cykl składający się z 25 fotografii projektów teatralnych studentek i studentów Akademii Teatralnej im. A Zelwerowicza Filii w Białymstoku. Każde zdjęcie jest nie tylko wyrazem artystycznej wrażliwości, ale także głębokim zanurzeniem się w problematykę poruszaną przez twórców i twórczynie.

Różnorodność tematów podjętych przez artystów stanowi serce i duszę tej wystawy. Fotografie „Pochyleń” są zaproszeniem do dialogu; mostem łączącym aktora i widza.

Autorką wystawy jest Aleksandra M’hango, studentka II roku aktorstwa w Akademii Teatralnej Filii w Białymstoku.

_______________

Otwieramy dla Was również kolejną edycję Poradni studenckiej

Jeśli masz pytania dotyczące kierunków studiów w naszej uczelni, życia studenckiego, czy np. cen za wynajem mieszkań w Białymstoku – skorzystaj z usług poradni studenckiej. Bezpośrednio, bez cenzury, za to z szacunkiem i empatią!

PROGRAM ON-LINE

Pokaz nagrania spektaklu “Szemrane tango”. 

Premiera nagrania: 26.04 (piątek), godz. 9:00. 

Wideo dostępne do 28.04 (niedziela), do godz. 20:00 

Poniżej znajduje się okno z portalu YouTube zawierające film. Kliknij w okno i obejrzyj wideo bezpośrednio na tej stronie lub na portalu YouTube (link zewnętrzny).

Repertuar godzinnej wariacji muzycznej jest oparty na twórczości Jaremy Stępowskiego. Powstające z martwych szemrane towarzystwo wspomina swoje dawne romanse, kłótnie, tragedie i radości.

Projekt zrealizowany w ramach warsztatów dla studentów drugiego roku aktorstwa Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie – Filii w Białymstoku prowadzonych przez reżysera Wojciecha Kościelniaka.

Szemrane tango
reżyseria: Wojciech Kościelniak
piosenki z repertuaru Jaremy Stępowskiego
aranżacje muzyczne i akompaniament: Marcin Nagnajewicz
występują: Maryna Bazdyrieva, Bartłomiej Bazyluk, Maria Czok, Iga Denst, Kristina Dereviaha, Łukasz Dybek, Julia Fidelus, Karolina Konicka, Weronika Kozłowska, Michalina Krzemianowska, Polina Kuzhelieva, Łucja Mucha, Rafał Przytocki, Sabina Szetela, Zofia Tkocz, Mateusz Wyżliński, Magdalena Zubrycka

IRK ruszyła!

Dwóch uśmiechniętych studentów siedzących na dziedzińcu uczelni

Marzysz o pracy w teatrze?
Chcesz rozwijać się jako człowiek i jako artysta/ka w atmosferze szacunku i wzajemnej akceptacji?
Chcesz zdobyć bogaty warsztat zawodowy?

Studiuj w Akademii Teatralnej w Białymstoku i odblokuj swoje nieskończone możliwości twórcze!

22 kwietnia ruszyła Internetowa Rejestracja Kandydatów na dwa spośród trzech naszych kierunków: aktorstwo oraz technologię teatru lalek. Na reżyserię będzie można się rejestrować od 1 sierpnia. Zapraszamy do składania aplikacji!

Poniżej znajdziesz podstawowe informacje dotyczące rekrutacji na poszczególne kierunki oraz linki prowadzące bezpośrednio do systemu rejestracji dla każdego z nich.

Powodzenia!

Kierunek Aktorstwo, specjalność aktorstwo teatru lalek
(stacjonarne jednolite studia magisterskie, 10 semestrów)

Internetowa Rejestracja Kandydatów będzie otwarta do 23 czerwca 2024 do godz. 23:59.
 
Kliknij i przejdź do systemy rejestracji osób kandydujących (link zewnętrzny).

HARMONOGRAM EGZAMINÓW WSTĘPNYCH 2024

Egzaminy wstępne w formule hybrydowej (on-line + stacjonarnie) odbędą się w terminie: 03-10.07.2024.  

  • ETAP 0 03.07.2024 – rozmowa kwalifikacyjna on-line – dotyczy tylko kandydatów_ek cudzoziemców_ek.
  • ETAP I 04.07.2024 – eliminacje wstępne na podstawie przesłanych przez kandydatów nagrań wideo.
  • ETAP II 05.07.2024 – egzamin teoretyczny on-line.
  • ETAP III 08-10.07.2024 – egzamin praktyczny, stacjonarnie.

Kierunek Technologia teatru lalek
(stacjonarne studia pierwszego stopnia, 6 semestrów)

 Internetowa Rejestracja Kandydatów będzie otwarta do 10 czerwca 2024 do godz. 23:59.
 
Kliknij i przejdź do systemy rejestracji osób kandydujących (link zewnętrzny). 

HARMONOGRAM EGZAMINÓW WSTĘPNYCH 2024 

Egzaminy wstępne w formule hybrydowej (on-line + stacjonarnie) odbędą się w terminie: 25.06-03.07.2024.  

Teczkę egzaminacyjną należy dostarczyć do Biura Obsługi Toku Studiów do dnia 14.06.2024 do godziny 16.00 UWAGA! Nie decyduje data stempla pocztowego. 

  • ETAP 0 25-27.06.2024 – rozmowa kwalifikacyjna on-line – dotyczy tylko kandydatów_ek cudzoziemców_ek.
  • ETAP I 25-27.06.2024 – eliminacja wstępna odbywa się na podstawie przeglądu zgłoszonych prac w postaci tzw. „teczki” bez udziału osoby kandydującej.
  • ETAP II 01-02.07.2024 – egzamin praktyczny, stacjonarnie
  • ETAP III 03.07.2024 – egzamin teoretyczny, stacjonarnie

Kierunek Reżyseria, specjalność reżyseria teatru lalek
(stacjonarne jednolite studia magisterskie, 10 semestrów) 

Internetowa Rejestracja Kandydatów będzie otwarta w terminie 01.08 – 31.08.2024 do godz. 23:59.
 
Kliknij i przejdź do systemy rejestracji osób kandydujących (link zewnętrzny).

HARMONOGRAM EGZAMINÓW WSTĘPNYCH 2024

Egzaminy wstępne w formie stacjonarnej odbędą się w terminie: 09-11.09.2024.

  • ETAP 0 09.09.2024 – rozmowa kwalifikacyjna – dotyczy tylko kandydatów_ek cudzoziemców_ek.
  • ETAP I 09.09.2024 – eliminacja wstępna (dyskusja na temat przedstawionego egzemplarza reżyserskiego i jego obrona). 
  • ETAP II 10-11.09.2024 – egzamin praktyczny
  • ETAP III 11.09.2024 – egzamin teoretyczny

Nie-fikcja. AT w TR

1

Zapraszamy w sobotę, 13 kwietnia o godz. 18:00 do TR Warszawa na pokaz 5 czytań performatywnych tekstów powstałych w ramach zajęć prowadzonych w Akademii Teatralnej przez reżyserkę Katarzynę Szyngierę.

Brały w nich udział również dwie studentki reżyserii w naszej Filii: Ćma oraz Agata Nierzwicka.

Ćma wraz ze swoją grupą zaprezentuje scenariusz “Jestem zły” inspirowany filmem dokumentalnym Grzegorza Packa o tym samym tytule z 2000 roku .

Grupa Agaty Nierzwickiej przeczyta tekst “Opóźnienie może ulec zmianie” inspirowany reportażom poświęconym PKP oraz własnymi doświadczeniami z podróżowania koleją.

Więcej informacji publikujemy poniżej. 

NIE-FIKCJA to seria pięciu performatywnych mikro-wydarzeń opartych na fragmentach scenariuszy, które powstały w ramach zajęć PRACA NA MATERIALE NON-FICTION, prowadzonych przez Katarzynę Szyngierę w Akademii Teatralnej w Warszawie. Przez pół roku pięć grup złożonych z osób studiujących reżyserię, reżyserię teatru lalek, aktorstwo i wiedzę o teatrze szukało potencjalnych dróg przełożenia na język teatralny reportażu, filmu dokumentalnego, osobistych doświadczeń i własnego riserczu na temat wybranych osób oraz zdarzeń. To pierwsze w historii uczelni zajęcia, na których spotykały się osoby studenckie z różnych lat i wydziałów, by zapominając o przypisanych im w uczelnianej strukturze rolach i podziałach wspólnie poeksperymentować z materią dramaturgiczną powstałych scenariuszy.

YUNKO FURUTA

Postanowiłem zgłębić temat Yunko Furuty – nastoletniej Japonki, którą na początku 1989 roku w bardzo brutalny sposób zamordowało kilku nastolatków.
Nie wiem, kim jest Yunko Furuta, choć kimś na pewno jest.
Może jest zbyt przerażająca, żeby o niej pamiętać? Może lepiej po prostu o niej zapomnieć? Lubimy wypierać niewygodne historie. Może tym właśnie jest – niewygodnym dla pamięci wspomnieniem.
Ludzie nie chcą cię słuchać, ludzie chcą o tobie zapomnieć. Twoje ciało za bardzo śmierdzi zgnilizną, a twoje oczy są zbyt puste. Ja chętnie cię posłucham, tylko musisz coś powiedzieć. Niełatwo cię zrozumieć, bo jesteś prawdziwa. Fikcyjna Yunko byłaby filmem, który można obejrzeć wieczorem, żeby poczuć na plecach dreszczyk emocji. Ty nie jesteś filmem, ty jesteś prawdziwym bólem, strachem, odebranym dzieciństwem.
Osoba twórcza: Alek Łyś

CHUDNIEMY

Zapraszamy na dzień otwarty obozu CHUDNIEMY!
Na naszym obozie skupiamy się na codziennych problemach dziewczyn, które mają trudną relację z jedzeniem. Interesują nas osobiste historie, nie statystyki.
Pracujemy na własnych doświadczeniach, chcemy przełamać tabu, przestać bagatelizować temat i na przykładzie naszych obozowiczek pokazać, z czym zmaga się twoja córka, siostra, koleżanka.
Poznajcie nasze obozowiczki: Julia Banasiewicz, Ada Branecka, Angelika Jasińska, Klementyna Lamort de Gail, Marta Lewandowska, Agnieszka Rajda

OPÓŹNIENIE MOŻE ULEC ZMIANIE

Polskie Koleje Państwowe to spółka, która nie przestaje być obiektem drwin. Zawieszona między budzącym skojarzenia z Zachodem nowoczesnym Pendolino a reliktami Wschodu z zepsutą toaletą w drugiej klasie TLK, PKP jak w soczewce skupia w sobie nasze polskie kompleksy i aspiracje. Być może pociąg to jedno z niewielu miejsc, które przynajmniej na chwilę łączą nas ze sobą: mimo dzielącego nas statusu, wyznania, czy opcji politycznej, jadąc tym samym pociągiem, zawsze zmierzamy w tym samym kierunku. A kiedy jedziemy stłoczeni_one ze sobą w jednym przedziale, wszyscy_tkie mamy nadzieję, że opóźnienie nie ulegnie zmianie.
W naszej pracy korzystamy z reportaży: „Opóźnienie może ulec zmianie” Marcina Antosza, „Ostre cięcie. Jak niszczono polską kolej” Karola Trammera oraz z własnych doświadczeń i wspomnień z jazdy pociągami.
Osoby twórcze: Oliwia Adamowicz, Stanisław Kawecki, Mikołaj Łukasiewicz, Kacper Męcka, Agata Nierzwicka, Jan Sałasiński, Adam Stasiak

PIERWSZE DAMY

Opowiadamy najbardziej współczesną historię najważniejszych kobiet polskiej dyplomacji. Ponieważ w ich zachowaniach i decyzjach często odbijały się napięcia społeczne, każdą z nich można dziś uznać za zwierciadło konkretnego okresu w historii Polski. Choć oficjalnie funkcjonują jako pierwsze damy, jest to jedynie tytuł grzecznościowy – nie otrzymują żadnego wynagrodzenia z racji pełnionej przez nie funkcji. W Polsce przyjęło się, że pierwsze damy w okresie kadencji męża mają nieformalny zakaz pracy, a pięcioletnią lukę w CV wypełniają pracą charytatywną oraz praktyką towarzyszenia prezydentowi.
Co dzieje się, gdy pierwsze damy zostają same?
Co ważnego kryje się w prezydenckich piwnicach?
Czy w pałacu może zabraknąć powideł?
Osoby twórcze: Ola Bratkowska, Kalina Jankowiak, Małgosia Kawula-Polkowska, Maciej Jaszczyński

JESTEM ZŁY

Jak dzieci poznają i tłumaczą sobie świat za pomocą zabawy?
Gdzie jest granica między grą a rzeczywistością?
Jak się bawi w „Jestem zły”?
Scenariusz wchodzi w dyskusję z filmem dokumentalnym „Jestem zły” (2000) Grzegorza Packa i ze sposobem, w jaki przedstawione zostały w nim dzieci z warszawskiej Pragi lat 90. Podczas pracy nad scenariuszem ekipa twórcza odbyła spotkanie z reżyserem filmu w przestrzeniach, w których kręcony był dokument.
Osoby twórcze: Ćma, Aleksy Jakubiec, Maria Kresa, Kacper Jan Lechowicz
—-
Wstęp bezpłatny, ilość miejsc ograniczona.

Sympozjum “Pokaż język”

2

Prof. dr hab. Marta Rau, Prorektorka naszej Filii uczestniczy w Akademii Teatralnej w Warszawie w Sympozjum „Pokaż język ​​– nowe języki, estetyki i kondycje w teatrze i performansie”. Bierze udział w module poświęconym edukacji artystycznej.

Sympozjum jest zwieńczeniem międzynarodowego programu „Pokaż język” realizowanego przez Centrum Sztuki Włączającej/Teatr 21. Jego głównym celem było pokazanie polskiej publiczności najlepszych i najciekawszych artystycznie przykładów europejskiej sztuki inkluzywnej. Główną ideą programu jest rozwijanie nowego języka sztuk performatywnych i teatru oraz otwieranie drzwi twórczości różnorodnych artystów i artystek, wnoszących w swoje prace nowe języki i estetyki: neuroróżnorodność, alternatywną motorykę, język migowy czy poetycką audiodeskrypcję. Prace zaproszonych twórców i twórczyń wnoszą nową jakość i zmieniają myślenie o tym, jakie kryteria powinna spełniać sztuka. Program „Pokaż język” pokazuje rewolucję w teatrze i performansie, która odbywa się na świecie i której Polska już jest częścią.

***
Kuratorkami programu „Pokaż język” są Justyna Lipko-Konieczna i Justyna Wielgus.
Kuratorkami sympozjum „Pokaż język ​​– nowe języki, estetyki i kondycje w teatrze i performansie” są Monika Kwaśniewska i Izabela Zawadzka.

Partnerami programu są Akademia Teatralna w Warszawie i jej filia w Białymstoku, a także norweska organizacja interart_s.

Projekt „POKAŻ JĘZYK” korzysta z dofinansowania o wartości 350 000 euro otrzymanego od Islandii, Liechtensteinu i Norwegii w ramach funduszy EOG. Celem projektu jest wspólne tworzenie Europy zielonej, konkurencyjnej i sprzyjającej integracji społecznej.

Program Centrum Sztuki Włączającej/Teatru 21 jest współfinansowany przez m. st. Warszawę.

PROGRAM SYMPOZJUM

12 kwietnia 2024, piątek

9:00 – 10:00 rejestracja osób uczestniczących
10:00 – 10:30 rozpoczęcie sympozjum
10:30 – 12:00 moduł poświęcony TAŃCOWI
Tatiana Cholewa, Patrycja Jarosińska, Adrianna Helena Morawiec, Alicja Müller, Małgorzata Rostkowska
12:00 – 12:30 przerwa kawowa
12:30 – 14:00 moduł poświęcony AKTORSTWU
Beata Bandurska, Milena Gauer, Dominika Kozłowska, Daniel Krajewski, Maciej Pesta
14:00 – 15:30 przerwa
15:30 – 17:00 rozmowy o praktyce: Teatr Kambak, Teatr ITAN i Teatr 21
moderacja: Katarzyna Niedurny i Katarzyna Waligóra (Podcast o Teatrze)
17:00 – 17:30 przerwa kawowa
17:30 – 19:00 moduł poświęcony EDUKACJI AKTORSKIEJ
Weronika Kowalska, Kasia Lech, Justyna Lipko-Konieczna, Marta Rau, Helena Urbańska

13 kwietnia 2024, sobota

10:00 – 11:30 moduł poświęcony REŻYSERII
Michał Borczuch, Marta Bryś, Kinga Chudobińska-Zdunik, Paweł Łysak, Justyna Sobczyk, Justyna Wielgus
11:30 – 12:00 przerwa kawowa
12:00 – 13:30 rozmowy o praktyce: Teatr Przebudzeni, Teatr Klucz i Teatr Cisza na scenie moderacja: Katarzyna Niedurny i Katarzyna Waligóra (Podcast o Teatrze)
13:30 – 15:00 przerwa
15:00 – 16:30 moduł poświęcony KRYTYCE ARTYSTYCZNEJ
Ewelina Godlewska-Byliniak, Katarzyna Lemańska, Witold Mrozek, Katarzyna Żeglicka oraz osoby biorące udział w warsztatach
16:30 – 17:00 podsumowanie sympozjum
17:00 – 17:30 przerwa kawowa
17:30 – 18:30 premiera książki „Estetyka niepełnosprawności” Tobina Siebersa