MŁODZI GOŚCIE Z WROCŁAWIA

Od czterech dni (7-10.01) gościmy studentki i studentów IV roku z Wrocławia, a dokładnie z Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie, Filii we Wrocławiu. Żacy doskonalą umiejętności warsztatowe pod okiem naszych wykładowców: techniki współczesne prowadzi Karol Smaczny, świadomość ciała – Tomasz Graczyk. Takie międzyuczelniane warsztaty możliwe są dzięki porozumieniu, które nasza szkoła zawarła z wrocławską akademią. Dzięki niemu białostoccy i wrocławscy młodzi lalkarze mogą korzystać z wiedzy i doświadczenia wykładowców spoza macierzystych uczelni. Miło? Miło!

Poniżej prezentujemy kilka zdjęć z zajęć Karola Smacznego, fot. Patrycja Szindler, studentka AST, Filii we Wrocławiu

LISTOPAD W AKADEMII

Dni coraz krótsze, słońca mniej, temperatura spada, a u nas intensywny semestr zimowy. Co robimy na zajęciach? Szukamy życia zaklętego w przedmiotach, budzimy lalki z wakacyjnego snu, sprawdzamy, jak daleko sięga nasza wyobraźnia. Chwilę potem ostrzymy języki, czytamy mądre książki, tańczymy, biegamy dookoła świata i tylko na moment przysiadamy w szkolnym tramwaju, by uspokoić oddech albo ogrzać dłonie przy kubku kawy. A że lubimy dzielić się z Wami tym, nad czym pracujemy w naszej zabytkowej kamienicy, więc spisujemy kilka słów o listopadowych planach:

KALENDARZ WYDARZEŃ

6 listopada 2019 r. o godz. 16:00 zaczniemy nostalgicznie spektaklem „Zapisane w pamięci, zapisane w sercu…” organizowanym przez Muzeum Pamięci Sybiru. Szczegóły: Zaduszki Sybirackie (edit: relacja z wydarzenia)

8 listopada, w Ośrodku dla Cudzoziemców w Białymstoku, pokażemy Anim(a)kcje, czyli kompozycję etiud, działań twórczych, laboratoryjnych  przygotowanych pod opieką naszych wykładowców: Piotra Damulewicza, Marty Rau, Jacka Dojlidko i Mateusza Smacznego (spektakl zamknięty). Wydarzenie zainauguruje ważną dla nas długofalową współpracę pomiędzy Akademią a Podlaskim Oddziałem Straży Granicznej (edit: fotorelacja z wydarzenia).

Od 8 listopada proponujemy Wam także skłaniające do refleksji, poruszające songi Nicka Cave’a. Repertuar wręcz idealny na jesienne wieczory! Szczegóły, terminy spektakli, bilety: HOTEL BOGA

13 listopada kamienicę przy Sienkiewicza odwiedzą Maria i Dominik Gąsowscy (rosyjsko–polski teatr „Materia”), którzy poprowadzą warsztaty budowy lalek nadgarstkowych, wzorowanych na projektach wybitnego artysty i konstruktora Vladimira Zakharova.

Tego dnia zaczniemy również warsztaty ruchu scenicznego z Maciejem „Glebą” Florkiem. Tancerz, choreograf, twórca wielu prestiżowych projektów tanecznych i teatralnych będzie wspierał nas podczas pracy nad dyplomem. Premiery wypatrujcie w styczniu 2020!

15 listopada pojedziemy do kieleckiego Teatru „Kubuś” na Finał II Międzynarodowego Konkursu Twórców Lalek Teatralnych „Animatus”. Zaprezentujemy tam studenckie prace (wydarzenie „Forum form”) i weźmiemy udział w warsztatach mistrzowskich „Nasze dziwne stwory”. Poprowadzi je David Zuazola — aktor, scenarzysta, muzyk i lalkarz, laureat międzynarodowych nagród, autor nietuzinkowego projektu „The Game of Time”. Strona Festiwalu: Animatus

W połowie listopada odwiedzimy 9. Forum Młodej Reżyserii. Wydarzenie, organizowane przez Akademię Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie, jak co roku, będzie miejscem sprzyjającym wymianie doświadczeń, metod kształcenia młodych reżyserów i promocji najciekawszych studenckich projektów teatralnych. 17 listopada o godz. 18:00 zagramy tam etiudę Marka Idzikowskiego „Odmęt”  (edit: werdykt jury)

Pod koniec miesiąca (20–24) czekają nas ciekawe warsztaty świadomości ciała i „teatru fizycznego”. Poprowadzi je Robert Nižník (Robo Nižník) – aktor, muzyk, pedagog, współtwórca i członek legendarnej międzynarodowej grupy teatralnej Farma v jeskyni (Farm in the cave), która w swojej pracy nad spektaklami koncentrowała się na tworzeniu, rozwoju i badaniu ludzkiej ekspresji.

28 listopada szóstka naszych studentów reżyserii wyruszy do Poznania na 9. Festiwal Konteksty organizowany przez Teatr Animacji, gdzie będą oglądać, podglądać, obserwować i badać, by w przyszłości tworzyć ważne, wyjątkowe spektakle.

Listopadowy czas zakończymy przygotowaniami do miejskich jasełek. Tradycyjnie wcielimy się w role pomocników Świętego Mikołaja, by wraz z Wami kolędować na Rynku przy bożonarodzeniowej choince (1 grudnia, g. 16:30).

zdjęcie tytułowe: piosenka aktorska „Hotel Boga” (fot. Marta Siergiej)
zdjęcie poniżej: pamiątkowa fotografia z naszym absolwentem, laureatem konkursu „Animatus” Łukaszem Puczko i jego Mamutem Krzysiem (fot. Bartek Warzecha)

GAUDEAMUS THEATRUM W HRADEC KRÁLOVÉ

Studenci I roku WSL w dniach 16-21 kwietnia 2018 r. biorą udział w międzynarodowych warsztatach Gaudeamus Theatrum w Hradec Králové w Czechach. To już siódma edycja Międzynarodowych Spotkań Szkół Teatralnych, organizowana przez DRAK Theatre/ Międzynarodowy Instytut Teatru Figuralnego oraz Akademię Sztuk Scenicznych – Katedrę Teatru Alternatywnego i Lalkowego.

Międzynarodowy projekt Gaudeamus Theatrum tworzy wyjątkową, kreatywną i otwartą przestrzeń dla wspólnych spotkań studentów, nauczycieli i zawodowych twórców teatralnych. GT przynosi uczestnikom i widzom wspólną inspirację, ważną wymianę doświadczeń w kontekście międzynarodowym i możliwość poznania najmłodszej generacji twórców teatru.

Główną częścią programu tegorocznej edycji spotkań są międzynarodowe warsztaty, które prowadzą wybitni czescy artyści: Vojta Švejda i Daniela Voráčková.

Fot. http://draktheatre.cz/show/gaudeamus-theatrum-cz-sk-pl-vystup-z-rezidence/

Odcinek 3183: NA LODOWISKU

Kolejny raz studenci III roku mieli okazję zmierzyć się z teatrem wyobraźni, czyli słuchowiskiem. Tym razem uczestniczyli w nagraniu kolejnego odcinka radiowej sagi „Matysiakowie”, tworząc wszelkie odgłosy tła: tłumu na lodowisku i w kawiarni, a także odgrywając role łobuzów, dokuczających nieco głównym bohaterom. Odcinek realizował znakomity reżyser radiowy i wykładowca WSL Waldemar Modestowicz. A efekty ich pracy możecie odsłuchać w odcinku 3183 z 10 marca 2018 r. na stronie audycji.

WARSZTATY Z ROBERTEM NIŽNÍKIEM

Znakomity aktor, muzyk i pedagog, współtwórca międzynarodowej grupy teatralnej Farma v jeskyni (Farm in the cave) Robert Nižník poprowadził warsztaty ze studentami I roku na naszym Wydziale (10-12 listopada 2017 r.). Zajęcia dotyczyły pracy nad głównymi dychotomiami sceny: ruch i dźwięk, przestrzeń i czas, ciało i przedmiot, indywidualnie i grupowo, ruch improwizowany i stały. Warsztat służył eksploracji tych opozycji, jej twórczego potencjału.

Robert Nižník (Robo Nižník) – aktor, muzyk, pedagog. Działa na pograniczu teatru fizycznego, tanecznego i muzycznego. Współtwórca i członek legendarnej i niezwykle ważnej międzynarodowej grupy teatralnej Farma v jeskyni (Farm in the cave), która skoncentrowała się na tworzeniu, rozwoju i badaniu ludzkiej ekspresji i z którą współtworzył liczne nagradzane spektakle. Współpracował także z Teatren Novogo Fronta, VerTeDance Company (m.in. przy spektaklu Korekce, w którym go zobaczymy 26.05.2017 w ramach Dni Sztuki Współczesnej), 64 U HRADEB.

Fot. K. Siergiej

WARSZTATY Z JANNI YOUNGE

Wybitna, wielokrotnie nagradzana twórczyni lalek, projektantka i reżyserka z RPA Janni Younge poprowadziła warsztaty “The Moving Language of Things: An in-depth study of metaphorical creation and manipulation techniques” dla studentów II roku WSL AT (30.10  – 5.11). To fantastyczna okazja, by młodzi lalkarze poznali tajniki warsztatu od jednej z najważniejszych współczesnych artystek w tej dziedzinie.

Janni Younge działa na scenie lokalnej i międzynarodowej, zdobywając najważniejsze nagrody za swoje prace, m.in. Standard Bank Young Artist Award* w dziedzinie teatru w 2010 r., trzykrotnie Fleur Du Cap Theatre Awards**. W latach 2005-2011 była dyrektor generalną UNIMA SA (południowoafrykański oddział międzynarodowej organizacji skupiającej lalkarzy), dyrektor festiwalu lalkarskiego Out The Box i dyrektor artystyczną Sogo Visual Theatre. Współpracuje z wieloma artystami, zespołami, firmami, m.in. Royal Shakespeare Company czy Bristol Old Vic.

Od stycznia 2011 do 2014 r. Janni Younge kierowała Handspring Puppet Company, z kórą stworzyła widowisko “Ouroboros”, prezentowane m.in. w Afryce Południowej, Francji, Belgii i Indiach. Obecnie prowadzi własną firmę produkcyjną, pod nazwą Janni Younge Productions. Pod tym szyldem stworzyła spektakularny spektakl “The Firebird”, oparty na muzyce Igora Strawińskiego, łączący balet, taniec współczesny i niezwykłe lalki. Zobacz trailer przedstawienia.

Dotychczas w Polsce Janni Younge współpracowała z Teatrem Animacji w Poznaniu, gdzie w I połowie 2017 r. wyreżyserowała spektakl “Odlot” na podstawie tekstu Maliny Prześlugi.

Więcej informacji o Artystce: http://janniyounge.com/

Wykorzystane w tekście zdjęcie również pochodzi z tej strony.

 

* nagroda dla wyróżniających się, znaczących młodych artystów, przyznawana w różnych dziedzinach sztuki

** najważniejsza nagroda w Republice Południowej Afryki, przyznawana w dziedzinie sztuk scenicznych

Fot. Emil Lipski i in.

WARSZTATY Z PODKŁADANIA GŁOSU

Studenci III roku od tygodnia oglądają filmy animowane, a przy okazji zdobywają wiedzę. Uczestniczą bowiem w specjalnych zajęciach, których celem jest opanowanie trudnej sztuki podkładania głosu do nagranego materiału, czyli dubbingu. Warsztaty prowadzą: Waldemar Modestowicz, Mariusz Arno Jaworowski i Szymon Orfin, wybitni znawcy tematu, reżyserzy, współtwórcy dubbingu do najlepszych i najgłośniejszych produkcji filmowych ostatnich lat.

WALDEMAR MODESTOWICZ – polski reżyser słuchowisk radiowych, przedstawień teatralnych oraz dubbingu. Od 1984 r. związany z Polskim Radiem, w którym pracuje jako reżyser m.in. powieści radiowej Matysiakowie.

MARIUSZ ARNO JAWOROWSKI – tłumacz i producent/opiekun artystyczny pracujący dla The Walt Disney Company, był dyrektorem artystycznym na Europę centralną Disney Charakter Voices International.

SZYMON ORFIN – reżyser dźwięku, kompozytor, perkusista. Absolwent instytutu SAE w Madrycie. Autor muzyki do spektakli, etiud filmowych i reklam. Odpowiadał za udźwiękowienie polskich wersji językowych wielu filmów, min: Uniwersytet PotwornyKraina LoduMerida Waleczna.

WARSZTATY WAYANG WE WROCŁAWIU

Teatr lalki i cienia wayang był przedmiotem warsztatu, w jakim uczestniczyli nasi studenci podczas XIII Międzynarodowych Spotkań Szkół Lalkarskich METAFORMY we Wrocławiu. Od mistrzów tej techniki, pochodzących z Indonezji, uczyli się animacji lalki cieniowej – wyjątkowej, misternie zdobionej, uznanej w 2003 roku przez UNESCO za arcydzieło ustnego i niematerialnego dziedzictwa ludzkości.

W indonezyjskim teatrze lalki wykonywane są z grubej, najczęściej bawolej skóry (kulit). Wycina się z niej niezwykle misterne ornamenty, składające się na kształt lalki i jej strój, a często oddające także charakter postaci, którą lalka preentuje. “Koronkowe” lalki są następnie malowane – niegdyś w dość ciemnych kolorach, obecnie – jaskrawych, wyrazistych. Animujący aktor – Tok Dalang – ukryty jest poniżej ekranu i steruje lalkami za pomocą drewnianych patyczków. Delikatne i bogate perforacje lalki, przepuszczając światło migocącego płomienia lub lampki tworzą na ekranie zachwycające wzory i ornamenty. Dzięki tej technice czarno-białe cienie postaci uzyskują liczne detale, zdają się pulsować własnym życiem*.

* Więcej na ten temat:

Mirosław Kocur, Teatr cieni na Bali, w: Zeszyty Naukowe Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. L. Solskiego w Krakowie, nr 5/2013, str. 25-35.

Dominika Kustosz, Wayang kulit – teatr cienihttp://mandragon.pl/

 Fot. K. Siergiej

U GROTOWSKIEGO I W BOCHUM

W prestiżowych warsztatach organizowanych w ramach PLETA Platform European Theatre Academies – międzynarodowej sieci, której członkiem jest nasza uczelnia – uczestniczyli we wrześniu studenci Akademii Teatralnej, zarówno z Warszawy, jak i z Białegostoku.

Pierwsze wydarzenie to “GROTOWSKI: reinvented international acting workshops in Brzezinka”, warsztat zorganizowany w dniach 2-9 IX przez Akademię Teatralną im. Aleksandra Zelwerowicza dla PLETA. Zajęcia prowadzili: Tomasz Rodowicz, Piotr Borowski, Elina Toneva, Dorota Porowska i Instytut im. J. Grotowskiego. W warsztatach uczestniczyli studenci z Finlandii, Belgii, Holandii, Niemiec, Łotwy, Norwegii, Austrii i Polski, w tym reprezentanci WSL – Maciej Cempura i Rafa Domagała. Młodzi adepci sztuki teatralnej mieli możliwość poznać działalność Jerzego Grotowskiego i sposoby pracy charakterystyczne dla różnych etapów jego twórczości; biegali po lesie, przeszli trening fizyczny Teatru Chorea i zapoznali się ze spektaklami Grotowskiego.

Kolejne warsztaty odbyły się w dniach 20-24 września w Niemczech w Bochum w ramach Festiwalu Ruhrtiennal. Z Akademii Teatralnej w tym prestiżowym programie brali udział Ula Hajdukiewicz (WOT), Monika Popiel (WR), Mateusz Stasiulewicz (WSL), Agata Soboczyńska (WSL), Jowita Kropiewnicka (WA) i Katarzyna Obidzińska (WA). “Physical theatre workshop” dla studentów z Finlandii, Norwegii, Niemiec, Austrii i Łotwy poprowadzili pedagodzy AT Liwia Bargieł i Waldemar Raźniak.

Więcej o PLETA