Nasze spektakle na Metamorfozach Lalek

Zielona grafika festiwalu Metamorfozy lalek z motywem sześcianów.

20 czerwca rusza 6. edycja Międzynarodowego Festiwalu Teatrów Lalek dla Dorosłych „Metamorfozy Lalek”. Białostoccy widzowie przez 9 dni będą mieli okazję oglądać najciekawsze realizacje teatru formy, prezentowane przez wybitnych artystów z Polski i zagranicy.

W programie tegorocznego festiwalu znajdzie się blisko 30 tytułów, z czego niemal połowę pokażą zespoły i performerzy ze świata – m.in. hiszpańska grupa Zero en Conducta, doceniona Nagrodą Publiczności podczas ostatniej edycji festiwalu. Nie zabraknie także zespołów z Polski – tej dalszej i lokalnej. Będzie szansa, by zobaczyć nowe realizacje Teatru Groteska z Krakowa, Teatru Malabar Hotel z Warszawy czy Grupy Coincidentia z Solnik i Teatru Łątek z Supraśla. Natomiast gospodarz – Białostocki Teatr Lalek pokaże cztery najciekawsze i najnowsze spektakle ze swego repertuaru dla dorosłych. Teatralnym prezentacjom towarzyszyć będą wieczorne rozmowy z artystami, odbywające się w nieformalnej atmosferze kawiarni teatralnej BTL LALKI.

Program uzupełnią także etiudy naszych studentów, które zaprezentujemy 25 czerwca ( środa): 

ATB sala 214
12:00 HELENA | Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie
Filia w Białymstoku | 40 min
 
ATB sala 216
14:00 20 DEN | Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie
Filia w Białymstoku | 45 min
 
ATB sala 306
16:00 TYM MNIE CHYBA ZASYPALI | Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku | 30 min

plener BTL
21:00 ŻYWOTY ŚWIĘTYCH OSIEDLOWYCH | Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku | 40 min

Czytaj szczegółowy program Festiwalu

WEJŚCIÓWKI

Wzorem poprzednich edycji, wstęp na wszystkie spektakle jest bezpłatny. Obowiązują jednak wejściówki, które będzie można odebrać 10 czerwca (wtorek) w godzinach od 16:30 do 20:30 w kasie Białostockiego Teatru Lalek (ul. Kalinowskiego 1). Jedna osoba otrzyma maksymalnie 2 wejściówki na maksymalnie 2 spektakle (łącznie 4 wejściówki).

Czytaj zasady dotyczące wstępu na spektakle

DOSTĘPNOŚĆ DLA OSÓB Z NIEPEŁNOSPRAWNOŚCIAMI

W tym roku ułatwiamy dostęp do festiwalowych wydarzeń osobom z niepełnosprawnościami. W terminie od 20 do 31 maja osoby te będą miały możliwość telefonicznej, mailowej lub osobistej (w kasie) rezerwacji miejsc i odbioru wejściówek w dogodnym dla siebie czasie.

Ale to nie wszystko. Po raz pierwszy zrealizujemy spektakl z audiodeskrypcją. Będzie to „Tata” Teatru Lalek Arlekin im. Henryka Ryla w Łodzi. Zainteresowani otrzymają przed wejściem na spektakl słuchawki, w których będą mogli usłyszeć zarówno dialogi jak i opis, tego co dzieje się na scenie. Pozwoli to na pełniejszy odbiór spektaklu osobom z niepełnosprawnością wzroku. Audiodeskrypcję przygotowaną przez Teatr Arlekin odczyta sam reżyser spektaklu „Tata” – Tomasz Maśląkowski.

Festiwal „Metamorfozy Lalek” jest realizowany dzięki środkom z budżetu Miasta Białegostoku oraz wsparciu finansowemu Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Dzień Dziecka na Chorten Arenie

Grafika przedstawiająca roześmiane dzieci na placu zabaw. W tle budynek stadionu, na dole napis: Dzień Dziecka, 1 czerwca.

1 czerwca zapraszamy wszystkie dzieci (i dorosłych!) na pełen radości i atrakcji rodzinny piknik z okazji Dnia Dziecka. Nasza Akademia też tam będzie ze stoiskiem pełnym teatralnych lalek! Będzie można wykonać na miejscu lalki nadgarstkowe własnego pomysłu. Wszystko dzięki technologii teatru lalek.  

Kiedy? Godzina: 10:00–16:00
Gdzie? Chorten Arena, ul. Słoneczna 1, 15-323 Białystok

W programie:
–   Występy na żywo
–   Piana Party i bańki mydlane
–   Atrakcje sportowe
–   Zabawy i animacje
–   Strefy VR
–   Piknik dmuchańców
–   Wystawa sprzętu służb mundurowych
–   Dziecięcy Festiwal Piłkarski – Podlaskie Cup

Zobacz szczegółowy harmonogram wydarzenia
 Wstęp wolny – zaproś znajomych i baw się razem z nami!

Porozumienie z Uniwersytetem Muzycznym

Na zdjęciu 2 kobiety i 2 mężczyzn w średnim wieku, stojących przed głównym wejściem do białostockiej filii Akademii Teatralnej.

13 maja 2025 roku Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina Filia w Białymstoku oraz Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku podpisały porozumienie o współpracy artystyczno-naukowej obu uczelni.

W dokumencie jednostki deklarują chęć wspólnej popularyzacji nauki i sztuki, a także wzmocnienie współpracy środowiska akademickiego w województwie podlaskim.

W planach jest realizacja artystycznych projektów interdyscyplinarnych i badawczo-rozwojowych, które będą łączyć świat teatru ze światem muzyki.

Na zdjęciu sprzed bramy wejściowej do białostockiej filii Akademii Teatralnej: (od lewej) dr. hab. Bernarda Anna Bielenia, Dziekan Akademii Teatralnej ds. kierunków Filii w Białymstoku, prof. dr hab. Włodzimierz Promiński, Dziekan Wydziału Instrumentalno-Pedagogicznego, Edukacji Muzycznej i Wokalistyki – Filii w Białymstoku, prof. dr hab. Artur Dwulit, Prorektor Akademii Teatralnej ds. Filii w Białymstoku oraz ad dr. hab. Joanna Cieślik-Klauza, Prodziekan Wydziału Instrumentalno-Pedagogicznego, Edukacji Muzycznej i Wokalistyki – Filii w Białymstoku.

Pokaz na zakończenie rezydencji K. Augustine’a

Kevin Augustine i grupa studentek w pracy nad wspólną sceną lalkową.

Wymiana, eksploracja, współpraca – 25 kwietnia odbył się pokaz kończący miesięczną rezydencję amerykańskiego artysty lalkarza Kevina Augustine’a w naszej uczelni.

Zarówno rezydencja, jak i pokaz miały charakter work in progress. Artysta i pracująca z nim przez ten grupa studentek, zaprezentowali ciąg luźno połączonych ze sobą scen, w których główną rolę odgrywały lalki. Były to zarówno robocze formy wykonane przez artystę z gąbki, jak również lalki z zasobów szkolnych.

Publiczność brała aktywny udział w pokazie: chętne osoby były na bieżąco wprowadzane przez artystę do poszczególnych scen. Białostocka rezydencja to cześć pracy nad kolejnym solowym spektaklem artysty, realizowanym pod szyldem Lone Wolf Tribe.

To już kolejna wizyta artysty w Polsce. W 2023 zdobył Grand Prix festiwalu Lalka też Człowiek za swój spektakl Body Concert, który był również prezentowany w ramach nurtu profesjonalnego 11 Międzynarodowego Festiwalu Szkół Lalkarskich LALKANIELALKA.

Jak napisał o nim prof. Marek Waszkiel, Kevin Augustine jest lalkarzem samoukiem, działa od ponad dwóch dekad, ma w swym dorobku sporo spektakli łączących lalki, taniec, aktorstwo i pewien rodzaj czarnego humoru, korespondującego z nazwą jego teatru: Plemię Samotnego Wilka. Wybrał ten rodzaj sztuki, ingerującej we współczesność, rozprawiającej o człowieczeństwie, by – jak sam mówi – uratować samego siebie.

Artysta o sobie: Jako tytułowy samotny wilk piszę, reżyseruję i występuję wraz z moim plemieniem lalek wykonanych z poduszek starych kanap, uratowanych przed wyrzuceniem na śmietnik.

Zobacz rolkę z pokazu [link zewnętrzny]

Nie wysiadaj w połowie drogi

Grafika z napisem "Nie wysiadaj w połowie drogi".

Depresja nie krzyczy. Czasem po prostu siedzi cicho, uśmiecha się, patrzy w okno i udaje, że wszystko jest w porządku.

Włączamy się w kampanię społeczną PKS Nova „Nie wysiadaj w połowie drogi”, dotykającą palącego problemu depresji. W spocie wystąpiła grupa studentów aktorstwa – dziękujemy za zaangażowanie!

ZOBACZ SPOT
__________________

Zatrzymaj się.
Rozejrzyj.

Może właśnie obok Ciebie ktoś potrzebuje, by go zobaczyć.

Chcemy pokazać, że wspólnota – nawet tak ulotna jak grupa ludzi w jednym autobusie – może być początkiem zmiany. Że każdy z nas, nawet nieświadomie, może mieć wpływ na czyjeś życie.
Kampania zawiera również konkretne wskazówki, gdzie szukać pomocy – zarówno dla osób w kryzysie, jak i ich bliskich.

Chcemy, by ten przekaz dotarł jak najszerzej: do większych miast, ale i do małych miejscowości, gdzie dostęp do specjalistycznej pomocy często jest ograniczony.

Partnerzy:
Województwo Podlaskie
Lowlanders Białystok
Politechnika Białostocka
Dwór Czarneckiego
Fundacja Rodziny Czarneckich
Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza Filia w Białymstoku
Ślepsk Malow Suwałki
Agencja TUBA
Podlaski Odział Wojewódzki NFZ

Plakat kampanii Nie wysiadaj w połowie drogi.

XXI Podlaski Festiwal Nauki i Sztuki

Lawendowa grafika festiwalowa z nałożonymi zdjęciami do spektaklu Wypiór.

W ramach tegorocznej edycji XXI Podlaskiego Festiwalu Nauki i Sztuki Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku zaprasza 10 maja o godz. 18:00 na pokaz spektaklu “Wypiór” w reż. Wojciecha Leśniewskiego, studenta II roku reżyserii.

Wstęp wolny po uprzedniej rezerwacji telefonicznej: tel.: 85 743 54 53

On i ona.
Aspirujący poeta i aspirująca pisarka.
Ich związek trawi kryzys.
Spektakl „Wypiór” na podstawie utworu Grzegorza Uzdańskiego przygląda się możliwym przyczynom takiego stanu rzeczy. Może jest to skupienie na sobie? Może pragnienie zrobienia wielkiej kariery? Może brak rozmowy o swoich potrzebach? Może niedopasowanie? Może Mickiewicz?
Właśnie, może wszystko mogłoby być w porządku, mogliby żyć długo i szczęśliwie, może problemem ich związku jest po prostu Mickiewicz?

Adaptacja, reżyseria, scenografia: Wojciech Leśniewski
Opieka artystyczna: Rafał Szumski
Obsada: Julia Rotter, Łukasz Dybek, Kacper Rokosz
Życzliwe głosy: Iwona Szczęsna, Agnieszka Solska

wiek odbiorców: 15+
czas trwania: 50 min

Fot. Jakub Gujda

Na blacie starego biurka leży drewniana miarka, powyżej napis czerwonym markerem: Chciałbym być wieszczem wszech -świata -czasów. Zdjęcie pustego pokoju ze zlewem, materacem i drewnianą podłogą. Kobieta z mężczyzną leżą przytulenie na materacu. Na pierwszym planie młody mężczyzna siedzi w zamyślonej pozie, w tle młodzi: mężczyzna i kobieta. Młodzi: mężczyzna i kobieta patrzą sobie w oczy. Młodzi: mężczyzna i kobieta przytulają mężczyznę stojącego między nimi. Zdjęcie pustego pokoju ze zlewem, materacem i drewnianą podłogą. Drzwi półotwarte.  

  

   

Scena Jutra

Dwóch mężczyzn stoi po dwóch stronach sceny. Między nimi wyświetlone jest na dużym ekranie zdjęcie cybernetycznego psa i drewnianej marionetki.

W dniach 14–15 kwietnia 2025 roku w Pałacu Kultury i Nauki w Warszawie odbyła się kolejna edycja wydarzenia Scena Jutra – platformy łączącej świat sztuki, technologii i innowacji.

Wśród zaproszonych prelegentów znaleźli się Rektor Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie, prof. Wiesław Czołpiński oraz Maciej Popławski, reprezentujący Wydział Architektury Politechniki Białostockiej. Wspólnie wygłosili wykład pt. „Wyobraźnia jako pomost między technologią a sztuką w teatrze formy”.

Podczas wystąpienia poruszono m.in. następujące zagadnienia:

  • Czy w przyszłości lalka teatralna stanie się w pełni autonomiczna?
  • Czy sztuczna inteligencja może przejąć rolę reżysera?
  • Czy rzeczywistość wirtualna stanie się główną sceną artystycznej ekspresji?

Wykład ilustrowany był licznymi przykładami ukazującymi paralelność pomiędzy animacją przedmiotów antropomorficznych a rozwojem współczesnych technologii – takich jak AI czy robotyka. Prelegenci zwrócili uwagę na to, jak doświadczenia artystów-lalkarzy mogą wspierać projektowanie rozwiązań w obszarze nowoczesnych technologii.

Scena Jutra to wydarzenie o ciekawej formule łączącej konferencję z wystawą najnowszych osiągnięć technologicznych w zakresie sztuki scenicznej. Stanowi przestrzeń do edukacji, inspiracji i nawiązywania kontaktów między twórcami, inżynierami, naukowcami i przedstawicielami świata biznesu.

Warto dodać, że zaledwie kilka dni wcześniej – 7 kwietnia 2025 roku – Politechnika Białostocka oraz Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie, Filia w Białymstoku zawarły porozumienie o współpracy. Symbolicznym przypieczętowaniem podpisania umowy był wspólny występ cybernetycznego psa oraz klasycznej marionetki – pokazujący potencjał synergii między nowoczesnymi technologiami a sztuką performatywną.

Podpisane porozumienie otwiera nowe perspektywy dla wspólnych działań artystycznych i naukowo-technologicznych. Obejmuje ono realizację projektów edukacyjnych, artystycznych i technologicznych, wymianę doświadczeń oraz popularyzację nauki.

Rezydencja artystyczna Kevina Augustine

Kevin Augustine z dwoma studentkami przy pracy.

Przez cały kwiecień mamy wielką przyjemność gościć amerykańskiego artystę lalkarza Kevina Augustine’a, który w ramach swojej rezydencji pracuje z grupą osób studiujących w naszej uczelni nad nowym spektaklem Lone Wolf Tribe.

Codzienne spotkania warsztatowe ze studentami różnych kierunków służą improwizacji z lalkami, maskami i ruchem oraz wymianie pomysłów, na czym korzystają obie strony . Artysta eksperymentuje też z formami z gąbki.

Kevin odwiedza naszą uczelnię po raz drugi; w 2024 roku prowadził warsztaty mistrzowskie dla studentów w ramach 11. Międzynarodowego Festiwalu Szkół Lalkarskich LALKANIELALKA oraz prezentował spektakl ‘Body concert’ swojej formacji Lone Wolf Tribe.

FormAT dla Ciebie – Dni otwarte Filii w Warszawie

Grafika z napisem FormAT dla Ciebie. Dni otwarte Filii w Białymstoku.

Zapraszamy na Dni otwarte Filii w Białymstoku, które odbędą się w Akademii Teatralnej w Warszawie w dniach 11-13 kwietnia 2025. 

FormAT dla Ciebie to 3 dni spektakli, warsztatów i wystawa, które powstały w białostockiej filii Akademii Teatralnej. Od 11 do 13 kwietnia pokazywać będziemy także spektakl dyplomowy „Pupile” w reż. Łukasza Kosa.

Bilety, karnety dzienne na pokazy oraz wszystkie informacje znajdują się w repertuarze Teatru Collegium Nobilium [link zewnętrzny]

11 kwietnia – Kierunek: technologia teatru lalek / PROGRAM

Kierunek: technologia teatru lalek

Godz. 15:30 – 17:00 Warsztaty lalkarskie z dr Martyną Štěpán-Dworakowską, foyer Teatru Collegium Nobilium / Max 8 osób
Osoby uczestniczące w warsztatach zaprojektują i wymodelują w glinie lub plastelinie przestrzenną głowę lalki.

dr Martyna Štěpán-Dworakowska – absolwentka scenografii Akademii Teatralnej w Pradze (DAMU), Katedry Teatru Lalkowego i Alternatywnego, autorka wystaw indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą, scenograf teatralny. Prowadzi zajęcia na kierunku aktorskim, reżyserskim i technologii teatru lalek.

Miejsce: foyer Teatru Collegium Nobilium

Godz. 17:00 – 17:50 Pokaz spektaklu „Wielkie rozczarowanie i smutek” – scenografia we współpracy z technologią teatru lalek
Odkąd pamiętały, zawsze z nimi był. Wewnętrzny królik. Krytykował, wyśmiewał, wytykał błędy, podważał, negował, wyliczał braki, wątpił, wytrwale powtarzał, że nigdy im się nie uda. Nieproszony o zdanie, zabierał głos w każdej niemal sprawie. I nigdy nie pozwalał czuć się wystarczającą.

„Wielkie rozczarowanie i smutek” to historia inspirowana osobistymi doświadczeniami twórczyń, Michaliny Krzemianowskiej i Weroniki Kozłowskiej. To opowieść o pragnieniu bycia wyjątkową, pogoni za marzeniem, które wciąż wymyka się z rąk. Historia bez happy endu, ale za to z humorem. Aktorki zapraszają do świata niepowodzeń, porażek dużych i małych, historii własnych i zasłyszanych, strasznych i śmiesznych.

Spektakl powstał na III roku aktorstwa w ramach zajęć „Teatr Ożywionej Formy”.

pomysł, scenariusz, obsada:
Michalina Krzemianowska
Weronika Kozłowska

opieka artystyczna:
dr Karol Smaczny

Miejsce: Sala im. J. Kreczmara, Akademia Teatralna

Godz. 18:30 Otwarcie wystawy studentek technologii teatru lalek połączone z oprowadzaniem / foyer Teatru Collegium Nobilium
Zbiór wybranych prac studentek I i II roku technologii teatru lalek prezentujących lalki oraz instalacje przestrzenne. Obiekty obejmują lalki klasyczne i współczesne wykonane w różnych technikach teatralnych, m.in. butafora czy rzeźba w drewnie.

Technologia teatru lalek to jedyny taki kierunek w kraju. Wszechstronnie kształcimy osoby zainteresowane pracą nad wizualną stroną teatru ożywionej formy, począwszy od projektowania i budowy lalek, skończywszy na scenografii.

Miejsce: foyer Teatru Collegium Nobilium

 Godz. 19:00 Pokaz spektaklu dyplomowego studentek i studentów IV roku aktorstwa teatru lalek „Pupile” w reż. Łukasza Kosa / Teatr Collegium Nobilium, Scena Główna

Miejsce: Scena Główna, Teatr Collegium Nobilium

12 kwietnia – Kierunek: reżyseria, specjalność: reżyseria teatru lalek / PROGRAM

Kierunek: reżyseria; specjalność: reżyseria teatru lalek

Godz. 13:30 – 15:00 Warsztaty z Robertem Jaroszem: Podstawy zagadnień inscenizacyjnych i dramaturgicznych w kontekście opracowania egzemplarza reżyserskiego / Max 12 osób

Celem warsztatów jest przybliżenie potencjału i wypracowanie przykładów praktycznego zastosowania środków ekspresji teatru ożywionej materii i teatru lalek w tworzeniu reżyserskiej koncepcji inscenizacyjnej.  W ramach warsztatów będziemy pracować na fragmentach sztuk teatralny oraz w kontekście klasycznych motywów baśniowych. Wśród rezultatów warsztatów znajdą się wnioski na temat wpływu użycia różnorodnych form teatru ożywionej materii i lalek na akcentowanie znaczeń i interpretacje wybranych scen i utworów.

mgr Robert Jarosz – reżyser, dramatopisarz, absolwent reżyserii Akademii Teatralnej w Warszawie Filii w Białymstoku oraz Podyplomowych Studiów Menadżerów Kultury w Szkole Głównej Handlowej w Warszawie. W latach 2016–2020 pełnił funkcję zastępcy dyrektora ds. artystycznych w Teatrze Lalek „Guliwer”, wcześniej przez trzy lata pracował tam jako kierownik artystyczny. Laureat stypendium Ministra Nauki dla wybitnych młodych naukowców. W Filii prowadzi zajęcia: Dramaturgia – ćwiczenia.

Miejsce: Sala Estradowa, Akademia Teatralna

Godz. 15:00 – 16:00 Warsztaty z Honoratą Mierzejewską-Mikoszą / Max 12 osób

Na warsztatach zajmiemy się wykorzystaniem teatru formy w teatrze dla najmłodszych. Jak przedmioty codziennego użytku lub materiały, z którymi dzieci obcują na co dzień mogą stać się tworzywem spektaklu. Jak pojęcia abstrakcyjne mogą urzeczywistnić się na scenie. Jak wzmacniać percepcję widza dzięki formie. Podczas warsztatów na bazie obrazkowych książek dla dzieci zbudujemy mikroświaty, poeksperymentujemy z papierem i kolorami.

mgr Honorata Mierzejewska-Mikosza – aktorka Olsztyńskiego Teatru Lalek w Olsztynie, absolwentka aktorstwa i reżyserii Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filii w Białymstoku oraz Studiów podyplomowych Uniwersytetu Warszawskiego- Wiedza o książkach dla dzieci i młodzieży, współzałożycielka Stowarzyszenia Artystycznego Teatr Poddańczy. Pracuje jako scenarzystka, reżyserka i aktorka, laureatka nagród teatralnych, stypendystka Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu. Prowadzi seminarium reżyserskie z małej formy.

Miejsce: Sala Baletowa, Akademia Teatralna

Godz. 16:00 Pokaz spektaklu „Tym mnie chyba zasypali”

Żyję póki widzę, póki słyszę, póki czuję;
Póki widzę – żyje;
Póki żyję – mogę;
Póki mogę – chodzę, patrzę, widzę, słyszę, czuję, mówię, koch..
O! Tym mnie chyba zasypali!

„Tym mnie chyba zasypali” – 30-minutowy żart o śmierci, prze-życiu po życiu, farsa na temat strachu.
Zrobieni z jednej gliny, trafiamy do różnych miejsc. Tak mało słońca tu świeci dla mnie! Tak mało. Tak mało nieba do mnie należy, tak mało ziemi. Tak mało, że zabiorę wszystko, jeżeli starczy mi rąk. Zrobieni ze wspólnej gliny, niech inni zaschną, bo tak mało dla mnie wody w oceanie.
Tak długo pieszczę, wzmacniam, karmię moje własne, osobiste „Ja”, że jakiekolwiek „My” parzy skórę piekłem. Więcej słońca, więcej. Więcej ziemi, więcej. Tym mnie chyba zasypali. Tak mało powietrza.

reżyseria:
Lesia Pasichnyk
obsada:
Magdalena Kamińska
Tymoteusz Jucha
Julia Rotter
opieka pedagogiczna:
dr hab. Bernarda Anna Bielenia

Miejsce: Sala Trzech Patronów, Akademia Teatralna

Godz. 17:00 Pokaz spektaklu „krótka historia o zaufaniu”

reżyseria:
Julia Fidelus
obsada:
Karolina Konicka
Sabina Szetela
opieka:
mgr Helena Radzikowska

Miejsce: Sala Gimnastyczna, Akademia Teatralna

Godz. 18:00 Pokaz spektaklu „Helena”

Spektakl przedstawia prawdziwą historię dziadków reżyserki opowiedzianą głosem jej dziewiećdziesięciotrzyletniej babci. Podróż, w którą bohaterka zabiera widza jest autentyczna, zabawna i wzruszająca. Bardzo intymna, a jednocześnie zaskakująco uniwersalna. Okolice Białegostoku stają się tu całym światem, „kiedyś” splata się z „teraz” w czułym continuum. W tej opowieści miłość pozwala zachować radość życia mimo granicznych doświadczeń – wojny, choroby, śmierci najbliższych.

„To historia pełna bólu, smutku i trudności. To historia, gdzie miłość nie jest cukierkowa, ale jest największym bogactwem jakie mamy. To historia Heleny Olimpii Dąbrowskiej (1926-2022) – mojej ukochanej babci. Sięgnęłam do jej wywiadu zarejestrowanego w 2019 roku – 3 lata przed jej śmiercią. Przenosimy się do świata Heleny, głównej bohaterki spektaklu, która swoim głosem opowiada o życiu z dystansem i humorem.

Przyglądamy się jej perspektywie dzieciństwa, młodości i panieństwa, a z czasem poznajemy jej przyszłego męża – Władzia. Jesteśmy świadkami ich ślubu, wspólnego życia, ale i tragedii, które ich dotykają. Dla mnie jako wnuczki głównej bohaterki i reżyserki ten spektakl ma wymiar bardzo intymny, sentymentalny, bolesny, dotykający ogromnej tęsknoty. Jednocześnie wraz z aktorami opowiadamy tę historię tak, aby widz poznał Helenę Olimpię tak, jak ona sama o sobie opowiadała, tak jak chciała być zapamiętana. Marzeniem mojej babci zawsze było podtrzymywanie o niej pamięci – i to marzenie się spełnia.”
Etiuda powstała na zajęciach „Praca z aktorem w planie lalkowym” prowadzonych przez mgr Helenę Radzikowską na II roku reżyserii.

reżyseria:
Magdalena Dąbrowska

muzyka:
Magdalena Gładkowska

utwór „Puściła po stole” do słów Bolesława Leśmiana:
Adam Strug

lalki:
Nastia Magdziak i Katarzyna Mystkowska (TTL)

reżyseria światła:
Nastia Magdziak

audio:
Magdalena Dąbrowska
Magdalena Gładkowska

scenografia:
Magdalena Dąbrowska
Nastia Magdziak

pracownia plastyczna:
Róża Turlińska
Magdalena Dąbrowska

opieka pedagogiczna:
mgr Helena Radzikowska

obsada:
Lesia Pasichnyk
Tymoteusz Jucha
Nagrania pochodzą ze zbiorów Historii Mówionej Centrum Ludwika Zamenhofa w Białymstoku.

Miejsce: Sala im. J. Kreczmara, Akademia Teatralna

Godz. 19:00  Pokaz spektaklu dyplomowego studentek i studentów IV roku aktorstwa teatru lalek „Pupile” w reż. Łukasza Kosa / Teatr Collegium Nobilium Scena Główna

Miejsce: Scena Główna, Teatr Collegium Nobilium

13 kwietnia – Kierunek aktorstwo, specjalność: aktorstwo teatru lalek / PROGRAM

Kierunek: aktorstwo; specjalność: aktorstwo teatru lalek

Godz. 14:00 – 15:00 Warsztaty z dr. Mateuszem Smacznym / Max 12 osób
Warsztaty skupią się na ćwiczeniach fizycznych w relacji aktor – przedmiot. Będzie to wstęp do budowania scenicznych działań w teatrze przedmiotu.

Elementy animacji przedmiotu, relacja ciała aktora i przedmiotu, improwizacja i pobudzanie wyobraźni – to niektóre z zagadnień, jakich dotkną uczestnicy warsztatów.

Spróbujemy spojrzeć na nowo na proste przedmioty, takie jak piłka czy kij, i odnaleźć w nich twórczy potencjał.

dr Mateusz Smaczny – aktor Białostockiego Teatru Lalek, współpracujący z nieformalnymi grupami teatralnymi. Prowadzi zajęcia z zakresu zadań aktorskich z przedmiotem, laureat stypendium Ministra Nauki dla wybitnych młodych naukowców oraz nagród aktorskich m.in. na Festiwalu Teatru Polskiego Radia i Teatru TVP „Dwa Teatry” w Sopocie (2019) oraz na 22. Międzynarodowym Festiwalu Teatrów Lalek SPOTKANIA w Toruniu (2015).

WAŻNE: Osoby uczestniczące proszone są o wygodny strój do ćwiczeń, najlepiej ciemny, jednolity.

Miejsce: Sala Baletowa, Akademia Teatralna

Godz. 15:00 – 16:00 Warsztaty z dr. Michałem Jarmoszukiem / Max 15 osób

Warsztaty przybliżają możliwości ludzkiego ciała i jego zastosowanie w przestrzeni scenicznej. Ciało aktora to wspaniałe narzędzie, które wymaga systematycznej pracy, higieny i troski. Jest nośnikiem naszych myśli, które mają swoje odzwierciedlenie w działaniu.

Postaramy się dotknąć tego tematu i wspólnie zbadamy w jaki sposób umiejętnie podejmować pracę z ciałem w przestrzeni scenicznej.

Podczas naszych warsztatów weźmiemy pod lupę proste, ciekawe i  wartościowe ćwiczenia rozwijające wyobraźnię i pamięć emocjonalną. Będziemy wspólnie wykonywać i analizować elementarne zadania aktorskie, które mogą stanowić podstawę do dalszej samodzielnej pracy.

Stworzymy bezpieczną przestrzeń pracy twórczej, która może stać się źródłem inspiracji .

Organiczność, wyobraźnia, poetyka ciała, ekspresja głosu, plastyka ciała są to narzędzia  pracy aktora. Niewątpliwie trzeba dużo odwagi, aby móc eksplorować tę przestrzeń publicznie. Wystarczy zrobić krok i sprawdzić co się wydarzy.

dr Michał Jarmoszuk – aktor Białostockiego Teatru Lalek, absolwent Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filii w Białymstoku. Realizuje autorskie projekty teatralne i muzyczne. Specjalista w zakresie gry aktora w masce. Laureat stypendium Ministra Nauki dla wybitnych młodych naukowców. Prowadzi zajęcia o nazwie „Monolog”.

WAŻNE: Osoby uczestniczące proszone są o przyjście w ciemnych dresach.

Miejsce: Sala Trzech Patronów, Akademia Teatralna 

Godz. 16:00 Pokaz spektaklu „20 DEN”

„Kiedy byłam mała, a mama płakała, mówiłam do niej: „Nie płacz, bo i ja będę płakać”. I płakałyśmy razem. Gdy miałam dwadzieścia trzy lata, mówiłam do niej: „Nie umieraj, bo i ja umrę”. Ale wiadomo, tak się nie stało. Gdy umiera ci matka, to jest takie uczucie, jakby wyrywano ci wnętrzności – te z klatki piersiowej- gołymi rękami, a trochę jednak gorzej.”  („Bezmatek” Mira Marcinów)

Kim staje się córka, gdy umiera jej matka? Kim jest córka bez matki? Czy córki mogą w ogóle istnieć, gdy nie istnieją już matki?

Monodram „20 den” powstał na III roku aktorstwa w ramach zajęć Teatr Ożywionej Formy.

Adaptacja książki „Bezmatek” Miry Marcinów wydanej przez Wydawnictwo Czarne

scenariusz, reżyseria, scenografia, obsada:
Julia Fidelus

wykonanie lalki:
Magdalena Dąbrowska
Róża Turlińska
Karolina Baczar
Anna Chilińska

opieka artystyczna:
Natalia Sakowicz

reżyseria świateł:
Maciej Cempura

konsultacje lalkowe:
Jacek Dojlidko 

Miejsce: Sala im. J. Kreczmara, Akademia Teatralna

Godz. 17:00 Pokaz etiud powstałych w ramach przedmiotu Wstęp do współczesnych technik lalkowych na III roku
Sceny inspirowane twórczością Hanocha Levina („Pogrzeb zimowy”, „Szuster”)

obsada:
Magdalena Kamińska
Tymoteusz Jucha
Julia Rotter
Małgorzata Bekisz

opieka pedagogiczna:
dr Błażej Piotrowski

Zadanie postawione przed osobami studiującymi polegało na zintegrowaniu wielu poziomów prowadzenia postaci scenicznej w konwencji aktorsko-lalkowej, takich jak: interpretacja tekstu, animacja lalki, baczność na osobę partnerującą, z którą to wspólnie wytwarzany jest rytm oraz kompozycja sceniczna.

Miejsce: Aula, Akademia Teatralna

opieka pedagogiczna:
dr Paula Czarnecka

Nastia Maistru „Punkt wyjścia”

Kacper Malinowski „HandyMaster3000”

Julia Potrykus „Kill somebody”

Założeniem było eksplorowanie wybranej formy współczesnej w obrębie określonego indywidualnie przez osobę studiującą tematu. Z danego laboratorium wyklarowały się etiudy podejmujące temat wewnętrznych trudności, które w życiu codziennym często trudno nam nazwać, okiełznać, a co dopiero zwizualizować…

Miejsce: Sala Gimnastyczna, Akademia Teatralna

Godz. 19:00 Pokaz spektaklu dyplomowego studentek i studentów IV roku aktorstwa teatru lalek „Pupile” w reż. Łukasza Kosa / Teatr Collegium Nobilium Scena Główna

Miejsce: Scena Główna, Teatr Collegium Nobilium

Umowa o współpracy z OTL

Na zdjęciu z holu Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego: (od lewej) prof. dr hab Wiesław Czołpiński, Rektor Akademii Teatralnej w Warszawie, Dr Tomek Kaczorowski , Dyrektor Olsztyńskiego Teatru Lalek, prof. dr hab. Artur Dwulit, Prorektor Akademii Teatralnej w Warszawie ds. Filii w Białymstoku.

9 kwietnia 2025 roku z dużą radością i satysfakcją podpisaliśmy umowę z Tomaszem Kaczorowskim, dyrektorem zaprzyjaźnionego Olsztyńskiego Teatru Lalek. Jesteśmy przekonani, że ta współpraca przyczyni się w perspektywie do rozwoju sztuki lalkarskiej.

Akademia i Teatr wypracowały wspólne cele: m.in. umożliwianie praktyk, stażów i szkoleń w ramach wzajemnych zasobów pracownikom Teatru oraz pracownikom i osobom studiujących w Akademii.

Ponadto strony prowadzą intensywne rozmowy, by spektakle egzaminacyjne studentów z Białegostoku były ważną częścią programu XX Międzynarodowego Festiwalu Wyobraźni i Możliwości Teatru Lalek 2025 w Olsztynie.

Na zdjęciu z holu Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego: (od lewej) prof. dr hab Wiesław Czołpiński, Rektor Akademii Teatralnej w Warszawie, Dr Tomek Kaczorowski , Dyrektor Olsztyńskiego Teatru Lalek, prof. dr hab. Artur Dwulit, Prorektor Akademii Teatralnej w Warszawie ds. Filii w Białymstoku