Nie wysiadaj w połowie drogi

Grafika z napisem "Nie wysiadaj w połowie drogi".

Depresja nie krzyczy. Czasem po prostu siedzi cicho, uśmiecha się, patrzy w okno i udaje, że wszystko jest w porządku.

Włączamy się w kampanię społeczną PKS Nova „Nie wysiadaj w połowie drogi”, dotykającą palącego problemu depresji. W spocie wystąpiła grupa studentów aktorstwa – dziękujemy za zaangażowanie!

ZOBACZ SPOT
__________________

Zatrzymaj się.
Rozejrzyj.

Może właśnie obok Ciebie ktoś potrzebuje, by go zobaczyć.

Chcemy pokazać, że wspólnota – nawet tak ulotna jak grupa ludzi w jednym autobusie – może być początkiem zmiany. Że każdy z nas, nawet nieświadomie, może mieć wpływ na czyjeś życie.
Kampania zawiera również konkretne wskazówki, gdzie szukać pomocy – zarówno dla osób w kryzysie, jak i ich bliskich.

Chcemy, by ten przekaz dotarł jak najszerzej: do większych miast, ale i do małych miejscowości, gdzie dostęp do specjalistycznej pomocy często jest ograniczony.

Partnerzy:
Województwo Podlaskie
Lowlanders Białystok
Politechnika Białostocka
Dwór Czarneckiego
Fundacja Rodziny Czarneckich
Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza Filia w Białymstoku
Ślepsk Malow Suwałki
Agencja TUBA
Podlaski Odział Wojewódzki NFZ

Plakat kampanii Nie wysiadaj w połowie drogi.

Ruszyła rekrutacja na kierunek aktorski!

Postać sfotografowana od tyłu w czerwonych rajstopach, z odsłoniętym brzuchem i czerwonym futrze zakrywającym górę ciała i głowę i z widocznymi dłońmi.

Od dziś – 24 kwietnia 2025 roku – osoby zainteresowane studiami aktorskimi w naszej uczelni mogą rejestrować się w systemie Internetowej Rejestracji Kandydatów (IRK).

Aby wziąć udział w egzaminach wstępnych na kierunek aktorski, specjalność aktorstwo teatru lalek, kandydaci powinni do 22 czerwca złożyć on-line w systemie IRK wymagane dokumenty i egzaminacyjne pliki wideo, takie jak m.in. wizytówka, interpretacja tekstu i piosenki, a także uiścić opłatę egzaminacyjną.

Szczegółowe informacje na temat rekrutacji znajdują się na stronie: https://irk.at.edu.pl/pl/offer/FB.ATL.2025/programme/FB.ATL.1818/

Egzaminy wstępne na kierunek aktorski odbędą się w terminie 01 – 09.07.2025. Będą miały formułę hybrydową: eliminacje wstępne, obejmujące sprawdzian z podstawowych predyspozycji aktorskich, odbędą się na podstawie przesłanych przez kandydatów nagrań wideo; egzamin teoretyczny odbędzie się on-line; egzamin praktyczny – stacjonarnie w naszej siedzibie w Białymstoku.

Aby lepiej przygotować się do egzaminów, kandydatki i kandydaci mogą wziąć udział jeszcze w maju w bezpłatnych konsultacjach on-line z wykładowczyniami i wykładowcami: oraz uczestniczyć w Dniach otwartych w dniach 26-27 kwietnia.

W roku akademickim 2025/2026 zamierzamy przyjąć na aktorstwo 15 osób.

Internetowa Rejestracja Kandydatów na dwa pozostałe kierunki: reżyserię oraz technologię teatru lalek otworzy się 1 sierpnia br, natomiast egzaminy wstępne odbędą się w pierwszej połowie września.

Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku od 50 lat kształci przyszłych samodzielnych artystów teatru formy na trzech kierunkach: aktorstwo, reżyseria oraz technologia teatru lalek.

 JESTEŚMY

  • Wyjątkową uczelnią dla ludzi, którzy ze swojej pasji do teatru chcą uczynić profesję.
  • W ciągu pięciu lat studiów gruntownie przygotujemy studentów do pracy w zawodzie aktora teatralnego / aktorki teatralnej. Nasi absolwenci pracują w niemal wszystkich teatrach lalek w kraju i kierują połową z nich. Obecni są też w teatrach dramatycznych, offowych, filmie, telewizji i radiu.
  • Nasze studia są interdyscyplinarne. Czerpiemy z teatru plastycznego, ruchu, przedmiotu, słowa, literatury, muzyki, nowych technologii. Bawimy się konwencjami
    i posługujemy metaforą.

 CO NAS WYRÓŻNIA?

  • Nowatorski program kształcenia, który na bieżąco dostosowujemy do potrzeb współczesnego teatru.
  • Wszechstronność edukacji teatralnej – stawiamy na praktykę i wyposażenie osoby studiującej w możliwie jak najszerszy wachlarz aktorskich umiejętności zawodowych.
  • Zachęcamy osoby studiujące do doświadczania, poszukiwania, przekraczania schematów, podejmowania ryzyka.
  • Mamy indywidualne podejście do osób studiujących.
  • Trzy prowadzone przez nas kierunki ściśle ze sobą współpracują.
  • Tworzymy miłą atmosferę podczas egzaminów wstępnych.

 Osoby studiujące korzystają ze stypendiów, wymian zagranicznych, konferencji, wyjazdów na festiwale oraz warsztatów prowadzonych przez znanych i cenionych twórców, m.in. Piotra Bartuszka, Agnieszkę Glińską, Krzysztofa Grębskiego, Wojciecha Kościelniaka, Weronikę Pelczyńską, grupę teatralną Plexus Polaire, Annę Smolar, Jacqueline Sobiszewski, Marcina Wierzchowskiego.

_______________________

W razie pytań dotyczących rekrutacji oraz przebiegu egzaminów, zapraszamy do kontaktu telefonicznego z Biurem Obsługi Toku Studiów (BOTS) od poniedziałku do piątku w godz. 10:00-16:00 pod numerem +48 85 743 50 86 lub mailowego: bots.fb@e-at.edu.pl

Fot. Bartek Warzecha

Wielkanoc 2025

Kartka wielkanocna z życzeniami od prorektora Artura Dwulita.

Szanowni Państwo,  

Wielkanoc, to czas refleksji nad jedną z największych tajemnic w dziejach świata. Zakorzeniona w naszej tradycji, wymaga nie tylko wiary, ale również otwartości na to, co niewidzialne, co przekracza ludzkie ograniczenia. Niech tajemnica Zmartwychwstania wpisana w rytm Triduum Paschalnego, sprzyja przemyśleniom na temat kondycji współczesnego świata i roli, jaką w nim gramy. Niech stanie się źródłem nowej siły w codziennym działaniu. Niech będzie inspiracją do budowania równowagi w każdym aspekcie wspólnej egzystencji. 
Prawdziwa odnowa rodzi się w harmonii między tym, co za nami a tym, co przed nami.
Życzę nam daru zrozumienia naszych osobistych rezurekcji.  
prof. dr hab. Artur Dwulit
Prorektor ds. Filii w Białymstoku
Akademii Teatralnej w Warszawie

XXI Podlaski Festiwal Nauki i Sztuki

Lawendowa grafika festiwalowa z nałożonymi zdjęciami do spektaklu Wypiór.

W ramach tegorocznej edycji XXI Podlaskiego Festiwalu Nauki i Sztuki Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku zaprasza 10 maja o godz. 18:00 na pokaz spektaklu “Wypiór” w reż. Wojciecha Leśniewskiego, studenta II roku reżyserii.

Wstęp wolny po uprzedniej rezerwacji telefonicznej: tel.: 85 743 54 53

On i ona.
Aspirujący poeta i aspirująca pisarka.
Ich związek trawi kryzys.
Spektakl „Wypiór” na podstawie utworu Grzegorza Uzdańskiego przygląda się możliwym przyczynom takiego stanu rzeczy. Może jest to skupienie na sobie? Może pragnienie zrobienia wielkiej kariery? Może brak rozmowy o swoich potrzebach? Może niedopasowanie? Może Mickiewicz?
Właśnie, może wszystko mogłoby być w porządku, mogliby żyć długo i szczęśliwie, może problemem ich związku jest po prostu Mickiewicz?

Adaptacja, reżyseria, scenografia: Wojciech Leśniewski
Opieka artystyczna: Rafał Szumski
Obsada: Julia Rotter, Łukasz Dybek, Kacper Rokosz
Życzliwe głosy: Iwona Szczęsna, Agnieszka Solska

wiek odbiorców: 15+
czas trwania: 50 min

Fot. Jakub Gujda

Na blacie starego biurka leży drewniana miarka, powyżej napis czerwonym markerem: Chciałbym być wieszczem wszech -świata -czasów. Zdjęcie pustego pokoju ze zlewem, materacem i drewnianą podłogą. Kobieta z mężczyzną leżą przytulenie na materacu. Na pierwszym planie młody mężczyzna siedzi w zamyślonej pozie, w tle młodzi: mężczyzna i kobieta. Młodzi: mężczyzna i kobieta patrzą sobie w oczy. Młodzi: mężczyzna i kobieta przytulają mężczyznę stojącego między nimi. Zdjęcie pustego pokoju ze zlewem, materacem i drewnianą podłogą. Drzwi półotwarte.  

  

   

Rezydencja artystyczna Kevina Augustine

Kevin Augustine z dwoma studentkami przy pracy.

Przez cały kwiecień mamy wielką przyjemność gościć amerykańskiego artystę lalkarza Kevina Augustine’a, który w ramach swojej rezydencji pracuje z grupą osób studiujących w naszej uczelni nad nowym spektaklem Lone Wolf Tribe.

Codzienne spotkania warsztatowe ze studentami różnych kierunków służą improwizacji z lalkami, maskami i ruchem oraz wymianie pomysłów, na czym korzystają obie strony . Artysta eksperymentuje też z formami z gąbki.

Kevin odwiedza naszą uczelnię po raz drugi; w 2024 roku prowadził warsztaty mistrzowskie dla studentów w ramach 11. Międzynarodowego Festiwalu Szkół Lalkarskich LALKANIELALKA oraz prezentował spektakl ‘Body concert’ swojej formacji Lone Wolf Tribe.

Zapraszamy w kwietniu na “Pupile”!

INTERNET fot Bartek Warzecha © DSCF5520

Zapraszamy w kwietniu na pokazy najnowszej premiery Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego – spektaklu dyplomowego “Pupile” w reż. Łukasza Kosa. 

Przedstawienie to świetny punkt wyjścia do rozmowy o katastrofie (np. klimatycznej) i strategiach podejmowanych wobec niej, dlatego polecamy spektakl również grupom zorganizowanym. 

To, czego się baliśmy, nadeszło: pandemia, katastrofa klimatyczna, uderzenie meteoru – apokalipsa, koniec świata.
Ludzi już nie ma albo prawie nie ma.
Dystopijny krajobraz.
Po pustym mieście biegają ci, którzy żyli kiedyś obok nas; ci, których przytulaliśmy, którzy dodawali nam otuchy – nasze PUPILE.
Pies nawołuje inne psy, Kotka obserwuje wszystko z okna, dwie Papużki przelatują w poszukiwaniu jedzenia.
Wąż wypełza z terrarium, Królica wyszła z klatki, Rybka podskakuje na podłodze pozbawiona wody.
Nowa sztuka Roberta Bolesto proponuje aktorom i widzom dziwną przygodę: ucieknijmy od człowieka, na godzinę przestańmy być ludźmi, wyobraźmy sobie że jesteśmy naszymi zwierzętami.
Jak w tańcu, odrzućmy to, co nas krępuje i więzi, nasz strach przed nieuchronnym końcem, jak w tańcu zaufajmy ciału, instynktowi, zaufajmy sobie.
W teatrze wszystko jest możliwe, tu możesz być, kim zechcesz. Nawet Kamieniem który rozmawia z Ziarnkiem Piasku.

_______________

Tekst: Robert Bolesto
Reżyseria: Łukasz Kos
Choreografia: Aleksandra Osowicz
Kostiumy, scenografia, opracowanie muzyczne: Łukasz Kos, Aleksandra Osowicz
Asystent reżysera: Vasil Dashkevich (AT)
Inspicjent: Rafał Przytocki (AT)

Występują: Kristina Dereviaha, Łukasz Dybek, Julia Fidelus, Karolina Konicka, Polina Kuzhelieva, Rafał Przytocki, Sabina Szetela, Julia Żak

Technika mowy: Ewa Gajewska-Jasińska
Pracownia plastyczna: Karolina Baczar, Anna Chilińska, Magdalena Dąbrowska, Zbigniew Romanyk, Roża Turlińska
Dział techniczny: Mirosław Bobowik, Mariusz Doroszko, Artsemi Khatkevich, Konrad Malowaniec, Krzysztof Matosek, Jan Mróz

wiek odbiorców: 15+ 
czas trwania: 90 min
premiera: 15 marca 2025

GRAMY 

Teatr Szkolny im. Jana Wilkowskiego w Białymstoku

Kwiecień 

8.04 (wtorek), godz. 18:00
9.04 (środa), godz. 10:00
15.04 (wtorek), godz. 9:45
16.04 (środa), godz. 10:00 
25.04 (piątek), godz. 19:00 
27.04 (niedziela), godz. 18:00

Maj

8.05 (czwartek), godz. 19:00 
9.05 (piątek), godz. 19:00

Rezerwacje biletów przyjmujemy telefonicznie w godz. 9:00-15:00 (tel.: 85 743 54 53).

Bilety: 20-50 złotych. Zapoznaj się ze szczegółowymi informacjami dla widzów (link otwiera się w nowym oknie). 

Media o spektaklu: 

Sylwia Wieczeryńska, PAP, e-teatr, Białystok. „Pupile” – spektakl dyplomowy studentów aktorstwa filii Akademii Teatralnej [link zewnętrzny]
Urszula Śleszyńska, “Kurier Poranny”, “Spektakl “Pupile’ czyli postapokaliptyczny świat, którego będziemy mogli posmakować w białostockiej filii Akademii Teatralnej” [link zewnętrzny]
Olga Gordiejew, Polskie Radio Białystok, “Spektakl o apokalipsie i naszych pupilach w Teatrze Szkolnym Akademii Teatralnej” [link zewnętrzny]

Licencja do grafiki na plakacie: CC BY 3.0 https://creativecommons.org/licenses/by/3.0/ via https://creepyhalloweenimages.com/free_halloween_photos/skulls_skeletons/slides/broken_bones.htm

Plakat. Białe kości zwierzęce rozrzucone na ziemi.

Fotografie i koncepcja sesji promocyjnej: Bartek Warzecha
Przestrzeń: Chorten Arena w Białymstoku. Dziękujemy za gościnność!

 

Fotosy: Bartek Warzecha 

 

FormAT dla Ciebie – Dni otwarte Filii w Warszawie

Grafika z napisem FormAT dla Ciebie. Dni otwarte Filii w Białymstoku.

Zapraszamy na Dni otwarte Filii w Białymstoku, które odbędą się w Akademii Teatralnej w Warszawie w dniach 11-13 kwietnia 2025. 

FormAT dla Ciebie to 3 dni spektakli, warsztatów i wystawa, które powstały w białostockiej filii Akademii Teatralnej. Od 11 do 13 kwietnia pokazywać będziemy także spektakl dyplomowy „Pupile” w reż. Łukasza Kosa.

Bilety, karnety dzienne na pokazy oraz wszystkie informacje znajdują się w repertuarze Teatru Collegium Nobilium [link zewnętrzny]

11 kwietnia – Kierunek: technologia teatru lalek / PROGRAM

Kierunek: technologia teatru lalek

Godz. 15:30 – 17:00 Warsztaty lalkarskie z dr Martyną Štěpán-Dworakowską, foyer Teatru Collegium Nobilium / Max 8 osób
Osoby uczestniczące w warsztatach zaprojektują i wymodelują w glinie lub plastelinie przestrzenną głowę lalki.

dr Martyna Štěpán-Dworakowska – absolwentka scenografii Akademii Teatralnej w Pradze (DAMU), Katedry Teatru Lalkowego i Alternatywnego, autorka wystaw indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą, scenograf teatralny. Prowadzi zajęcia na kierunku aktorskim, reżyserskim i technologii teatru lalek.

Miejsce: foyer Teatru Collegium Nobilium

Godz. 17:00 – 17:50 Pokaz spektaklu „Wielkie rozczarowanie i smutek” – scenografia we współpracy z technologią teatru lalek
Odkąd pamiętały, zawsze z nimi był. Wewnętrzny królik. Krytykował, wyśmiewał, wytykał błędy, podważał, negował, wyliczał braki, wątpił, wytrwale powtarzał, że nigdy im się nie uda. Nieproszony o zdanie, zabierał głos w każdej niemal sprawie. I nigdy nie pozwalał czuć się wystarczającą.

„Wielkie rozczarowanie i smutek” to historia inspirowana osobistymi doświadczeniami twórczyń, Michaliny Krzemianowskiej i Weroniki Kozłowskiej. To opowieść o pragnieniu bycia wyjątkową, pogoni za marzeniem, które wciąż wymyka się z rąk. Historia bez happy endu, ale za to z humorem. Aktorki zapraszają do świata niepowodzeń, porażek dużych i małych, historii własnych i zasłyszanych, strasznych i śmiesznych.

Spektakl powstał na III roku aktorstwa w ramach zajęć „Teatr Ożywionej Formy”.

pomysł, scenariusz, obsada:
Michalina Krzemianowska
Weronika Kozłowska

opieka artystyczna:
dr Karol Smaczny

Miejsce: Sala im. J. Kreczmara, Akademia Teatralna

Godz. 18:30 Otwarcie wystawy studentek technologii teatru lalek połączone z oprowadzaniem / foyer Teatru Collegium Nobilium
Zbiór wybranych prac studentek I i II roku technologii teatru lalek prezentujących lalki oraz instalacje przestrzenne. Obiekty obejmują lalki klasyczne i współczesne wykonane w różnych technikach teatralnych, m.in. butafora czy rzeźba w drewnie.

Technologia teatru lalek to jedyny taki kierunek w kraju. Wszechstronnie kształcimy osoby zainteresowane pracą nad wizualną stroną teatru ożywionej formy, począwszy od projektowania i budowy lalek, skończywszy na scenografii.

Miejsce: foyer Teatru Collegium Nobilium

 Godz. 19:00 Pokaz spektaklu dyplomowego studentek i studentów IV roku aktorstwa teatru lalek „Pupile” w reż. Łukasza Kosa / Teatr Collegium Nobilium, Scena Główna

Miejsce: Scena Główna, Teatr Collegium Nobilium

12 kwietnia – Kierunek: reżyseria, specjalność: reżyseria teatru lalek / PROGRAM

Kierunek: reżyseria; specjalność: reżyseria teatru lalek

Godz. 13:30 – 15:00 Warsztaty z Robertem Jaroszem: Podstawy zagadnień inscenizacyjnych i dramaturgicznych w kontekście opracowania egzemplarza reżyserskiego / Max 12 osób

Celem warsztatów jest przybliżenie potencjału i wypracowanie przykładów praktycznego zastosowania środków ekspresji teatru ożywionej materii i teatru lalek w tworzeniu reżyserskiej koncepcji inscenizacyjnej.  W ramach warsztatów będziemy pracować na fragmentach sztuk teatralny oraz w kontekście klasycznych motywów baśniowych. Wśród rezultatów warsztatów znajdą się wnioski na temat wpływu użycia różnorodnych form teatru ożywionej materii i lalek na akcentowanie znaczeń i interpretacje wybranych scen i utworów.

mgr Robert Jarosz – reżyser, dramatopisarz, absolwent reżyserii Akademii Teatralnej w Warszawie Filii w Białymstoku oraz Podyplomowych Studiów Menadżerów Kultury w Szkole Głównej Handlowej w Warszawie. W latach 2016–2020 pełnił funkcję zastępcy dyrektora ds. artystycznych w Teatrze Lalek „Guliwer”, wcześniej przez trzy lata pracował tam jako kierownik artystyczny. Laureat stypendium Ministra Nauki dla wybitnych młodych naukowców. W Filii prowadzi zajęcia: Dramaturgia – ćwiczenia.

Miejsce: Sala Estradowa, Akademia Teatralna

Godz. 15:00 – 16:00 Warsztaty z Honoratą Mierzejewską-Mikoszą / Max 12 osób

Na warsztatach zajmiemy się wykorzystaniem teatru formy w teatrze dla najmłodszych. Jak przedmioty codziennego użytku lub materiały, z którymi dzieci obcują na co dzień mogą stać się tworzywem spektaklu. Jak pojęcia abstrakcyjne mogą urzeczywistnić się na scenie. Jak wzmacniać percepcję widza dzięki formie. Podczas warsztatów na bazie obrazkowych książek dla dzieci zbudujemy mikroświaty, poeksperymentujemy z papierem i kolorami.

mgr Honorata Mierzejewska-Mikosza – aktorka Olsztyńskiego Teatru Lalek w Olsztynie, absolwentka aktorstwa i reżyserii Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filii w Białymstoku oraz Studiów podyplomowych Uniwersytetu Warszawskiego- Wiedza o książkach dla dzieci i młodzieży, współzałożycielka Stowarzyszenia Artystycznego Teatr Poddańczy. Pracuje jako scenarzystka, reżyserka i aktorka, laureatka nagród teatralnych, stypendystka Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu. Prowadzi seminarium reżyserskie z małej formy.

Miejsce: Sala Baletowa, Akademia Teatralna

Godz. 16:00 Pokaz spektaklu „Tym mnie chyba zasypali”

Żyję póki widzę, póki słyszę, póki czuję;
Póki widzę – żyje;
Póki żyję – mogę;
Póki mogę – chodzę, patrzę, widzę, słyszę, czuję, mówię, koch..
O! Tym mnie chyba zasypali!

„Tym mnie chyba zasypali” – 30-minutowy żart o śmierci, prze-życiu po życiu, farsa na temat strachu.
Zrobieni z jednej gliny, trafiamy do różnych miejsc. Tak mało słońca tu świeci dla mnie! Tak mało. Tak mało nieba do mnie należy, tak mało ziemi. Tak mało, że zabiorę wszystko, jeżeli starczy mi rąk. Zrobieni ze wspólnej gliny, niech inni zaschną, bo tak mało dla mnie wody w oceanie.
Tak długo pieszczę, wzmacniam, karmię moje własne, osobiste „Ja”, że jakiekolwiek „My” parzy skórę piekłem. Więcej słońca, więcej. Więcej ziemi, więcej. Tym mnie chyba zasypali. Tak mało powietrza.

reżyseria:
Lesia Pasichnyk
obsada:
Magdalena Kamińska
Tymoteusz Jucha
Julia Rotter
opieka pedagogiczna:
dr hab. Bernarda Anna Bielenia

Miejsce: Sala Trzech Patronów, Akademia Teatralna

Godz. 17:00 Pokaz spektaklu „krótka historia o zaufaniu”

reżyseria:
Julia Fidelus
obsada:
Karolina Konicka
Sabina Szetela
opieka:
mgr Helena Radzikowska

Miejsce: Sala Gimnastyczna, Akademia Teatralna

Godz. 18:00 Pokaz spektaklu „Helena”

Spektakl przedstawia prawdziwą historię dziadków reżyserki opowiedzianą głosem jej dziewiećdziesięciotrzyletniej babci. Podróż, w którą bohaterka zabiera widza jest autentyczna, zabawna i wzruszająca. Bardzo intymna, a jednocześnie zaskakująco uniwersalna. Okolice Białegostoku stają się tu całym światem, „kiedyś” splata się z „teraz” w czułym continuum. W tej opowieści miłość pozwala zachować radość życia mimo granicznych doświadczeń – wojny, choroby, śmierci najbliższych.

„To historia pełna bólu, smutku i trudności. To historia, gdzie miłość nie jest cukierkowa, ale jest największym bogactwem jakie mamy. To historia Heleny Olimpii Dąbrowskiej (1926-2022) – mojej ukochanej babci. Sięgnęłam do jej wywiadu zarejestrowanego w 2019 roku – 3 lata przed jej śmiercią. Przenosimy się do świata Heleny, głównej bohaterki spektaklu, która swoim głosem opowiada o życiu z dystansem i humorem.

Przyglądamy się jej perspektywie dzieciństwa, młodości i panieństwa, a z czasem poznajemy jej przyszłego męża – Władzia. Jesteśmy świadkami ich ślubu, wspólnego życia, ale i tragedii, które ich dotykają. Dla mnie jako wnuczki głównej bohaterki i reżyserki ten spektakl ma wymiar bardzo intymny, sentymentalny, bolesny, dotykający ogromnej tęsknoty. Jednocześnie wraz z aktorami opowiadamy tę historię tak, aby widz poznał Helenę Olimpię tak, jak ona sama o sobie opowiadała, tak jak chciała być zapamiętana. Marzeniem mojej babci zawsze było podtrzymywanie o niej pamięci – i to marzenie się spełnia.”
Etiuda powstała na zajęciach „Praca z aktorem w planie lalkowym” prowadzonych przez mgr Helenę Radzikowską na II roku reżyserii.

reżyseria:
Magdalena Dąbrowska

muzyka:
Magdalena Gładkowska

utwór „Puściła po stole” do słów Bolesława Leśmiana:
Adam Strug

lalki:
Nastia Magdziak i Katarzyna Mystkowska (TTL)

reżyseria światła:
Nastia Magdziak

audio:
Magdalena Dąbrowska
Magdalena Gładkowska

scenografia:
Magdalena Dąbrowska
Nastia Magdziak

pracownia plastyczna:
Róża Turlińska
Magdalena Dąbrowska

opieka pedagogiczna:
mgr Helena Radzikowska

obsada:
Lesia Pasichnyk
Tymoteusz Jucha
Nagrania pochodzą ze zbiorów Historii Mówionej Centrum Ludwika Zamenhofa w Białymstoku.

Miejsce: Sala im. J. Kreczmara, Akademia Teatralna

Godz. 19:00  Pokaz spektaklu dyplomowego studentek i studentów IV roku aktorstwa teatru lalek „Pupile” w reż. Łukasza Kosa / Teatr Collegium Nobilium Scena Główna

Miejsce: Scena Główna, Teatr Collegium Nobilium

13 kwietnia – Kierunek aktorstwo, specjalność: aktorstwo teatru lalek / PROGRAM

Kierunek: aktorstwo; specjalność: aktorstwo teatru lalek

Godz. 14:00 – 15:00 Warsztaty z dr. Mateuszem Smacznym / Max 12 osób
Warsztaty skupią się na ćwiczeniach fizycznych w relacji aktor – przedmiot. Będzie to wstęp do budowania scenicznych działań w teatrze przedmiotu.

Elementy animacji przedmiotu, relacja ciała aktora i przedmiotu, improwizacja i pobudzanie wyobraźni – to niektóre z zagadnień, jakich dotkną uczestnicy warsztatów.

Spróbujemy spojrzeć na nowo na proste przedmioty, takie jak piłka czy kij, i odnaleźć w nich twórczy potencjał.

dr Mateusz Smaczny – aktor Białostockiego Teatru Lalek, współpracujący z nieformalnymi grupami teatralnymi. Prowadzi zajęcia z zakresu zadań aktorskich z przedmiotem, laureat stypendium Ministra Nauki dla wybitnych młodych naukowców oraz nagród aktorskich m.in. na Festiwalu Teatru Polskiego Radia i Teatru TVP „Dwa Teatry” w Sopocie (2019) oraz na 22. Międzynarodowym Festiwalu Teatrów Lalek SPOTKANIA w Toruniu (2015).

WAŻNE: Osoby uczestniczące proszone są o wygodny strój do ćwiczeń, najlepiej ciemny, jednolity.

Miejsce: Sala Baletowa, Akademia Teatralna

Godz. 15:00 – 16:00 Warsztaty z dr. Michałem Jarmoszukiem / Max 15 osób

Warsztaty przybliżają możliwości ludzkiego ciała i jego zastosowanie w przestrzeni scenicznej. Ciało aktora to wspaniałe narzędzie, które wymaga systematycznej pracy, higieny i troski. Jest nośnikiem naszych myśli, które mają swoje odzwierciedlenie w działaniu.

Postaramy się dotknąć tego tematu i wspólnie zbadamy w jaki sposób umiejętnie podejmować pracę z ciałem w przestrzeni scenicznej.

Podczas naszych warsztatów weźmiemy pod lupę proste, ciekawe i  wartościowe ćwiczenia rozwijające wyobraźnię i pamięć emocjonalną. Będziemy wspólnie wykonywać i analizować elementarne zadania aktorskie, które mogą stanowić podstawę do dalszej samodzielnej pracy.

Stworzymy bezpieczną przestrzeń pracy twórczej, która może stać się źródłem inspiracji .

Organiczność, wyobraźnia, poetyka ciała, ekspresja głosu, plastyka ciała są to narzędzia  pracy aktora. Niewątpliwie trzeba dużo odwagi, aby móc eksplorować tę przestrzeń publicznie. Wystarczy zrobić krok i sprawdzić co się wydarzy.

dr Michał Jarmoszuk – aktor Białostockiego Teatru Lalek, absolwent Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filii w Białymstoku. Realizuje autorskie projekty teatralne i muzyczne. Specjalista w zakresie gry aktora w masce. Laureat stypendium Ministra Nauki dla wybitnych młodych naukowców. Prowadzi zajęcia o nazwie „Monolog”.

WAŻNE: Osoby uczestniczące proszone są o przyjście w ciemnych dresach.

Miejsce: Sala Trzech Patronów, Akademia Teatralna 

Godz. 16:00 Pokaz spektaklu „20 DEN”

„Kiedy byłam mała, a mama płakała, mówiłam do niej: „Nie płacz, bo i ja będę płakać”. I płakałyśmy razem. Gdy miałam dwadzieścia trzy lata, mówiłam do niej: „Nie umieraj, bo i ja umrę”. Ale wiadomo, tak się nie stało. Gdy umiera ci matka, to jest takie uczucie, jakby wyrywano ci wnętrzności – te z klatki piersiowej- gołymi rękami, a trochę jednak gorzej.”  („Bezmatek” Mira Marcinów)

Kim staje się córka, gdy umiera jej matka? Kim jest córka bez matki? Czy córki mogą w ogóle istnieć, gdy nie istnieją już matki?

Monodram „20 den” powstał na III roku aktorstwa w ramach zajęć Teatr Ożywionej Formy.

Adaptacja książki „Bezmatek” Miry Marcinów wydanej przez Wydawnictwo Czarne

scenariusz, reżyseria, scenografia, obsada:
Julia Fidelus

wykonanie lalki:
Magdalena Dąbrowska
Róża Turlińska
Karolina Baczar
Anna Chilińska

opieka artystyczna:
Natalia Sakowicz

reżyseria świateł:
Maciej Cempura

konsultacje lalkowe:
Jacek Dojlidko 

Miejsce: Sala im. J. Kreczmara, Akademia Teatralna

Godz. 17:00 Pokaz etiud powstałych w ramach przedmiotu Wstęp do współczesnych technik lalkowych na III roku
Sceny inspirowane twórczością Hanocha Levina („Pogrzeb zimowy”, „Szuster”)

obsada:
Magdalena Kamińska
Tymoteusz Jucha
Julia Rotter
Małgorzata Bekisz

opieka pedagogiczna:
dr Błażej Piotrowski

Zadanie postawione przed osobami studiującymi polegało na zintegrowaniu wielu poziomów prowadzenia postaci scenicznej w konwencji aktorsko-lalkowej, takich jak: interpretacja tekstu, animacja lalki, baczność na osobę partnerującą, z którą to wspólnie wytwarzany jest rytm oraz kompozycja sceniczna.

Miejsce: Aula, Akademia Teatralna

opieka pedagogiczna:
dr Paula Czarnecka

Nastia Maistru „Punkt wyjścia”

Kacper Malinowski „HandyMaster3000”

Julia Potrykus „Kill somebody”

Założeniem było eksplorowanie wybranej formy współczesnej w obrębie określonego indywidualnie przez osobę studiującą tematu. Z danego laboratorium wyklarowały się etiudy podejmujące temat wewnętrznych trudności, które w życiu codziennym często trudno nam nazwać, okiełznać, a co dopiero zwizualizować…

Miejsce: Sala Gimnastyczna, Akademia Teatralna

Godz. 19:00 Pokaz spektaklu dyplomowego studentek i studentów IV roku aktorstwa teatru lalek „Pupile” w reż. Łukasza Kosa / Teatr Collegium Nobilium Scena Główna

Miejsce: Scena Główna, Teatr Collegium Nobilium

Umowa o współpracy z OTL

Na zdjęciu z holu Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego: (od lewej) prof. dr hab Wiesław Czołpiński, Rektor Akademii Teatralnej w Warszawie, Dr Tomek Kaczorowski , Dyrektor Olsztyńskiego Teatru Lalek, prof. dr hab. Artur Dwulit, Prorektor Akademii Teatralnej w Warszawie ds. Filii w Białymstoku.

9 kwietnia 2025 roku z dużą radością i satysfakcją podpisaliśmy umowę z Tomaszem Kaczorowskim, dyrektorem zaprzyjaźnionego Olsztyńskiego Teatru Lalek. Jesteśmy przekonani, że ta współpraca przyczyni się w perspektywie do rozwoju sztuki lalkarskiej.

Akademia i Teatr wypracowały wspólne cele: m.in. umożliwianie praktyk, stażów i szkoleń w ramach wzajemnych zasobów pracownikom Teatru oraz pracownikom i osobom studiujących w Akademii.

Ponadto strony prowadzą intensywne rozmowy, by spektakle egzaminacyjne studentów z Białegostoku były ważną częścią programu XX Międzynarodowego Festiwalu Wyobraźni i Możliwości Teatru Lalek 2025 w Olsztynie.

Na zdjęciu z holu Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego: (od lewej) prof. dr hab Wiesław Czołpiński, Rektor Akademii Teatralnej w Warszawie, Dr Tomek Kaczorowski , Dyrektor Olsztyńskiego Teatru Lalek, prof. dr hab. Artur Dwulit, Prorektor Akademii Teatralnej w Warszawie ds. Filii w Białymstoku

Dni otwarte uczelni 26-27 kwietnia!

Zdjęcie wewnętrznego dziedzińca uczelni z góry z tekstem: Dni otwarte Akademii Teatralnej w Białymstoku, 26-27 kwietnia 2025.

Zapraszamy wszystkie osoby zainteresowane studiowaniem w naszej uczelni i nie tylko na dni otwarte 26 i 27 kwietnia. Bezpłatne warsztaty dla kandydatów i kandydatek, pokazy spektakli czy wystawa lalek – to tylko niektóre z zaplanowanych przez nas atrakcji.

OTWIERAMY SIĘ DLA WAS!

UWAGA! Udział we wszystkich wydarzeniach jest bezpłatny. Na warsztaty i pokazy obowiązuje rezerwacja miejsc. Rozpocznie się ona 10 kwietnia, we czwartek, o godz. 9:00. Telefony i wiadomości mailowe wysłane przed tym terminem nie będą brane pod uwagę.

Zapisy na warsztaty: malgorzata.kowalczuk@e-at.edu.pl (UWAGA! Tylko wiadomość zwrotna z tego adresu z potwierdzeniem zapisu na warsztaty, upoważnia do wzięcia w nich udziału.)
Rezerwacja miejsc na pokazy studenckie: tel. 85 743 54 53

Wszystkie wydarzenia odbywają się w naszej siedzibie, przy ul. H. Sienkiewicza 14 w Białymstoku.

Jeżeli masz szczególne potrzeby związane z udziałem w dniach otwartych, poinformuj nas o tym pisząc na adres: dostepnosc@e-at.edu.pl do 20 kwietnie 2025 r. 

PROGRAM

26 kwietnia (sobota)

Godz. 10:30 – 12:00  / Warsztaty plastyczne z Karoliną Krot, s. 213 / max 8 osób

Głównym zadaniem uczestników warsztatów będzie wykonanie projektu postaci. Temat-niespodzianka, służący za inspirację do pracy plastycznej, zostanie ujawniony w trakcie zajęć. W ramach spotkania omówimy różne strony, od których można „ugryźć” zadany temat, a następnie stworzymy indywidualne projekty, mając na uwadze wyjątkowe możliwości, jakie daje nam teatr ożywionej formy.

Karolina Krot – scenografka, plastyczka, autorka komiksów. Absolwentka technologii teatru lalek na Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie, Filii w Białymstoku. Magister filozofii. Wokalistka i autorka tekstów w zespole Język Prywatny. Współprowadzi zajęcia z budowy lalek. 

BRAK MIEJSC! Godz. 12:30 – 14:00  / Warsztaty plastyczne z dr Martyną Štěpán-Dworakowską, s. 213 / max 8 osób

Osoby uczestniczące w warsztatach zaprojektują i wymodelują w plastelinie przestrzenną głowę lalki.

dr Martyna Štěpán-Dworakowska – absolwentka scenografii Akademii Teatralnej w Pradze (DAMU), Katedry Teatru Lalkowego i Alternatywnego, autorka wystaw indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą, scenograf teatralny. Prowadzi zajęcia na kierunku aktorskim, reżyserskim i technologii teatru lalek.

Godz. 11:00 – 12:30 / Warsztaty ze świadomości ciała z dr. Tomaszem Graczykiem, sala 112 / max 25 osób

Warsztaty poświęcone będą jednemu z podstawowych narzędzi niezbędnych do wykonywania zawodu aktora, czyli ciału. Podczas sesji, za pomocą różnych ćwiczeń wywodzących się z improwizacji ruchowej, sztuki tańca, technik oddechowych, medytacji w ruchu czy fizycznego treningu aktorskiego, będziemy nie tylko eksplorować możliwości własnego ciała, ale i zwiększać jego świadomość. 

Informacja dla osób uczestniczących w warsztatach: wygodny strój sportowy oraz skarpety (najlepiej takie w których nie będziesz się ślizgać:)

Tomasz Graczyk: aktor, tancerz, choreograf, pedagog, doktor w dziedzinie sztuk teatralnych, absolwent i pracownik naukowo-dydaktyczny Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie Filii w Białymstoku. W latach 2009-2012 asystent profesorów Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu, krakowskiej Akademii Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego. Były tancerz Śląskiego Teatru Tańca w Bytomiu, Teatru Tańca Alter z Kalisza, Teatru Projekt z Białegostoku. Jako tancerz i aktor współpracował z Operą i Filharmonią Podlaską, Białostockim Teatrem Lalek, Sopockim Teatrem Tańca, Teatrem Dramatycznym im. A. Węgierki w Białymstoku, Teatrem Pantomimy im. H. Tomaszewskiego we Wrocławiu oraz Teatrem im. W. Bogusławskiego w Kaliszu. Wystąpił w blisko 34 spektaklach teatralnych w tym spektaklach teatru tańca, musicalach, spektaklach teatru dramatycznego. Opracował 21 choreografii oraz ruch sceniczny do przedstawień teatralnych w tym teatru lalek. Wziął udział w licznych warsztatach tańca współczesnego. Szkolił się w dziedzinie technik masażu powięziowego i relaksacyjnego.  Prowadził warsztaty taneczne i teatralne w Polsce i za granicą (Islandia, Chile, Wenezuela, Wietnam). Fascynują go zagadnienia związane z aspektem performatywności w procesie twórczym, wykorzystaniem wyobraźni i ruchu do kreowania postaci scenicznych oraz wpływu medytacji na kreatywność i tworzenie sztuki.

BRAK MIEJSC! Godz. 12:45 – 14:15 / Warsztaty „Przedmiot i przestrzeń” z Darią Holovchanską, sala 216/ max 14 osób

Celem warsztatów „Przedmiot i przestrzeń” jest poznanie przedmiotu z nowych perspektyw; odkrywanie możliwości przedmiotu i sposobów jego wykorzystania w teatrze. Zapoznanie się z kilkoma sposobami badania przedmiotu i odkrywania jego potencjału, zarówno fizycznego, jak i symbolicznego. Improwizacja i otwarcie wyobraźni. Spotkanie z zupełnie innej perspektywy z przedmiotami, które spotykamy codziennie.   

 Zapraszam na spotkanie swojej wyobraźni i przedmiotu w przestrzeni.

Informacji dla osób uczestniczących w warsztatach: wygodny dla poruszania czarny strój, zmienne obuwie(czarne), zebrane włosy, zdjąć kolczyki, biżuterie.  

Daria Holovchanska studiowała na Charkowskim Narodowym Uniwersytecie Sztuki im. I.P. Kotlarevskiego (Ukraina, Charków) 2018 – 24 lutego 2022, po czym przeniosła się do Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie Filii w Białymstoku (2022-2024), aby ukończyć ostatni rok studiów na kierunku aktorstwo teatru lalek. Po obronie pracy magisterskiej na temat „Ezéquiel Garcia-Romeu. Artysta teatralny” rozpoczęła pracę w Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie Filii w Białymstoku jako asystentka na zajęciach Praca aktora z przedmiotem. Wcześniej pracowała jako aktor-lalkarz w Charkowskim Narodowym Akademickim Teatrze Lalek im. W. A. ​​Afanasjewa (2021-2022), występowała w takich spektaklach jak: „Bajka dla małego zajączka” (Siostra królika, Jeż), „Specjalista Książąt” (Królowa Izabela), „Czarodziejski pierścień” (Anioł), „Matka Courage i jej dzieci” (Katrin) – (premiera tego spektaklu została odwołana z powodu rosyjskiej inwazji 24.02.2022), reżyseria Oksana Dmitrieva. Laureatka Nagrody POLUNIMA dla najbardziej obiecującej aktorki-lalkarki młodego pokolenia 2022-2023.

Godz. 15:00 / Spotkanie z dr hab. Bernardą Anną Bielenią, Dziekan ds. kierunków Filii w Białymstoku oraz dr Łucją Grzeszczyk-Żukowską, Pełnomocniczką Dziekan, Teatr Szkolny im. Jana Wilkowskiego

Godz. 15:30 / Otwarcie i zwiedzanie wystawy studentek technologii teatru lalek, foyer Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego

Zbiór wybranych prac studentek Technologii teatru lalek prezentujących rysunki, malarstwo, lalki, oraz instalacje przestrzenne. Obiekty te pokazują, z jak różnorodnymi zadaniami i materiami muszą zmierzyć się studenci tego kierunku, jak są otwarci i gotowi na eksperyment oraz nieustającą eksplorację plastyki w teatrze. 

Technologia teatru lalek to jedyny taki kierunek w kraju. Wszechstronnie kształcimy osoby zainteresowane pracą nad wizualną stroną teatru ożywionej formy, począwszy od projektowania i budowy lalek, skończywszy na scenografii.

Godz. 16:00 – 21:00 / Pokazy spektakli studenckich / Rezerwacja telefoniczna obejmuje wszystkie spektakle pokazywane danego dnia: 85 743 54 53

etiudy: „Punkt wyjścia”, „HandyMaster3000”, „Kill Somebody” „Pogrzeb zimowy”, „Szuster”, etiuda niespodzianka, sale 205, 206, 207
Helena”, sala 214
„Sen nocy letniej”, sala 216
Żywoty świętych osiedlowych”, dziedziniec

(UWAGA! Pokazy odbywają się w salach na 2. piętrze bez windy)

27 kwietnia (niedziela)

Godz. 11:30 – 13:00 / Warsztaty z Robertem Jaroszem: Podstawy zagadnień inscenizacyjnych i dramaturgicznych w kontekście opracowania egzemplarza reżyserskiego, s. 304 / Max 12 osób

Celem warsztatów jest przybliżenie potencjału i wypracowanie przykładów praktycznego zastosowania środków ekspresji teatru ożywionej materii i teatru lalek w tworzeniu reżyserskiej koncepcji inscenizacyjnej.  W ramach warsztatów będziemy pracować na fragmentach sztuk teatralny oraz w kontekście klasycznych motywów baśniowych. Wśród rezultatów warsztatów znajdą się wnioski na temat wpływu użycia różnorodnych form teatru ożywionej materii i lalek na akcentowanie znaczeń i interpretacje wybranych scen i utworów. 

Robert Jarosz – reżyser, dramatopisarz, absolwent reżyserii Akademii Teatralnej w Warszawie Filii w Białymstoku oraz Podyplomowych Studiów Menadżerów Kultury w Szkole Głównej Handlowej w Warszawie. W latach 2016–2020 pełnił funkcję zastępcy dyrektora ds. artystycznych w Teatrze Lalek „Guliwer”, wcześniej przez trzy lata pracował tam jako kierownik artystyczny. Laureat stypendium Ministra Nauki dla wybitnych młodych naukowców. W Filii prowadzi zajęcia: Dramaturgia – ćwiczenia.

Godz. 13:15 – 14:15  / Warsztaty z dr hab. Bernardą Anną Bielenią, s. 103 / Max 12 osób

Na warsztatach zajmiemy się wykorzystaniem teatru formy w teatrze dla najmłodszych. Jak przedmioty codziennego użytku lub materiały, z którymi dzieci obcują na co dzień mogą stać się tworzywem spektaklu. Jak pojęcia abstrakcyjne mogą urzeczywistnić się na scenie. Jak wzmacniać percepcję widza dzięki formie.

dr hab. Bernarda Anna Bielenia – absolwentka kierunków aktorskiego i reżyserii Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filii w Białymstoku. Jest autorką filmów, reportaży, felietonów oraz twórczynią telewizyjnych programów kulturalnych i edukacyjnych. Jest członkiem zarządu Polskiego Ośrodka Lalkarskiego POLUNIMA oraz wiceprezesem Białostockiego Stowarzyszenia Artystów Lalkarzy. Prowadzi przedmiot Technika pracy z aktorem, Technika pracy z aktorem w planie lalkowym i seminarium reżyserskie. 

Godz. 11:00 – 17:30 / Pokazy spektakli studenckich / Rezerwacja telefoniczna obejmuje spektakle pokazywane danego dnia w dwóch blokach: 85 743 54 53

 Blok 1. Godz. 11:00 – 13:30

 „Metamorfus Animalus” (sala 306)
„Na koniec świata” (sala 206) 

Blok 2. Godz. 14:30 – 17:30

„krótka historia o zaufaniu”(sala 214)
„Wypiór” (sala 114)
„Tym mnie chyba zasypali” (sala 306)

(UWAGA! Pokazy odbywają się w salach na 1. i 2. piętrze bez windy)

18:00 „Pupile” (Teatr Szkolny im. Jana Wilkowskiego) – spektakl dyplomowy biletowany / Obowiązuje oddzielna rezerwacja miejsc: 85 743 54 53

Fot. Tomasz Pienicki

Julia Fidelus z nagrodą aktorską w Brnie

Portret Julii Fidelus i informacja o przyznaniu nagrody wraz z uzasadnieniem.

Z serca gratulujemy studentce IV roku aktorstwa, Julii Fidelus, zdobycia nagrody aktorskiej MARTA 35. Międzynarodowego Festiwalu Szkół Teatralnych SETKÁNÍ/ENCOUNTER 2025 w Brnie za występ w jej autorskim monodramie 20 DEN.

Julię można aktualnie oglądać na naszej teatralnej scenie w spektaklu dyplomowym „Pupile” w reż. Łukasza Kosa, w którym wciela się w rolę PSA.

20 DEN jest adaptacją książki „Bezmatek” Miry Marcinów wydanej przez Wydawnictwo Czarne 
opieka artystyczna: Natalia Sakowicz 

Czytaj więcej o spektaklu.