mwieremiejuk

Dni otwarte uczelni 26-27 kwietnia!

przez
Zdjęcie wewnętrznego dziedzińca uczelni z góry z tekstem: Dni otwarte Akademii Teatralnej w Białymstoku, 26-27 kwietnia 2025.

Zapraszamy wszystkie osoby zainteresowane studiowaniem w naszej uczelni i nie tylko na dni otwarte 26 i 27 kwietnia. Bezpłatne warsztaty dla kandydatów i kandydatek, pokazy spektakli czy wystawa lalek – to tylko niektóre z zaplanowanych przez nas atrakcji.

OTWIERAMY SIĘ DLA WAS!

UWAGA! Udział we wszystkich wydarzeniach jest bezpłatny. Na warsztaty i pokazy obowiązuje rezerwacja miejsc. Rozpocznie się ona 10 kwietnia, we czwartek, o godz. 9:00. Telefony i wiadomości mailowe wysłane przed tym terminem nie będą brane pod uwagę.

Zapisy na warsztaty: malgorzata.kowalczuk@e-at.edu.pl (UWAGA! Tylko wiadomość zwrotna z tego adresu z potwierdzeniem zapisu na warsztaty, upoważnia do wzięcia w nich udziału.)
Rezerwacja miejsc na pokazy studenckie: tel. 85 743 54 53

Wszystkie wydarzenia odbywają się w naszej siedzibie, przy ul. H. Sienkiewicza 14 w Białymstoku.

Jeżeli masz szczególne potrzeby związane z udziałem w dniach otwartych, poinformuj nas o tym pisząc na adres: dostepnosc@e-at.edu.pl do 20 kwietnie 2025 r. 

PROGRAM

26 kwietnia (sobota)

Godz. 10:30 – 12:00  / Warsztaty plastyczne z Karoliną Krot, s. 213 / max 8 osób

Głównym zadaniem uczestników warsztatów będzie wykonanie projektu postaci. Temat-niespodzianka, służący za inspirację do pracy plastycznej, zostanie ujawniony w trakcie zajęć. W ramach spotkania omówimy różne strony, od których można „ugryźć” zadany temat, a następnie stworzymy indywidualne projekty, mając na uwadze wyjątkowe możliwości, jakie daje nam teatr ożywionej formy.

Karolina Krot – scenografka, plastyczka, autorka komiksów. Absolwentka technologii teatru lalek na Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie, Filii w Białymstoku. Magister filozofii. Wokalistka i autorka tekstów w zespole Język Prywatny. Współprowadzi zajęcia z budowy lalek. 

BRAK MIEJSC! Godz. 12:30 – 14:00  / Warsztaty plastyczne z dr Martyną Štěpán-Dworakowską, s. 213 / max 8 osób

Osoby uczestniczące w warsztatach zaprojektują i wymodelują w plastelinie przestrzenną głowę lalki.

dr Martyna Štěpán-Dworakowska – absolwentka scenografii Akademii Teatralnej w Pradze (DAMU), Katedry Teatru Lalkowego i Alternatywnego, autorka wystaw indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą, scenograf teatralny. Prowadzi zajęcia na kierunku aktorskim, reżyserskim i technologii teatru lalek.

Godz. 11:00 – 12:30 / Warsztaty ze świadomości ciała z dr. Tomaszem Graczykiem, sala 112 / max 25 osób

Warsztaty poświęcone będą jednemu z podstawowych narzędzi niezbędnych do wykonywania zawodu aktora, czyli ciału. Podczas sesji, za pomocą różnych ćwiczeń wywodzących się z improwizacji ruchowej, sztuki tańca, technik oddechowych, medytacji w ruchu czy fizycznego treningu aktorskiego, będziemy nie tylko eksplorować możliwości własnego ciała, ale i zwiększać jego świadomość. 

Informacja dla osób uczestniczących w warsztatach: wygodny strój sportowy oraz skarpety (najlepiej takie w których nie będziesz się ślizgać:)

Tomasz Graczyk: aktor, tancerz, choreograf, pedagog, doktor w dziedzinie sztuk teatralnych, absolwent i pracownik naukowo-dydaktyczny Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie Filii w Białymstoku. W latach 2009-2012 asystent profesorów Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu, krakowskiej Akademii Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego. Były tancerz Śląskiego Teatru Tańca w Bytomiu, Teatru Tańca Alter z Kalisza, Teatru Projekt z Białegostoku. Jako tancerz i aktor współpracował z Operą i Filharmonią Podlaską, Białostockim Teatrem Lalek, Sopockim Teatrem Tańca, Teatrem Dramatycznym im. A. Węgierki w Białymstoku, Teatrem Pantomimy im. H. Tomaszewskiego we Wrocławiu oraz Teatrem im. W. Bogusławskiego w Kaliszu. Wystąpił w blisko 34 spektaklach teatralnych w tym spektaklach teatru tańca, musicalach, spektaklach teatru dramatycznego. Opracował 21 choreografii oraz ruch sceniczny do przedstawień teatralnych w tym teatru lalek. Wziął udział w licznych warsztatach tańca współczesnego. Szkolił się w dziedzinie technik masażu powięziowego i relaksacyjnego.  Prowadził warsztaty taneczne i teatralne w Polsce i za granicą (Islandia, Chile, Wenezuela, Wietnam). Fascynują go zagadnienia związane z aspektem performatywności w procesie twórczym, wykorzystaniem wyobraźni i ruchu do kreowania postaci scenicznych oraz wpływu medytacji na kreatywność i tworzenie sztuki.

BRAK MIEJSC! Godz. 12:45 – 14:15 / Warsztaty „Przedmiot i przestrzeń” z Darią Holovchanską, sala 216/ max 14 osób

Celem warsztatów „Przedmiot i przestrzeń” jest poznanie przedmiotu z nowych perspektyw; odkrywanie możliwości przedmiotu i sposobów jego wykorzystania w teatrze. Zapoznanie się z kilkoma sposobami badania przedmiotu i odkrywania jego potencjału, zarówno fizycznego, jak i symbolicznego. Improwizacja i otwarcie wyobraźni. Spotkanie z zupełnie innej perspektywy z przedmiotami, które spotykamy codziennie.   

 Zapraszam na spotkanie swojej wyobraźni i przedmiotu w przestrzeni.

Informacji dla osób uczestniczących w warsztatach: wygodny dla poruszania czarny strój, zmienne obuwie(czarne), zebrane włosy, zdjąć kolczyki, biżuterie.  

Daria Holovchanska studiowała na Charkowskim Narodowym Uniwersytecie Sztuki im. I.P. Kotlarevskiego (Ukraina, Charków) 2018 – 24 lutego 2022, po czym przeniosła się do Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie Filii w Białymstoku (2022-2024), aby ukończyć ostatni rok studiów na kierunku aktorstwo teatru lalek. Po obronie pracy magisterskiej na temat „Ezéquiel Garcia-Romeu. Artysta teatralny” rozpoczęła pracę w Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie Filii w Białymstoku jako asystentka na zajęciach Praca aktora z przedmiotem. Wcześniej pracowała jako aktor-lalkarz w Charkowskim Narodowym Akademickim Teatrze Lalek im. W. A. ​​Afanasjewa (2021-2022), występowała w takich spektaklach jak: „Bajka dla małego zajączka” (Siostra królika, Jeż), „Specjalista Książąt” (Królowa Izabela), „Czarodziejski pierścień” (Anioł), „Matka Courage i jej dzieci” (Katrin) – (premiera tego spektaklu została odwołana z powodu rosyjskiej inwazji 24.02.2022), reżyseria Oksana Dmitrieva. Laureatka Nagrody POLUNIMA dla najbardziej obiecującej aktorki-lalkarki młodego pokolenia 2022-2023.

Godz. 15:00 / Spotkanie z dr hab. Bernardą Anną Bielenią, Dziekan ds. kierunków Filii w Białymstoku oraz dr Łucją Grzeszczyk-Żukowską, Pełnomocniczką Dziekan, Teatr Szkolny im. Jana Wilkowskiego

Godz. 15:30 / Otwarcie i zwiedzanie wystawy studentek technologii teatru lalek, foyer Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego

Zbiór wybranych prac studentek Technologii teatru lalek prezentujących rysunki, malarstwo, lalki, oraz instalacje przestrzenne. Obiekty te pokazują, z jak różnorodnymi zadaniami i materiami muszą zmierzyć się studenci tego kierunku, jak są otwarci i gotowi na eksperyment oraz nieustającą eksplorację plastyki w teatrze. 

Technologia teatru lalek to jedyny taki kierunek w kraju. Wszechstronnie kształcimy osoby zainteresowane pracą nad wizualną stroną teatru ożywionej formy, począwszy od projektowania i budowy lalek, skończywszy na scenografii.

Godz. 16:00 – 21:00 / Pokazy spektakli studenckich / Rezerwacja telefoniczna obejmuje wszystkie spektakle pokazywane danego dnia: 85 743 54 53

etiudy: „Punkt wyjścia”, „HandyMaster3000”, „Kill Somebody” „Pogrzeb zimowy”, „Szuster”, etiuda niespodzianka, sale 205, 206, 207
„Helena”, sala 214
„Sen nocy letniej”, sala 216
„Żywoty świętych osiedlowych”, dziedziniec

(UWAGA! Pokazy odbywają się w salach na 2. piętrze bez windy)

27 kwietnia (niedziela)

Godz. 11:30 – 13:00 / Warsztaty z Robertem Jaroszem: Podstawy zagadnień inscenizacyjnych i dramaturgicznych w kontekście opracowania egzemplarza reżyserskiego, s. 304 / Max 12 osób

Celem warsztatów jest przybliżenie potencjału i wypracowanie przykładów praktycznego zastosowania środków ekspresji teatru ożywionej materii i teatru lalek w tworzeniu reżyserskiej koncepcji inscenizacyjnej.  W ramach warsztatów będziemy pracować na fragmentach sztuk teatralny oraz w kontekście klasycznych motywów baśniowych. Wśród rezultatów warsztatów znajdą się wnioski na temat wpływu użycia różnorodnych form teatru ożywionej materii i lalek na akcentowanie znaczeń i interpretacje wybranych scen i utworów. 

Robert Jarosz – reżyser, dramatopisarz, absolwent reżyserii Akademii Teatralnej w Warszawie Filii w Białymstoku oraz Podyplomowych Studiów Menadżerów Kultury w Szkole Głównej Handlowej w Warszawie. W latach 2016–2020 pełnił funkcję zastępcy dyrektora ds. artystycznych w Teatrze Lalek „Guliwer”, wcześniej przez trzy lata pracował tam jako kierownik artystyczny. Laureat stypendium Ministra Nauki dla wybitnych młodych naukowców. W Filii prowadzi zajęcia: Dramaturgia – ćwiczenia.

Godz. 13:15 – 14:15  / Warsztaty z dr hab. Bernardą Anną Bielenią, s. 103 / Max 12 osób

Na warsztatach zajmiemy się wykorzystaniem teatru formy w teatrze dla najmłodszych. Jak przedmioty codziennego użytku lub materiały, z którymi dzieci obcują na co dzień mogą stać się tworzywem spektaklu. Jak pojęcia abstrakcyjne mogą urzeczywistnić się na scenie. Jak wzmacniać percepcję widza dzięki formie.

dr hab. Bernarda Anna Bielenia – absolwentka kierunków aktorskiego i reżyserii Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filii w Białymstoku. Jest autorką filmów, reportaży, felietonów oraz twórczynią telewizyjnych programów kulturalnych i edukacyjnych. Jest członkiem zarządu Polskiego Ośrodka Lalkarskiego POLUNIMA oraz wiceprezesem Białostockiego Stowarzyszenia Artystów Lalkarzy. Prowadzi przedmiot Technika pracy z aktorem, Technika pracy z aktorem w planie lalkowym i seminarium reżyserskie. 

Godz. 11:00 – 17:30 / Pokazy spektakli studenckich / Rezerwacja telefoniczna obejmuje spektakle pokazywane danego dnia w dwóch blokach: 85 743 54 53

 Blok 1. Godz. 11:00 – 13:30

 „Metamorfus Animalus” (sala 306)
„Na koniec świata” (sala 206) 

Blok 2. Godz. 14:30 – 17:30

„krótka historia o zaufaniu”(sala 214)
„Wypiór” (sala 114)
„Tym mnie chyba zasypali” (sala 306)

(UWAGA! Pokazy odbywają się w salach na 1. i 2. piętrze bez windy)

18:00 „Pupile” (Teatr Szkolny im. Jana Wilkowskiego) – spektakl dyplomowy biletowany / Obowiązuje oddzielna rezerwacja miejsc: 85 743 54 53

Fot. Tomasz Pienicki

Julia Fidelus z nagrodą aktorską w Brnie

przez
Portret Julii Fidelus i informacja o przyznaniu nagrody wraz z uzasadnieniem.

Z serca gratulujemy studentce IV roku aktorstwa, Julii Fidelus, zdobycia nagrody aktorskiej MARTA 35. Międzynarodowego Festiwalu Szkół Teatralnych SETKÁNÍ/ENCOUNTER 2025 w Brnie za występ w jej autorskim monodramie 20 DEN.

Julię można aktualnie oglądać na naszej teatralnej scenie w spektaklu dyplomowym „Pupile” w reż. Łukasza Kosa, w którym wciela się w rolę PSA.

20 DEN jest adaptacją książki „Bezmatek” Miry Marcinów wydanej przez Wydawnictwo Czarne 
opieka artystyczna: Natalia Sakowicz 

Czytaj więcej o spektaklu.

Umowa o współpracy z Politechniką Białostocką

przez
Rektor Wiesław Czołpiński i Rektorka Marta Kosior-Kazberuk ściskają dłoń po podpisaniu porozumienia.

7 kwietnia 2025 roku Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku podpisała porozumienie o współpracy z Politechniką Białostocką, największą uczelnią techniczną w północno-wschodniej Polsce.

Dokument podpisali: dr hab. inż. Marta Kosior-Kazberuk, prof. PB, Rektor Politechniki Białostockiej oraz prof. dr hab. Wiesław Czołpiński, Rektor Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie.

Krótka uroczystość odbyła się w Centrum Nowoczesnego Kształcenia Politechniki Białostockiej.

„Obie uczelnie opierają swoje działania dydaktyczne, naukowe i artystyczne na gruntownej wiedzy i tradycji. (…) Obie uczelnie stale szukają nowych metod dydaktycznych dopasowanych do potrzeb współczesnych studentów. Obie uczelnie mają w misji bardzo bliską współpracę z szeroko pojętym otoczeniem gospodarczym. Obie uczelnie wyznają właściwie te same wartości, (…) więc skoro tak wiele nas łączy, dlaczego nie wzmocnić jeszcze naszej współpracy? Dlaczego nie wykorzystać naszego potencjału? Nie wymienić się infrastrukturą, pomysłami, doświadczeniem po to, żeby, przede wszystkim, jeszcze bardziej rozwijać nasze uczelnie we wszystkich aspektach naszego działania? (…) Liczę tutaj na bardzo silny efekt synergii” – podkreśliła w krótkim przemówieniu dr hab. inż. Marta Kosior-Kazberuk, prof. PB, Rektor Politechniki Białostockiej.

„Wspólna inicjatywa uczelni: technologia spotyka sztukę. Dwie uczelnie łączą siły, by stworzyć unikalną przestrzeń współpracy między światem nauki, technologii i sztuki. Celem naszego porozumienia jest rozwój innowacyjnych rozwiązań z pogranicza tych dziedzin, wspieranie nowoczesnej edukacji oraz odpowiedź na potrzeby zmieniającego się rynku pracy. (…) Chcielibyśmy razem budować przyszłość, w której technologia i sztuka współistnieją i wzajemnie się inspirują. (…) Czy przyszłość teatru to świat, w którym lalka staje się aktorem? Czy może to my, ludzie, stajemy się lalkami technologii? Mam nadzieję, że dzięki wspólnej pracy naukowo-artystycznej obu uczelni odpowiemy także i na to pytanie” – powiedział prof. dr hab. Wiesław Czołpiński, Rektor Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie.

Wraz z podpisaniem umowy obie uczelnie deklarują chęć wspólnej popularyzacji nauki i  realizacji wspólnych projektów edukacyjnych, artystycznych i technologicznych. W planach jest realizacja projektów interdyscyplinarnych, które będą łączyć technologie z kreatywnymi rozwiązaniami artystycznymi, np. sztuka cyfrowa, multimedia, interaktywne instalacje artystyczne.

Widzowie zgromadzeni w Centrum Nowoczesnego Kształcenia Politechniki Białostockiej obejrzeli pierwsze artystyczne spotkanie cybernetycznych technologii z sztuką animacji, czyli interakcję między drewnianą marionetką animowaną przez naszą wykładowczynię mgr Magdalenę Ołdziejewską i cybernetycznym psem sterowanym przez mgra inż. Michała Falkowskiego, doktoranta Szkoły Doktorskiej Politechniki Białostockiej.

Obejrzyj krótki film ze spotkania drewnianej marionetki i cybernetycznego psa. 

Poniżej znajduje się okno z portalu YouTube zawierające film. Kliknij w okno i obejrzyj wideo bezpośrednio na tej stronie lub kliknij w link zewnętrzny: https://www.youtube.com/watch?v=aW5QwGmW8ws i obejrzyj na portalu YouTube.

Fot. Dariusz Piekut / Politechnika Białostocka 

Zapraszamy na Politechnikę Białostocką!

przez
Grafika przedstawiająca psa robota i drewnianą marionetkę stojące naprzeciwko siebie.

Zapraszamy społeczność akademicką na podpisanie porozumienia o współpracy z Politechniką Białostocką w Centrum Nowoczesnego Kształcenia Politechniki Białostockiej (ul. Zwierzyniecka 16) 7 kwietnia 2025 roku o godz. 10:00.

Po krótkiej uroczystości przewidziane jest pierwsze artystyczne spotkanie cybernetycznych technologii z sztuką animacji na zaimprowizowanej scenie. Politechnikę Białostocką będzie reprezentował mgr inż. Michał Falkowski, doktorant Szkoły Doktorskiej Politechniki Białostockiej. Akademię Teatralną w Warszawie, filię w Białymstoku – mgr Magdalena Ołdziejewska, nauczycielka akademicka i aktorka Białostockiego Teatru Lalek.   

– Porozumienie ma fundamentalne znaczenie dla rozwoju i kształcenia zarówno w Akademii Teatralnej i mam taką nadzieję, także dla Politechniki, która też w pewnym sensie otwiera swoje nowe przestrzenie, bo wiemy, że gdzieś ten duch artystyczny na niektórych kierunkach, wydziałach jest, rozwija się i czujemy, że to ujście może mieć miejsce właśnie w momencie spotkania Akademii Teatralnej i Politechniki Białostockiej – podkreśla prof. dr hab. Artur Dwulit, Prorektor Akademii Teatralnej ds. Filii w Białymstoku.

Wraz z podpisaniem umowy Politechnika Białostocka  wraz z białostocką Filią Akademii Teatralnej będą wspólnie popularyzować naukę a także realizować wspólne projekty edukacyjne, artystyczne i technologiczne.

– Moim zdaniem jest to coś nowego dla całej Politechniki, nie tylko dla Wydziału Mechanicznego i idealnie wpisuje się w koncepcję, którą już od jakiegoś czasu właściwie promujemy, czyli w naszą interdyscyplinarność. Interdyscyplinarność naukową, ale też interdyscyplinarność dydaktyczną – mówi prof. dr hab. inż. Michał Kuciej, Dziekan Wydziału Mechanicznego Politechniki Białostockiej. – Artyści, w tym przypadku aktorzy, reżyserzy, scenografowie będą z nami współpracować.

Uczelnie chcą wspólnie organizować warsztaty, szkolenia i kursy, które umożliwią uczestnikom zdobycie nowych umiejętności zarówno technicznych, jak i artystycznych.

– Tworzenie innowacji opiera się o współpracę interdyscyplinarną – podkreśla dr Izabela Senderacka Prodziekan Wydziału Mechanicznego Politechniki Białostockiej ds. Rozwoju i Współpracy. – My wychodzimy tutaj poza mury Politechniki, a co więcej wchodzimy w interakcje z tak naprawdę jedną z najbardziej kreatywnych uczelni w Polsce, więc to może dać tylko możliwość poszerzenia naszych horyzontów w zakresie tworzenia nowych rozwiązań.

W planach jest realizacja projektów interdyscyplinarnych, które będą łączyć technologie z kreatywnymi rozwiązaniami artystycznymi, np. sztuka cyfrowa, multimedia, interaktywne instalacje artystyczne.

– Trudno mówić co będzie, dlatego że to już trwa od co najmniej XIX wieku, od przełom XVIII – XIX wieku, kiedy weszły w użycie tak zwane lalki automatyczne – przyznaje dr hab. Bernarda Anna Bielenia Dziekan ds. kierunków Filii w Białymstoku. – Nastąpiła przyjaźń pomiędzy myślą techniczną a artystyczną i wydaje mi się, że dzisiaj jesteśmy w kolejnym takim progu, kiedy bez technologii, bez nowych technologii nie jesteśmy w stanie pójść dalej. To znaczy jesteśmy w stanie oczywiście performatywnie rozwijać taką dziedzinę sztuki jak teatr ożywionej formy. Ale rozszerzenie tego o myśl techniczną wydaje mi się, że daje jeszcze szersze spektrum i chyba o to chodzi, żeby móc razem funkcjonować.

Nowa publikacja pod red. dra Kamila Kopani

przez
Okładka książki.

Niedawno nakładem prestiżowego brytyjskiego wydawnictwa Routledge ukazała się książka ‘The Living Image in the Middle Ages and Beyond. Theoretical and Historical Approaches’ pod redakcją naszego wykładowcy dra Kamila Kopani oraz prof. Henninga Laugeruda (Uniwersytet w Bergen) i dr Zuzanny Sarneckiej (Uniwersytet w Bernie).

Tom poświęcony jest obrazom, które krwawią, mówią, płaczą, poruszają się i zachowują w sposób, który zwykle przypisujemy żywym istotom.  Publikacja jest próbą odzyskania żywego obrazu, wyciągnięcia go z marginesu i ponownego oświetlenia jego znaczenia dla historii kultury. Książka zainteresuje naukowców zajmujących się historią sztuki, mediewistykami, kulturą materialną, teatrologią i historią religii.

Monografia jest pokłosiem międzynarodowej konferencji naukowej, która odbyła się w 2021 roku w naszej uczelni w formule hybrydowej, a której koordynatorką była nasza pracowniczka Anna Lach.

W publikacji znajdziecie również artykuł naszego wykładowcy dra Karola Suszczyńskiego.

Serdecznie gratulujmy dr. Kamilowi Kopani oraz wszystkim osobom zaangażowanym w powstanie monografii.

40-lecie pracy artystycznej Rektora!

przez
Wisław Czołpiński jako student w gronie innych studentów. Wszyscy ubrani na biało.

Drogi Rektorze, Profesorze, odznaczony Medalami i Krzyżami wszelakich barw i kruszców, Niezrównany Propagatorze Lalkarskiej Sztuki Teatralnej, Wykładowco, Pedagogu, Człowieku z Pasją, Sercem i Głową.

Szefie – Wiesławie Czołpiński – z okazji 40-lecia pracy artystycznej cała społeczność Akademii Teatralnej życzy Ci kolejnych, co najmniej, 40 lat na deskach teatrów i w dydaktycznych salach, wypełnionych radością tworzenia i współtworzenia.

Załączamy zdjęcie z dyplomu Rektora pt. „Dekameron” (Rektor rozmawia z reżyserem – Janem Wilkowskim) oraz fragmenty programu, a także zdjęcie po zdanym (zapewne ) egzaminie z kolegami z rocznika.

Wiesław Czołpiński jako student w kostiumie do spektaklu "Dekameron" rozmawia z Janem Wilkowskim.  Fragment programu do spektaklu "Dekameron".   Fragment programu do spektaklu "Dekameron".  Fragment programu do spektaklu "Dekameron".

Kondolencje

przez
Mały palący się znicz trzymany w dłoniach.

Z ogromnym smutkiem przyjęliśmy wiadomość o śmierci teściowej naszej pracowniczki, pani Mirosławy Garustowicz. Łącząc się myślami z rodziną i bliskimi, składamy najszczersze kondolencje z powodu straty.

Rektor, władze, pracownicy i studenci Akademii Teatralnej w Warszawie Filii w Białymstoku

Przedłużona rekrutacja do Programu Erasmus+

przez
Zdjęcie fragmentu globusa, na środku dodany napis Erasmus +

Drogie Osoby Studiujące!

Przedłużony termin rekrutacji na wyjazdy w ramach Programu Erasmus+ – rok akademicki 2025/2026. 

Przedłużamy rekrutację na wyjazdy długoterminowe (studia + praktyki) do Krajów Programu i Krajów Partnerskich. 

Rekrutacja odbywa się online, za pośrednictwem internetowej ankiety: 

Mobilności długoterminowe do Krajów Programu i Krajów Partnerskich: od 2 do 12 miesięcy [link zewnętrzny]

Na zgłoszenia czekamy do 7 kwietnia 2025r

Przedłużamy również rekrutację na wyjazdy krótkoterminowe do Krajów Partnerskich. 

Rekrutacja odbywa się online, za pośrednictwem internetowej ankiety: 

Mobilności krótkoterminowe do Krajów Partnerskich: od 5 do 30 dni mobilności fizycznej z obowiązkową częścią wirtualną [link zewnętrzny]

Zgłoszenia na wyjazdy krótkoterminowe do Krajów Partnerskich przyjmowane są do 7 kwietnia 2025r

Rekrutacja na mobilności krótkoterminowe do Krajów Programu ma charakter ciągły. Wnioski należy składać co najmniej trzy miesiące przed planowanym terminem mobilności za pośrednictwem ankiety:

Mobilności krótkoterminowe do Krajów Programu: od 5 do 30 dni mobilności fizycznej z obowiązkową częścią wirtualną [link zewnętrzny]

W celu wypełnienia ankiet niezbędne jest zalogowanie się do akademickiego konta e-mail w domenie e-at.edu.pl 

Lista krajów uprawnionych do udziału w programie

Przed wysłaniem zgłoszenia należy zapoznać się z: Uczelnianymi zasadami realizowania mobilności wyjazdowych w ramach programu Erasmus+ KA-131 – konkurs wniosków 2025 [link zewnętrzny] oraz informacją na temat przetwarzania danych osobowych [link zewnętrzny]

Ogólne informacje na temat możliwości wyjazdowych w ramach Programu Erasmus+ można znaleźć na stronie: Program Erasmus + — Akademia Teatralna [link zewnętrzny]

Zachęcamy również do kontaktu z koordynatorami programu Erasmus+ w Akademii Teatralnej.

 

Na grafice z lewej strony flaga Unii Europejskiej - 12 białych gwiazdek na granatowym tle, z prawej strony granatowy napis: Finansowane przez Unię Europejską

 

Sfinansowane ze środków UE. Wyrażone poglądy i opinie są jedynie opiniami autora lub autorów i niekoniecznie odzwierciedlają poglądy i opinie Unii Europejskiej lub Fundacji Rozwoju Systemu Edukacji – Narodowej Agencji Programu Erasmus+ i Europejskiego Korpusu Solidarności. Unia Europejska ani podmiot udzielający dotacji nie ponoszą za nie odpowiedzialności.

 

“Pupile” w Teatrze Szkolnym

przez
Marcowy terminarz grania spektaklu nałożony na zdjęcie z młodą kobietą w futrze.

Zapraszamy w marcu i w kolejnych miesiącach na pokazy najnowszej premiery Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego – spektaklu dyplomowego “Pupile” w reż. Łukasza Kosa. 

Przedstawienie to świetny punkt wyjścia do rozmowy o katastrofie (np. klimatycznej) i strategiach podejmowanych wobec niej, dlatego szczególnie zapraszamy grupy młodzieży licealnej na poranne pokazy.

To, czego się baliśmy, nadeszło: pandemia, katastrofa klimatyczna, uderzenie meteoru – apokalipsa, koniec świata.
Ludzi już nie ma albo prawie nie ma.
Dystopijny krajobraz.
Po pustym mieście biegają ci, którzy żyli kiedyś obok nas; ci, których przytulaliśmy, którzy dodawali nam otuchy – nasze PUPILE.
Pies nawołuje inne psy, Kotka obserwuje wszystko z okna, dwie Papużki przelatują w poszukiwaniu jedzenia.
Wąż wypełza z terrarium, Królica wyszła z klatki, Rybka podskakuje na podłodze pozbawiona wody.
Nowa sztuka Roberta Bolesto proponuje aktorom i widzom dziwną przygodę: ucieknijmy od człowieka, na godzinę przestańmy być ludźmi, wyobraźmy sobie że jesteśmy naszymi zwierzętami.
Jak w tańcu, odrzućmy to, co nas krępuje i więzi, nasz strach przed nieuchronnym końcem, jak w tańcu zaufajmy ciału, instynktowi, zaufajmy sobie.
W teatrze wszystko jest możliwe, tu możesz być, kim zechcesz. Nawet Kamieniem który rozmawia z Ziarnkiem Piasku.

_______________

Tekst: Robert Bolesto
Reżyseria: Łukasz Kos
Choreografia: Aleksandra Osowicz
Kostiumy, scenografia, opracowanie muzyczne: Łukasz Kos, Aleksandra Osowicz
Asystent reżysera: Vasil Dashkevich (AT)
Inspicjent: Rafał Przytocki (AT)

Występują: Kristina Dereviaha, Łukasz Dybek, Julia Fidelus, Karolina Konicka, Polina Kuzhelieva, Rafał Przytocki, Sabina Szetela, Julia Żak

Technika mowy: Ewa Gajewska-Jasińska
Pracownia plastyczna: Karolina Baczar, Anna Chilińska, Magdalena Dąbrowska, Zbigniew Romanyk, Roża Turlińska
Dział techniczny: Mirosław Bobowik, Mariusz Doroszko, Artsemi Khatkevich, Konrad Malowaniec, Krzysztof Matosek, Jan Mróz

wiek odbiorców: 15+ 
czas trwania: 90 min
premiera: 15 marca 2025

GRAMY 

Teatr Szkolny im. Jana Wilkowskiego w Białymstoku

Marzec

15.03 (sobota) PREMIERA, godz. 18:00 (wstęp wyłącznie z zaproszeniami)
16.03 (niedziela) PREMIERA, godz. 18:00 (wstęp wyłącznie z zaproszeniami)
22.03 (sobota), godz. 18:00
23.03 (niedziela), godz. 18:00
25.03 (wtorek), godz. 10:00 (spektakl przeznaczony dla szkół)
26.03 (środa), godz. 10:00 (spektakl przeznaczony dla szkół)
27.03 (czwartek), godz. 10:00 (spektakl przeznaczony dla szkół, REZERWACJA)
28.03 (piątek), godz. 11:00 (spektakl przeznaczony dla szkół)
28.03 (piątek), godz. 19:00 

Kwiecień 

8.04 (wtorek), godz. 18:00
9.04 (środa), godz. 10:00
15.04 (wtorek), godz. 9:45
16.04 (środa), godz. 10:00 
23.04 (środa), godz. 19:00 
24.04 (czwartek), godz. 11:00 
25.04 (piątek), godz. 11:00
25.04 (piątek), godz. 19:00 
27.04 (niedziela), godz. 18:00

Maj

8.05 (czwartek), godz. 19:00 
9.05 (piątek), godz. 19:00

Teatr Collegium Nobilium w Warszawie

Kwiecień 

11.04 (piątek), godz. 19:00 
12.04 (sobota), godz. 19:00
13.04 (niedziela), godz. 19:00

Rezerwacje biletów przyjmujemy telefonicznie w godz. 9:00-15:00 (tel.: 85 743 54 53).

Bilety: 20-50 złotych. Zapoznaj się ze szczegółowymi informacjami dla widzów (link otwiera się w nowym oknie). 

Media o spektaklu: 

Sylwia Wieczeryńska, PAP, e-teatr, Białystok. „Pupile” – spektakl dyplomowy studentów aktorstwa filii Akademii Teatralnej [link zewnętrzny]
Urszula Śleszyńska, “Kurier Poranny”, “Spektakl “Pupile’ czyli postapokaliptyczny świat, którego będziemy mogli posmakować w białostockiej filii Akademii Teatralnej” [link zewnętrzny]
Olga Gordiejew, Polskie Radio Białystok, “Spektakl o apokalipsie i naszych pupilach w Teatrze Szkolnym Akademii Teatralnej” [link zewnętrzny]

Licencja do grafiki na plakacie: CC BY 3.0 https://creativecommons.org/licenses/by/3.0/ via https://creepyhalloweenimages.com/free_halloween_photos/skulls_skeletons/slides/broken_bones.htm

Plakat. Białe kości zwierzęce rozrzucone na ziemi.

Fotografie i koncepcja sesji promocyjnej: Bartek Warzecha
Przestrzeń: Chorten Arena w Białymstoku. Dziękujemy za gościnność!

 

Fotosy: Bartek Warzecha 

 

Rekrutacja do Programu Erasmus+

przez
Fragment zabytkowego globusa, na tle równika biały napis ERASMUS+

Drogie Osoby Studiujące!

Została uruchomiona rekrutacja na wyjazdy w ramach Programu Erasmus+ – rok akademicki 2025/2026. 

Rekrutacja odbywa się online, za pośrednictwem internetowej ankiety: 

Mobilności długoterminowe do Krajów Programu i Krajów Partnerskich: od 2 do 12 miesięcy [link zewnętrzny]

Zgłoszenia na wyjazdy długoterminowe przyjmowane są w terminie do 31 marca 2025 

Mobilności krótkoterminowe do Krajów Partnerskich: od 5 do 30 dni mobilności fizycznej z obowiązkową częścią wirtualną [link zewnętrzny]

Zgłoszenia na wyjazdy krótkoterminowe do Krajów Partnerskich przyjmowane są do 31 marca 2025r.

Mobilności krótkoterminowe do Krajów Programu: od 5 do 30 dni mobilności fizycznej z obowiązkową częścią wirtualną [link zewnętrzny]

Rekrutacja na mobilności krótkoterminowe do Krajów Programu ma charakter ciągły. Wnioski należy składać co najmniej trzy miesiące przed planowanym terminem mobilności.

W celu wypełnienia ankiet niezbędne jest zalogowanie się do akademickiego konta e-mail w domenie e-at.edu.pl 

Lista krajów uprawnionych do udziału w programie

Przed wysłaniem zgłoszenia należy zapoznać się z: Uczelnianymi zasadami realizowania mobilności wyjazdowych w ramach programu Erasmus+ KA-131 – konkurs wniosków 2025 [link zewnętrzny] oraz informacją na temat przetwarzania danych osobowych [link zewnętrzny]

Ogólne informacje na temat możliwości wyjazdowych w ramach Programu Erasmus+ można znaleźć na stronie: Program Erasmus + — Akademia Teatralna [link zewnętrzny]

Zachęcamy również do kontaktu z koordynatorami programu Erasmus+ w Akademii Teatralnej.

 

Sfinansowane ze środków UE. Wyrażone poglądy i opinie są jedynie opiniami autora lub autorów i niekoniecznie odzwierciedlają poglądy i opinie Unii Europejskiej lub Fundacji Rozwoju Systemu Edukacji – Narodowej Agencji Programu Erasmus+ i Europejskiego Korpusu Solidarności. Unia Europejska ani podmiot udzielający dotacji nie ponoszą za nie odpowiedzialności.