W dniach 23-25 listopada 2023 roku studenci_tki oraz wykładowcy_czynie z naszej uczelni uczestniczyli w Międzynarodowej Konferencji Naukowej LALKA NOVA organizowanej przez Akademię Sztuk Teatralnych – Filię we Wrocławiu.
Dziękujemy Organizatorom_kom, na czele z dr hab. Eweliną Ciszewską, za cudowną możliwość spotkania i wymiany inspiracji w obszarze teatru formy!
Podczas konferencji swoje etiudy zaprezentowali studenci_tki III roku aktorstwa:
„Tu jest Chorwacja” – Łucja Helena Mucha, Bartłomiej Bazyluk
„Ufność” – Julia Fidelus
„Czy na tej planecie są same groby?” – Łucja Helena Mucha
Wykładowcy_czynie wygłosili wykłady:
Wykład mistrzowski: prof. dr hab. Marek Waszkiel “Partnerstwo aktora i animanta”
prof. dr hab. Halina Waszkiel „Słowa w teatrze bez słów”
mgr Robert Jarosz “Narzędzia dramaturgiczne do ożywiania materii.”
mgr Natalia Sakowicz “Zatańcz ze mną”
mgr Honorata Mierzejewska- Mikosza “Lupa” jako narzędzie wspomagające percepcję dziecka w spektaklach dla najmłodszej widowni”
LALKA NOVA to wydarzenie łączące formułę konferencji naukowej i przestrzeni prezentującej sztukę teatralną, performatywną i wizualną. Pomysłodawczynią i kuratorką konferencji jest Ewelina Ciszewska, dziekana Wydziału Lalkarskiego AST.
Bardzo miło nam poinformować, że nasza uczelnia partneruje objazdowi spektaklu wykładowczyni Natalii Sakowicz w ramach programu Teatr Polska. Od września do listopada 2022 roku monodram „Romans” zostanie zaprezentowany w 12 miejscowościach zlokalizowanych w 6 województwach, w których nie działa teatr instytucjonalny. Prezentacjom spektaklu będą również towarzyszyły działania edukacyjne.
18 sierpnia 2022 roku o godz. 12:00 w murach naszej uczelni odbyła się konferencja prasowa zapowiadająca objazd, w której udział wzięli: reżyserka spektaklu, Natalia Sakowicz, Bernarda Anna Bielenia – wiceprezeska Białostockiego Stowarzyszenia Artystów Lalkarzy (organizator trasy) oraz Rafał Rudnicki, wiceprezydent Białegostoku – miasta partnerskiego projektu.
Program TEATR POLSKA jest organizowany od 2009 roku przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego i dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Jego celem jest ułatwianie dostępu do najlepszych spektakli teatralnych polskich teatrów mieszkańcom miejscowości, w których nie działa teatr instytucjonalny.
Spektakl „ROMANS”jest monodramem lalkowym przeznaczonym dla widzów pow. 15 roku życia. Przedstawienie opowiada o toksycznej relacji, kwestiach związanych z poczuciem wewnętrznej pustki i osamotnienia, o trudach akceptacji swojego ciała oraz o problemie uzależnienia. W spektaklu wykorzystano środki wyrazu zaczerpnięte z różnych dziedzin sztuki: teatru dramatycznego, teatru ożywionej formy czy tańca współczesnego.
Przedstawienie otrzymało wyróżnienia takie jak: nagrodę publiczności na XXX Alternatywnych Spotkaniach Teatralnych „Klamra” w Toruniu oraz nagrodę „Kryształową Pestkę” na XIII Międzynarodowym Festiwalu Teatrów i Kultury Awangardowej „Pestka” w Jeleniej Górze.
Aktorką oraz reżyserką spektaklu jest Natalia Sakowicz – niezależna artystka – lalkarka, wykładowczyni Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie Filii w Białymstoku, członkini Białostockiego Stowarzyszenia Artystów Lalkarzy.
Inni twórcy spektaklu: Tekst – Zuzanna Bojda, Lalka – Olga Ryl – Krystianowska, Muzyka – Maciej Cempura, Ruch sceniczny – Iza Szostak, Reżyseria świateł – Maciej Iwańczyk.
HARMONOGRAM OBJAZDU:
3/09 godz. 18.00 Solniki, Siedlisko Kultury Solniki 44
4/09 godz. 19.00 Białowieża, Teatr w Teremiskach
22/09 godz. 19:00 Krasnystaw, Krasnostawski Dom Kultury
23/09 godz. 19:00 Chełm, Chełmski Dom Kultury
7/10 godz. 19:00 Zielonki-Parcela, Dom Kultury Stare Babice
9/10 godz. 18:00 Sejny, Ośrodek “Pogranicze sztuk, kultur, narodów” w Sejnach
11/10 godz. 18:00 Suwałki, Suwalski Ośrodek Kultury
13/10 godz. 19.00 Ełk, Ełckie Centrum Kultury
6/11 godz. 18:00 Konin, Centrum Kultury i Sztuki – Dom Kultury Oskard
8/11 godz. 18:00 Środa Wlkp., Ośrodek Kultury im. Marszałka J. Piłsudskiego
10/11 godz. 18:00 Krotoszyn, Krotoszyński Ośrodek Kultury
12/11 godz. 18:00 Nowa Sól, Nowosolski Dom Kultury
Partnerami objazdu są: Miasto Białystok, Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku
Patronami medialnymi są: Portal e-teatr.pl, Telewizja Polska Oddział w Białymstoku, Polskie Radio Białystok
Information about the latest changes to the program:
The lecture by Mr. Wojciech Sowała Strategies Of Animation.The Case Of Saint John The Baptist’s Head On The Platter scheduled for September 17 (Friday) at 10:40 will not take place due to reasons beyond our control. This lecture would be replaced by the speech of Dr. Daria Ivanova-Hololobova: Revival And Professionalization Of Vertep Puppet In The Activities Of The Agitation Puppet Theatre “Revolutionary Vertep” (1923-1925) which was originally planned for Sunday.
The lecture by Dr. Christophe Chaguinian Were There Articulated Christs Before The 14Th Century? scheduled for September 17 (Friday) at 13.40 will not take place due to reasons beyond our control. This lecture would be replaced by the speech of Anna Zakova: Animation Of Holy Week From Saint-Georges Monastery In Prague. From Repertory To Architectural Elements which was originally planned for Saturday. It means that the 8th session starts at 1:50pm.
The lecture by Dr. Elena Paroli From “Imago Loquens” To “Imago Eloquens”: The Animation Of Painting In Petrarch And Boccaccio, As A Form Of Mental Animation scheduled for September 17 (Friday) at 17:50 will not take place for reasons beyond our control. It means that the 5th session starts at 6:10pm.
Please note, that the Sunday schedule was updated. The final version is below.
WHAT DOES ANIMATION MEAN IN THE MIDDLE AGES? Theoretical and Historical Approaches
16th–19th September 2021
The conference is a cooperation between
The A. Zelwerowicz National Academy
of Dramatic Art in Warsaw, Poland
and
The University of Bergen, Norway.
The conference will run in a hybrid form. Members of the public who want to participate in it virtually, through Microsoft Teams, are kindly asked to contact Ms. Anna Lach: anna.lach@e-at.edu.pl
The conference will take place in Białystok at the: The A. Zelwerowicz National Academy of Dramatic Art in Warsaw – Branch Campus in Białystok
H. Sienkiewicza 14,
15–092 Białystok, Poland
www.atb.edu.pl e-mail: sekretariat.fb@e-at.edu.pl https://goo.gl/maps/hcfuKHoNqKeqPMSK9
Scientific committee: Henrik von Achen, Professor, Dr. Art., Director of the University Museum, University of Bergen, Norway Kristin Bliksrud Aavitsland, Professor, Ph.D., Director of The Norwegian Institute in Rome, Italy Barbara Baert, Professor, Ph.D., Art History, Faculty of Arts, Katholieke Universiteit Leuven, Belgium Jørgen Bakke, Associate Professor, Dr. Art., Department of Linguistic, Literary and Aesthetic Studies, University of Bergen, Norway Carla Maria Bino, Professor, Ph.D., Università Cattolica del Sacro Cuore, Brescia, Italy Christophe Chaguinian, Associate Professor, Ph.D., College of Liberal Arts and Social Sciences, University of North Texas, USA Peter Dent, Senior Lecturer, Ph.D., Department of History of Art, University of Bristol, Great Britain Rob Faesen, Professor, Ph.D., Department of History of Church and Theology, Katholieke Universiteit Leuven, Belgium Cynthia Hahn, Professor, Ph.D., Medieval Art History, Hunter College, The City University of New York, USA Hans Henrik Lohfert Jørgensen, Associate Professor, School of Communication and Culture – Art History, University of Aarhus, Denmark Jon P. Mitchell, Professor, Ph.D., Social Anthropology, University of Sussex, Great Britain David Morgan, Professor, Ph.D., Religious Studies & Art, Art History and Visual Studies, Duke University, USA Salvador Ryan, Professor, Ph.D., Ecclesiastical History, Pontifical University St Patricks College, Maynooth, Ireland Zuzanna Sarnecka, Assistant Professor, Ph.D., Institute of Art History, University of Warsaw, Poland Laura Katrine Skinnebach, Associate Professor, Ph.D., School of Communication and Culture – Art History, University of Aarhus, Denmark Allie Terry-Fritsch, Associate Professor, Ph.D., School of Art – Art History, Bowling Green State University, USA
September 16th (Thursday) 10.00 – 12.00 Registration 12.00 – 13.00 Opening session Welcome speech from Head of The Aleksander Zelwerowicz National Academy of Dramatic Art in Warsaw – Branch Campus in Białystok, Prof. Marta Rau Welcome speech of Prof. Henning Laugerud – Department of Linguistic, Literary, and Aesthetic Studies University of Bergen, Norway
13.15 – 13.45KEYNOTE LECTURE: Prof. Hans Henrik Lohfert Jørgensen – Aarhus University, Denmark Four Fundamental Concepts Of Animation – Mechanical And Organic, Supernatural And Phenomenological 13.45 – 14.00Discussion
SESSION 1: FRAMEWORKS OF MOVEMENT 14.00 – 14.20Dr. Kamil Kopania – The Aleksander Zelwerowicz National Academy of Dramatic Art in Warsaw – Branch Campus in Białystok, Poland What Does It Mean: Animation In The Middle Ages? 14.20 – 14.40Jordan Koel – University of Michigan, USA The Reciprocity Of Medieval Images: Interaction And Exchange With Medieval “Things” 14.40 – 14.50 Q&A 14.50 – 16.00Lunch break 16.00 – 16.20Dr. Michelle Oing – Stanford University, USA Staging Signs of Life: Art, Theater, and the Animated Image 16.20-16.40Dr. Mads Vedel Heilskov – The Courtauld Institute of Art, London, UK The Divine Interface: Surface Treatments of Medieval Movable Crucifixes 16.40 – 17.00Q&A
SESSION 2: ANIMATION AND AGENCY 17.00 – 17.20Prof. Jørgen Bakke – University of Bergen, Norway Technological Animation Of Images And Byzantine Iconoclasm 17.20 – 17.40Dr. Vladimir Ivanovici – University of Vienna / Universita’ della Svizzera Italiana, Mendrisio, Switzerland Animating Disembodied Presence In Late Antique Martyria 17.40 – 18.00Dr. Ruth Sargent Noyes – National Museum of Denmark, Copenhagen, Denmark Re-Animating The Middle Ages: Manufacturing Corpisanti Roman Catacomb Relic-Sculptures And Early Modern Revivals Of Agentive Matter 18.00 – 18.20 Q&A 18.20 – 18.40Dr. Alessia Zubani – University of Bologna, Italy Technological Animation As Expression Of Caliphal Authority At The Abbasid Court 18.40 – 19.00Laurens Hwai-Gi Tan – Katholieke Universiteit Leuven, Belgium Animation Within The West Javanese Wayang Golek As Bearer Of Life 19.00 – 19.15Q&A 19.30“HOW I UNLEASHED THE END …”
“How I Unleash the End …” is a stop-motion animation with live music performed by third-year students of The National Academy of Dramatic Art in Warsaw – Branch Campus in Białystok. A short story revealing one of the possible scenarios of the end of the world. An attempt to answer such questions as What (or who) is death? What would make the world cease to exist? The answer to these puzzling questions will be given in a light, humorous and poetic way.
Authors of animations and music: Aleksandra Muszyńska, Karina Maria Giemza, Dawid Mkrtchyan, Maciej Grzegorczyk
Artistic supervision: Dr. Agnieszka Makowska
Duration: 15 minutes 19:45END OF THE FIRST DAY OF THE CONFERENCE
September 17th (Friday) 09.00 – 09.30 KEYNOTE LECTURE: Prof. Carla Bino – Università Cattolica del Sacro Cuore, Brescia, Italy Screen, Window, Door. Three Devices To Understand Animation In The Middle Ages 09.30 – 09.45 Discussion 09.45 – 10.00 Coffee break
SESSION 3: MATERIALIZING THE MOVE 10.00 – 10.20Dr. Laura Katrine Skinnebach – Aarhus University, Denmark An Animated Saint – The Case Of St George In Sweden 10.20 – 10.40Elisabeth Andersen – Norsk institutt for kulturminneforskning, Oslo, Norway Motion And Emotion – Animated Angels In The Rite Of Baptism 10.40 – 11.00 Dr. Daria Ivanova-Hololobova– Kyiv National Kaparenko-Karyi University of Theatre, Cinema and Television, Ukraine Revival And Professionalization Of Vertep Puppet In The Activities Of The Agitation Puppet Theatre “Revolutionary Vertep” (1923-1925) Wojciech Sowała – Jagiellonian University, Cracow, Poland Strategies Of Animation. The Case Of Saint John The Baptist’s Head On The Platter 11.00 – 11.20Q&A 11.20 – 11.40Dr. Zuzanna Sarnecka – University of Warsaw, Poland Sculpture On The Move: Three-Dimensional Animation In Italian Late Medieval Home 11.40 – 12.00Agnieszka Dziki – University of Warsaw, Poland “I Carve My Figures Fine And Make Them Come To Life”. The Animation Of Late Medieval Kleinplastik 12.00 – 12.20Diana Rafaela Pereira – CITCEM, University of Porto, Portugal Enshrinement And Animation: Clothing Statues In Early Modern Portugal And Spain 12.20 – 12.40 Q&A 12.40 – 13.40 Lunch break
SESSION 4: ANIMATED CRUCIFIXES 14.00 – 14.20 Anna Zakova – Charles University, Prague, The Czech Republic Animation Of Holy Week From Saint-Georges Monastery In Prague. From Repertory To Architectural Elements Dr. Christophe Chaguinian – University of North Texas, USA Were There Articulated Christs Before The 14Th Century? 14.20 – 14.40Dr. María José Martínez Martínez – Universidad de Valladolid, Spain The Santo Cristo De Burgos, Spain. An Articulated, Gothic Crucified With Great Devotional, Artistic And Anthropological Impact 14.40 – 15.00Agata Stasińska – National Museum in Wrocław, Poland Animated Sculpture Of The Crucified Christ From Oleśnica – A Unique Trace Of Late Gothic Piety In Silesia 15.00 – 15.20 Q&A 15.20 – 15.40 Coffee break 15.40 – 16.00Dr. Alexandra R. A. Lee – New York University London, UK Blood, Sweat And Tears: Animated Crucifixes And The Bianchi Devotions Of 1399 16.00 – 16.20Vincenzo Amato – Independent scholar, restorer, Molfetta, Italy The Dramatic Peculiarities Of The “Speaking” Crucifix From The Church Of Our Lady Of Sorrows In Norcia (Umbria, Italy): Comparison And Grouping Hypothesis Of Mechanical Tongue Animations Of German-Made Crucifixes In Italy, During The XV Century 16.20 – 16.40Dr. Sara Carreńo – University of Santiago de Compostela, Spain Materiality, Naturalism And Animation In The 14Th-Century Santos Cristos Of Ourense And Fisterra (Galicia) 16.40 – 17.00 Q&A 17.00 – 17.20 Coffee break
17.20 – 17.50 KEYNOTE LECTURE: Dr. Peter Dent – University of Bristol, UK “To Which The Crucifix Replied”: The Phenomenology Of The Animate Image 17.50 – 18.10 Discussion
SESSION 5: SHIFTING BETWEEN TEXTS AND IMAGES 17.50 – 18.10Dr. Elena Paroli – ENS – École Normale Supérieure de Lyon, France From “Imago Loquens” To “Imago Eloquens”: The Animation Of Painting In Petrarch And Boccaccio, As A Form Of Mental Animation 18.10 – 18.30Dr. Joanna Sikorska – National Museum in Warsaw, Poland Animated Printmaking: Critical Approach 18.30 – 18.50Dr. Martin Roland – Österreichische Akademie der Wissenschaften, Austria Performance And Image Cycles – How The Middle Ages Use The “Popular Style” 18.50 – 19.10 Q&A 19.10 – 19.20 Coffee break 19.20 – 19.40Hartley Roxanne Miller – Independent Scholar, Bucharest, Romania “Ces Ymages Bien Avisé”: The Texture Of Animation And Interpretation In Guillaume De Lorris’s Roman De La Rose 19.40 – 20.00Prof. Nicola Pasqualicchio – University of Verona, Italy Tervagant And Saint Nicholas. A Duel Between Images In Jean Bodel’s Li Jus De Saint Nicholai 20.00 – 20.15Q&A 20.15 END OF THE SECOND DAY OF THE CONFERENCE
September 18th (Saturday) 08.30 – 09.00 KEYNOTE LECTURE: Dr. Amy R. Whitehead – Massey University, New Zealand Marian Personhood And A Matter Of Power: Animism and The Dynamics Of Devotion In Andalusia, Spain 09.00 – 09.20 Discussion
SESSION 6: ENLIVENED BY THE LIGHT 09.20 – 09.40Dr. Kaja Kollandsrud – Museum of Cultural History, University of Oslo, Norway The Holy Animated Through Light Embodied In Medieval Church Art 09.40 – 10.00 Prof. Barbara Schellewald, Dr. Peter Fornaro – University of Basel, Switzerland Images And Their Animation/Vitalization Through Light In The Middle Ages 10.00 – 10.20Dr. Vera Henkelmann – University of Erfurt, Germany “And There Appeared A Great Wonder In Heaven” (Rev 12,1) – Staging The Maria Apocalyptica In The Late Medieval Church Interior By Means Of Chandeliers Of The Virgin Mary 10.20 – 10.35 Q&A 10.35 – 10.50 Coffee break
SESSION 7: MENTAL AND SPIRITUAL ANIMATION 10.50 – 11.10Eleonora Tioli – Scuola Normale Superiore, Pisa, Italy / University of Fribourg, Switzerland Moving Images, Living Images. The Possibilities Of Miraculous Movement In The Middle Ages 11.10 – 11.30Katharina Roßmy – Independent scholar, Munich, Germany Mental Animation Of Early Pietàs 11.30 – 11.50Kaja Merete Hagen – University of Oslo, Norway “Protect Me And All Christian People From All That Can Harm Us”. Miraculous Crosses And Crucifixes In Late Medieval Norway 11.50 – 12.10Dr. Lieke Smiths – Ruusbroec Institute, University of Antwerp, Belgium Scripted Embraces: The Song Of Songs, Spiritual Role-Play And The Animation Of The Crucified Christ 12.10 – 12.30 Q&A 12.30 – 13.30 Lunch break
SESSION 8: ANIMATION AND SPACE Lecture moved to Friday 13.30 – 13.50Anna Zakova – Charles University, Prague, The Czech Republic Animation Of Holy Week From Saint-Georges Monastery In Prague. From Repertory To Architectural Elements 13.50 – 14.10Dr. Ferenc Veress – Szeged University, Hungary Staging The Eucharist. Sacred Space And Liturgical Practices During The Celebration Of The Epiphany (6Th–15Th C.) 14.10 – 14.30Dr. Maeve O’Donnell-Morales – University of Bristol, UK Altarpieces As Aids To Animation: Marian Retables And Tabernacle Retables In Medieval Spain 14.30 – 14.50 Q&A 14.50 – 15.10Helene Seewald – Christian-Albrecht University of Kiel, Germany The Carved Altarpiece As A Projected Image: High Altar Retable In St. Nicolai Church In Kalkar 15.10 – 15.30Prof. Cora Dietl – Universität Gießen, Germany Animation As Means To Illustrate An Active Threat: Dragons In Fifteenth-, Sixteenth- And Twenty-First-Century Plays About St George 15.30 – 15.50Dr. Letha Ch’ien – Sonoma State University, USA Moving Pieces, Permanent Parts 15.50 – 16.10Laura Stefanescu – University of Sheffield, UK Animating Heaven In Fifteenth-Century Florence: From Theatrical Materiality To The Collective Imaginary 16.10 – 16.30 Q&A 16.30 – 17.00 Coffee break
SESSION 9: PAINTED ANIMATION 17.00 – 17.20Dr. Heather A. Reid – Pacific Union College, California [retired Professor] Animating Early Netherlandish Genre Painting With Strategically Placed Artists’ Signatures 17.20 – 17.40Andrei Dumitrescu – New Europe College, Bucharest, Romania / Central European University in Vienna, Austria The Virgin In The Whirling Star: Questions On The Performative Dimension Of Ecclesiastical Wall Paintings From Late 15Th – And Early 16Th-Century Moldavia 17.40 – 18.00 Dr. Yuko Katsutani – University of Strasbourg, France The Function Of Images And The Memory Of A Place. Angel Musicians Vault Decorations At The End Of The Middle Ages 18.00 – 18.20Maria D. Anghel – Central European University in Vienna, Austria The Animated Man Of Sorrows: Staging The Bodily Presence Of Christ In 14Th- And 15Th-Century Wall Paintings From The Former Hungarian Kingdom 18.20 – 18.40Q&A C. 18.45: END OF THE THIRD DAY OF THE CONFERENCE 19.30 – 24.00 OFFICIAL DINNER
September 19th (Sunday) SESSION 10: MOVEMENT REENACTED 10.00 – 10.20Marta Soares – Universidade Nova de Lisboa, Portugal Medieval Modern Puppets: Animation And The Medieval Imaginary In El Misterio De Los Reyes Magos And El Retablo De Maese Pedro 10.20 – 10.40 Francesca Cecconi – University of Verona, Italy Playing (With) Puppets: Jigging Puppets From The Middle Ages To The 20Th Century Lecture moved to Friday 10.40 – 11.00Dr. Daria Ivanova-Hololobova – Kyiv National Kaparenko-Karyi University of Theatre, Cinema and Television, Ukraine Revival And Professionalization Of Vertep Puppet In The Activities Of The Agitation Puppet Theatre “Revolutionary Vertep” (1923-1925) 10.40 – 11.00Dr. Karol Suszczyński – The Aleksander Zelwerowicz National Academy of Dramatic Art in Warsaw – Branch Campus in Białystok, Poland Thinking With A Figure – Different Ways Of Animating Sculptures Of Saints In Polish Puppet Theatre Of The End Of The 20Th Century 11.00 – 11.20Dr. Małgorzata Dawidek – Slade School of Fine Art / University College London, UK From Marginalia To The Democracy Of The Image. Mediaeval Manuscripts As An Interactive Tool For Contemporary Artistic Practice And Post-Research 11.20 – 11.40 Q&A 11.40 – 12.00 CLOSING REMARKS 12:00 END OF CONFERENCE
Czemu służą nowe technologie w teatrze? Na ile świadomie potrafimy je stosować, wykorzystywać ich potencjał i możliwości? Wreszcie: jak, gdzie i kogo ich uczyć? Od 28 lutego do 1 marca w trakcie międzynarodowej konferencji zastanowimy się nad tym, jaką drogą będzie podążał „teatr przyszłości”.
Konferencja „Nowe technologie w teatrze. Jaki będzie teatr przyszłości?” organizowana jest przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie. Współorganizatorem przedsięwzięcia jest Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza, a nasz Wydział w szczególności ma istotny wkład w realizację konferencji. Pierwszego dnia zaprezentujemy bowiem spektakl, który zrealizowali dwa lata temu ówcześnie studenci III roku, a dziś świeżo upieczeni absolwenci: IL LUSIONS. Etiuda została rozbudowana dzięki współpracy ze studentami Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych: wzbogacona o animacje, interakcje, specjalnie zaprojektowane na potrzeby tego spektaklu. Tym samym nasza realizacja zafunkcjonuje jako „studium przypadku” podczas konferencji.
W konferencji wezmą także udział: prof. dr hab. Wiesław Czołpiński – prorektor WSL z wykładem „Teatr ożywionej formy a multimedia”, kanclerz AT Beata Szczucińska z prelekcją na temat „Nowe technologie w edukacji – planowanie, stan wiedzy, możliwości” oraz Anna Danilewicz z AT jako moderatorka edukacyjnego panelu dyskusyjnego.
****
KONFERENCJA: NOWE TECHNOLOGIE W TEATRZE
ORGANIZATOR: Instytut Teatralny im. Z. Raszewskiego
KURATORKA: Olga Sobkowicz
WSPÓŁPRACA PRODUKCYJNA: Maria Stępkowska
Konferencja zrealizowana przy wsparciu Ambasady Królestwa Niderlandów
Nowe technologie w teatrze to rzeczywiste wyzwanie dla każdej współczesnej sceny, każdego wydarzenia teatralnego – od wielkich kosztownych produkcji operowych i musicalowych po małe niezależne spektakle realizowane przez ngo’sy czy grupy nieformalne. Czemu służą, jaką wprowadzają narrację? Na ile świadomie potrafimy je stosować, wykorzystywać ich potencjał i możliwości? Wreszcie jak, gdzie i kogo ich uczyć? Próbą odpowiedzi na te i inne jeszcze pytania będzie konferencja „Nowe technologie w teatrze”, która odbędzie się 28 lutego i 1 marca w Instytucie Teatralnym im Zbigniewa Raszewskiego. Udział w niej wezmą artyści (reżyserzy i scenografowie), pedagodzy, naukowcy, producenci i specjaliści z dziedzin sprzętu i techniki teatralnej. Głos zabiorą przedstawiciele wszystkich branż kreatywnych – uczelni artystycznych i informatycznych, teatrów, biznesu kreatywnego, organizacji pozarządowych i grup nieformalnych.
PROGRAM: //28.02 – NOWE TECHNOLOGIE A EDUKACJA ARTYSTYCZNA
10:00 – ok.10:30 rozpoczęcie konferencji i powitanie gości przez dyrektor Instytutu Teatralnego Dorotę Buchwald
10:30 – 11:00 Prof. Wiesław Czołpiński /Teatr lalek a multimedia
11:00 – 11:30 Beata Szczucińska /Nowe technologie w edukacji – planowanie, stan wiedzy, możliwości
11:30- 12:00 – przerwa kawowa
12:00 – 12:30 – dr Henk Havens /Exploding Theatre, Expanding Traditions. Rozsadzanie teatru, poszerzanie tradycji
12:30 – 13:00 – Peter Misstotten /Dancing with the Devil: Using Virtualising Technology in Live Performance Arts. – Z diabłem pod rękę: Technologia wirtualnej rzeczywistości w sztukach widowiskowych/performatywnych
13:00 – 13:30 – przerwa kawowa
13:30– 14:00 Ewa Satalecka – dziekan Katedry Nowych Mediów w PJATK
14:00 – 14:30 Klaudiusz Ślusarczyk /IL LUSIONS – case studies
14:30-15:30 – Przerwa
Ok. 16:00 – 16:30 – IL LUSIONS – prezentacja wspólnej pracy warsztatowej studentów Wydziału Sztuki Lalkarskiej Akademii Teatralnej i Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych
Ok. 16:30-18:00 – Panel dyskusyjny /moderatorka – Anna Danilewicz – Akademia Teatralna, Białystok
//01.03 – NOWE TECHNOLOGIE – NOWA NARRACJA
10:30 -11:00 Kamil Pohl /Platige Image, prezentacja dotychczasowych działań teatralnych – technologie teatralne na przyszłość
11:00 -11:30 Dominika Borawska /VES – Doświadczenia teatralne w ramach działalności firmy eventowej, rentalowej
11:30 – 12:00 – Przerwa kawowa
12:00 – 12:30– Wojciech Kępczyński /ROMA – nowe technologie w musicalu – kiedyś i teraz
12:30 – 13:00 – TR WARSZAWA oraz Marcin Łunkiewicz z Mimo.ooo /VR prezentacja fragmentów rejestracji spektaklu G.E.N w reż. Grzegorza Jarzyny oraz zastosowanie techniki video 360 jako metody archiwizacji spektaklu.
13:00 – 13:30 – STORY CODE WARSAW /Mieszanie rzeczywistości. Technologie immersyjne jako narzędzia ekspresji artystycznej. (Marcin Marczyk, Paweł Ruszelewski)
13:30 – 14:30 – Przerwa lunchowa
14:30 – 15:30 Cloud Arts Collective/ Wrocław
15:30 – 16:00 – PROLIGHT
16:00 – 16:30– Spectribe – Karol Rakowski
16:30 – 18:00 – panel dyskusyjny – prowadzenie Olga Drygas, Nowy Teatr Warszawa
Dr Katarzyna Siergiej oraz dr Anna Gajewska, wykładowczynie Wydziału Sztuki Lalkarskiej, będą reprezentować naszą uczelnię podczas konferencji naukowej „W poszukiwaniu metody”, organizowanej przez Wydział Aktorski AST w Krakowie. Konferencja odbędzie się w dniach 2 i 3 grudnia 2017 r. w siedzibie Akademii Sztuk Teatralnych. Wykład dr K. Siergiej pt.: „Improwizacja a animacja – warsztat prowadzony w języku angielskim jako ważny element kształcenia współczesnego aktora-lalkarza” otworzy obrady pierwszego dnia konferencji. Drugiego dnia wystąpi dr Anna Gajewska z referatem na temat „Jungowskie inspiracje w pracy aktora nad rolą”. Cały program konferencji można znaleźć na stronie internetowej AST.
Ta strona korzysta z ciasteczek aby świadczyć usługi na najwyższym poziomie. Dalsze korzystanie ze strony oznacza, że zgadzasz się na ich użycie.Zgoda
