HOUSTON! MAMY PROBLEM…

[…] bywa również tak, że temat sam znajduje twórcę. Że nagle, w środku szarego dnia, łapie go myśl: „przecież o tym trzeba zrobić spektakl!” – i już nie puszcza. […]

Zapraszamy 14 grudnia (sobota) o godz. 10:00 do Teatru Szkolnego na pokaz spektaklu Magdaleny Bochan-Jachimek „Mamy problem. Monodram macierzyński” organizowany przez Stowarzyszenie Kulturalne Pocztówka we współpracy z Naszą Akademią w ramach Wertep Expo.

Darmowe wejściówki można rezerwować pod adresem e-mail: biuro@wertepexpo.eu

Rezerwacje studentów oraz pracowników Akademii przyjmuje Biuro Promocji AT, pokój 109.

występuje: Magdalena Bochan-Jachimek

reżyseria: Jakub Ehrlich
tekst: Szymon Jachimek
scenografia: Monika Ossowska
muzyka: Hubert Świątek
trąbka: Dawid Lipka
światła: Marzena Chojnowska

 

Bywa tak, że artysta szuka tematu. Chce zrobić spektakl, by rzucić się potem w wir seksu i grubej mamony (jak to zwykle w teatrze niezależnym) – ale niestety, nie wie o czym. Lecz bywa również tak, że temat sam znajduje twórcę. Że nagle, w środku szarego dnia, łapie go myśl: „przecież o tym trzeba zrobić spektakl!” – i już nie puszcza.

„Mamy problem” to przykład tej drugiej motywacji. Pojawiła się gdzieś między zmianą pieluchy a smarowaniem ząbkujących dziąseł i jest z nami do dziś. Spektakl dedykujemy wszystkim mamom, które czasem czują, że nie dają rady. Czyli wszystkim mamom.

Magdalena Bochan-Jachimek – aktorka, improwizatorka, instruktorka teatralna, producentka. A także magister inżynier ochrony środowiska. Współczesna kobieta renesansu i spiritus movens całego przedsię- wzięcia: odtwórczyni głównej roli (jedynej, to i głównej), a zarazem producentka spektaklu. Prowadzi warsztaty teatralne “W Kaczych Butach”, autorską imprezę Teatrzyk Bezwstydny, a bywa, że i Konferencję Rybną. Szydełkuje, maluje, czasem zrobi stolik. A, i wydała podręcznik do zajęć teatralnych. Jak miała 4 lata, to mieliła kawę wkładając widelec do kontaktu.

Wertep Expo to organizowany po raz pierwszy na Podlasiu teatralny showcase. Wydarzenie ma służyć kontaktowaniu polskich teatrów pozainstytucjonalnych z promotorami, kuratorami, dyrektorami ośrodków kultury i festiwali teatralnych oraz reprezentacją festiwali europejskich. Pełny program Wertep Expo i więcej informacji o samym wydarzeniu czytaj TU

PRZYSZEDŁ GRUDZIEŃ – CZAS NA KRESY!

Ten sam język polski, ale w kilkunastu różnych odmianach i melodiach będzie można usłyszeć już 12 grudnia w naszym Teatrze Szkolnym. Wszystko za sprawą 28. Konkursu „Kresy” i uczestniczących w nim 28 młodych Polaków z zagranicy, którzy choć na co dzień mówią w innym języku, chcą poznawać polską poezję i ją interpretować.

Na prezentacje konkursowe zapraszamy wszystkich chętnych 12 grudnia (czwartek) o 14:00 do Teatru Szkolnego (ul. H. Sienkiewicza 14).  Występy młodych recytatorów zostaną ocenione przez jury, zaś widownia będzie mogła oddać głos na Nagrodę Publiczności. Werdykt zostanie ogłoszony podczas Koncertu Galowego w Białostockim Teatrze Lalek, który odbędzie się 14 grudnia o godz. 18:00, wstęp wolny.

W ramach Kresów nasi studenci pokażą uczestnikom konkursu dwa spektakle Anim(a)kcje i Gardenia, a część kadry nauczycielskiej poprowadzi warsztaty.

Konkurs „Kresy” to jedyne na świecie przedsięwzięcie, które od 1991 roku promuje polską poezję wśród Polaków mieszkających poza krajem. Konkurs jest dla tych, którzy lubią poezję: czytać, pisać, recytować. Bez względu na wiek, zajęcie, płeć, czy inne cechy. Liczą się znajomość i zamiłowanie do polskiego języka. Dla właśnie takich entuzjastów poezji odbywają się eliminacje Konkursu poza granicami Polski na Litwie, Łotwie, Białorusi, Ukrainie, Rosji, Czech, Rumunii, Mołdawii, Bułgarii, Kazachstanie, Kirgistanie i Gruzji. Do tej pory udział w „Kresach” wzięło ok. 70 tysięcy osób!

Laureaci eliminacji otrzymują możliwość przyjazdu na tydzień do Białegostoku, podczas którego szkolą swój warsztat recytatorski i przygotowują się do Koncertu Galowego, który jest zwieńczeniem ich wspólnej pracy.

Więcej dowiesz się ze strony konkursu KRESY

 

 

 

 

POMOCNICY MIKOŁAJA ZNÓW W AKCJI!

Możemy to już nazwać przedświąteczną tradycją – udział naszych studentów w wizycie tego prawdziwego, bo sprowadzonego aż z fińskiego Rovaniemi – Świętego Mikołaja. Sympatyczny starszy pan z długą brodą już od siedmiu lat nawiedza Białystok w pierwszą niedzielę grudnia, a grupa naszych studentów zamienia się w tym czasie w elfice i elfy i pomaga Świętemu w tworzeniu gwiazdkowej atmosfery.

Studenci II roku pod opieką artystyczną Jacka Dojlidki i z pomocą Marleny Perkowskiej, studentki reżyserii – pokazali 1 grudnia w Operze i Filharmonii Podlaskiej – gdzie Mikołaj spotkał się z dziećmi o specjalnych potrzebach – przedstawienie jasełkowe „Święty Mikołaj istnieje i mamy na to dowody” inspirowane tekstem Marty Guśniowskiej. Natomiast spotkanie zimowego gościa z mieszkańcami miasta okrasili kolędami śpiewanym na scenie ustawionej na Rynku Kościuszki.

Święty Mikołaj z Rovaniemi przyjechał do Białegostoku na zaproszenie Konsula Honorowego Republiki Finlandii, Andrzeja Parafiniuka.

Fot. Wojciech Wojtkielewicz (pierwsze zdjęcie w galerii) i Michał Heller (pozostałe)

SPRAWDŹ, CZY NIE JESTEŚ ERASMUSEM

Uwaga! Trwa nabór studentów i pracowników naukowych do programu wymiany międzynarodowej Erasmus+ w roku akademickim 2020/2021. Jeśli jeszcze nie zdecydowaliście, czy wolicie węgierski gulasz, hiszpańskie tapas, czy włoskie aperitivo – macie na to czas do 20 stycznia 2020.

Jeśli się wahacie – przeczytajcie TU relacje uczestników programów z naszej uczelni.

KRÓTKO O PROGRAMIE

Możliwe rodzaje mobilności: SMS (studia), SMP (praktyki).
Wyjazdy mogą być realizowane do uczelni, z którymi Akademia Teatralna ma podpisane umowy partnerskie (BA) – wykaz dostępny jest tutaj oraz na wydziałowej tablicy ogłoszeń.

Organizacją przyjmującą na praktyki może być każda organizacja publiczna lub prywatna prowadząca działalność związaną z kierunkiem studiów aplikanta, z wyjątkiem instytucji europejskich wyszczególnionych na stronie programu.

Wyjazd na praktyki dla absolwentów
Pobyt absolwenta na praktyce lub stażu zagranicznym musi się zakończyć w ciągu roku od ukończenia studiów. Kandydaci mogą się zgłosić na taki wyjazd w ostatnim roku swoich studiów.

Szczegółowe zasady mobilności, niezbędne dokumenty, zasady finansowania zostały ogłoszone w Zarządzenie nr 40/2019 Rektora Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie z dnia 25 listopada 2019 r. w sprawie wprowadzenia Uczelnianych zasad Realizowania Programu Erasmus + w Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie  w roku akademickim 2020/2021, a także na wydziałowej tablicy ogłoszeń oraz w Dziekanacie.

Więcej informacji o programie Erasmus+ dostępnych jest tutaj oraz niezmiennie w Dziekanacie!

PAWEŁ SAKOWICZ – JUMPCORE

Nie jest do końca jasne, czy Fred Herko planował zakończyć swój kameralny performans samobójczą śmiercią. Wziął kąpiel, włączył Mszę koronacyjną Mozarta i zaczął tańczyć nago w salonie przyjaciela. […]

Zapraszamy do naszej Akademii na pokaz performansu choreograficznego białostoczanina Pawła Sakowicza, który towarzyszy wystawie DO ZOBACZENIA PO REWOLUCJI! Wystawa na 100-lecie Bauhausu, otwartej aktualnie dla zwiedzających w Galerii Arsenał w Białymstoku.

termin: 7.12 (sobota), godz. 18:00
wstęp wolny

liczba miejsc: 60

rezerwacje: telefonicznie 85 743 54 53 (poniedziałek–piątek, w godz. 9:00-15:00) lub w siedzibie Akademii (ul. Sienkiewicza 14)


choreografia i taniec
: Paweł Sakowicz
dramaturgia: Mateusz Szymanówka
muzyka: Indecorum
kostium: Doom 3k
produkcja: Maat Festival, Scena Tańca Studio, Zachęta – Narodowa Galeria Sztuki

Praca pochodzi z kolekcji Zachęty – Narodowej Galerii Sztuki
„Jumpcore” jest spektaklem należącym do sieci Aerowaves Twenty19

Nie jest do końca jasne, czy Fred Herko planował zakończyć swój kameralny performans samobójczą śmiercią. Wziął kąpiel, włączył Mszę koronacyjną Mozarta i zaczął tańczyć nago w salonie przyjaciela. Kilkakrotnie zbliżał się do otwartego okna. Kiedy wybrzmiał Sanctus, wziął rozbieg i wyskoczył przez okno apartamentu mieszącego się na piątym piętrze przy nowojorskiej Cornelia Street. Bo przecież każdy tancerz baletowy ma wrażenie, że potrafi latać, a zawieszony na sekundę w skoku, rzeczywiście lata.

Paweł Sakowicz – choreograf i tancerz pochodzący z Białegostoku, absolwent politologii na Uniwersytecie Warszawskim oraz choreografii i performansu w London Contemporary Dance School. Autor prac: Bernhard, TOTAL, Jumpcore, Thriller i Masakra. Swoje prace pokazywał m.in. podczas trzech edycji Polskiej Platformy Tańca, w NYU Skirball w Nowym Jorku czy CAC w Nowym Orleanie. Artysta wspierany przez sieć Aerowaves Twenty19. pawelsakowicz.com

Fot. Maciej Rukasz

Poniżej fotorelacja Macieja Zaniewskiego (Galeria Arsenał) z pokazu oraz z warsztatów z naszymi studentami

SUKCES NA FMR!

Białostoccy i warszawscy studenci Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza wrócili z tegorocznego Forum Młodej Reżyserii obsypani nagrodami. Szczególnie cieszy nas laur dla Marka Idzikowskiego, reprezentującego naszą lalkarską uczelnię.

Werdykt jury 9. Forum Młodej Reżyserii:

Jury w składzie: Anna Augustynowicz (dyrektor artystyczny Teatru Współczesnego w Szczecinie), Jakub Krofta (dyrektor artystyczny Wrocławskiego Teatru Lalek), Cezary Niedziółka (zastępca dyrektora, kierownik literacki Teatru Wybrzeże w Gdańsku) postanowiło przyznać:

Nagrodę główną Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w wysokości 15 000,00 zł p. Markowi Idzikowskiemu za spektakl „Odmęt” z Kierunku Reżyseria  (specjalność reżyseria teatru lalek) Filii Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Białymstoku.

Jury postanowiło dokonać podziału nagrody Stowarzyszenia Autorów ZAiKS w wysokości 10 000 zł w sposób następujący:
– nagroda w wysokości 2 000 zł p. Zofii Gustowskiej z Wydziału Reżyserii Dramatu Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie za spektakl „Beatrix Cenci”,
– dwie nagrody równorzędne po 4 000 zł: p. Sławomirowi Narlochowi z Kierunku Reżyseria Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie za spektakl „Oratorium o mleku” oraz p. Marcinowi Zbyszyńskiemu z Kierunku Reżyseria Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie za spektakl „Powierzchnie gładkie” zrealizowany w Stowarzyszeniu Potem-o-tem.

Po raz pierwszy w ramach Forum Młodej Reżyserii przyznana zostaje Nagroda Rektora AST prof. dr hab. Doroty Segdy, ufundowana przez Fundację Sceny im. St. Wyspiańskiego, za wyróżniającą się osobowość aktorską. Jury postanowiło przyznać tę nagrodę w wysokości 1500 zł p. Weronice Krystek, studentce III r. Wydziału Aktorskiego Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie.

TR Warszawa przyznał Nagrodę Debiut TR, którą otrzymał Wiktor Bagiński, student IV roku Wydziału Reżyserii Dramatu Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie: „Nagrodę przyznajemy za formułowanie oryginalnego języka teatralnego, świadome podejmowanie artystycznego ryzyka i odwagę w poruszaniu istotnych problemów współczesnej rzeczywistości. Nagrodą jest zaproszenie do realizacji spektaklu w TR Warszawa w sezonie 2020/2021.”

TR Warszawa w tym roku przyznał również wyróżnienie Markowi Idzikowskiemu, studentowi IV roku Wydziału Sztuki Lalkarskiej Akademii Teatralnej w Warszawie, Filia w Białymstoku – za umiejętność kreowania teatralnych światów, wyczucie dramaturgii i minimalizm środków wyrazu. Wyróżnienie jest jednocześnie zaproszeniem do prezentacji spektaklu „Odmęt” w TR Warszawa w 2020 roku.

Wszystkim nagrodzonym gratulujemy!

WIĘCEJ o SPEKTAKLU Marka Idzikowskiego: „ODMĘT”

WIĘCEJ O: FORUM MŁODEJ REŻYSERII

LISTOPAD W AKADEMII

Dni coraz krótsze, słońca mniej, temperatura spada, a u nas intensywny semestr zimowy. Co robimy na zajęciach? Szukamy życia zaklętego w przedmiotach, budzimy lalki z wakacyjnego snu, sprawdzamy, jak daleko sięga nasza wyobraźnia. Chwilę potem ostrzymy języki, czytamy mądre książki, tańczymy, biegamy dookoła świata i tylko na moment przysiadamy w szkolnym tramwaju, by uspokoić oddech albo ogrzać dłonie przy kubku kawy. A że lubimy dzielić się z Wami tym, nad czym pracujemy w naszej zabytkowej kamienicy, więc spisujemy kilka słów o listopadowych planach:

KALENDARZ WYDARZEŃ

6 listopada 2019 r. o godz. 16:00 zaczniemy nostalgicznie spektaklem „Zapisane w pamięci, zapisane w sercu…” organizowanym przez Muzeum Pamięci Sybiru. Szczegóły: Zaduszki Sybirackie (edit: relacja z wydarzenia)

8 listopada, w Ośrodku dla Cudzoziemców w Białymstoku, pokażemy Anim(a)kcje, czyli kompozycję etiud, działań twórczych, laboratoryjnych  przygotowanych pod opieką naszych wykładowców: Piotra Damulewicza, Marty Rau, Jacka Dojlidko i Mateusza Smacznego (spektakl zamknięty). Wydarzenie zainauguruje ważną dla nas długofalową współpracę pomiędzy Akademią a Podlaskim Oddziałem Straży Granicznej (edit: fotorelacja z wydarzenia).

Od 8 listopada proponujemy Wam także skłaniające do refleksji, poruszające songi Nicka Cave’a. Repertuar wręcz idealny na jesienne wieczory! Szczegóły, terminy spektakli, bilety: HOTEL BOGA

13 listopada kamienicę przy Sienkiewicza odwiedzą Maria i Dominik Gąsowscy (rosyjsko–polski teatr „Materia”), którzy poprowadzą warsztaty budowy lalek nadgarstkowych, wzorowanych na projektach wybitnego artysty i konstruktora Vladimira Zakharova.

Tego dnia zaczniemy również warsztaty ruchu scenicznego z Maciejem „Glebą” Florkiem. Tancerz, choreograf, twórca wielu prestiżowych projektów tanecznych i teatralnych będzie wspierał nas podczas pracy nad dyplomem. Premiery wypatrujcie w styczniu 2020!

15 listopada pojedziemy do kieleckiego Teatru „Kubuś” na Finał II Międzynarodowego Konkursu Twórców Lalek Teatralnych „Animatus”. Zaprezentujemy tam studenckie prace (wydarzenie „Forum form”) i weźmiemy udział w warsztatach mistrzowskich „Nasze dziwne stwory”. Poprowadzi je David Zuazola — aktor, scenarzysta, muzyk i lalkarz, laureat międzynarodowych nagród, autor nietuzinkowego projektu „The Game of Time”. Strona Festiwalu: Animatus

W połowie listopada odwiedzimy 9. Forum Młodej Reżyserii. Wydarzenie, organizowane przez Akademię Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie, jak co roku, będzie miejscem sprzyjającym wymianie doświadczeń, metod kształcenia młodych reżyserów i promocji najciekawszych studenckich projektów teatralnych. 17 listopada o godz. 18:00 zagramy tam etiudę Marka Idzikowskiego „Odmęt”  (edit: werdykt jury)

Pod koniec miesiąca (20–24) czekają nas ciekawe warsztaty świadomości ciała i „teatru fizycznego”. Poprowadzi je Robert Nižník (Robo Nižník) – aktor, muzyk, pedagog, współtwórca i członek legendarnej międzynarodowej grupy teatralnej Farma v jeskyni (Farm in the cave), która w swojej pracy nad spektaklami koncentrowała się na tworzeniu, rozwoju i badaniu ludzkiej ekspresji.

28 listopada szóstka naszych studentów reżyserii wyruszy do Poznania na 9. Festiwal Konteksty organizowany przez Teatr Animacji, gdzie będą oglądać, podglądać, obserwować i badać, by w przyszłości tworzyć ważne, wyjątkowe spektakle.

Listopadowy czas zakończymy przygotowaniami do miejskich jasełek. Tradycyjnie wcielimy się w role pomocników Świętego Mikołaja, by wraz z Wami kolędować na Rynku przy bożonarodzeniowej choince (1 grudnia, g. 16:30).

zdjęcie tytułowe: piosenka aktorska „Hotel Boga” (fot. Marta Siergiej)
zdjęcie poniżej: pamiątkowa fotografia z naszym absolwentem, laureatem konkursu „Animatus” Łukaszem Puczko i jego Mamutem Krzysiem (fot. Bartek Warzecha)

ZAPISANE W PAMIĘCI

Wraz z Muzeum Pamięci Sybiru zapraszamy na coroczne Zaduszki Sybirackie, które odbędą się 6 listopada 2019 r. o godz. 16:00 w naszym Teatrze Szkolnym (ul. Sienkiewicza 14).

Spektakl „Zapisane w pamięci, zapisane w sercu…”, przygotowany przez zespół teatralny „Zakręceni” ze Szkoły Podstawowej nr 21 im. Marszałka Józefa Piłsudskiego w Białymstoku, przywoła wspomnienia losów Polaków skazanych na rozłąkę i deportację. Podczas wieczoru przypomnimy sylwetki Sybiraków i Sybiraczek: Wiktora Godlewskiego, Barbary Skargi, Zofii Sądel, Eugeniusza Simsona, Henryka Aleksiejczuka, Mariana Malinowskiego, Zofii Lenkowskiej.

Wstęp wolny.

Organizator: Muzeum Pamięci Sybiru 
Partnerzy: Związek Sybiraków Oddział w Białymstoku, Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku,  Podlaskie Stowarzyszenie Pamięci Zesłańców Sybiru, Szkoła Podstawowa nr 21 im. Marszałka J. Piłsudskiego, Szkoła Podstawowa nr 2 im. A. Mickiewicza w Grajewie, Szkoła Podstawowa nr 2 im. Zygmunta Augusta w Augustowie.

AKADEMICKIE BIURO KARIER

Drogie Studentki, Drodzy Studenci wszystkich kierunków Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie!

Od 22 października 2019 na naszej uczelni działa Akademickie Biuro Karier (ABK), kierowane przez panią Monikę Czajkowską. W ramach zadań biura odbywają się warsztaty i spotkania, prowadzone zarówno przez doradcę ABK, jak i przez zaproszonych gości. Na konsultacje indywidualne umawiamy drogą mailową: monika.czajkowska@e-at.edu.pl 

ABK jest miejscem, które pomaga świadomie wejść na rynek pracy, dlatego też do standardowych spraw podejmowanych podczas spotkań należą m.in. pomoc przy tworzeniu portfolio lub CV, omówienie ścieżki zawodowej, przygotowanie do castingu, wsparcie przy nagraniu self-tapów. Dokładny przebieg spotkania możecie ustalić indywidualnie, w zależności od Waszych potrzeb.

O wszystkich działaniach ABK będziemy informować drogą mailową oraz za pośrednictwem dedykowanej tablicy ogłoszeń.

Zapraszamy!

AKADEMICKIE BIURO KARIER OGŁOSZENIE

Działalność Akademickiego Biura Karier jest realizowana w ramach projektu: „Nowa jakość kształcenia w Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie” w ramach Programu Wiedza Edukacja Rozwój współfinansowanego przez Unię Europejską ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego (konkurs Narodowego Centrum Badań i Rozwoju: Zintegrowane Programy Uczelni, Ścieżka I Działanie 3.5 Kompleksowe programy szkół wyższych Oś III Szkolnictwo wyższe dla gospodarki i rozwoju).

Nowa jakość kształcenia w Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie. Program Wiedza Edukacja Rozwój 2014-2020

WORLD THEATRE EDUCATION ALLIANCE

Wróciliśmy z Pekinu! Międzynarodowa publiczność WTEA 2019 International Theatre Festival zobaczyła eksperymentalny spektakl „Sen nocy letniej. Kochankowie”. Przestawienie zostało zrealizowane przez naszych studentów i absolwentów poza regularnym tokiem studiów, jako osobny, dodatkowy projekt artystyczny. Opiekę nad realizacją sprawował prof. dr. hab. Wiesław Czołpiński (prorektor ds. kształcenia i studentów). Założeniem twórców było zaprezentowanie na festiwalu polskiej współczesnej szkoły lalkarstwa ukierunkowanego na widzów dorosłych i wykorzystującego nowoczesne w przekazie środki sceniczne. Podzielenie się polskimi doświadczeniami w kraju, który reprezentuje jedną z najstarszych i najbogatszych tradycji lalkarskich na świecie okazało się cennym i inspirującym doświadczeniem.

WTEA International Theatre Festival w Pekinie to organizowane co dwa lata wydarzenie, przygotowywane przez World Theatre Education Alliance – międzynarodową platformę współpracy pomiędzy uczelniami artystycznymi z Europy i Azji, działającą od 2016 r. Organizacja powstała z inicjatywy UNESCO Chair on Theatre Education działającego przy Central Academy of Drama w Pekinie (w ramach sieci UNITWIN/UNESCO Chairs Programme). Skupia już piętnaście szkół teatralnych z czternastu krajów: Bułgarii, Chin, Grecji, Gruzji, Hiszpanii, Japonii, Korei Południowej, Niemiec, Norwegii, Polski, Rosji, Ukrainy, Wielkiej Brytanii i Stanów Zjednoczonych. W Festiwalu biorą udział przedstawiciele krajów członkowskich: studenci, wykładowcy, zaproszeni artyści. Wydarzenie charakteryzuje szerokie spektrum działań: pokazy spektakli reprezentujących poszczególne uczelnie, warsztaty mistrzowskie, wizyty studyjne, dyskusje dotyczące wyzwań, z jakimi mierzyć się musi współczesna edukacja artystyczna. Tegorocznym patronem festiwalu był William Shakespeare. To uniwersum, w którym odnaleźć się mogli przedstawiciele odległych i zróżnicowanych kultur skupionych w ramach WTEA. Stąd idea, by właśnie szekspirowskie inspiracje stanowiły punkt wyjścia do spotkania i współpracy krajów Europy i Azji.

Przedstawienie „Sen nocy letniej. Kochankowie” jako jedyny reprezentował Polskę na Festiwalu. Spektakle oceniało międzynarodowe jury złożone z przedstawicieli uczelni, w składzie: Penko Gospodinov, Chen Gang, Walter Prettenhofer, Konstantinos Arvanitakis, Hiroyuki Takahashi, Baek Nam-Young, Wiesław Czołpiński, Nikolai Pesochinski, Mikhail Chumachenko, Molins Forcadell, Oleksii Bezgin, Lance Marsh. Oprócz przeglądu spektakli odbył się cykl warsztatów i spotkań artystów z publicznością. Polski zespół miał okazję więc z jednej strony zaprezentować na arenie międzynarodowej swoją artystyczną wypowiedź, z drugiej zaś zetknąć się z różnorodnymi perspektywami teatralnymi, konwencjami, technikami i metodami pracy twórczej. Poza nurtem artystycznym odbyły się również spotkania merytoryczne, w których uczestniczył przedstawiciel polskiego zespołu – prorektor Wiesław Czołpiński. W trakcie tych sesji dyskutowano na temat roli międzynarodowych działań edukacyjnych i współpracy kulturalnej europejskich i azjatyckich instytucji akademickich. Wymieniano się doświadczeniami pedagogicznymi, związanymi z kształceniem nowego pokolenia artystów. Polski zespół wrócił z Pekinu z dwiema nagrodami. Natalia Sakowicz otrzymała tytuł The Outstanding Acting Award, natomiast laureatem The Best Acting Award został Maciej Cempura. Nawiązaliśmy szereg kontaktów ze studentami i profesorami innych uczelni artystycznych z Europy i Azji. Rozpoczęliśmy rozmowy dotyczące współpracy pomiędzy szkołami kształcącymi lalkarzy. Z przedstawicielami niektórych uczelni np. niemieckimi, hiszpańskimi i rosyjskimi mamy nadzieję zrealizować w najbliższych latach projekty dydaktyczno-artystyczne, związane z teatrem formy.

Udział w festiwalu wsparli finansowo: Instytutu Adama Mickiewicza i Miasto Białystok

 

 

 

Więcej o współpracy międzyuczelnianej i festiwalu: WTEA
Więcej o naszym spektaklu: „Sen nocy letniej. Kochankowie”