WSPÓŁPRACUJEMY: INTERPHOTO FESTIVAL 2021

W ramach współpracy z Festiwalem Interphoto, zapraszamy do oglądania w foyer Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego wystawy nowozelandzkiego artysty Chiraga Jindala Ngā Mahi Rarowhenua / Into the Underworld. 

Wernisaż wystawy odbędzie się 24 września 2021 o godz. 16:00.

Harmonogram zwiedzania ekspozycji:
Od 24.09.2021 do 17.10.2021, pn.-pt, godz. 10:00-16:00,
wyjątkowo w premierowy weekend 25.09-26.09.2021 wystawa czynna w godzinach 12:00-16:00.
Wstęp na wystawę jest bezpłatny.

Uwaga!

Zgodnie z Zarządzeniem Rektora Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie nr 30/2021 z dnia 9 września 2021 roku, począwszy od 29.09.2021, do budynku białostockiej Filii Akademii Teatralnej wstęp mają wyłącznie osoby w pełni zaszczepione lub posiadające aktualny wyniku testu RT-PCR lub wynik testu antygenowego (wykonanego w punkcie diagnostycznym maksymalnie na 48 godzin przed okazaniem) na obecność wirusa Sars-Cov-2 (COVID-19) z wynikiem negatywnym. Zaświadczenia szczepienne oraz wyniki testów będą weryfikowane przez pracowników uczelni.

Ngā Mahi Rarowhenua / Into the Underworld (2018-2021) to projekt, który powstał przy użyciu technologii LiDAR – techniki obrazowania używanej w archeologii i kryminalistyce. Wykorzystując światło, urządzenie to rejestruje otoczenie w postaci miliona precyzyjnie wymierzonych punktów, przekształcając świat fizyczny w kopię cyfrową.

Technika ta wykorzystywana jest w dokumentowaniu jaskiń lawy w Auckland – ukrytego krajobrazu zniszczonego przez szybki rozwój miasta. Jaskinie były niegdyś tzw urupā – miejscem pochówku i schronami wojennymi. Do dziś są uważane przez lokalną ludność Māori (mana whenua) jako miejsca święte (wāhi tapu). Po dwustu latach kolonizacji, większość z tych starożytnych obszarów uległa zanieczyszczeniu, zbezczeszczeniu lub zniszczeniu. Jaskinie znajdują się pod podmiejskimi podwórkami, ulicami, szkołami, czyniąc tym samym pojęcie własności i polityki urbanistycznej trudnym do określenia. Owiane fikcją miejskich mitów, ich istnienie nie jest powszechnie znane, a trwające prace odkrywcze utrudnia ciągły rozwój przestrzeni podmiejskiej. Pod koniec wieku ocaleje tylko kilka z nich.

Dzięki bliskiej współpracy ze speleologami, ludnością lokalną Māori (iwi), właścicielami ziem i samorządem terytorialnym, projekt ten bada lokalizację istniejących jeszcze jaskiń w obszarze miasta. Podziemne jaskinie, do tej pory niewidoczne dla oka i owiane opowieściami, są katalogowane i przenoszone na siatkę według kartezjańskiego układu współrzędnych. Proces odkrywania, dokumentowania i archiwizowania czyni ten projekt niezwykle empirycznym, a jego zadaniem jest upublicznienie niedostępnej fikcji, docenienie i ochrona tego dziedzictwa kulturowego.

Chirag Jindal (ur. 1993) to artysta i pracownik naukowy, którego twórczość łączy w sobie dziennikarstwo dokumentalne, nowe media i współczesną kartografię. Po zdobyciu dyplomu na wydziale architektury, Jindal zaczął zgłębiać rolę dynamicznie rozwijających nowoczesnych   mediów w dokumentacji fotograficznej, w tym rolę technologii LIDAR – laserowego zapisu obrazu, stosowanego w badaniach archeologicznych i kryminalistyce. Jego twórczość dokumentuje relację społeczeństwa z marginalizowanymi krajobrazami. Poprzez wieloletnią pracę badawczą Jindal próbuje wpłynąć na zmianę polityki urbanizacyjnej wobec obszarów kulturowo ważnych. Jego naukowe podejście pozwala na współpracę z ludźmi bliskimi jego twórczości, naukowcami, właścicielami ziem, miejscową ludnością czy samorządem terytorialnym.

NARODOWE CZYTANIE 2021

Zapraszamy w sobotę, 4 września o godz. 14:00 na dzieciniec Pałacu Branickich w Białymstoku na 10. jubileuszowe Czytanie Narodowe, w którym udział biorą dwie studentki II roku aktorstwa: Laura Walczak i Julia Żak.

W tym roku interpretowany będzie dramat Gabrieli Zapolskiej “Moralność pani Dulskiej”. Laura i Julia zagrają siostry: niesforną Hesię i dobroduszną Melę. Czytanie reżyseruje nasz absolwent i aktor Teatru Dramatycznego im. Aleksandra Węgierki, Patryk Ołdziejewski. W pozostałych rolach również będzie można zobaczyć naszych absolwentów.

Czytaj pełny program wydarzenia

Akcja Narodowe Czytanie organizowana jest przez Prezydenta RP od 2012 roku. Jest to akcja społeczna propagująca znajomość literatury narodowej, w której obszerne fragmenty dzieł odczytywane są publicznie, również w środkach masowego przekazu.

Laura Walczak, fot. Marysia Koniuszewska

 

“PANDEMIJA” NA 18. URODZINACH IT

Zapraszamy serdecznie 28 sierpnia o godz. 19:00 przed siedzibę Instytutu Teatralnego w Warszawie (ul. Jazdów 1) na bezpłatny plenerowy pokaz spektaklu dyplomowego „PandemiJa” w reż. Agaty Biziuk-Brajczewskiej oraz rozmowę z reżyserką i aktorkami absolwentkami: Anną Konieczną, Karoliną Mazurek oraz Anną Nieciąg.

Pokaz odbędzie się w ramach obchodów 18. urodzin Instytutu Teatralnego, którym towarzyszy hasło: MŁODZI DLA TEATRU, TEATR DLA MŁODYCH.

Pełny program wydarzeń znajduje się poniżej oraz na stronie Instytutu Teatralnego. Do zobaczenia na zielonym Jazdowie!

Program wydarzenia:

  • 11:00 – 12:00 | „Zgubowisko”

Spektakl nowocyrkowy dla dzieci, młodzieży oraz ich opiekunów. Jego twórcy starają się przenieść publiczność do świata, w którym wszystko może się wydarzyć, zapraszając na opowieść o cyrku, marzeniach oraz o samych artystach.

Występują: Magdalena Kisiała, Artur Perskawiec, Marcin Borkowski, Krzysztof Pacholik, Agnieszka Pulikowska
Reżyseria: Joanna Krukowska
Produkcja: Fundacja Sztukmistrze
Muzyka: Sebastian Świąder
Czas trwania: 45min

  • 12:00 – 14:00 | „Miasteczko Cyrkowych Inspiracji” – warsztaty cyrkowe dla rodzin

Odkryj w sobie sztukmistrza! Kolorowa przestrzeń pełna różnorodnych form aktywności w postaci warsztatów i animacji z takich dziedzin jak: żonglerka, żonglerka kontaktowa, taniec w powietrzu (podniebne hamaki), chodzenie po linie, hula-hop, wielkie bańki mydlane. Zapraszamy dzieci, młodzież i ich opiekunów.

  • 16:00 – 17:30 | „Demo wrażliwości”

Projekt pitchingowy adresowany do adeptów, studentów i absolwentów wydziałów reżyserii. Kilkuminutowe pokazy przygotowane przez młode reżyserki i reżyserów, stanowiące próbę odpowiedzi na pytania: w jaki sposób mówić o sobie i swojej pracy aby stwarzać skutecznie okazje do rozwoju? jak budować portfolio i wiedzę innych o nim?

  • 17:30 – 19:00 | „Co dalej?” O przyszłości młodego pokolenia w polskim teatrze

Pretekstem do zorganizowania spotkania performatywnego i rozmowy o przyszłości młodego pokolenia w polskim teatrze był „Elementarz dobrego debiutu” – dokument stworzony przez Koło Młodych przy Gildii Polskich Reżyserek i Reżyserów Teatralnych. O problemach, z którymi mierzą się dziś „młodzi” i które najmocniej angażowały opinię publiczną w ostatnim półroczu porozmawiamy między innymi z Pawłem Dobrowolskim (Festiwal Nowe Epifanie), Agatą Koszulińską (Koło Młodych przy GPRiRT), Joanną Nawrocką (dyrektorką Teatru Ochoty im. Jana i Haliny Machulskich) oraz Małgorzatą Wdowik (reżyserką).

Spotkanie poprowadzą: Andrzej Hamerski (zastępca dyrektora ds. finansowych Teatru Muzycznego w Poznaniu, członek Zespołu Eksperckiego przy Instytucie Teatralnym) oraz Monika Klonowska (psycholożka).

  • 19:00 – 20:30 | „PandemJa”

Projekcja spektaklu dyplomowego studentów IV roku kierunku aktorskiego Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza, Filii w Białymstoku. Przedstawienie, jak i środki w nim użyte, są głośnym krzykiem młodych ludzi wobec otaczającej  ich nowej i sterylnej rzeczywistości. Niemożność wykonywania zawodu, strach, frustracja, absurd dzisiejszych czasów popchnął twórców do stworzenia onirycznego kolażowego spektaklu, w którym partnerem i lalką staje się kamera. Korzystając z technik mieszanych, przenosimy się w świat dotykający pandemii, w krzywym zwierciadle odbijamy prozaiczność życia, ale i mierzymy się z największymi traumami i lękami.

reżyseria, test: Agata Biziuk
scenografia, kostiumy: Marika Wojciechowska
muzyka: Natasza Topor
choreografia: Anna Sawicka-Hodun
reżyseria świateł: Maciej Iwańczyk
zdjęcia: Tobiasz Czołpiński
montaż: Jonasz Czołpiński
asystent reżyserki: Rūdolfs Apse
występują: Małgorzata Apse, Rūdolfs Apse, Magdalena Bednarek, Anna Konieczna, Karolina Mazurek, Anna Nieciąg, Katarzyna Pilewska, Karol Sławek, Agata Słowik, Zbyszek (gościnnie)

premiera on-line: 14.07.2020

  • 21:00 – 22:30| KONCERT: „A planety szaleją. Młodzi w hołdzie Korze”

Koncert-spektakl określany przez samych twórców jako eksperyment sceniczny. Świeże spojrzenie na dobrze znane utwory z repertuaru zespołu MAANAM w nowych aranżacjach –przy akompaniamencie harfy, kontrabasu i pianina. To nie tylko pokaz wokalnych i aktorskich umiejętności, ale także pretekst do odczytania na nowo obecnego w utworach tematu zagubienia jednostki w komunistycznej rzeczywistości – tutaj interpretowanego jako zagubienie młodego artysty przed wkroczeniem na zawodową ścieżkę.

reżyseria: Anna Sroka-Hryń
reżyseria światła: Piotr Hryń
aranżacje i piano: Mateusz Dębski
harfa: Alina Łapińska
kontrabas: Wojciech Gumiński

występują: Ada Dec, Natalia Stachyra, Karolina Piwosz, Maja Polka, Jagoda Jasnowska, Olga Lisiecka, Damla Makar (gościnnie), Maciej Dybowski, Juliusz Godzina, Wojciech Melzer, Maciej Kozakoszczak, Tomasz Osica.

Wybór kadrów ze spektaklu “PandemiJa”, zdjęcia: Tobiasz Czołpiński

EGZAMINY WSTĘPNE – INFORMACJE BIEŻĄCE

Informacja dla kandydatów i kandydatek na kierunek aktorstwo teatru lalek:

UWAGA! Dane dostępowe do spersonalizowanego folderu w usłudze Microsoft SharePoint na platformie Microsoft 365 zostaną wysłane na adres mailowy podany przez kandydatów(ki) w systemie IRK. Kandydaci(tki) umieszczają pliki egzaminacyjne w folderze w nieprzekraczalnym terminie do dnia 23.07.2021 do godz. 23:59.

WARSZTATY Z SZERMIERKI

W dniach 19-20.06.2021 studenci III roku aktorstwa uczestniczyli w warsztatach z szermierki prowadzonych przez fechtmistrza Mateusza Berkowicza.

Na zajęciach studenci ćwiczyli pod okiem mistrza szermierkę sceniczną, walkę sceniczną, akrobatykę oraz szermierkę francuską, która ma  podłoże taneczne. Żacy zetknęli się również z historią broni białej na przestrzeni wieków.

Mateusz Berkowicz. Fechtmistrz, filozof, trener personalny. Na przestrzeni lat zajmował się różnorodnymi tradycjami szermierczymi m.in. niemiecką, włoską, francuską, polską, ale szczególnym upodobaniem obdarzył szablę orientalną i hiszpański rapier. Uczył się od światowej czołówki fechtmistrzów, m.in. Petera Kozy, Rorika Janssena, Mike Bunke, Michaela Olivier, Zbigniewa Czajkowskiego. Adept kung fu, bartitsu i boksu. Uczy szermierki od 2008 roku, od początku kreując metodę Fencing Arts. Uczył studentów sztuki aktorskiej (KSA w Krakowie, AT w Białymstoku, PWST w Bytomiu). Jako mistrz sztuk walki potrafi nadać ruchom bojowe znaczenie, wykorzystać je do stworzenia pasjonującej scenicznej opowieści. Specjalizuje się w historii szermierki i jej znaczeniu dla filozofii sportu. Posiada bogate kwalifikacje zawodowe: fechtmistrz o specjalizacjach – sportowej, historycznej oraz scenicznej (AAI), vicemajster szabli szkoły bojowych umiejętności Magisterium, trener personalny, absolwent filozofii. Specjalizuje się w historii szermierki i jej znaczeniu dla filozofii sportu. Zajmuje się choreografią walk scenicznych i przygotowaniem aktorów do scen szermierczych. Jest autorem prac “Sala szermiercza renesansu” oraz “Sport use of XVIIc sabre”. Jako pierwszy fechtmistrz na świecie otrzymał specjalizację “szermierka historyczna” od Międzynarodowej Akademii Broni.

 

 

NASZA KAMPANIA Z NAGRODĄ GOLDEN ARROW

Niezwykle miło nam poinformować, iż nasza zeszłoroczna kampania rekrutacyjna ,”TE STUDIA TO TRAGEDIA” przygotowana przez agencję White Bits otrzymała 24 czerwca nagrodę główną w kategorii Kampania idealnie sprofilowana w konkursie środowiska marketingowego “Golden Arrow”. 

Czujemy dużą radość i wdzięczność za tak udaną dla każdej ze stron współpracę!
Koncepcja „Te studia to tragedia!” była mrugnięciem okiem do młodych ludzi w kontekście niełatwych wyborów życiowych.

Warstwa wizualna oparta została na ekspresyjnych kolażach, wykorzystujących wątki związane ze sztuką i teatrem.

Inspiracji  agencja szukała w treściach wizualnych udostępnianych przez reprezentantów grupy docelowej w mediach społecznościowych i trendach w komunikacji marek adresowanych do młodych ludzi.

Kampania realizowana była na Facebooku i Instagramie. Działania płatne targetowane były ogólnopolsko, z przekierowaniem na stronę rekrutacji. Czas emisji kampanii: lipiec – sierpień 2020.

Golden Arrow to konkurs marketingu, w którym co roku (od 2006 r.) jury konkursowe zadaje pytania o efekt i innowacyjność w największych przeprowadzonych kampaniach. Głównym celem konkursu jest promowanie najlepszych praktyk w korzystaniu z narzędzi marketingowych i premiowanie przełomowych rozwiązań. Jury złożone z marketerów i przedstawicieli specjalistycznych agencji wybiera te projekty, które będą stanowić punkt odniesienia dla całej branży.
Fot. Agencja White Bits

DOŁĄCZ DO NAS!

🔴Jeśli zawsze chciałeś_aś zostać aktorem_ką, reżyserem_ką, scenografem_ką…
🔴Jeśli pociąga Cię teatr ożywionej formy, plastyczny…
🔴Jeśli studia w Białymstoku nigdy wcześniej nie przyszły Ci do głowy… lub zawsze marzyłeś_aś o studiach w stolicy Podlasia…

Zapraszamy Cię serdecznie na egzaminy wstępne na naszą Uczelnię! Naszą siłą jest indywidualne podejście do każdej studentki i każdego studenta oraz szacunek dla jego_jej poszukiwań twórczych. Stworzyliśmy nowatorski program kształcenia, który na bieżąco dostosowujemy do potrzeb współczesnego teatru.

Kształcimy przyszłych samodzielnych artystów teatru formy na trzech kierunkach: aktorstwo teatru lalek, reżyseria teatru lalek oraz technologia teatru lalek. Zachęcamy Cię do uważnego zapoznania się z przewodnikami dla kandydatów i kandydatek na proponowane kierunki, z których dowiesz się m.in. jakie dokumenty należy złożyć za pośrednictwem Internetowej Rejestracji Kandydatów oraz jak wygląda przebieg egzaminów wstępnych:

🔴 KIERUNEK AKTORSTWO, SPECJALNOŚĆ AKTORSTWO TEATRU LALEK / IRK do 19.07.2021; egzaminy wstępne: 26.07 – 02.08.2021

🔴 KIERUNEK REŻYSERIA, SPECJALNOŚĆ REŻYSERIA TEATRU LALEK / IRK do 19.07.2021; egzaminy wstępne: 03 – 05.08.2021

🔴 KIERUNEK TECHNOLOGIA TEATRU LALEK / IRK do 19.07.2021; egzaminy wstępne: 23.07 – 07.08.2021; teczki do 20.07.2021

Życzymy Ci odwagi na Twojej wymarzonej drodze!

W razie pytań dotyczących rekrutacji oraz przebiegu egzaminów, zapraszamy do kontaktu telefonicznego z Biurem Obsługi Toku Studiów (BOTS) od poniedziałku do piątku w godz. 10:00-16:00 pod numerem +48 85 743 50 86 lub mailowego: bots.fb@e-at.edu.pl

__
fot. Gosia Żuk / Zukography
set design: Karolina Maksimowicz

TY!DZIEŃ OTWARTY: POKAZ ETIUD

TY!DZIEŃ OTWARTY ON-LINE W ATB
dzień piąty / ujęcie pierwsze
Po czterech dniach sponsorowanych przez literki A jak aktorstwo, R jak reżyseria i T jak technologia teatru lalek, zapraszamy na pokaz etiud studenckich, które pokazują wycinek procesu kształcenia w naszej uczelni. Zapraszamy na nasz fanpage na Facebooku oraz kanał YouTube.
Życzymy dobrego odbioru!
Co pokażemy w piątek?
Przedmiot: Zadania aktorskie z przedmiotem, prowadzący: dr Mateusz Smaczny
Natalia Walaszczyk „Papierowa miłość” etiuda egzaminacyjna / I rok aktorstwa
Julia Kolanek „Beauty” / etiuda egzaminacyjna / I rok
Laura Walczak „Na własność” / etiuda egzaminacyjna / I rok
Marcelina Budz „Jeszcze będzie pięknie” / etiuda egzaminacyjna / I rok
Przedmiot: Zadania aktorskie z przedmiotem, prowadzący: prof. Piotr Damulewicz
Stanisław Michalski „Zasięg”/ etiuda egzaminacyjna / I rok
Zofia Tkocz, „Kopciuszek – historia prawdziwa” / etiuda egzaminacyjna / I rok
Przedmiot: Teatr ożywionej formy, prowadzący: Agnieszka Makowska, Błażej Piotrowski
Sylwia Wiensko “Damy, dziewuchy, dziewczyny” / etiuda egzaminacyjna / III rok
Dawid Mkrtchyan, Aleksandra Muszyńska, Karina Maria Giemza, Maciej Grzegorczyk “Jak rozpętałam koniec…” / etiuda egzaminacyjna / III rok aktorstwa
Teledysk ze spektaklu “Kolejny koniec świata” w reż. Marii Żynel

TY!DZIEŃ OTWARTY: PORADNIA STUDENCKA

Jeśli masz pytania dotyczące kierunków studiów w naszej uczelni, życia studenckiego, czy np. cen za wynajem mieszkań w Białymstoku – skorzystaj z usług poradni studenckiej. Bezpośrednio, bez cenzury, za to z szacunkiem i empatią!

Jak to zrobić?

Napisz mail na adres psatbialystok@gmail.com i zaproponuj datę oraz godzinę spotkania na Skype. W mailu podaj swoje imię, kontakt na Skype oraz kierunek, którym jesteś zainteresowany_a: aktorstwo, reżyseria lub technologia teatru lalek. Możesz również wybrać z listy na dole osobę, z którą chcesz się spotkać. Dostaniesz zwrotne potwierdzenie spotkania na Skype. Jeśli wolisz komunikować się pisemnie, napisz pytania na adres mailowy: psatbialystok@gmail.com. Poradnia będzie działać przez cały TY!dzień otwarty (19-24.04), jednak w zależności od Waszych potrzeb, możemy przedłużyć jej funkcjonowanie.

Do napisania / zobaczenia / pogadania!

Studenci pełniący dyżury w poradni:

I rok aktorstwo: Wojciech, Marcelina, Laura, Julia
I rok technologia teatru lalek: Karolina
II rok  aktorstwo: Marta, Alex, Mateusz, Agata, Martyna, Mirella, Szymon, Ewelina
II rok reżyseria: Agata, Szymon
II rok technologia teatru lalek: Anita
III rok aktorstwo: Sylwia, Kuba, Agnieszka, Maciej, Michał , Aleksandra, Filip
IV rok aktorstwo: Oskar, Antek
IV reżyseria: Gosia, Anita

WSPÓŁPRACA: NATALIA SAKOWICZ, ROMANS

Zapraszamy 24 kwietnia o godz. 18:00 na premierę on-line nowego monodramu Natalii Sakowicz “Romans”. Nasza uczelnia jest jednym z partnerów spektaklu.

Zobacz stronę spektaklu na Facebooku 
Odwiedź wydarzenie na Facebooku 

Jestem obietnicą przygody, ekscytującą podróżą w nieznane. Nie wiesz, co cię czeka. Oderwij się od szarej rzeczywistości i popłyń ze mną do lepszego miejsca, gdzie jest przyjemniej, gdzie możesz i czujesz więcej. Odpręż się. Niczym się nie martw. Spełnię twoje najskrytsze marzenia. Czego pragniesz? Ulgi? Wolności? Siły? Dam ci to wszystko, tylko złap mnie, ściśnij, weź ze sobą do domu. Zatraćmy się razem. Cin cin! Za miłość! Za nas!

Pomysł i wykonanie: Natalia Sakowicz
Tekst: Zuzanna Bojda
Lalka: Olga Ryl-Krystianowska
Choreografia : Iza Szostak
Muzyka: Maciej Cempura
Światło : Maciej Iwańczyk
Plakat: Bartek Warzecha, Marlena Jabłońska

Spektakl powstał w ramach Stypendium Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu Młoda Polska dla Natalii Sakowicz na rok 2020 oraz Stypendium Artystycznego Marszałka Województwa Podlaskiego

Partnerzy spektaklu: Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku, Teatr Ochoty w Warszawie