METASTASIO BEZ GRANIC

17 sierpnia odbędzie się pierwsza edycja festiwalu barokowego „Metastasio bez granic” organizowanego przez Operę i Filharmonię Podlaską – Europejskiego Centrum Sztuki im. Stanisława Moniuszki w Białymstoku we współpracy z Gminą Supraśl i przy wsparciu m.in. naszej Akademii.

Wydarzenie otworzy o godz. 12:00 performance na ulicach Supraśla pt. „Na początku był mord” w wykonaniu grupy studentek i studentów w składzie: Ewelina Oleś, Aleksandra Gosławska, Marcelina Budz, Agata Nierzwicka, Maria Czok, Michalina Krzemianowska, Julia Rotter, Barbara Szymczyk oraz Piotr Gadomski.

Performance inspirowany biblijną historią o Kainie i Ablu opowiada o pierwszym morderstwie w historii ludzkości. Będzie go można zobaczyć również w sobotę, 19 sierpnia o godz. 12:00.

Opis spektaklu

Wariacja logorytmiczna wykorzystująca techniki teatru ożywionej formy, teatru ruchu i słowa. To także próba dekonstrukcji biblijnego zapisu zbrodni bratobójstwa. Punktem wyjścia dla twórców był zaskakująco zwięzły opis historii Kaina i Abla w Starym Testamencie. Lapidarny zapis zmusza do refleksji: co kryje się pomiędzy słowami Księgi Rodzaju? Czy nośnikiem treści zawsze jest słowo, biblijne logos?

Zapraszamy również 18 i 20 sierpnia o godz. 12:00 na supraskie ulice na pokaz happeningu w wykonaniu studentek: Lady Borovskiej i Anastacii Maistru

Więcej o Festiwalu

Inicjatorem i dyrektorem artystycznym wydarzenia jest Michał Znaniecki – ceniony reżyser teatralny i operowy.

Inspiracją dla realizatorów Festiwalu stały się tłumaczenia librett słynnego librecisty Metastasia na język polski, które drukowane były w supraskim wydawnictwie ojców bazylianów. Michał Znaniecki zainspirowany tytułami przetłumaczonymi na język polski zbudował bogaty program, który będzie rozwijany w kolejnych latach. Pierwsza edycja poświęcona zostanie mitowi „Kaina i Abla”.

Wśród wydarzeń festiwalowych znajdą się m.in.: happeningi uliczne, koncert „Kantyków Supraskich” w wykonaniu chóru OiFP, plenerowy spektakl teatralno-operowy „Metastasiana” oraz występ portugalskiego zespołu Divino Sospiro.

Program I Międzynarodowego Festiwalu „Metastasio bez granic”, 17-20 sierpnia 2023 r.

Edycja 2023 „Śmierć Abla”

___________________

17 sierpnia

godz. 12.00

Metastasio: libretta

„Na początku był mord” (happening na ulicach Supraśla)

Studenci Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku

godz. 15.00

Metastasio: filmy (operowy pokaz kinowy)

Sala Parafialna Parafii pw. Świętej Trójcy w Supraślu

godz. 17.30

Metastasio: oratoria

Spotkanie nt. „Kantyków supraskich” i twórczości oratoryjnej Metastasia

Biblioteka Publiczna w Supraślu

godz. 19.00

Metastasio: oratoria

„Kantyki Supraskie” – Inauguracja I Międzynarodowego Festiwalu „Metastasio bez granic”

Chór Opery i Filharmonii Podlaskiej

Violetta Bielecka – dyrygent

Kościół pw. NMP Królowej Polski w Supraślu

________________________________________

18 sierpnia

godz. 12.00

Metastasio: libretta

Kain i Abel (happening na ulicach Supraśla)

Studenci Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku

godz. 15.00

Metastasio: filmy (operowy pokaz kinowy)

Dom Parafialny Parafii pw. Świętej Trójcy w Supraślu

godz. 17.30

Metastasio: libretta

Międzynarodowa Konferencja „Metastasio bez granic”

Biblioteka Publiczna w Supraślu

Preleganci: dr Radosław Dobrowolski, Massimo Mazzeo, Iskrena Yordanova, Alicja Paleta

godz. 21.00

Metastasio: biografia (spektakl plenerowy)

Premiera spektaklu „Metastasiana: Loteria Metastasio”, reż. Michał Znaniecki

Pałac Buchholtzów

________________________________________

19 sierpnia

godz. 12.00

Metastasio: libretta

„Na początku był mord” (happening na ulicach Supraśla)

Studenci Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku

godz. 15.00

Metastasio: teatr (prezentacja video)

Mauricio Kartuz „Terrenal”

Dom Parafialny Parafii pw. Świętej Trójcy w Supraślu

godz. 17.30

Konkurs wystaw sklepowych „Metastasio” – rozstrzygnięcie

Biblioteka Publiczna w Supraślu

godz. 21.00

Metastasio: biografia (spektakl plenerowy)

„Metastasiana: Loteria Metastasio” – powtórzenie spektaklu, reż. Michał Znaniecki

Pałac Buchholtzów

________________________________________

20 sierpnia

godz. 12.00

Metastasio: libretta

Kain i Abel (happening na ulicach Supraśla)

Studenci Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku

godz. 15.00

Metastasio: epoka (pokaz kinowy)

Sala Parafialna Parafii pw. Świętej Trójcy w Supraślu

godz. 17.30

Metastasio: libretta

Spotkanie z prof. Pawłem Łukaszewskim – „Zamówienia kompozytorskie” – opera do polskiego tłumaczenia libretta Metastasia

Scena kameralna Opery i Filharmonii Podlaskiej

godz. 19.00

Metastasio: opera

Oratorium „Śmierć Abla” muz. Pedro António Avondano – premiera polska
Libretto: Pietro Metastasio
Zespół Muzyki Dawnej Divino Sospiro (Portugalia)
Massimo Mazzeo – dyrygent
Abele – Raquel Camarinha, sopran
Caino – Ana Vieira Leite, sopran
Eva – Valentina Varriale, sopran
Angelo – Filippo Mineccia, kontratenor
Adamo – Sergio Foresti, baryton
Duża Scena Opery i Filharmonii Podlaskiej

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Partnerzy: Fundacja Jutropera, Opera i filharmonia podlaska, Włoski Instytut Kultury, Akademia Teatralna w Warszawie Filia w Białymstoku, Gmina Supraśl, Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. A. Grottgera w Supraślu.

Honorowy patronat nad wydarzeniem objął Marszałek Województwa Podlaskiego, Artur Kosicki

41. FESTIWAL SZKÓŁ TEATRALNYCH

41. FESTIWAL SZKÓŁ TEATRALNYCH W ŁODZI
8 – 14 maja 2023

 Zapraszamy do udziału w 41. Festiwalu Szkół Teatralnych w Łodzi, podczas którego zostaną zaprezentowane dwa nasze spektakle:  

10 maja o godz. 14:00 w s. 307 Teatru Studyjnego odbędzie się pokaz monodramu STAND-UP Aleksandry Gosławskiej (nurt OFF) [Kliknij i przenieś się na stronę spektaklu.]

11 maja o godz. 14:30 w Teatrze Nowym odbędzie się pokaz spektaklu dyplomowego AUSTERIA w reż. Seba Majewskiego (konkurs główny) [Kliknij i przenieś się na stronę spektaklu.]

Kliknij i zobacz pełny PROGRAM pokazów 

Festiwal Szkół Teatralnych powraca z ruletką emocji, serią pozytywnych wibracji, paletą scenicznych wrażeń. Wypracowaliśmy styl rozgrywki i mamy założenia programowe: 13 spektakli konkursowych, spektakle offowe, warsztaty castingowe dla studentów, warsztaty DRAMAT W PROCESIE ROZWOJU we współpracy z Agencją Dramatu i Teatru ADiT, spotkania z gośćmi, a także stały punkt – Laureaci FST na Wielkim Ekranie w Muzeum Kinematografii!

Kto wylosuje szczęśliwą kartę? Kto wkroczy na scenę, ten zaczyna grę.
Patrzymy, czuwamy, współodczuwamy, łakniemy. WCHODZĄ DO GRY! Wchodzimy i MY!

Jury konkursowe będzie obradować w składzie: Dominika Biernat, Jacek Braciak, Mirosław Baka i Tomasz Schuchardt.

Na Festiwalu zobaczymy ponadto dyplomy: Akademii Teatralnej w Warszawie, Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie, Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie Filia we Wrocławiu, Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie Filia w Bytomiu, Szkoły Filmowej w Łodzi.

ORGANIZATOR
Szkoła Filmowa w Łodzi

WSPÓŁORGANIZATORZY
Teatr Studyjny w Łodzi
Teatr Nowy im. Kazimierza Dejmka w Łodzi

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego

Zadanie współfinansowane ze środków Miasta Łodzi ŁÓDŹ KREUJE

PATRONATY HONOROWE
Wiceprezes Rady Ministrów, Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego, prof. Piotr Gliński
Wojewoda Łódzki, Karol Młynarczyk
Marszałek Województwa Łódzkiego, Grzegorz Schreiber
Prezydent Miasta Łodzi, Hanna Zdanowska

PARTNERZY
Miasto ŁÓDŹ, Teatr Lalek Arlekin im. Henryka Ryla w Łodzi,
Bank Millennium, Grupa Uni-Lex, TOYA, Opus Film, Uniwersytet Łódzki, Muzeum Kinematografii w Łodzi, Związek Artystów Scen Polskich ZASP, Związek Zawodowy Aktorów Polskich ZZAP, Agencja Dramatu i Teatru ADiT, e-TALENTA

PATRONATY MEDIALNE
TVP Kultura, Gazeta Wyborcza, Portal PRESTO, TVP Łódź,
Radio Łódź, TV TOYA, ŁÓDŹ.pl, 
Plaster Łódzki, Dziennik Teatralny, E-teatr.pl, TEATR, Chodźże do Teatru, Teatralny.pl, Teatr Dla Wszystkich, DomagałasięKultury

___________________

Festiwal Szkół Teatralnych organizowany jest przez Szkołę Filmową w Łodzi corocznie od 1983 roku. Pomysłodawcą festiwalu był Jan Machulski – wybitny aktor, wieloletni wykładowca i Dziekan Wydziału Aktorskiego łódzkiej Szkoły. Każda edycja festiwalu jest okazją do spotkania środowiska teatralnego, porównania metod kształcenia aktorów i sposobów budowania ról przez młodych adeptów sztuki aktorskiej. Na program każdej dotychczasowej edycji Festiwalu Szkół Teatralnych składały się spektakle dyplomowe studentów Akademii Teatralnej w Warszawie, Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie, Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie. Filia we Wrocławiu oraz Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi.

Dla studentów szkół teatralnych łódzki festiwal to pierwsza w życiu aktorskim okazja do konfrontacji z profesjonalną sceną, krytyką oraz wymagającą teatralną publicznością. Młodzi aktorzy stają przed publicznością w kluczowym dla nich momencie – tuż przed zakończeniem etapu edukacji, jednocześnie – chwilę przed rozpoczęciem zawodowej drogi. Corocznie do jury festiwalu zapraszani zostają wybitni dramaturdzy, reżyserzy i krytycy teatralni a także  przedstawiciele środowiska filmowego; zarówno ci z potężnym dorobkiem artystycznym, jak i ci, którzy z sukcesami wkraczają w świat sztuki. Na przestrzeni ponad 30 lat istnienia festiwalu o przyznaniu nagród dla najbardziej wyróżniających się aktorów decydowali m.in. Izabella Cywińska, Feliks Falk, Jerzy Kawalerowicz, Henryk Kluba, Anna Augustynowicz, Magdalena Piekorz, Paweł Miśkiewicz, Paweł Szkotak czy Remigiusz Brzyk.

Dyplomowym kreacjom aktorskim przyglądają się również ci, od których pozytywnych recenzji zależeć może zawodowe życie przyszłych absolwentów wydziałów aktorskich – dyrektorzy artystyczni teatrów, reżyserzy teatralni i reżyserzy filmowych castingów. O tym jakie znaczenie mają festiwalowe nagrody dla przyszłej drogi zawodowej świadczyć mogą nazwiska laureatów festiwalu, kiedyś – studentów szkół teatralnych, dziś – cenionych i odnoszących sukcesy aktorów. Nagrody FST mają w swoim dorobku m.in. Kinga Preis, Zbigniew Zamachowski, Robert Więckiewicz, Jacek Braciak, Adam Woronowicz czy Michał Żebrowski.

Festiwalowe prezentacje cieszą się od lat niezmiennie bardzo wysoką frekwencją, a formuła wydarzenia ceniona jest przez ludzi teatru. Tradycją stało się to, że spektakle dyplomowe reżyserują uznani, dysponujący ogromnym dorobkiem twórcy teatralni. W ramach Festiwalu Szkół Teatralnych wystawiane były spektakle w reżyserii m.in. Andrzeja Łapickiego, Tadeusza Łomnickiego, Jerzego Stuhra, Adama Hanuszkiewicza, Krystiana Lupy, Mariusza Grzegorzka, Krzysztofa Warlikowskiego czy Agnieszki Glińskiej. Konfrontacja aktorskiej młodości i inscenizacyjnej dojrzałości jest wielką siłą łódzkiego festiwalu.

ALEKSANDRA GOSŁAWSKA Z GRAND PRIX!

Aleksandra Gosławska stoi na tle widowni teatru i trzyma w rękach główną nagrodę festiwalu.

Niezwykle miło nam poinformować, że studentka IV roku aktorstwa Aleksandra Gosławska, została laureatką GRAND PRIX Tyskiego Festiwalu Monodramów MoTyF! Nagrody wręczono 12 marca 2023 roku.

Jury w składzie: Anna Kramarczyk, Katarzyna Flader-Rzeszowska, Andrzej Seweryn – przewodniczący i Paweł Drzewiecki postanowiło przyznać główną nagrodę w wysokości 7000 zł dla Aleksandry „za śmiałe wyrażenie głosu pokolenia młodych artystów przy pomocy bogatej palety środków teatralnych w monodramie <<Stand up>>”.

Spektakl STAND-UP powstał w minionym roku jako egzamin z teatru ożywionej formy na III roku aktorstwa. Oprócz macierzystej, białostockiej sceny był już pokazywany m.in. w Warszawie oraz Wrocławiu. Kolejne wiosenne pokazy odbędą się w czeskim Brnie.

Kliknij i dowiedz się więcej o spektaklu 

Jury Festiwalu MoTyF oprócz GRAND PRIX przyznało również trzy równorzędne nagrody, każda w wysokości 4000 zł dla: Katarzyny Faszczewskiej, Grzegorza Piekarskiego oraz Pawła Zieglera.

Wszystkim nagrodzonym serdecznie gratulujemy!

Fot. Teatr Mały Tychy

WYJAZDOWY PAŹDZIERNIK

Grafika przedstawia zdjęcie kurtyny teatralnej podświetlonej na granatowo, na której widnieją białe logotypy Akademii Teatralnej w Warszawie i jej białostockiej Filii.

Na początku października studentki IV roku aktorstwa: Aneta Ćmiel, Ewa Doan i Aleksandra Gosławska zaprezentują swoje solowe projekty z teatru ożywionej formy na festiwalach w trzech polskich miastach. Zapraszamy do zapoznania się z programem zamiejscowych występów naszych zdolnych aktorek.

PROGRAM

9 października 2022, godz. 17:00, Instytut Teatralny im. Z. Raszewskiego, ul. Jazdów 1, Warszawa

„Spotkanie” Ewy Doan w ramach XVI Międzynarodowego Festiwalu Teatru Lalek i Animacji Filmowych dla Dorosłych LALKA TEŻ CZŁOWIEK

Kliknij i zapoznaj się z informacjami o Festiwalu LALKA TEŻ CZŁOWIEK

10 października 2022, godz. 19:00, GAK Plama, ul. Pilotów 11, Gdańsk Zaspa

STAND-UP Aleksandry Gosławskiej w ramach wydarzenia TEATR W BLOKOWISKU organizowanego przez Gdański Archipelag Kultury

Po spektaklu przewidziano rozmowę z Aleksandrą Gosławską (aktorką), dr Błażejem Piotrowskim (wykładowcą białostockiej filii Akademii Teatralnej, opiekunem spektaklu) oraz dr hab. Arturem Dwulitem (dziekanem Akademii Teatralnej w Warszawie, Filii w Białymstoku), którą poprowadzi dr Marta Cebera (Zakładam Dramatu, Teatru i Widowisk Uniwersytetu Gdańskiego).

Kliknij i zapoznaj się z informacjami o pokazie

11 października 2022, godz. 16:00, 19:00, sala 123, AST Filia we Wrocławiu, ul. Braniborska 59

„Zaczyn” Anety Ćmiel w ramach Międzynarodowych Spotkań Szkół Lalkarskich METAFORMY organizowanych przez Akademię Sztuk Teatralnych im. S. Wyspiańskiego w Krakowie Filię we Wrocławiu

12 października 2022, godz. 17:00, sala 028, AST Filia we Wrocławiu, ul. Braniborska 59

STAND-UP Aleksandry Gosławskiej w ramach Międzynarodowych Spotkań Szkół Lalkarskich METAFORMY organizowanych przez Akademię Sztuk Teatralnych im. S. Wyspiańskiego w Krakowie Filię we Wrocławiu

Kliknij i zapoznaj się z informacjami o Metaformach 

 

Z WIZYTĄ W DRUSKIENNIKACH

W dniach 4-6 sierpnia grupa studentów pierwszego roku aktorstwa i reżyserii uczestniczyła w VIII Międzynarodowym Letnim Festiwalu Teatralnym „Skrzyżowanie” (Sankryža) w Druskiennikach na Litwie. Na deskach sceny sanatorium Egle zaprezentowali kompilację etiud pod wspólnym tytułem „Animacja”, łączącą animację lalkową, teatr plastyczny oraz teatr tańca.

Według portalu obzor.lt spektakl naszych studentów został oceniony jako „bardzo oryginalny, niestandardowy, nietypowy, aktualny”. Jak donosi portal: „znalazły się oczywiście osoby „zmęczone” polityką, które po spektaklu oczekiwały raczej rozrywki. Ale nawet tacy znaleźli w sztuce ciekawe wątki. Cóż, patrzenie na młodych, utalentowanych, bardzo plastycznych artystów to zawsze przyjemność!”

Kliknij i przeczytaj recenzję w języku rosyjskim. 

W festiwalu, który odbywa się w litewskim kurorcie od 2015 roku, uczestniczyły zespoły teatralne m.in. z Litwy, Łotwy, Polski, Ukrainy, Izraela, Francji oraz Armenii, prezentując spektakle powstałe w różnych nurtach teatralnych. To zarówno debiutanci, jak i uznani twórcy. W tegorocznej edycji Festiwalu mieszkańcy miasta, kuracjusze i turyści mogli obejrzeć 16 spektakli.

Kliknij i zobacz relację TVP Wilno z Festiwalu.

TURLAJFLIPS W STUTTGARCIE

DIE-WO-SPIELEN International festival of puppetry, visual theatre and performance odbędzie się w dniach 22-24 lipca w Stuttgarcie, organizowany przez studentów Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst / Studiengang Figurentheater. Festiwal pomaga budować międzynarodową płaszczyznę dialogu między młodymi ludźmi z różnych uczelni artystycznych. Tworzy przestrzeń, w której ludzie z różnych miejsc i dziedzin sztuki mogą pokazywać i udostępniać swoje prace oraz łączyć się w procesie twórczym.

W 2022 r. tematem festiwalu są „Miniatury”, a hasłem „Minimalna egzystencja”. Zaś propozycją naszej uczelni na tak postawione wyzwanie artystyczne jest spektakl TURLAJFLIPS z udziałem Martyny Gajak, Mirelli Burcewicz i Michała Świderskiego, w reżyserii Szymona Szczęcha (opieka pedagogiczna: dr Bernarda Anna Bielenia, muzyka: Michał Świderski, plakat: Sara Julia Pons).

Fot. Daria Holovchanska

 

PODLASKI FESTIWAL NAUKI I SZTUKI

Już po raz osiemnasty podlaskie uczelnie zapraszają wszystkich mieszkańców naszego regionu do udziału w Podlaskim Festiwalu Nauki i Sztuki. To największa, cykliczna impreza  w Polsce północno-wschodniej, popularyzująca naukę i sztukę w sposób bardzo przystępny.  Skierowana nie tylko do uczniów i studentów, ale też do przedszkolaków i osób starszych. Nie liczy się ani wiek, ani płeć, ani wykształcenie uczestnika. Liczy się CIEKAWOŚĆ!

Nasza uczelnia jest współorganizatorką wydarzenia. W jego ramach studenci IV roku aktorstwa zaprezentują w niedzielę, 8 maja o godz. 18:00 spektakl dyplomowy “Tango” Sławomira Mrożka w reż. Pawła Chomczyka. Na spektakl nie ma już miejsc.

>>>ZOBACZ PEŁNY PROGRAM FESTIWALU 

Celem Festiwalu jest upowszechnianie tematyki i osiągnięć naukowych na regionalnych uczelniach wyższych. Chcemy zwrócić uwagę na wartość i przydatność badań oraz przybliżyć je w jak najbardziej zrozumiałej, atrakcyjnej formie, pozwalającej na rozwinięcie ciekawości świata i radości z jego poznawania. Otwarta formuła oraz różnorodność imprez festiwalowych pozwoli uczestnikom poszerzyć wiedzę z zakresu nauk ścisłych, technicznych, medycznych, przyrodniczych oraz humanistycznych i społecznych.

Imprezy festiwalowe odbędą się w Białymstoku, Łomży i Suwałkach. Uczestnicy od kuchni będą mogli poznać miejsca na co dzień niedostępne – laboratoria naukowe i warsztaty pracy naukowców i artystów.

Decyzją Kolegium Środowiskowego Rektorów Szkół Wyższych funkcję koordynatora objął w tym roku Uniwersytet Medyczny w Białymstoku. Współorganizatorami jest 11  innych uczelni:
Uniwersytet w Białymstoku
Politechnika Białostocka
Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina Filia w Białymstoku, Wydział Instrumentalno-Pedagogiczny, Edukacji Muzycznej i Wokalistyki
Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza Filia w Białymstoku
Archidiecezjalne Wyższe Seminarium Duchowne
Niepaństwowa Wyższa Szkoła Pedagogiczna
Wyższa Szkoła Ekonomiczna
Wyższa Szkoła Finansów i Zarządzania,
Wyższa Szkoła Medyczna oraz Państwowa
Akademia Nauk Stosowanych w Łomży
Państwowa Uczelnia Zawodowa w Suwałkach.
Przyłączyły się do nas także: Białostocki Park Naukowo-Technologiczny oraz Park Naukowo-Technologiczny Polska Wschód w Suwałkach.

Tegoroczny program przedstawia się następująco:

07.05.2022 r. – Inauguracja Festiwalu

08.05.2022 r.  –Rodziny Piknik Naukowy na Stadionie Miejskim w Białymstoku (w godz. 10-16)

07-13.05.2022 r. – Festiwal na uczelniach – wykłady, warsztaty, pokazy i eksperymenty naukowe

Tegoroczny Festiwal wsparciem i patronatem objął Minister Edukacji i Nauki, a także Wojewoda Podlaski, Marszałek Województwa Podlaskiego, Podlaski Kurator Oświaty,  Prezydent Miasta Białegostoku, Prezydent Miasta Łomży i Prezydent Miasta Suwałki.


POROZUMIENIE NA RZECZ FESTIWALU

6 kwietnia 2022 roku w Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza Filii w Białymstoku zostało podpisane czterostronne porozumienie o współpracy na rzecz organizacji X Międzynarodowego Festiwalu Szkół Lalkarskich LALKANIELALKA, który odbędzie się w dniach 21-25 czerwca 2022 r. w Białymstoku.

Sygnatariusze porozumienia: Bernarda Anna Bielenia, Członkini Zarządu Polskiego Ośrodka Lalkarskiego – POLUNIMA; Jacek Malinowski, Dyrektor Białostockiego Teatru Lalek; Karol Suszczyński, Prezes Białostockiego Stowarzyszenia Artystów Lalkarzy oraz ze strony Akademii, czyli głównego organizatora Festiwalu, Marta Rau, Prorektor ds. Białostockiej Filii Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie, zgodnie wyrazili wolę pogłębienia współpracy oraz, w zależności od ustaleń, zaangażowania merytorycznego i/lub finansowego w organizację wydarzenia.

Międzynarodowy Festiwal Szkół Lalkarskich LALKANIELALKA to jedna z najtrwalszych tradycji akademickich i kulturalnych w Polsce: odbywa się w Białymstoku co dwa lata od 2002 r. W roku 2022 świętować będziemy podwójny jubileusz: 10. edycję imprezy w 20. rocznicę jej powołania (z powodu pandemii nie odbył się festiwal w 2020 r.).

Festiwal nie jest konkursem. To przegląd najważniejszych osiągnięć artystycznych i naukowych, jakie zaszły w świecie teatru lalek i ożywionej formy w ostatnim czasie. Główny program Festiwalu tworzą pokazy etiud i spektakli oraz wydarzenia towarzyszące: parada teatralna, wykłady, seminaria teatralne, warsztaty dla dzieci, wystawy, improwizacje studenckie, w których wezmą udział zarówno zagraniczni studenci i wykładowcy, jak i mieszkańcy Białegostoku w każdym wieku. Szacujemy, że w tym roku w Festiwalu weźmie udział ok. 150 uczestników, studentów i wykładowców, w tym co najmniej 90 osób spoza Polski, m.in. z Ukrainy, Niemiec, Czech i Słowacji.

Program Festiwalu współtworzą również jego partnerzy: Białostockie Stowarzyszenie Artystów Lalkarzy odpowiada za program off (m.in. koncerty, parada teatralna), Białostocki Teatr Lalek zaś organizuje na swoich scenach pokazy profesjonalnych teatrów.

Jubileuszowa edycja to ukoronowanie dwóch dekad tradycji akademickiej. Jednak wciąż dążymy do tego, by wydarzenie było otwartą przestrzenią inspiracji i eksperymentu. Dlatego idiomem Festiwalu 2022 jest labōrATōrium, odwołujące się i do łacińskiej pracowni, i do uniwersalnego dla różnych języków współbrzmienia. W haśle tym chcemy wyrazić nieustającą dążność do odkrywania nowych znaczeń w przestrzeni teatru oraz zaakcentować badawczy, naukowy wymiar imprezy, mniej oczywisty dla wielu odbiorców.

Festiwal organizowany jest dzięki finansowemu wsparciu Ministra Edukacji i Nauki, Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz ze środków z budżetu Miasta Białegostoku

 

10. PUPPETNOPUPPET FESTIVAL

The International Festival of Puppetry Schools PUPPETNOPUPPET is one of the most durable academic and cultural traditions in Poland: it has been held in Białystok every two years since 2002. In 2022, we will celebrate a double jubilee: the 10th edition of the event on the 20th anniversary of its establishment (due to the pandemic, the festival was not held in 2020). The festival is organized in the only one Polish city associated with the Association des Villes Amies de la Marionnette (the so-called Union of Puppetry Cities) and one of the two – next to Wrocław – Polish cities where professional creators of the puppetry theatre are educated.

The jubilee edition is the crowning achievement of two decades of academic and cultural tradition.

However, we still strive for making the event an open space for inspiration and experiment. Therefore, the idiom of the 2022 Festival is labōrATōrium, referring to the Latin ‘workshop’, to the universal consonance for various languages and to the imagination as the universal work tool of theatre creators around the world. In this idiom, we want to express the constant striving to discover new meanings in the theatre space and emphasize the research, scientific dimension of the event, less obvious to many recipients.

The jubilee edition of the International Festival of Puppetry Schools PUPPETNOPUPPET will take place in Białystok on June 21-25, 2022. It is organized by The Aleksander Zelwerowicz National Academy of Dramatic Art in Warsaw – Branch Campus in Białystok, together with the Białystok Puppeteers Association and the Białystok Puppet Theatre. The Festival traditionally presents performances in two streams: professional and student.

Prof. Marta Rau, Vice-Rector of the Academy, Art Director of the Festival:

I would like this jubilee event to reflect on the place of puppet theatre in the current reality and give the opportunity to enjoy creativity in the most beautiful, in my opinion, art field. Let’s be the creators of this Festival together!

Each theatre school can submit two proposals:

  • performance that is a completed theatrical work (no longer than 90 minutes),
  • additional presentation: etude, presentation of educational methods or other forms of public show (laboratory, work in progress), duration 5-60 minutes.

We ensure, among others:

  • remuneration: PLN 5000 gross for festival presentations (2 forms)[1],
  • free admission to all Festival performances and other events according to the program,
  • accommodation in hotels in the centre of Białystok (parking included),
  • lunches in two options: vegan and traditional.

Each school completes and submits the application form (attached templates) and sends it by February 28, 2022 at the latest to the address: festival@e-at.edu.pl.

All proposals will be considered by the Festival Scientific Committee:

  • Marta Rau – Vice-Rector of the Aleksander Zelwerowicz National Academy of Dramatic Art in Warsaw Branch – Campus in Białystok
  • dr Karol Suszczyński – president of Białystok Puppeteers Associations
  • dr hab. Jacek Malinowski – director of Białystok Puppet Theatre, president of POLUNIMA
  • dr Bernarda Bielenia – board member of POLUNIMA
  • dr hab. Artur Dwulit – dean of the Academy
  • dr Mateusz Smaczny – pedagogue of the Academy
  • dr Jacek Dojlidko – pedagogue of the Academy
  • dr Łucja Grzeszczyk – pedagogue of the Academy
  • Tymoteusz Sarosiek – student of the Academy.

MORE INFO >>>

[1] * financial settlement on the basis of an agreement between universities/organisations, payable after issuing an invoice

Poster designed by prof. Andrzej Dworakowski

Międzynarodowy Festiwal Szkół Lalkarskich LALKANIELALKA to jedna z najtrwalszych tradycji akademickich i kulturalnych w Polsce: odbywa się w Białymstoku co dwa lata od 2002 r. W roku 2022 świętować będziemy podwójny jubileusz: 10. edycję imprezy w 20. rocznicę jej powołania.

Jubileuszowa edycja to ukoronowanie dwóch dekad tradycji akademickiej, w której ciągłość łączy się z otwartością na inspiracje i eksperyment. Dlatego idiomem Festiwalu w 2022 r. jest labōrATōrium, odwołujące się i do łacińskiej ‘pracowni’, i do wyobraźni jako głównego i uniwersalnego narzędzia pracy twórców teatru na całym świecie. W haśle tym chcemy wyrazić nieustającą dążność Festiwalu do odkrywania nowych znaczeń i form realizacji w przestrzeni teatru oraz zaakcentować badawczy, naukowy wymiar imprezy, mniej oczywisty dla wielu odbiorców.

Program Festiwalu powstaje dzięki współpracy Akademii Teatralnej Filii w Białymstoku, Białostockiego Stowarzyszenia Artystów Lalkarzy (BSAL), Białostockiego Teatru Lalek (BTL) oraz Polskiego Ośrodka Lalkarskiego POLUNIMA.

Głównym celem projektu jest organizacja przedsięwzięcia upowszechniającego jedną z unikatowych tradycji akademickich, jaką jest międzynarodowe spotkanie badaczy i twórców w ramach Festiwalu Szkół Lalkarskich LALKANIELALKA.

Festiwal od początku służy trzem nadrzędnym celom:

· popularyzacji osiągnięć naukowych i pracy badaczy w dziedzinie teatru lalek,

· promocji nauki i sztuki polskiej w kontekście międzynarodowym,

· upowszechnianiu sztuki teatralnej jako dziedziny nauki wśród wszystkich grup odbiorców.

DARWIN Z NAGRODĄ “BOSKIEJ KOMEDII”

Niezwykle miło nam poinformować, iż spektakl dyplomowy „Darwin albo dzieci ewolucji” Łukasza Zaleskiego w reż. Magdaleny Miklasz zdobył nagrodę w wysokości 5 tys. zł dla zespołu aktorskiego na niedawno zakończonym Festiwalu „Boska Komedia” w Krakowie.

Jak czytamy w laudacji, nagroda w sekcji Paradiso (młode reżyserki i reżyserzy oraz studentki i studenci wydziałów aktorskich szkół teatralnych) została przyznana „za zaangażowanie w ambitne przedsięwzięcie, wymagające różnorakich talentów i wykorzystujące zachwycające aktorstwo i umiejętności lalkarskie.”

Międzynarodowe Jury Paradiso obradowało w składzie: Carlos Aladro (ES), Kristina Savickienė (LT), Peter Carp (DE) oraz Geoliane Arab (FR).

Czytaj więcej o spektaklu „Darwin albo dzieci ewolucji”.

O festiwalu “Boska Komedia”:

Organizowany przez Teatr Łaźnia Nowa, Międzynarodowy Festiwal Teatralny Boska Komedia to wielkie święto sceny – konkurs przedstawień, showcase oraz przegląd prapremier i debiutów w jednym!

Po raz pierwszy zawładnął deskami krakowskich scen w grudniu 2008 roku. Od tego czasu stanowi jedno z najważniejszych wydarzeń w polskim kalendarzu teatralnym. Festiwal daje możliwość zobaczenia najważniejszych przedstawień z całego kraju w przeciągu tygodnia, dla twórców stanowi zaś okazję tak do zaprezentowania swoich artystycznych działań, jak również ich omówienia z zagranicznymi krytykami i producentami.

Boska Komedia to jednak nie tylko polski teatr. Rokrocznie gościmy filozofów, teoretyków teatru, dziennikarzy i krytyków, będących naszymi specjalistami i panelistami podczas wydarzeń towarzyszących.

To właśnie dyskusja i dialog są słowami-kluczami festiwalu i jego wiodącą ideą.

Boska Komedia to przestrzeń teatralnego przymierza, w której ścieranie estetyk i artystyczna konfrontacja nigdy nie przebiegają bez szacunku i chęci wzajemnego poznania.

Dyrektorem artystycznym Festiwalu jest Bartosz Szydłowski.