Zapraszamy na Dni otwarte Filii w Białymstoku, które odbędą się w Akademii Teatralnej w Warszawie w dniach 11-13 kwietnia 2025.
FormAT dla Ciebie to 3 dni spektakli, warsztatów i wystawa, które powstały w białostockiej filii Akademii Teatralnej. Od 11 do 13 kwietnia pokazywać będziemy także spektakl dyplomowy „Pupile” w reż. Łukasza Kosa.
Bilety, karnety dzienne na pokazy oraz wszystkie informacje znajdują się w repertuarze Teatru Collegium Nobilium [link zewnętrzny]
11 kwietnia – Kierunek: technologia teatru lalek / PROGRAM
Kierunek: technologia teatru lalek
Godz. 15:30 – 17:00 Warsztaty lalkarskie z dr Martyną Štěpán-Dworakowską, foyer Teatru Collegium Nobilium / Max 8 osób
Osoby uczestniczące w warsztatach zaprojektują i wymodelują w glinie lub plastelinie przestrzenną głowę lalki.
dr Martyna Štěpán-Dworakowska – absolwentka scenografii Akademii Teatralnej w Pradze (DAMU), Katedry Teatru Lalkowego i Alternatywnego, autorka wystaw indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą, scenograf teatralny. Prowadzi zajęcia na kierunku aktorskim, reżyserskim i technologii teatru lalek.
Miejsce: foyer Teatru Collegium Nobilium
Godz. 17:00 – 17:50 Pokaz spektaklu „Wielkie rozczarowanie i smutek” – scenografia we współpracy z technologią teatru lalek
Odkąd pamiętały, zawsze z nimi był. Wewnętrzny królik. Krytykował, wyśmiewał, wytykał błędy, podważał, negował, wyliczał braki, wątpił, wytrwale powtarzał, że nigdy im się nie uda. Nieproszony o zdanie, zabierał głos w każdej niemal sprawie. I nigdy nie pozwalał czuć się wystarczającą.
„Wielkie rozczarowanie i smutek” to historia inspirowana osobistymi doświadczeniami twórczyń, Michaliny Krzemianowskiej i Weroniki Kozłowskiej. To opowieść o pragnieniu bycia wyjątkową, pogoni za marzeniem, które wciąż wymyka się z rąk. Historia bez happy endu, ale za to z humorem. Aktorki zapraszają do świata niepowodzeń, porażek dużych i małych, historii własnych i zasłyszanych, strasznych i śmiesznych.
Spektakl powstał na III roku aktorstwa w ramach zajęć „Teatr Ożywionej Formy”.
pomysł, scenariusz, obsada:
Michalina Krzemianowska
Weronika Kozłowska
opieka artystyczna:
dr Karol Smaczny
Miejsce: Sala im. J. Kreczmara, Akademia Teatralna
Godz. 18:30 Otwarcie wystawy studentek technologii teatru lalek połączone z oprowadzaniem / foyer Teatru Collegium Nobilium
Zbiór wybranych prac studentek I i II roku technologii teatru lalek prezentujących lalki oraz instalacje przestrzenne. Obiekty obejmują lalki klasyczne i współczesne wykonane w różnych technikach teatralnych, m.in. butafora czy rzeźba w drewnie.
Technologia teatru lalek to jedyny taki kierunek w kraju. Wszechstronnie kształcimy osoby zainteresowane pracą nad wizualną stroną teatru ożywionej formy, począwszy od projektowania i budowy lalek, skończywszy na scenografii.
Miejsce: foyer Teatru Collegium Nobilium
Godz. 19:00 Pokaz spektaklu dyplomowego studentek i studentów IV roku aktorstwa teatru lalek „Pupile” w reż. Łukasza Kosa / Teatr Collegium Nobilium, Scena Główna
Miejsce: Scena Główna, Teatr Collegium Nobilium
12 kwietnia – Kierunek: reżyseria, specjalność: reżyseria teatru lalek / PROGRAM
Kierunek: reżyseria; specjalność: reżyseria teatru lalek
Godz. 13:30 – 15:00 Warsztaty z Robertem Jaroszem: Podstawy zagadnień inscenizacyjnych i dramaturgicznych w kontekście opracowania egzemplarza reżyserskiego / Max 12 osób
Celem warsztatów jest przybliżenie potencjału i wypracowanie przykładów praktycznego zastosowania środków ekspresji teatru ożywionej materii i teatru lalek w tworzeniu reżyserskiej koncepcji inscenizacyjnej. W ramach warsztatów będziemy pracować na fragmentach sztuk teatralny oraz w kontekście klasycznych motywów baśniowych. Wśród rezultatów warsztatów znajdą się wnioski na temat wpływu użycia różnorodnych form teatru ożywionej materii i lalek na akcentowanie znaczeń i interpretacje wybranych scen i utworów.
mgr Robert Jarosz – reżyser, dramatopisarz, absolwent reżyserii Akademii Teatralnej w Warszawie Filii w Białymstoku oraz Podyplomowych Studiów Menadżerów Kultury w Szkole Głównej Handlowej w Warszawie. W latach 2016–2020 pełnił funkcję zastępcy dyrektora ds. artystycznych w Teatrze Lalek „Guliwer”, wcześniej przez trzy lata pracował tam jako kierownik artystyczny. Laureat stypendium Ministra Nauki dla wybitnych młodych naukowców. W Filii prowadzi zajęcia: Dramaturgia – ćwiczenia.
Miejsce: Sala Estradowa, Akademia Teatralna
Godz. 15:00 – 16:00 Warsztaty z Honoratą Mierzejewską-Mikoszą / Max 12 osób
Na warsztatach zajmiemy się wykorzystaniem teatru formy w teatrze dla najmłodszych. Jak przedmioty codziennego użytku lub materiały, z którymi dzieci obcują na co dzień mogą stać się tworzywem spektaklu. Jak pojęcia abstrakcyjne mogą urzeczywistnić się na scenie. Jak wzmacniać percepcję widza dzięki formie. Podczas warsztatów na bazie obrazkowych książek dla dzieci zbudujemy mikroświaty, poeksperymentujemy z papierem i kolorami.
mgr Honorata Mierzejewska-Mikosza – aktorka Olsztyńskiego Teatru Lalek w Olsztynie, absolwentka aktorstwa i reżyserii Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filii w Białymstoku oraz Studiów podyplomowych Uniwersytetu Warszawskiego- Wiedza o książkach dla dzieci i młodzieży, współzałożycielka Stowarzyszenia Artystycznego Teatr Poddańczy. Pracuje jako scenarzystka, reżyserka i aktorka, laureatka nagród teatralnych, stypendystka Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu. Prowadzi seminarium reżyserskie z małej formy.
Miejsce: Sala Baletowa, Akademia Teatralna
Godz. 16:00 Pokaz spektaklu „Tym mnie chyba zasypali”
Żyję póki widzę, póki słyszę, póki czuję;
Póki widzę – żyje;
Póki żyję – mogę;
Póki mogę – chodzę, patrzę, widzę, słyszę, czuję, mówię, koch..
O! Tym mnie chyba zasypali!
„Tym mnie chyba zasypali” – 30-minutowy żart o śmierci, prze-życiu po życiu, farsa na temat strachu.
Zrobieni z jednej gliny, trafiamy do różnych miejsc. Tak mało słońca tu świeci dla mnie! Tak mało. Tak mało nieba do mnie należy, tak mało ziemi. Tak mało, że zabiorę wszystko, jeżeli starczy mi rąk. Zrobieni ze wspólnej gliny, niech inni zaschną, bo tak mało dla mnie wody w oceanie.
Tak długo pieszczę, wzmacniam, karmię moje własne, osobiste „Ja”, że jakiekolwiek „My” parzy skórę piekłem. Więcej słońca, więcej. Więcej ziemi, więcej. Tym mnie chyba zasypali. Tak mało powietrza.
reżyseria:
Lesia Pasichnyk
obsada:
Magdalena Kamińska
Tymoteusz Jucha
Julia Rotter
opieka pedagogiczna:
dr hab. Bernarda Anna Bielenia
Miejsce: Sala Trzech Patronów, Akademia Teatralna
Godz. 17:00 Pokaz spektaklu „krótka historia o zaufaniu”
reżyseria:
Julia Fidelus
obsada:
Karolina Konicka
Sabina Szetela
opieka:
mgr Helena Radzikowska
Miejsce: Sala Gimnastyczna, Akademia Teatralna
Godz. 18:00 Pokaz spektaklu „Helena”
Spektakl przedstawia prawdziwą historię dziadków reżyserki opowiedzianą głosem jej dziewiećdziesięciotrzyletniej babci. Podróż, w którą bohaterka zabiera widza jest autentyczna, zabawna i wzruszająca. Bardzo intymna, a jednocześnie zaskakująco uniwersalna. Okolice Białegostoku stają się tu całym światem, „kiedyś” splata się z „teraz” w czułym continuum. W tej opowieści miłość pozwala zachować radość życia mimo granicznych doświadczeń – wojny, choroby, śmierci najbliższych.
„To historia pełna bólu, smutku i trudności. To historia, gdzie miłość nie jest cukierkowa, ale jest największym bogactwem jakie mamy. To historia Heleny Olimpii Dąbrowskiej (1926-2022) – mojej ukochanej babci. Sięgnęłam do jej wywiadu zarejestrowanego w 2019 roku – 3 lata przed jej śmiercią. Przenosimy się do świata Heleny, głównej bohaterki spektaklu, która swoim głosem opowiada o życiu z dystansem i humorem.
Przyglądamy się jej perspektywie dzieciństwa, młodości i panieństwa, a z czasem poznajemy jej przyszłego męża – Władzia. Jesteśmy świadkami ich ślubu, wspólnego życia, ale i tragedii, które ich dotykają. Dla mnie jako wnuczki głównej bohaterki i reżyserki ten spektakl ma wymiar bardzo intymny, sentymentalny, bolesny, dotykający ogromnej tęsknoty. Jednocześnie wraz z aktorami opowiadamy tę historię tak, aby widz poznał Helenę Olimpię tak, jak ona sama o sobie opowiadała, tak jak chciała być zapamiętana. Marzeniem mojej babci zawsze było podtrzymywanie o niej pamięci – i to marzenie się spełnia.”
Etiuda powstała na zajęciach „Praca z aktorem w planie lalkowym” prowadzonych przez mgr Helenę Radzikowską na II roku reżyserii.
reżyseria:
Magdalena Dąbrowska
muzyka:
Magdalena Gładkowska
utwór „Puściła po stole” do słów Bolesława Leśmiana:
Adam Strug
lalki:
Nastia Magdziak i Katarzyna Mystkowska (TTL)
reżyseria światła:
Nastia Magdziak
audio:
Magdalena Dąbrowska
Magdalena Gładkowska
scenografia:
Magdalena Dąbrowska
Nastia Magdziak
pracownia plastyczna:
Róża Turlińska
Magdalena Dąbrowska
opieka pedagogiczna:
mgr Helena Radzikowska
obsada:
Lesia Pasichnyk
Tymoteusz Jucha
Nagrania pochodzą ze zbiorów Historii Mówionej Centrum Ludwika Zamenhofa w Białymstoku.
Miejsce: Sala im. J. Kreczmara, Akademia Teatralna
Godz. 19:00 Pokaz spektaklu dyplomowego studentek i studentów IV roku aktorstwa teatru lalek „Pupile” w reż. Łukasza Kosa / Teatr Collegium Nobilium Scena Główna
Miejsce: Scena Główna, Teatr Collegium Nobilium
13 kwietnia – Kierunek aktorstwo, specjalność: aktorstwo teatru lalek / PROGRAM
Kierunek: aktorstwo; specjalność: aktorstwo teatru lalek
Godz. 14:00 – 15:00 Warsztaty z dr. Mateuszem Smacznym / Max 12 osób
Warsztaty skupią się na ćwiczeniach fizycznych w relacji aktor – przedmiot. Będzie to wstęp do budowania scenicznych działań w teatrze przedmiotu.
Elementy animacji przedmiotu, relacja ciała aktora i przedmiotu, improwizacja i pobudzanie wyobraźni – to niektóre z zagadnień, jakich dotkną uczestnicy warsztatów.
Spróbujemy spojrzeć na nowo na proste przedmioty, takie jak piłka czy kij, i odnaleźć w nich twórczy potencjał.
dr Mateusz Smaczny – aktor Białostockiego Teatru Lalek, współpracujący z nieformalnymi grupami teatralnymi. Prowadzi zajęcia z zakresu zadań aktorskich z przedmiotem, laureat stypendium Ministra Nauki dla wybitnych młodych naukowców oraz nagród aktorskich m.in. na Festiwalu Teatru Polskiego Radia i Teatru TVP „Dwa Teatry” w Sopocie (2019) oraz na 22. Międzynarodowym Festiwalu Teatrów Lalek SPOTKANIA w Toruniu (2015).
WAŻNE: Osoby uczestniczące proszone są o wygodny strój do ćwiczeń, najlepiej ciemny, jednolity.
Miejsce: Sala Baletowa, Akademia Teatralna
Godz. 15:00 – 16:00 Warsztaty z dr. Michałem Jarmoszukiem / Max 15 osób
Warsztaty przybliżają możliwości ludzkiego ciała i jego zastosowanie w przestrzeni scenicznej. Ciało aktora to wspaniałe narzędzie, które wymaga systematycznej pracy, higieny i troski. Jest nośnikiem naszych myśli, które mają swoje odzwierciedlenie w działaniu.
Postaramy się dotknąć tego tematu i wspólnie zbadamy w jaki sposób umiejętnie podejmować pracę z ciałem w przestrzeni scenicznej.
Podczas naszych warsztatów weźmiemy pod lupę proste, ciekawe i wartościowe ćwiczenia rozwijające wyobraźnię i pamięć emocjonalną. Będziemy wspólnie wykonywać i analizować elementarne zadania aktorskie, które mogą stanowić podstawę do dalszej samodzielnej pracy.
Stworzymy bezpieczną przestrzeń pracy twórczej, która może stać się źródłem inspiracji .
Organiczność, wyobraźnia, poetyka ciała, ekspresja głosu, plastyka ciała są to narzędzia pracy aktora. Niewątpliwie trzeba dużo odwagi, aby móc eksplorować tę przestrzeń publicznie. Wystarczy zrobić krok i sprawdzić co się wydarzy.
dr Michał Jarmoszuk – aktor Białostockiego Teatru Lalek, absolwent Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filii w Białymstoku. Realizuje autorskie projekty teatralne i muzyczne. Specjalista w zakresie gry aktora w masce. Laureat stypendium Ministra Nauki dla wybitnych młodych naukowców. Prowadzi zajęcia o nazwie „Monolog”.
WAŻNE: Osoby uczestniczące proszone są o przyjście w ciemnych dresach.
Miejsce: Sala Trzech Patronów, Akademia Teatralna
Godz. 16:00 Pokaz spektaklu „20 DEN”
„Kiedy byłam mała, a mama płakała, mówiłam do niej: „Nie płacz, bo i ja będę płakać”. I płakałyśmy razem. Gdy miałam dwadzieścia trzy lata, mówiłam do niej: „Nie umieraj, bo i ja umrę”. Ale wiadomo, tak się nie stało. Gdy umiera ci matka, to jest takie uczucie, jakby wyrywano ci wnętrzności – te z klatki piersiowej- gołymi rękami, a trochę jednak gorzej.” („Bezmatek” Mira Marcinów)
Kim staje się córka, gdy umiera jej matka? Kim jest córka bez matki? Czy córki mogą w ogóle istnieć, gdy nie istnieją już matki?
Monodram „20 den” powstał na III roku aktorstwa w ramach zajęć Teatr Ożywionej Formy.
Adaptacja książki „Bezmatek” Miry Marcinów wydanej przez Wydawnictwo Czarne
scenariusz, reżyseria, scenografia, obsada:
Julia Fidelus
wykonanie lalki:
Magdalena Dąbrowska
Róża Turlińska
Karolina Baczar
Anna Chilińska
opieka artystyczna:
Natalia Sakowicz
reżyseria świateł:
Maciej Cempura
konsultacje lalkowe:
Jacek Dojlidko
Miejsce: Sala im. J. Kreczmara, Akademia Teatralna
Godz. 17:00 Pokaz etiud powstałych w ramach przedmiotu Wstęp do współczesnych technik lalkowych na III roku
Sceny inspirowane twórczością Hanocha Levina („Pogrzeb zimowy”, „Szuster”)
obsada:
Magdalena Kamińska
Tymoteusz Jucha
Julia Rotter
Małgorzata Bekisz
opieka pedagogiczna:
dr Błażej Piotrowski
Zadanie postawione przed osobami studiującymi polegało na zintegrowaniu wielu poziomów prowadzenia postaci scenicznej w konwencji aktorsko-lalkowej, takich jak: interpretacja tekstu, animacja lalki, baczność na osobę partnerującą, z którą to wspólnie wytwarzany jest rytm oraz kompozycja sceniczna.
Miejsce: Aula, Akademia Teatralna
opieka pedagogiczna:
dr Paula Czarnecka
Nastia Maistru „Punkt wyjścia”
Kacper Malinowski „HandyMaster3000”
Julia Potrykus „Kill somebody”
Założeniem było eksplorowanie wybranej formy współczesnej w obrębie określonego indywidualnie przez osobę studiującą tematu. Z danego laboratorium wyklarowały się etiudy podejmujące temat wewnętrznych trudności, które w życiu codziennym często trudno nam nazwać, okiełznać, a co dopiero zwizualizować…
Miejsce: Sala Gimnastyczna, Akademia Teatralna
Godz. 19:00 Pokaz spektaklu dyplomowego studentek i studentów IV roku aktorstwa teatru lalek „Pupile” w reż. Łukasza Kosa / Teatr Collegium Nobilium Scena Główna
Miejsce: Scena Główna, Teatr Collegium Nobilium
