Muzeum Wojska w Białymstoku zaprasza na interaktywny spektakl pt. „Wróg”, który powstał w ramach projektu Młodzieżowy teatr włączający.
W roli aktorów wystąpią wychowankowie Specjalnego Ośrodka Szkolno-Wychowawczego w Białymstoku. Młodzi artyści wystąpią w czterech miejscowościach: w Mońkach, Gródku, Augustowie oraz Białymstoku. Ostatniej prezentacji będzie towarzyszyć piknik integracyjno-edukacyjny oraz finał projektu. Spektakl jest dedykowany do wszystkich, bez ograniczeń wiekowych.
Przedstawienie pt. „Wróg” jest efektem pracy twórczej dzieci i młodzieży na warsztatach teatralnych i historycznych prowadzonych przez pracowników Muzeum oraz Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Białymstoku. Opracowany na podstawie współpracy z wychowankami SOSW scenariusz dotyka problemu wojny w ogólnym ujęciu, choć punktem odniesienia dla aktorów jest obecnie trwająca wojna w Ukrainie.
Młodzi aktorzy nie tylko pokażą jak w swój dziecięcy sposób widzą i rozumieją wojnę, ale przede wszystkim zaproszą widzów do refleksji nad jej okrucieństwem i bezsensownością. Obnażą tytułowego wroga, pokazując że w gruncie rzeczy jest takim samym człowiekiem jak my sami, a instrukcja prowadzenia wojny i dramat osobisty jej uczestników po obu stronach konfliktu jest taki sam. Barwny, oparty na naturalności młodych aktorów i interakcji z publicznością spektakl będzie wypowiedzią tych którzy głosu w sprawach politycznych nie mają.
Harmonogram pokazów:
19 września – Mediateka (we współpracy z Monieckim Ośrodkiem Kultury), ul. Słowackiego 4
26 września – Gminne Centrum Kultury w Gródku, ul. Aleksandra i Grzegorza Chodkiewiczów 4
3 października – Miejski Dom Kultury w Augustowie (Augustowskie Placówkami Kultury), Rynek Zygmunta Augusta 9
10 października – Specjalny Ośrodek Szkolno-Wychowawczy w Białymstoku (po spektaklu o godz. 11.45 Piknik)
Wszystkie spektakle rozpoczynają się o godz. 11.00. Wstęp bezpłatny.
Występują: Wychowankowie Specjalnego Ośrodka Szkolno-Wychowawczego w Białymstoku im. Waldemara Kikolskiego oraz studenci Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Białymstoku
Scenariusz: Paula Czarnecka
Choreografia: Dorota Baranowska
Teksty i dialogi: Karolina Czarnecka
Scenografia: Maria Żynel
Muzyka: Rafał Przytocki
Projekt „Młodzieżowy teatr włączający” realizowany w ramach Programu Kultura Dostępna dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury
Relacja Nastii Magdziak – studentki technologii teatru lalek Nastii Magdziak z udziału w Blended Instensive Programme (BIP – intensywny program mieszany) pt. Uncovering. The magnetism of the lithography Stones.
BIP zorganizowany w czerwcu 2024 w ramach programu Erasmus+ przez uczelnię partnerską Vilnius Academy of Arts
Na początku czerwca miałam okazję pojechać do Wilna i tam wziąć udział w warsztatach z litografii. Pewnie dla wielu osób zabrzmi to enigmatycznie, ale w uproszczeniu jest to rodzaj druku płaskiego, gdzie jako matrycy używa się kamieni wapiennych. Nie wiem czy tym opisem cokolwiek rozjaśniłam, ale najważniejsze jest to, że był to warsztat plastyczny, na którym fenomenalnie się bawiłam. Miałam nie tylko okazję poeksperymentowania z techniką druku, z którą na co dzień nie mam możliwości pracować, ale też zupełnie zatracić się w procesie, który tylko i wyłącznie zależał ode mnie. Pozwoliło mi to na chwilę refleksji, medytacji i odpoczynku od jakże cudownej i wspaniałej, jednak intensywnej pracy w akademii.
Zapraszamy do obejrzenia zdjęć z części wystawy LALKATOLALKA prezentowanej w czerwcu 2024 na 11. Międzynarodowym Festiwalu Szkół Lalkarskich LALKANIELALKA w Białymstoku.
Zdjęcia przedstawiają efekty prac osób studiujących na kierunku technologia teatru lalek. Maski wykonano w ramach warsztatów “Production of full face character mask. Contemporary dell`arte” prowadzonych w maju 2024 r. przez prof. Mariię Pohrebniak z Kyiv National Ivan Karpovich Karpenko-Kary University of Theatre, Cinema and Television. Przyjazd prof. Marii Pohrebniak zrealizowany został ze środków Unii Europejskiej w ramach programu Erasmus Plus – Mobilność edukacyjna KA-171 z 2023.
Sfinansowane ze środków UE. Wyrażone poglądy i opinie są jedynie opiniami autora lub autorów i niekoniecznie odzwierciedlają poglądy i opinie Unii Europejskiej lub Fundacji Rozwoju Systemu Edukacji – Narodowej Agencji Programu Erasmus+ i Europejskiego Korpusu Solidarności. Unia Europejska ani podmiot udzielający dotacji nie ponoszą za nie odpowiedzialności.
Paula Czarnecka i Maria Żynel – podagożki z naszej uczelni oraz artystki: artystka muzyczna Karolina Czarnecka i tancerka Dorota Baranowska biorą udział w projekcie „Młodzieżowy teatr włączający” prowadzonym przez Muzeum Wojska w Białymstoku. W jego ramach poprowadziły warsztaty lalkowe, taneczne, tekściarskie i plastyczne dla grupy młodzieży Specjalnego Ośrodka Szkolno-Wychowawczego im. Waldemara Kikolskiego w Białymstoku.
Młodzież wzięła również udział w warsztatach historycznych, prowadzonych przez Marzenę Wilczko. Uczestnicy poznali ekspozycje poświęcone wojnie, ale też rozmawiali o konfliktach we współczesnym świecie. Zastanawiali się nad przyczynami i skutkami wojen zarówno dla państw, jak i dla zwykłych ludzi. Próbowali odpowiedzieć na pytania: dlaczego wybuchają wojny? jak przebiegają? czy zawarcie pokoju zawsze oznacza koniec wojny?
Efekty pracy warsztatowej: etiudy, ruch sceniczny, wypowiedzi posłużą Pauli Czarneckiej do zbudowania scenariusza finałowego spektaklu. We wrześniu rozpoczną się próby. Przedstawienie będzie można zobaczyć na przełomie września i października w Augustowie, Mońkach, Gródku i w Białymstoku.
Na podstawie doświadczeń warsztatowych i skryptu scenariusza spektaklu zostaną opracowane materiały edukacyjne do pracy z dziećmi i młodzieżą niepełnosprawną intelektualnie. Dodatkowo zostanie opublikowany przewodnik po metodzie. Wszystkie treści będą dostępne nieodpłatnie na stronie internetowej projektu: www.mwb.com.pl/teatr
Po ostatnim spektaklu zostanie zorganizowany piknik integracyjny, w którym weźmie udział cały zespół projektowy, rodziny młodzieży występującej w spektaklu, dzieci i młodzież z ośrodka oraz wszyscy chętni widzowie. Będzie to przestrzeń do wymiany doświadczeń i odczuć związanych z projektem oraz rozmów o dalszej perspektywie współpracy.
________________
Organizator: Muzeum Wojska w Białymstoku
Partnerzy: Specjalny Ośrodek Szkolno-Wychowawczy im. Waldemara Kikolskiego w Białymstoku, Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie, Filia w Białymstoku
Spektakle odbędą się dzięki gościnności: Augustowskie Placówki Kultury w Augustowie, Gminne Centrum Kultury w Gródku, Moniecki Ośrodek Kultury
Projekt „Młodzieżowy teatr włączający” realizowany w ramach Programu Kultura Dostępna dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury
Zapraszamy Was – białostoczanie i białostoczanki (oraz Wasze dzieci, które nie mają jeszcze mediów społecznościowych) – na cztery bezpłatne warsztaty teatralne w ramach 11. Międzynarodowego Festiwalu Szkół Lalkarskich LALKANIELALKA.
Na Wasze zgłoszenia czekamy do 14. czerwca do godz. 16:00 pod adresem: malgorzata.kowalczuk@e-at.edu.pl. Wiadomość zatytułujcie: warsztaty otwarte, a w jej treści wpiszcie nazwę wybranych warsztatów, imię i nazwisko uczestnika_czki oraz jej_go wiek.
Zapraszamy z teatralnym ukłonem!
Sobota, 15 czerwca
WARSZTATY OTWARTE ‘Make some noise’, prowadzenie Maciej Cempura / 15:00 – 16:30 / Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza Warszawie, Filia w Białymstoku, Teatr Szkolny / Limit miejsc: 20 osób / wiek uczestników: 15+
Otaczający nas świat generuje mnóstwo hałasu. Ilość dźwięków która do nas docierają może być przytłaczająca, dlatego świadomie lub nieświadomie staramy się kierować naszą uwagę na inne zmysły lub zajmować głowę innymi sprawami. Jednakże mimo prób odciągnięcia naszej uwagi od jazgotu, mimowolnie cały czas go rejestrujemy. Więc może warto wsłuchać się w ten hałas, może będzie to przyjemne, ciekawe, uspokajające? Może wcale nie trzeba od niego uciekać? Może warto ten hałas przestać traktować jak ogólną masę, a zacząć próbować wyodrębnić z niego poszczególne dźwięki? Gdybyśmy wyklarowali z hałasu warstwy, partie, może odkrylibyśmy w nim partytury? Może część dźwięków się powtarza tworząc w ten sposób struktury rytmiczne? Może dwa losowe dźwięki dopełniają się i powstaje nowa nieznana nam wcześniej barwa? A może nie. Ja jednak zachęcam do spróbowania. Po mojej kilkuletniej praktyce słuchania wiem że hałas może cieszyć. Zapraszam na warsztaty gdzie poszukamy muzyki w narzędziach, nieużytkach i innych pozornie niemuzycznych rzeczach, gdzie spróbujemy usłyszeć różnice, struktury i barwy. Zróbmy hałas który nas ucieszy, hałas który będzie nasz.
Niedziela, 16 czerwca
WARSZTATY OTWARTE „Nieszablonowe koszulki”, prowadzenie: Olena Bordiuk, Katarzyna Mystkowska / I grupa: 11:00 – 12:30. II grupa 13:00 – 14:30 / Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza Warszawie, Filia w Białymstoku, s. 213 / Limit miejsc: 20 osób / wiek uczestników: 9-12 lat
Warsztaty będą polegały na tworzeniu koszulek z własnymi nadrukami, które wykonamy przy pomocy szablonów. Koszulkę poddamy także kilku eksperymentom twórczym, które będą niespodzianką.
Podczas warsztatów dzieci i młodzież będą miały okazję eksperymentować z abstraksyjnymi kształtami, szablonami i materią. Abstrakcyjne kształty z fragmentów przedmiotów będą wpinać się w strukturę bawełny. Natomiast szablony, choć z natury nieszablonowe gdy każdy tworzy swój, będą motywem przewodnim każdej bawełnianej koszulki.
WARSZTATY OTWARTE „Opowieści pisane światłem”, prowadzenie: Nastia Magdziak i Zuzanna Praczuk / 11:00 – 13:00 / Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza Warszawie, Filia w Białymstoku, s. 306 / Limit miejsc: 20 osób / wiek uczestników: 14-16 lat
Opowieści pisane światłem to warsztaty podczas których odkryjemy obrazy niemożliwe do zobaczenia bez obecności światła. Namalujemy nasze opowieści na transparentnym szkle, a następnie zobaczymy jak te przedmioty istnieją w obecności reflektórów scenicznych.
WARSZTATY OTWARTE „Przedmiot i przestrzeń”, prowadzenie: Daria Holovchanska / 14:00 – 16:00 / Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza Warszawie, Filia w Białymstoku, s. 216 / Limit miejsc: 20 osób / wiek uczestników: 16+
Celem warsztatów jest poznanie przedmiotu z nowych perspektyw; odkrywanie możliwości przedmiotu i sposobów jego wykorzystania w teatrze. Zapoznam Was się z kilkoma sposobami badania przedmiotu i odkrywania jego potencjału, zarówno fizycznego, jak i symbolicznego. Nasz cel to improwizacja i otwarcie wyobraźni. Będzie to spotkanie zupełnie z innej perspektywy, z przedmiotami które spotykamy codziennie.
Zapraszam na spotkanie swojej wyobraźni i przedmiotu w przestrzeni.
__________________
Organizatorami Festiwalu są Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku, Białostocki Teatr Lalek oraz Białostockie Stowarzyszenie Artystów Lalkarzy. Wydarzenie wspiera Polski Ośrodek Lalkarski POLUNIMA.
Honorowy Patronat Prezydenta Miasta Białegostoku
Patronat Zarządu Głównego Związku Artystów Scen Polskich ZASP
Współpraca: Zarząd Sekcji Teatrów Lalkowych ZASP, Polska Sekcja Międzynarodowego Stowarzyszenia Krytyków Teatralnych AICT/IATC Klubu Krytyki Teatralnej SDRP
Projekt finansowany ze środków budżetu państwa, przyznanych przez Ministra Nauki
w ramach Programu Społeczna odpowiedzialność nauki II
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących
z Funduszu Promocji Kultury
Zadanie dofinansowane z budżetu Miasta Białegostoku
Festiwal jest częścią projektu ConnectUp współfinansowanego z programu Kreatywna Europa Unii Europejskiej.
Patroni medialni: TVP Kultura, TVP Białystok, Radio Białystok, Radio Akadera, Kurier Poranny, Gazeta Współczesna, e-teatr, Teatr Lalek, Teatr dla Wszystkich, Dziennik Teatralny, BialystokOnline
Zapraszamy wszystkie osoby zainteresowane studiowaniem w naszej uczelni i nie tylko na dni otwarte 27 i 28 kwietnia. Bezpłatne warsztaty dla kandydatów_ek, pokazy spektakli czy spacer po naszej wyjątkowej siedzibie (ul. H. Sienkiewicza 14) – to tylko niektóre z zaplanowanych przez nas atrakcji.
OTWIERAMY SIĘ DLA WAS!
UWAGA! Udział we wszystkich wydarzeniach jest bezpłatny. Na warsztaty, pokazy oraz spacer obowiązuje telefoniczna rezerwacja miejsc: +48 85 743 54 53 (pon. – pt., w godz. 9:00-15:00). Rozpocznie się ona 8 kwietnia, w poniedziałek o godz. 9:00.
PROGRAM
27 kwietnia (sobota)
Godz. 10:00 – 11:00 / Warsztaty aktorskie z Natalią Sakowicz, sala 103, max 10 osób
To żyje!
Ożywić to, co martwe, wprawić w ruch to, co nieruchome – brzmi jak czary?
Chciałbyś poznać trochę magii i za sprawą własnych dłoni nadać życie martwym obiektom?
Świetnie trafiłeś!
Na warsztatach pracy z lalką dowiesz się o istocie tego, czym na co dzień zajmujemy się w białostockiej Filii Akademii Teatralnej. Poznasz znaczenie tajemniczo brzmiących słów jak: anima, animant, animacja. W kameralnej, 10-osobowej grupie wykonasz szereg ćwiczeń solo i z lalką, za pomocą których rozwiniesz wyobraźnię oraz koordynację i świadomość ciała, aby w efekcie poznać konkretne techniki sztuki lalkarstwa.
Godz. 10:00 – 11:30 / Warsztaty aktorskie z Michałem Jarmoszukiem, sala 112, max 15 osób
Warsztaty przybliżają możliwości ludzkiego ciała i jego zastosowanie w przestrzeni scenicznej. Ciało aktora to wspaniałe narzędzie, które wymaga systematycznej pracy, higieny i troski. Jest nośnikiem naszych myśli, które mają swoje odzwierciedlenie w działaniu. Postaramy się dotknąć tego tematu i wspólnie zbadać, w jaki sposób umiejętnie pracować z ciałem w przestrzeni scenicznej.
Moje wieloletnie doświadczenie sceniczne, liczne role pierwszoplanowe, spotkania z wybitnymi artystami, ciągle wzbogacają moje umiejętności, które mogę przekazywać studentom kierunku aktorskiego. Nieustannie staram się poszukiwać i badać możliwości „maski scenicznej”, która jest wspaniałym środkiem wyrazu, przy pracy nad ekspresją ciała aktora.
Podczas naszych warsztatów weźmiemy pod lupę proste, ciekawe i wartościowe ćwiczenia rozwijające wyobraźnię i pamięć emocjonalną. Stworzymy bezpieczną przestrzeń pracy twórczej, która może stać się źródłem inspiracji oraz, mam nadzieję, miejscem wspólnej i dobrej zabawy.
Godz. 11:45 – 14:45 / Warsztaty aktorskie z Krzysztofem Ogłozą, sala 216, max 15 osób
„Elementarne zadania aktorskie” to jeden z podstawowych przedmiotów na pierwszym roku studiów kierunku aktorstwo teatru lalek. W ramach 3-godzinnych warsztatów dowiecie się dlaczego ciało, wyobraźnia, dostęp do emocji oraz intuicja to kluczowe narzędzia aktorskiego warsztatu. Będziemy eksplorować różne techniki aktorskie, które pomogą Wam odkryć siłę spontanicznego działania i scenicznego „być tu i teraz”. Ostatnią godzinę poświęcimy na pracę z tekstami, które przygotowujecie na egzaminy wstępne.
Godz. 11:00 – 12:30 / Warsztaty reżyserskie z Bernardą Bielenią, sala 205, max 5 osób
Jak przygotować się do egzaminu? To pytanie często słyszę od kandydatów. I tej odpowiedzi na pewno nie będziemy szukać na spotkaniu. Dlatego, że egzamin to określenie, które jest dalekie od istoty przygody. A tak właśnie postrzegam spotkanie weryfikujące predyspozycje osób zainteresowanych studiowaniem reżyserii. Odkrycie, próba, wyobraźnia i determinacja – to określenia opisujące temat spotkania. Zapraszam do ćwiczeń i dyskusji, które aktywnie będziemy prowadzić w małej grupie. Na pewno pojawi się możliwość sprawdzenia, jak bardzo da się rozciągnąć granice wyobraźni. Zapraszam.
Godz. 13:00 – 13: 45 / Zwiedzanie uczelni z przewodnikiem
Godz. 15:00 / Spotkanie z prof. dr hab. Martą Rau, Prorektorką ds. Filii w Białymstoku, sala przy portierni
Godz. 16:15 / Zwiedzanie wystawy studentek technologii teatru lalek z przewodnikiem, foyer Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego
Magdalena Zubrycka „Bodymind” (214), Michalina Krzemianowska i Weronika Kozłowska „Wielkie rozczarowanie i smutek” (306), „Podwyżka” (206), Julia Żak „Na własne ryzyko” (214), Pokaz zaliczenia z przedmiotu „świadomość ciała” (112)
28 kwietnia (niedziela)
Godz. 10:00 – 12:00 / Warsztaty aktorskie z Darią Holovchanską, sala 214, limit osób 15
Celem warsztatów „Przedmiot i przestrzeń” jest poznanie przedmiotu z nowych perspektyw; odkrywanie możliwości przedmiotu i sposobów jego wykorzystania w teatrze. Zapoznanie się z kilkoma sposobami badania przedmiotu i odkrywania jego potencjału, zarówno fizycznego, jak i symbolicznego. Zapraszam na spotkanie swojej wyobraźni i przedmiotu w przestrzeni.
Godz. 10:00 – 11:30 / Warsztaty reżyserskie z Robertem Jaroszem, sala 304, limit osób 10
Warsztaty z reżyserskiej analizy tekstu dramatycznego mają na celu rozwijanie umiejętności efektywnej interpretacji i adaptacji materiału dramatycznego na potrzeby pracy z aktorem i tworzenia z nim scen. W czasie warsztatów dokonamy analizy wybranych fragmentów tekstu dramatycznego, w celu zidentyfikowania wpisanych w nie tematów i motywacji działania postaci oraz funkcji danej sceny w strukturze dramaturgicznej całego utworu.
Godz. 10:00 – 12:00 / Warsztaty plastyczne z Karoliną Krot, sala 213, max 10 osób
Głównym zadaniem uczestników warsztatów będzie wykonanie projektu postaci. Temat-niespodzianka, służący za inspirację do pracy plastycznej, zostanie ujawniony w trakcie zajęć. W ramach spotkania omówimy różne strony, od których można „ugryźć” zadany temat, a następnie stworzymy indywidualne projekty, mając na uwadze wyjątkowe możliwości, jakie daje nam teatr formy ożywionej.
Godz. 12:15 – 14:15 / Warsztaty plastyczne z Małgorzatą Tarasewicz-Wosik, sala 213, limit 10 osób
Na warsztatach scenograficznych chcę zaproponować Państwu proces twórczy, który jest jednym z zadań na egzaminach wstępnych. Będzie to bardzo praktyczne mierzenie się z owym procesem. Wykonanie elementu scenograficznego w makiecie, na podstawie zaproponowanego fragmentu sztuki /dramatu/ tekstu literackiego. Przejdziemy wspólnie przez rozumienie, interpretacje i koncepcje, które wytworzą się w trakcie wspólnej pracy. Będą mieli Państwo możliwość wykonać jedną scenę do potencjalnego spektaklu z przygotowanych materiałów. Wszystko zaczyna się jak mówił W. Kandyński od „Punktu i linii a płaszczyzny”, więc pójdziemy jego śladem i rozpoczniemy od projektowania na płaszczyźnie. Zapraszam na ścieżkę własnej sprawczości.
Godz. 15:30 / Spotkanie z dr. hab. Arturem Dwulitem, Dziekanem, sala przy portierni
Zofia Tkocz „Słucham s(c)iebie” (216), Kristina Dereviaha „Przyszłość nie zawsze jest piękna”(205), Maria Czok „MOJE POGO” (103), Tymoteusz Sarosiek „Mireczek. Impresje na temat Dorosłych Dzieci Alkoholików” (sala teatralna)
_______________
Na Dni otwarte przygotowaliśmy dwie wystawy
Wystawa prac studentek technologii teatru lalek (foyer Teatru Szkolnego)
Zbiór wybranych prac studentek Technologii Teatru Lalek prezentujących rysunki, malarstwo, lalki, oraz instalacje przestrzenne. Obiekty te pokazują, z jak różnorodnymi zadaniami i materiami muszą zmierzyć się studenci tego kierunku, jak są otwarci i gotowi na eksperyment oraz nieustającą eksplorację plastyki w teatrze.
Technologia teatru lalek to jedyny taki kierunek w kraju. Wszechstronnie kształcimy osoby zainteresowane pracą nad wizualną stroną teatru ożywionej formy, począwszy od projektowania i budowy lalek, skończywszy na scenografii.
Wystawa fotografii teatralnej Aleksandry Mhango, studentki II roku aktorstwa, sala przy portierni
„Pochylenia” to cykl składający się z 25 fotografii projektów teatralnych studentek i studentów Akademii Teatralnej im. A Zelwerowicza Filii w Białymstoku. Każde zdjęcie jest nie tylko wyrazem artystycznej wrażliwości, ale także głębokim zanurzeniem się w problematykę poruszaną przez twórców i twórczynie.
Różnorodność tematów podjętych przez artystów stanowi serce i duszę tej wystawy. Fotografie „Pochyleń” są zaproszeniem do dialogu; mostem łączącym aktora i widza.
Autorką wystawy jest Aleksandra M’hango, studentka II roku aktorstwa w Akademii Teatralnej Filii w Białymstoku.
_______________
Otwieramy dla Was również kolejną edycję Poradni studenckiej
Jeśli masz pytania dotyczące kierunków studiów w naszej uczelni, życia studenckiego, czy np. cen za wynajem mieszkań w Białymstoku – skorzystaj z usług poradni studenckiej. Bezpośrednio, bez cenzury, za to z szacunkiem i empatią!
PROGRAM ON-LINE
Pokaz nagrania spektaklu “Szemrane tango”.
Premiera nagrania: 26.04 (piątek), godz. 9:00.
Wideo dostępne do 28.04 (niedziela), do godz. 20:00
Poniżej znajduje się okno z portalu YouTube zawierające film. Kliknij w okno i obejrzyj wideo bezpośrednio na tej stronie lub na portalu YouTube (link zewnętrzny).
Repertuar godzinnej wariacji muzycznej jest oparty na twórczości Jaremy Stępowskiego. Powstające z martwych szemrane towarzystwo wspomina swoje dawne romanse, kłótnie, tragedie i radości.
Projekt zrealizowany w ramach warsztatów dla studentów drugiego roku aktorstwa Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie – Filii w Białymstoku prowadzonych przez reżysera Wojciecha Kościelniaka.
Szemrane tango
reżyseria: Wojciech Kościelniak
piosenki z repertuaru Jaremy Stępowskiego
aranżacje muzyczne i akompaniament: Marcin Nagnajewicz
występują: Maryna Bazdyrieva, Bartłomiej Bazyluk, Maria Czok, Iga Denst, Kristina Dereviaha, Łukasz Dybek, Julia Fidelus, Karolina Konicka, Weronika Kozłowska, Michalina Krzemianowska, Polina Kuzhelieva, Łucja Mucha, Rafał Przytocki, Sabina Szetela, Zofia Tkocz, Mateusz Wyżliński, Magdalena Zubrycka
Studentki i studenci III roku aktorstwa uczestniczyli w dniach 9 – 12 stycznia w warsztatach z reżyserką Anną Smolar. Zajęcia bazowały na improwizacjach abstrakcyjnych i realistycznych inspirowanych wybranymi scenami z książki „Nie moje życie” Emmanuela Carrère’a.
Każda osoba miała możliwość zaprezentowania abstrakcyjnej improwizacji solo oraz realistycznej w parze lub trójce. Cenne uwagi prowadzącej były świetnymi wskazówkami do dalszej pracy nad scenami. Reżyserka wniosła również nowy dla studentów_ek sposób dawania feedbacku, który okazał się bardzo przydatny i skuteczny.
W dniach 25 – 26 listopada grupa studentek i studentów II roku kierunku aktorskiego wzięła udział w warsztatach improwizacji wokalnej prowadzonych przez wokalistkę i nauczycielkę śpiewu Justynę Rainko.
Pod okiem prowadzącej, studenci m.in. trenowali swoje brzmienie w krótkich skalach, np. bluesowej i stawiali pierwsze kroki w improwizacji jazzowej.
Głównym celem warsztatów był rozwój świadomości muzycznej osób uczestniczących oraz przełamywanie barier przed samodzielnym wyborem dźwięków i sylab pasujących do utworu.
Justyna Rainko jest certyfikowaną trenerką wokalną i czynną wokalistką. Uczy śpiewu od ponad pięciu lat. Studiuje na Akademii Muzycznej w Katowicach wokalistykę jazzową i estradową. Swoje umiejętności w kwestii kształcenia głosu zdobywała pod okiem specjalistów – Krzysztofa Wojciechowskiego z Voice Progress i Dominiki Płonki. Posiada studio nagraniowe i prowadzi w Białymstoku szkołę artystyczną Just Sound.
„Cześć, jestem Agathe i płynę do Gdyni. Moja podróż trwa bardzo długo. Moja podróż ledwo się zaczęła. Moja podróż trwa już jakiś czas.” [fragment dziennika Agathe]
Agathe to dziewczyna, która wraz towarzyszącymi jej zwierzętami, po długiej tułaczce, przypływa do portu w Gdyni w poszukiwaniu schronienia. To także bohaterka projektu #ArkaAgathe, czyli cyklu działań performatywnych, warsztatowych, edukacyjnych, integracyjnych, teatralnych i muzycznych organizowanych przez Muzeum Emigracji w Gdyni które mają uświetnić obchody 90. rocznicy otwarcia Dworca Morskiego w Gdyni.
Co nas bardzo cieszy, Arka to również projekt lalkowy, gdyż Agathe i jej przyjaciele mają swoją fizyczną reprezentację w postaci wielkoformatowych lalek. Od wczoraj można je spotkać na ulicach Trójmiasta. Jako uczelnia dołożyliśmy swoją cegiełkę do tego niezwykłego projektu – grupa studentek technologii teatru lalek współtworzyła lalki w ramach międzynarodowych i międzypokoleniowych warsztatów pod przewodnictwem Punch Agathe.
Wielki finał z udziałem lalek będzie miał miejsce 9 grudnia w Muzeum Emigracji. Zachęcamy do śledzenia wydarzenia na Facebooku poświęconego projektowi (link zewnętrzny) i niezwykle ciekawego dziennika Agathe.
Studentki technologii teatru lalek uczestniczą w trwającym właśnie Międzynarodowy Festiwal ANIMO w Kwidzynie. Poza zdobywaniem kontaktów i uczestnictwem w wydarzeniach festiwalowych (performanse, spektakle, wystawy, filmy) studentki wzięły udział w dwóch warsztatach mistrzowskich: konsultacjach lalkowych ze znanym słowackim technologiem teatru lalek Miro Dušą oraz warsztatach rzeźbiarskich z Marzenną Olszewską.
Podczas konsultacji omawiano różne lalkowe rozwiązania technologiczne – studentki mogły skorzystały z eksperckiej wiedzy Miro Dušy odnośnie swoich bieżących i wymarzonych projektów. Analizowali również wspólnie lalki Jego autorstwa.
Na warsztatach z Marzenną Olszewską studentki pracowały z gliną i również mogły skorzystać ze wsparcia i ekspertyzy profesjonalnej rzeźbiarki, która ma też doświadczenie w teatrze lalek.
Ta strona korzysta z ciasteczek aby świadczyć usługi na najwyższym poziomie. Dalsze korzystanie ze strony oznacza, że zgadzasz się na ich użycie.Zgoda
