współpraca

CZYTAMY ŻEROMSKIEGO Z SYBIRAKAMI

przez

„Sybiracy czytają Przedwiośnie” – pod takim hasłem odbyło się tegoroczne Narodowe Czytanie w Białymstoku w ramach akcji organizowanej 13 września przez Muzeum Pamięci Sybiru przy współpracy m.in. z naszym Wydziałem. Powieść Stefana Żeromskiego czytali wykładowcy i studenci naszej uczelni, a razem z nimi fragmenty Przedwiośnia zaprezentowali pracownicy muzeum, aktorzy Białostockiego Teatru Lalek oraz sami Sybiracy. Oprawę historyczno-literacką wydarzenia zapewnił Instytut Filologii Polskiej Uniwersytetu w Białymstoku.

Impreza odbyła się w Muzeum Pamięci Sybiru, w otoczeniu eksponatów nawiązujących do deportacji Polaków na wschód oraz w foyer Akademii Teatralnej, w scenerii nawiązującej do znanej z powieści wizji szklanych domów.

PLETA: O EUROPEJSKICH WARTOŚCIACH

przez

Z takim tematem pracują uczestnicy specjalnego projektu w ramach PLETA (Platform European Theatre Academies), międzynarodowej sieci, której członkiem jest Akademia Teatralna*. Naszą uczelnię reprezentuje pięcioro studentów, w tym Anna Złomańczuk z V roku WSL. W trakcie kolejnych spotkań warsztatowych powstaje spektakl, który zostanie zaprezentowany jesienią 2018.

Studenci z kilku europejskich wyższych szkół artystycznych przygotowują wspólnie spektakl oparty na ich własnych badaniach, doświadczeniach w różnych środowiskach społecznych w Europie oraz w odniesieniu do niektórych podstawowych tematów literackich i filozoficznych na ten temat. Inspiracją jest m.in. niemiecka bajka „Hans im Glück”, w której bohater stopniowo uwalnia się od wszelkich dóbr materialnych gdyż nie rozumie podstawowych zasad ekonomii, za to znajduje szczęście. Reżyserem spektaklu jest Volker Lösch, zaś głównym środkiem wyrazu – chóralna, zbiorowa ekspresja. Tak powstanie rama spektaklu, wewnątrz której poszczególni studenci i studentki zaprezentują swoje własne etiudy odnoszące się do głównego tematu „Poor/Rich Europe”:

Pierwszy etap projektu miał miejsce w drugiej połowie czerwca. To były wykłady, rozmowy, dyskusje o ekonomicznej i społecznej sytuacji Europy. Każdy z uczestników przygotował prezentację o swoim kraju. Rozmawialiśmy też wstępnie o przełożeniu całej tej wiedzy teoretycznej na działania artystyczne. Spektakl w reżyserii  Volkera Löscha będzie podzielony na trzy części: wspólny początek i zakończenie oparte na działaniu w grupie – mówieniu chórem i wspólnej choreografii, wewnątrz zaś każdy z uczestników może zaprezentować swój własny projekt

– relacjonuje Ania Złomańczuk. Próby odbywać się będą we wrześniu i październiku. Spektakl zostanie zaprezentowany jesienią w Salzburgu oraz Hamburgu. Nasza studentka na swój projekt wybrała temat emigracji zarobkowej, zaś jako środek ekspresji wykorzysta lalkę-Polskę, umiejscawiając opowieść w dalekiej przyszłości, kiedy nasz kraj jest już całkowicie opuszczony…

Głównym środkiem w performatywnym podejściu do materiału tekstowego będzie praca z chórami mowy. Uczestnicy zapoznają się z różnorodnością pracy w języku chorus.

Więcej o projekcie przeczytacie na stronie PLETA.

*PLETA, czyli Platform European Theatre Academies to platforma międzynarodowej oraz międzykulturowej współpracy, tworzona przez osiem wyższych szkół teatralnych z Europy. Jej głównym celem jest inicjowanie nowych doświadczeń i inspirowanie rzeczywistej współpracy pomiędzy młodymi twórcami teatru. PLETA rozwija się dzięki wsparciu finansowemu: Prins Bernhard Cultuurfonds, Europe by People oraz program Kreatywna Europa.

UMOWA O WSPÓŁPRACY Z WROCŁAWIEM

przez

Białostocki Wydział Sztuki Lalkarskiej oraz wrocławski Wydział Lalkarski podpisały umowę o współpracy w obszarze wymiany doświadczeń naukowo-artystycznych oraz metod kształcenia lalkarzy, z nadzieją, że kooperacja ta będzie pozytywnie wpływać na integrację środowiska lalkarskiego w Polsce. W wyniku tego porozumienia organizowane będą m.in. bezpłatne warsztaty wspomagające proces kształcenia dla wybranej grupy studentów z każdej z uczelni. W imieniu wydziałów umowę podpisali prof. dr hab. Wiesław Czołpiński prorektor Wydziału Sztuki Lalkarskiej Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza oraz dr hab. Elżbieta Czaplińska-Mrozek, prof. AST, prorektor ds. Filii Akademii Sztuk Teatralnych im. S. Wyspiańskiego we Wrocławiu.

SPEKTAKLE MŁODYCH REŻYSEREK

przez

Za nami dwie premiery, wyreżyserowane przez dwie z naszych studentek: Roksanę Miner i Ewę Wolską, jako spektakle warsztatowe (jeszcze przed dyplomem). Obie Panie postawiły na spektakle dla publiczności dziecięcej. Roksana Miner na scenie Białostockiego Teatru Lalek wystawiła „Karmelka” na podstawie tekstu Marty Guśniowskiej – ciepłą, pełną humoru opowieść o poszukiwaniu czegoś, co czyni nas potrzebnymi, czegoś, co moglibyśmy ofiarować naszym Najbliższym. W spektaklu gościnnie występuje student III roku Maciej Zalewski.

Z kolei Ewa Wolska w Teatrze Szkolnym im. Jana Wilkowskiego przygotowała przedstawienie zatytułowane „Pomelo jest zakochany”, inspirowane książką Ramony Bădescu i Benjamina Chauda. To spektakl-koncert dla dzieci w wieku przedszkolnym, opowieść o mieszkającym w ogrodzie maleńkim słoniku, który odkrywa pory rok oraz to, że on sam ma wpływ na otaczający go świat. Po spektaklu dzieci czekają zabawy dźwiękowe z aktorami. Ta realizacja powstała dzięki stypendium artystycznemu Prezydenta Miasta Białegostoku.

Obydwa spektakle już niebawem będziecie mogli zobaczyć w ramach Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Lalkarskiej.

HISTORIA KSIĘCIA H. NA NASZEJ SCENIE

przez

Błażej Piotrowski, nasz absolwent i wykładowca, aktor Białostockiego Teatru Lalek, wystąpi gościnnie na scenie Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego z monodramem „Historia księcia H.” w reż. Jacka Malinowskiego – absolwenta, wykładowcy i prodziekan WSL, dyrektora Białostockiego Teatru Lalek. To wyjątkowy pokaz: zapraszamy bowiem w poniedziałek i we wtorek, choć po bilety odsyłamy do kasy BTL-u. Spektakl będzie grany w poniedziałek 14 maja o godz. 20.00 oraz wtorek 15 maja o godz. 12.00.

„Historia księcia H.” to pełna humoru, erudycyjna przypowiastka o mękach artysty nad przygotowaniem roli. Spektakl jest próbą podejrzenia przez dziurkę od klucza aktora w jego garderobie, w intymnym procesie twórczym, podczas przygotowań do roli Horacego w przedstawieniu pt. „Hamlet”. Błażej Piotrowski w tym monodramie w luźny sposób wykorzystuje elementy dramatu Szekspira, tworząc oniryczną impresję o historii księcia H.

Rezerwacje i bilety w kasie BTL, tel. 85 742 50 31 wew. 112, 115.

Bilety na spektakl można kupić w kasie BTL oraz na stronie www.bilety.btl.bialystok.pl

Spektakl grany na naszej scenie (ul. Sienkiewicza 14).

A więcej o spektaklu dowiecie się ze strony Białostockiego Teatru Lalek.

KALEJDOSKOP PO RAZ 15! RÓWNIEŻ U NAS

przez

W dniach 26-29 kwietnia 2018 r. w Białymstoku odbędzie się XV jubileuszowa edycja Festiwalu Kalejdoskop! Pokazy najciekawszych zjawisk w świecie tańca, ruchu również na scenie Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego. Tegoroczna edycja zbiega się z obchodami Międzynarodowego Dnia Tańca, który został ustanowiony na dzień 29 kwietnia, co dodatkowo podnosi rangę całego wydarzenia.

Festiwal Kalejdoskop jest najważniejszą i największą imprezą promującą taniec współczesny w północno-wschodniej Polsce, a w 2018 r. podejmie nowy temat – przenikania się i wpływu różnych dziedzin sztuki w tańcu współczesnym.

W ramach Festiwalu widzowie będą mogli zobaczyć najciekawsze spektakle, zapoznać się z trendami w tańcu współczesnym. Poza spektaklami, zrealizowany dostępny będzie szeroki program wydarzeń towarzyszących: wystawy, laboratorium, spotkania autorskie, wykłady, jam taneczny, spotkania teoretyków i krytyków tańca, prezentacja pracy badawczej, rozmowy z widzami.

PROGRAM XV Festiwalu Kalejdoskop 2018

26.04.2018, czwartek

  • 19:00 Guilherme Botelho „Sideways Rain”
    Opera i Filharmonia Podlaska, ul. Odeska 1
    UWAGA! BILETY NA TEN SPEKTAKL W SPRZEDAŻY W KASIE OiFP oraz internetowo: http://bit.ly/FK18_sidewaysrain
    *spektakl zawiera scenę pełnej nagości
  • 20:30 Wieczorne rozmowy festiwalowe z artystami i nie tylko
    Kawiarnia Lalek, ul. Konstantego Kalinowskiego 1 | wstęp wolny

27.04.2018, piątek

  • 18:00 Przemek Kamiński „Pharmakon (it radiates)” Jakub Lewandowski „Melancholia”
    Uniwersyteckie Centrum Kultury, ul. Ciołkowskiego 1N
  • 20:00 Wystawa rysunku ruchu – Koło Naukowe „Warsztat” studentów Wydziału Architektury Politechniki Białostockiej
    Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza Wydział Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku,
    ul. Sienkiewicza 14| wstęp wolny
  • 20:30 piotrowska &chitruszko& piotrowska „Kompozycja trzecia rzeczywistość” – prapremiera
    Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza Wydział Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku,
    ul. Sienkiewicza 14
  • 21:00 Wieczorne rozmowy festiwalowe z artystami i nie tylko
    Miodosytnia – Kawiarnia Bistro, ul. Sienkiewicza 26| wstęp wolny

28.04.2018, sobota

  • 10:00-11:30 Warsztat tańca współczesnego: Sylwia Hefczyńska-Lewandowska
    SDK DanceOFFnia, ul. Zwycięstwa 8/1 lok. 10
  • 11:30-13:30 Laboratorium„Dalcroze Nieodkryty” Marta Zawadzka
    SDK DanceOFFnia, ul. Zwycięstwa 8/1 lok. 10
  • 14:00-15:30 Taneczny Lunch
    Miodosytnia – Kawiarnia Bistro, ul. Sienkiewicza 26| wstęp wolny
  • 15:30-17:00 Spotkanie autorskie „Nienasycenie spojrzenia. Fotografia tańca.”
    Miodosytnia – Kawiarnia Bistro, ul. Sienkiewicza 26 | wstęp wolny
  • 18:00 Dada von Bzdulow „Transmigrazione di fermentid’amore”
    Uniwersyteckie Centrum Kultury, ul. Ciołkowskiego 1N
    *spektakl zawiera sceny nagości
  • 20:00
    Pracownia Tańca PRYZMAT „zeSTROjeNIE/harMOnizaTION” 

    Julia Dondziło „Kobieco-wiośnie”
    *spektakl zawiera sceny nagości
    Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza Wydział Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku, ul. Sienkiewicza 14
  • 21:00 Jam Taneczno-muzyczny: Maciej Łomanowski& DJ Jakubeg
    Miodosytnia – Kawiarnia Bistro, ul. Sienkiewicza 26| wstęp wolny

29.04.2018, niedziela

  • 10:00-11:30 Warsztaty tańca współczesnego: Leszek Bzdyl
    SDK DanceOFFnia, ul. Zwycięstwa 8/1 lok. 10
  • 11:30-13:30 Laboratorium„Dalcroze Nieodkryty” Marta Zawadzka
    SDK DanceOFFnia, ul. Zwycięstwa 8/1 lok. 10
  • 14:00-15:00 Taneczny Lunch
    Miodosytnia – Kawiarnia Bistro, ul. Sienkiewicza 26| wstęp wolny
  • 15:00-16:00 “Dalcroze – polemiki i nowe konteksty”, Marta Kula & Marta Zawadzka
    Miodosytnia – Kawiarnia Bistro, ul. Sienkiewicza 26| wstęp wolny
  • 16:30 Instalacja „Próba – Bojary” Magdy Grzybowskiej
    Foyer Opery i Filharmonii Podlaska, ul. Odeska 1| wstęp wolny
  • 17:30 Ramona Nagabczyńska „More”
    Opera i Filharmonia Podlaska, ul. Odeska 1
    *spektakl zawiera sceny nagości
  • 19:00 Krakowski Teatr Tańca „Singulare Tantum”
    Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza Wydział Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku, ul. Sienkiewicza 14
  • 20:00 Wieczorne rozmowy festiwalowe z artystami i nie tylko
    Miodosytnia – Kawiarnia Bistro, ul. Sienkiewicza 26| wstęp wolny
*organizator zastrzega możliwość zmiany programu Festiwalu
SPRAWDŹ PROGRAM!!
BILETY:

UWAGA! Bilety na spektakl G. Botelho „SidewaysRain” w sprzedaży w kasie OiFP oraz przez Internet:http://bit.ly/FK18_sidewaysrain
Bilety na pozostałe spektakle w sprzedaży w SDK DanceOFFnia, ul. Zwycięstwa 8/1 lok. 10.

Przedsprzedaż do soboty, 21 kwietnia 2018 r.
Ulgowy: 15 zł*
Karnet: 6 prezentacji + kubek = 70 zł
Normalny: 20 zł
Karnet: 6 prezentacji + kubek = 100 zł

Sprzedaż po 21 kwietnia 2018 r.
Ulgowy: 20 zł*
Karnet: 6 prezentacji + kubek = 100**
Normalny: 25 zł
Karnet: 6 prezentacji + kubek = 130 zł**

* Bilety ulgowe przysługują uczniom, studentom, emerytom za okazaniem ważnej legitymacji przed prezentacją spektaklu.
** Uwaga! Karnet nie obejmuje spektaklu G. Botelho „SidewaysRain”. Bilety na ten spektakl dostępne są w kasie OiFP oraz przez internet: http://bit.ly/FK18_sidewaysrain

______
Organizator:
Podlaskie Stowarzyszenie Tańca

Współorganizator:
Opera i Filharmonia Podlaska – Europejskie Centrum Sztuki w Białymstoku

Partnerzy:
DanceOFFnia Studio Działań Kreatywnych, Białystok / Poland
Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza (Wydział Sztuki Lalkarskiej)
Uniwersytet w Białymstoku Uniwersyteckie Centrum Kultury
Miodosytnia – Kawiarnia Bistro
Baristacja – Kawiarnio Piekarnia
Studium Wokalno – Aktorskie w Białymstoku
Fundacja Rozwoju Sztuki Tańca
Fundacja Performa

Mecenat:
Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
Urząd Marszałkowski Województwa Podlaskiego | Podlaskie
Zrealizowano przy wsparciu finansowym Marszałka Województwa Podlaskiego
Urząd Miasta Białegostoku | Wschodzący Białystok
Zadanie dofinansowano ze środków z budżetu Miasta Białegostoku

Wydarzenie otrzymało:
– Honorowy Patronat Prezydenta Miasta Białegostoku
– Honorowy Patronat Marszałka Województwa Podlaskiego

Patronat medialny:
Gazeta Wyborcza
TVP3 Białystok
Polskie Radio Białystok
Radio Akadera
taniecPOLSKA.pl
Teatralia
teatr dla was
kwartalnik TANIEC
BiałystokOnline.pl
BIA24.pl
Obcasypodlasia.pl
Infograf Białystok

Odcinek 3183: NA LODOWISKU

przez

Kolejny raz studenci III roku mieli okazję zmierzyć się z teatrem wyobraźni, czyli słuchowiskiem. Tym razem uczestniczyli w nagraniu kolejnego odcinka radiowej sagi „Matysiakowie”, tworząc wszelkie odgłosy tła: tłumu na lodowisku i w kawiarni, a także odgrywając role łobuzów, dokuczających nieco głównym bohaterom. Odcinek realizował znakomity reżyser radiowy i wykładowca WSL Waldemar Modestowicz. A efekty ich pracy możecie odsłuchać w odcinku 3183 z 10 marca 2018 r. na stronie audycji.

TECHNOLOGIA I TEATR – PODSUMOWANIE

przez

Jaki będzie teatr przyszłości? | Nowe technologie w teatrze – konferencja za nami. Akademia Teatralna, a w szczególności Wydział Sztuki Lalkarskiej był partnerem przedsięwzięcia, organizowanego przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego. Podczas konferencji głos zabrali przedstawiciele uczelni: prof. Wiesław Czołpiński Prorektor ds. WSL oraz Beata Szczucińska Kanclerz AT, a także Anna Danilewicz z WSL jako prowadząca panel dyskusyjny. Ponadto w spotkaniu udział wzięli absolwenci naszego Wydziału – Anna Moś, Kamila Wróbel oraz Dawid Malec – występując z etiudą IL LUSIONS, zrealizowaną kilka lat wcześniej jako pokaz z przedmiotu teatr ożywionej formy. Obecnie została przetworzona, dzięki współpracy ze studentami Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i w takiej wersji mogli ją obejrzeć uczestnicy konferencji. Nagranie będzie dostępne również na profilu YT Instytutu Teatralnego oraz na stronie Encyklopedia Teatru.

Fot. MaciekCzerski

NOWE TECHNOLOGIE W TEATRZE – KONFERENCJA

przez

Czemu służą nowe technologie w teatrze? Na ile świadomie potrafimy je stosować, wykorzystywać ich potencjał i możliwości? Wreszcie: jak, gdzie i kogo ich uczyć? Od 28 lutego do 1 marca w trakcie międzynarodowej konferencji zastanowimy się nad tym, jaką drogą będzie podążał „teatr przyszłości”.

Konferencja „Nowe technologie w teatrze. Jaki będzie teatr przyszłości?” organizowana jest przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie. Współorganizatorem przedsięwzięcia jest Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza, a nasz Wydział w szczególności ma istotny wkład w realizację konferencji. Pierwszego dnia zaprezentujemy bowiem spektakl, który zrealizowali dwa lata temu ówcześnie studenci III roku, a dziś świeżo upieczeni absolwenci: IL LUSIONS. Etiuda została rozbudowana dzięki współpracy ze studentami Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych: wzbogacona o animacje, interakcje, specjalnie zaprojektowane na potrzeby tego spektaklu. Tym samym nasza realizacja zafunkcjonuje jako „studium przypadku” podczas konferencji.
W konferencji wezmą także udział: prof. dr hab. Wiesław Czołpiński – prorektor WSL z wykładem „Teatr ożywionej formy a multimedia”, kanclerz AT Beata Szczucińska z prelekcją na temat „Nowe technologie w edukacji – planowanie, stan wiedzy, możliwości” oraz Anna Danilewicz z AT jako moderatorka edukacyjnego panelu dyskusyjnego.

****

KONFERENCJA: NOWE TECHNOLOGIE W TEATRZE
ORGANIZATOR: Instytut Teatralny im. Z. Raszewskiego
KURATORKA: Olga Sobkowicz
WSPÓŁPRACA PRODUKCYJNA: Maria Stępkowska
Konferencja zrealizowana przy wsparciu Ambasady Królestwa Niderlandów

Nowe technologie w teatrze to rzeczywiste wyzwanie dla każdej współczesnej sceny, każdego wydarzenia teatralnego – od wielkich kosztownych produkcji operowych i musicalowych po małe niezależne spektakle realizowane przez ngo’sy czy grupy nieformalne. Czemu służą, jaką wprowadzają narrację? Na ile świadomie potrafimy je stosować, wykorzystywać ich potencjał i możliwości? Wreszcie jak, gdzie i kogo ich uczyć? Próbą odpowiedzi na te i inne jeszcze pytania będzie konferencja „Nowe technologie w teatrze”, która odbędzie się 28 lutego i 1 marca w Instytucie Teatralnym im Zbigniewa Raszewskiego. Udział w niej wezmą artyści (reżyserzy i scenografowie), pedagodzy, naukowcy, producenci i specjaliści z dziedzin sprzętu i techniki teatralnej. Głos zabiorą przedstawiciele wszystkich branż kreatywnych – uczelni artystycznych i informatycznych, teatrów, biznesu kreatywnego, organizacji pozarządowych i grup nieformalnych.

PROGRAM:
//28.02 – NOWE TECHNOLOGIE A EDUKACJA ARTYSTYCZNA
10:00 – ok.10:30 rozpoczęcie konferencji i powitanie gości przez dyrektor Instytutu Teatralnego Dorotę Buchwald
10:30 – 11:00 Prof. Wiesław Czołpiński /Teatr lalek a multimedia
11:00 – 11:30 Beata Szczucińska /Nowe technologie w edukacji – planowanie, stan wiedzy, możliwości
11:30- 12:00 – przerwa kawowa
12:00 – 12:30 – dr Henk Havens /Exploding Theatre, Expanding Traditions. Rozsadzanie teatru, poszerzanie tradycji
12:30 – 13:00 – Peter Misstotten /Dancing with the Devil: Using Virtualising Technology in Live Performance Arts. – Z diabłem pod rękę: Technologia wirtualnej rzeczywistości w sztukach widowiskowych/performatywnych
13:00 – 13:30 – przerwa kawowa
13:30– 14:00 Ewa Satalecka – dziekan Katedry Nowych Mediów w PJATK
14:00 – 14:30 Klaudiusz Ślusarczyk /IL LUSIONS – case studies
14:30-15:30 – Przerwa
Ok. 16:00 – 16:30 – IL LUSIONS – prezentacja wspólnej pracy warsztatowej studentów Wydziału Sztuki Lalkarskiej Akademii Teatralnej i Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych
Ok. 16:30-18:00 – Panel dyskusyjny /moderatorka – Anna Danilewicz – Akademia Teatralna, Białystok

//01.03 – NOWE TECHNOLOGIE – NOWA NARRACJA
10:30 -11:00 Kamil Pohl /Platige Image, prezentacja dotychczasowych działań teatralnych – technologie teatralne na przyszłość
11:00 -11:30 Dominika Borawska /VES – Doświadczenia teatralne w ramach działalności firmy eventowej, rentalowej
11:30 – 12:00 – Przerwa kawowa
12:00 – 12:30– Wojciech Kępczyński /ROMA – nowe technologie w musicalu – kiedyś i teraz
12:30 – 13:00 – TR WARSZAWA oraz Marcin Łunkiewicz z Mimo.ooo /VR prezentacja fragmentów rejestracji spektaklu G.E.N w reż. Grzegorza Jarzyny oraz zastosowanie techniki video 360 jako metody archiwizacji spektaklu.
13:00 – 13:30 – STORY CODE WARSAW /Mieszanie rzeczywistości. Technologie immersyjne jako narzędzia ekspresji artystycznej. (Marcin Marczyk, Paweł Ruszelewski)
13:30 – 14:30 – Przerwa lunchowa
14:30 – 15:30 Cloud Arts Collective/ Wrocław
15:30 – 16:00 – PROLIGHT
16:00 – 16:30– Spectribe – Karol Rakowski
16:30 – 18:00 – panel dyskusyjny – prowadzenie Olga Drygas, Nowy Teatr Warszawa

KRESY 2017 NA PÓŁMETKU

przez

Od 11 grudnia w naszej szkole gościmy kilkudziesięciu młodych Polaków z różnych stron świata – uczestników finału konkursu 26. Konkursu Recytatorskiego dla Polaków z Zagranicy „Kresy”. Przyjechali z dziesięciu krajów, m.in. z Kazachstanu, Gruzji, Litwy, Białorusi, Ukrainy, Rumunii, Rosji, łącznie blisko 30 recytatorów, który wygrali eliminacje w swoich krajach. To najlepsi, wyłonieni z spośród ponad 3 tys. osób, które brały udział w krajowych konkursach w trzech kategoriach wiekowych – dzieci, młodzież i dorośli. Przez cały tydzień przygotowują się do wielkiego finału, m.in. uczestnicząc w warsztatach i konsultacjach z wykładowcami WSL. To ostatnie szlify przed przesłuchaniami, które 14 grudnia odbywają się w Teatrze Szkolnym im. Jana Wilkowskiego. Kto z recytatorów okaże się najlepszy, okaże się w sobotę po południu podczas galowego koncertu w Białostockim Teatrze Lalek.

Głównym organizatorem konkursu jest podlaski oddział stowarzyszenia Wspólnota Polska.

Więcej o konkursie można dowiedzieć się m.in. z Radia Białystok i Telewizji Białystok.