nagrody

DARWIN Z NAGRODĄ “BOSKIEJ KOMEDII”

przez

Niezwykle miło nam poinformować, iż spektakl dyplomowy „Darwin albo dzieci ewolucji” Łukasza Zaleskiego w reż. Magdaleny Miklasz zdobył nagrodę w wysokości 5 tys. zł dla zespołu aktorskiego na niedawno zakończonym Festiwalu „Boska Komedia” w Krakowie.

Jak czytamy w laudacji, nagroda w sekcji Paradiso (młode reżyserki i reżyserzy oraz studentki i studenci wydziałów aktorskich szkół teatralnych) została przyznana „za zaangażowanie w ambitne przedsięwzięcie, wymagające różnorakich talentów i wykorzystujące zachwycające aktorstwo i umiejętności lalkarskie.”

Międzynarodowe Jury Paradiso obradowało w składzie: Carlos Aladro (ES), Kristina Savickienė (LT), Peter Carp (DE) oraz Geoliane Arab (FR).

Czytaj więcej o spektaklu „Darwin albo dzieci ewolucji”.

O festiwalu “Boska Komedia”:

Organizowany przez Teatr Łaźnia Nowa, Międzynarodowy Festiwal Teatralny Boska Komedia to wielkie święto sceny – konkurs przedstawień, showcase oraz przegląd prapremier i debiutów w jednym!

Po raz pierwszy zawładnął deskami krakowskich scen w grudniu 2008 roku. Od tego czasu stanowi jedno z najważniejszych wydarzeń w polskim kalendarzu teatralnym. Festiwal daje możliwość zobaczenia najważniejszych przedstawień z całego kraju w przeciągu tygodnia, dla twórców stanowi zaś okazję tak do zaprezentowania swoich artystycznych działań, jak również ich omówienia z zagranicznymi krytykami i producentami.

Boska Komedia to jednak nie tylko polski teatr. Rokrocznie gościmy filozofów, teoretyków teatru, dziennikarzy i krytyków, będących naszymi specjalistami i panelistami podczas wydarzeń towarzyszących.

To właśnie dyskusja i dialog są słowami-kluczami festiwalu i jego wiodącą ideą.

Boska Komedia to przestrzeń teatralnego przymierza, w której ścieranie estetyk i artystyczna konfrontacja nigdy nie przebiegają bez szacunku i chęci wzajemnego poznania.

Dyrektorem artystycznym Festiwalu jest Bartosz Szydłowski.

BERNARDA BIELENIA Z NAGRODĄ

przez

Dokładnie w rok od premiery dyplomu IV roku “Śmierć porucznika” Sławomira Mrożka otrzymaliśmy wiadomość o przyznaniu przez Komisję Artystyczną konkursu “Klasyka Żywa” dodatkowych nagród twórcom przedstawień niezakwalifikowanych do finału Konkursu. Miło nam poinformować, że reżyserka spektaklu Bernarda Bielenia została uhonorowana za “oryginalny wybór repertuarowy i koncepcję inscenizacyjną  <<Śmierci porucznika>>”.

Konkurs „Klasyka Żywa” organizowany jest przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Jego główny cel to zwiększenie obecności polskich tekstów klasycznych w repertuarach współczesnych teatrów oraz wzmacnianie zainteresowania nimi dzisiejszych twórców i odbiorców teatru, a także przywracanie do repertuaru wartościowych dzieł dramatu polskiego, zapomnianych lub rzadko wystawianych.

W finale VI Konkursu na Inscenizację Dawnych Dzieł Literatury Polskiej „Klasyka Żywa” znalazły się cztery spektakle z teatrów w Olsztynie, Gnieźnie, Poznaniu i Lublinie. Wszystkie zostaną pokazane podczas 45. Opolskich Konfrontacji Teatralnych. Komisja Artystyczna Konkursu przyznała również swoje wyróżnienia, w tym wyłoniła laureata Nagrody Specjalnej im. Stanisława Hebanowskiego za odkrycie repertuarowe. Trafiła ona do Teatru im. Aleksandra Fredry w Gnieźnie.

Komisja Artystyczna obradowała w składzie: Patryk Kencki (przewodniczący), Zenon Butkiewicz, Marek Chowaniec, Tomasz Domagała, Tadeusz Kornaś, Beata Popczyk-Szczęsna i Agnieszka Wójtowicz. Członkowie Komisji wyłonili finalistów z 32 zgłoszonych do Konkursu przedstawień.

Czytaj pełny werdykt Komisji Artystycznej >>>

ŚMIERĆ PORUCZNIKA

spektakl dyplomowy studentów IV roku kierunku aktorskiego Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza, Filii w Białymstoku
autor: Sławomir Mrożek
reżyseria: Bernarda Bielenia
scenografia / formy / kostiumy: Marika Wojciechowska
choreografia: Maciej Florek
muzyka: Marcin Nagnajewicz
współpraca: Wojciech Szelachowski, Lukasyno
multimedia: Sebastian Łukaszuk
reżyseria świateł: Maciej Iwańczyk
występują: Magdalena Bednarek, Adam Bocianiak, Joanna Jakacka-Majka, Karolina Mazurek, Michał Murawski, Anna Nieciąg, Katarzyna Pilewska, Karol Sławek, Agata Słowik
ze specjalnym udziałem Ryszarda Dolińskiego
czas trwania: 70 min.
wiek: 14+

Premiera: 25 stycznia 2020, godz. 18

Fot. Marta Siergiej

GUSTAW DLA PROF. MARKA WASZKIELA

przez

Gratulujemy serdecznie prof. Markowi Waszkielowi otrzymania najwyższej Nagrody Związek Artystów Scen Polskich „GUSTAW” przyznawanej za szczególne zasługi dla środowiska teatralnego, wyróżniającej osoby, których dokonania wnoszą znaczący wkład w kultywowanie tradycji i tworzenie nowych wartości kultury narodowej lub przyczyniają się do promocji kultury polskiej w świecie. Nagrodę ustanowiono na cześć wybitnego aktora, reżysera i pedagoga, Gustawa Holoubka.

Czytaj tekst na stronie ZASP >>>

Tym samym prof. Waszkiel dołączył do zacnego grona laureatów z lat ubiegłych:
2009 – Adam Kilian
2010 – Ignacy Gogolewski
2011 – Kazimierz Kutz
2012 – Danuta Szaflarska i Janusz Głowacki
2013 – Stanisław Radwan
2014 – Jan Englert
2015 – Anna Polony
2016 – Waldemar Dąbrowski
2017 – Krystyna Janda
2018 – Jerzy Trela

Marek Waszkiel [cyt. za stroną ZASP] – absolwent Wydziału Filologii Polskiej i Słowiańskiej Uniwersytetu Warszawskiego na kierunku upowszechniania kultury, badacz polskiego teatru lalek, propagator, popularyzator teatru lalek w kraju i na arenie międzynarodowej, historyk teatru lalek łączący profesję z pasją, autor publikacji z dziedziny teatru lalek, wykładowca w warszawskiej Akademii Teatralnej na Wydziale Wiedzy o Teatrze oraz Sztuki Lalkarskiej w Filii w Białymstoku.

Całe swoje zawodowe życie poświęcił pracy na rzecz teatru lalek. Mając wpływ na jego rozwój i promocję, stał się autorytetem w tej dziedzinie zarówno w kraju, jak i w świecie, sławiąc tam polską kulturę, ze szczególnym uwzględnieniem sceny lalkowej.

Fot. Ģirts-Ozoliņš, źródło: https://www.marekwaszkiel.pl/

NASZA STUDENTKA STYPENDYSTKĄ MKIDN

przez
Z radością informujemy, że Stypendium Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu na rok akademicki 2020/2021 za wybitne osiągnięcia otrzymała studentka technologii teatru Małgorzata Tarasiewicz-Wosik. Serdecznie gratulujemy!
Małgorzata Tarasewicz-Wosik, ur. w Białymstoku (1976r.): scenografka, artystka, rzemieślniczka, wytwórczyni i wykonawczyni obiektów, rekwizytów, lalek i kostiumów. Działa na polu teatralnym, w szczególności teatru lalek i formy. Prowadzi autorskie warsztaty plastyczno-scenograficzne. Twórczyni projektów, jak również wykonawczyni scenografii dla teatrów alternatywnych, prywatnych i instytucjonalnych w Polsce oraz międzynarodowych grup artystycznych.  Współpracowała m.in. z Grupą Coincidentia, Teatrem Kubuś z Kielc, Teatrem Ateneum Z Katowic, Białostockim Teatrem Lalek, Fundacją Teatralną, Teatrem Adama Walnego, Uniwersytetem Muzycznym Fryderyka Chopina Filią w Białymstoku, Galerią Arsenał w Białystoku, Circo Pitanga ze Szwajcarii .
Laureatka III Międzynarodowego Konkursu na formę teatralną/lalkę „Animatus”.
Gratulujemy również drugiemu Stypendyście – Maciejowi Dybowskiemu, studentowi kierunku aktorstwo teatru muzycznego.

WERDYKT 38. FESTIWALU SZKÓŁ TEATRALNYCH

przez

Nagroda specjalna im. Michała Pawlickiego dla spektaklu „PandemiJa” w reż. Agaty Biziuk i dwa wyróżnienia aktorskie w wysokości 1000 zł dla aktorek z obsady spektaklu: Magdaleny Bednarek i Anny Koniecznej – to bilans nagród zdobytych przez nasz spektakl dyplomowy na 38. Festiwalu Szkół Teatralnych w Łodzi. W niedzielę, 29.11.2020, jury w składzie: Iwona Bielska, Piotr Domalewski, Piotr Dzięcioł, Tomasz Konieczny, Mariola Wiśniewska ogłosiło swój werdykt. CZYTAJ WERDYKT.

Grand Prix Festiwalu w wysokości 15.000 złotych przyznano zespołowi spektaklu „Inni ludzie” w reż. Pawła Miśkiewicza z Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie. W konkursie głównym rywalizowało 14 przedstawień z uczelni teatralnych w Warszawie, Krakowie, Łodzie, Wrocławiu, Bytomiu i Białymstoku.

38. Festiwal Szkół Teatralnych organizowany przez Szkołę Filmową w Łodzi odbywał się w dniach 23 – 29 listopada 2020 r. Po raz pierwszy w swojej historii przyjął formułę on-line oraz gościł przedstawienie dyplomowe z białostockiej Filii w konkursie głównym. Pomysłodawcą festiwalu był Jan Machulski – wybitny aktor, wieloletni wykładowca i Dziekan Wydziału Aktorskiego łódzkiej Szkoły. Każda edycja festiwalu jest okazją do spotkania środowiska teatralnego, porównania metod kształcenia aktorów i sposobów budowania ról przez młodych adeptów sztuki aktorskiej.

„PandemiJa” (reż. Agata Biziuk) – spektakl dyplomowy studentów czwartego roku aktorstwa Akademii Teratralnej i m. A. Zelwerowicza, Filii w Białymstoku – to głośny krzyk młodych ludzi wobec otaczającej  ich nowej i sterylnej rzeczywistości. Niemożność wykonywania zawodu, strach, frustracja, absurd dzisiejszych czasów popchnął twórców do stworzenia onirycznego kolażowego spektaklu, w którym partnerem i lalką staje się kamera. Przedstawienie miało swoją premierę on-line 14 lipca 2020 roku i wciąż jest dostępne do oglądania na kanale YouTube białostockiej Filii. OGLĄDAJ.

“ODMĘT” W TR WARSZAWA

przez

Spektakl wyreżyserowany przez studenta reżyserii, Marka Idzikowskiego: ODMĘT zadebiutuje 15 i 16 września tego roku na deskach TR Warszawa. Marek Idzikowski otrzymał wyróżnienie w konkursie Debiut TR 2019. Jest też laureatem głównej nagrody na organizowanym przez Akademię Sztuk Teatralnych w Krakowie Forum Młodej Reżyserii. Zespół programowy TR Warszawa przyznał reżyserowi wyróżnienie „za umiejętność kreowania teatralnych światów, wyczucie dramaturgii i minimalizm środków wyrazu”. Wyróżnienie jest jednocześnie zaproszeniem do prezentacji spektaklu Odmęt w TR Warszawa w 2020 roku.

Forum Młodej Reżyserii to najważniejszy przegląd prac studentów i studentek, absolwentów i absolwentek wydziałów reżyserii szkół teatralnych w Krakowie, Warszawie, Wrocławiu i Białymstoku. Podczas trwającego trzy dni przeglądu prezentowane są najciekawsze spektakle, egzaminy i etiudy warsztatowe. To laboratorium nowych form i języków teatralnych, generator talentów reżyserskich i przestrzeń debaty o przyszłości sztuki reżyserii. Co roku zespół programowy TR Warszawa uczestniczy w Forum, przyznając podczas festiwalu nagrodę Debiut TR oraz wyróżnienia.

Na oba spektakle grane o godz. 19 bilety można zakupić TU. Zapraszajcie rodzinę i znajomych mieszkających w stolicy!

ODMĘT
inspirowany „Przygodami Sindbada Żeglarza” z „Baśni 1001 nocy”

Najtrudniej napisać pierwsze zdanie. Podobnie jak trudno jest podjąć dojrzałą decyzję. Wszystko wymaga odwagi, ryzyka. Trzeba się spakować. Ruszyć. A co, jeśli toniemy w odmętach myśli, skojarzeń i niepewności? Czas upływa i jeżeli nie wykonamy pierwszego kroku, grozi nam szaleństwo. Czasem jednak niepewność zabiera nas w prawdziwą podróż – tę, gdzie spotykamy siebie, zadajemy sobie najcelniejsze pytania, a odpowiedzi pojawiają się samoistnie. „Odmęt” to impresja na temat „Przygód Sindbada Żeglarza” z „Baśni 1001 nocy” – tworzona na oczach widzów iluzja wiary w życie pozornie bezwartościowych przedmiotów. Refleksja o tym, że zgubić się, to odnaleźć właściwą drogę.

Etiuda powstawała jako egzamin w ramach zajęć Technika pracy z aktorem – sceny lalkowe w V semestrze na kierunku Reżyserii Filii Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Białymstoku.

reżyseria:
Marek Idzikowski
występuje:
Michał Ferenc
muzyka:
Michał Ferenc, Dawid Mkrtchyan
opieka pedagogiczna:
Bernarda Bielenia
czas trwania:
ok 50 min
bez ograniczeń wiekowych
premiera:
13 lutego 2019

 

 

 

 

 

„DEBIUT TR” DLA MARKA IDZIKOWSKIEGO

przez

Marek Idzikowski, student IV roku, otrzymał wyróżnienie „za umiejętność kreowania teatralnych światów, wyczucie dramaturgii i minimalizm środków wyrazu”, w ramach przyznanej na 9. Forum Młodej Reżyserii w Krakowie nagrody Debiut TR 2019. Wyróżnienie dla Marka Idzikowskiego jest jednocześnie zaproszeniem do gościnnej prezentacji spektaklu Odmęt w TR Warszawa w 2020 roku. Pokazy spektaklu odbędą się 18 i 19 kwietnia 2020 roku o g. 19:00 na scenie TR Warszawa/Marszałkowska 8.

Konkurs Debiut TR wspiera rozwój najciekawszych reżyserów i reżyserek teatralnych młodego pokolenia. Nagroda Debiut TR została powołana w listopadzie 2015 roku w ramach LINII NOWYCH TALENTÓW i przyznawana jest co roku na Forum Młodej Reżyserii w Krakowie. Nagrodzeni przez zespół TR studenci i studentki otrzymują zaproszenie do zrealizowania przedstawienia w TR Warszawa w kolejnym sezonie teatralnym.

Nagroda Debiut TR została powołana w listopadzie 2015 roku w TR Warszawa, w ramach nurtu programowego Młody TR. Wyróżnienie przyznawane jest co roku na Forum Młodej Reżyserii w Krakowie, organizowanym przez Akademię Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie. Nagrodzeni przez zespół artystyczny TR Warszawa studenci i studentki wydziałów reżyserii otrzymują zaproszenie do zrealizowania przedstawienia w TR Warszawa w kolejnym sezonie teatralnym. Pierwszym laureatem nagrody w 2015 roku był Jędrzej Piaskowski (Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie), który w ramach wyróżnienia zrealizował w TR Warszawa spektakl Puppenhaus. Kuracja (prem. 7 kwietnia 2017 roku). Spektakl został nagrodzony m. in. w 24. Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej (nagrody aktorskie dla Justyny Wasilewskiej i Agnieszki Żulewskiej), na 13. Festiwalu Polskich Sztuk Współczesnych R@port w Gdyni (nagroda główna) oraz na 19. Festiwalu Sztuki Reżyserskiej Interpretacje w Katowicach (nagroda aktorska dla Justyny Wasilewskiej). Drugą laureatką nagrody Debiut TR została w 2016 roku Klaudia Hartung-Wójciak (Akademia Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie). Premiera Chinki w jej reżyserii odbyła się w TR Warszawa 29 czerwca 2018 roku na zakończenie sezonu artystycznego 2017/2018. Grzegorz Jaremko, laureat nagrody Debiut TR 2017 (Akademia Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie), zrealizował w TR Warszawa spektakl Woyzeck (prem. 10 maja 2019). Laureatką nagrody Debiut TR 2018 jest Katarzyna Minkowska, studentka Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie, która zrealizuje swój spektakl w TR Warszawa w czerwcu 2020 roku. Laureatem nagrody Debiut TR 2019 jest Wiktor Bagiński; premiera jego spektaklu w TR Warszawa zaplanowana jest na sezon 2020/2021.

 

Młody TR / LINIA NOWYCH TALENTÓW

Młody TR to jeden z elementów programu TR Warszawa – LINII NOWYCH TALENTÓW. TR Warszawa od lat wspiera rozwój nowych talentów artystycznych, prowadząc takie projekty jak np. Teren Warszawa, TR/PL, Teren TR, Młody TR, Debiut TR, rezydencje artystyczne, gościnne pokazy prac dyplomowych i spektakli, czy przedstawienia repertuarowe, do realizacji których zapraszane są nowi twórcy i twórczynie, a wybrane projekty są rozwijane we współpracy z partnerami zagranicznymi. TR Warszawa pełni rolę artystycznego schronu, w którym artystki i artyści mogą eksperymentować i realizować swoje pomysły na teatr. W ramach linii nowych talentów w ostatnich sezonach artystycznych swoje spektakle zrealizowali m. in.: Anna Karasińska (Ewelina płacze, Fantazja), Piotr Trojan (Grind/r), Magda Szpecht (Możliwość wyspy, Wracać wciąż do domu), Wojciech Blecharz (Soundwork), Katarzyna Kalwat (Holzwege, Rechnitz. Opera – Anioł Zagłady, Maria Klassenberg. Ekstazy, Staff Only – koprodukcja Biennale Warszawa i TR Warszawa), Małgorzata Wdowik (Piłkarze, Strach), Jędrzej Piaskowski (Puppenhaus. Kuracja, Dawid jedzie do Izraela), Klaudia Hartung-Wójciak (Chinka), czy Grzegorz Jaremko (Woyzeck).

WOJCIECH SZELACHOWSKI Z HENRYKIEM

przez

Gratulujemy naszemu wykładowcy, reżyserowi Wojciechowi Szelachowskiemu otrzymania prestiżowej Nagrody HENRYK przyznawanej przez Sekcję Teatrów Lalkowych Związek Artystów Scen Polskich – ZASP za wybitne osiągnięcia artystyczne w dziedzinie teatru lalek. Gratulujemy również aktorce Barbarze Lach, która również tegoroczną laureatką nagrody.

Wręczenie nagrody nastąpi podczas obchodów Światowego Dnia Lalkarstwa 23 marca o godzinie 12 w sali widowiskowej Instytutu Teatralnego w Warszawie. Uroczystości organizowane są przez Polski Ośrodek Lalkarski Polunima i Sekcję Teatrów Lalkowych ZASP, która w tym roku obchodzi 70-lecie powstania za sprawą Henryka Ryla, patrona nagrody.

NASZA ABSOLWENTKA ZE STYPENDIUM FULBRIGHTA!

przez

Z ogromną przyjemnością informujemy, że wśród polskich laureatów prestiżowego stypendium Fulbrighta na rok akademicki 2020-21 znalazła się nasza absolwentka Ewelina Zawada.

Nagroda Fulbright Graduate Student Award zapewnia wsparcie finansowe w pierwszym roku studiów podyplomowych w USA, z możliwością odnowienia finansowania na kolejny rok.

Z pełną listą laureatów można zapoznać się TU. Ewelinie z całego serca gratulujemy i życzymy wielu sukcesów zawodowych w USA!

Program Fulbrighta to największy program wymiany naukowej i kulturowej Stanów Zjednoczonych. Przez wielu uznawany jest za jeden z najbardziej prestiżowych programów wymiany na świecie, z reputacją daleko wykraczającą poza środowisko akademickie. Od podpisania przez amerykańskiego prezydenta Harry’ego S. Trumana ustawy rozpoczynającej działalność Programu w 1946 r. dołączyło do niego ponad 160 krajów, a ze stypendium skorzystało kilkaset tysięcy osób. Polska była pierwszym krajem Europy Wschodniej, który dołączył do Programu Fulbrighta. Grono polskich absolwentów Programu liczy już ponad dwa tysiące osób. Kolejne dwa tysiące to Amerykanie, którzy w ramach swojego stypendium Fulbrighta wybrali przyjazd właśnie do Polski. Społeczność Fulbrighterów rośnie z każdym rokiem, a do jej szeregów dołączają kolejni wybitni naukowcy, wykładowcy, przedstawiciele świata biznesu i sektora rządowego a także organizacji pozarządowych, mediów czy też kultury i sztuki. Absolwentami Programu Fulbrighta są między innymi: prof. Marek Belka, dr Henryka Bochniarz, dr Włodzimierz Cimoszewicz, Juliusz Machulski, czy ostatnio – młody utalentowany śpiewak operowy, Jakub Józef Orliński.

Fot. Katarzyna Pietruska

RAFAŁ DOMAGAŁA I MŁODA POLSKA

przez

Aplikował jeszcze jako student, zaś stypendium artystyczne Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego MŁODA POLSKA odbierze już jako absolwent Wydziału Sztuki Lalkarskiej! To piękne zwieńczenie pełnej sukcesów drogi artystycznej i naukowej Rafała Domagały. W ramach stypendium Rafał zrealizuje autorski spektakl lalkowy pt.: SMOK, który mamy nadzieję zobaczyć również w Białymstoku. Gratulujemy i życzymy kolejnych sukcesów! Program stypendialny MŁODA POLSKA przeznaczony jest dla młodych polskich artystów, którzy wykazali się wybitnymi osiągnięciami w następujących dziedzinach: film, fotografia, literatura, muzyka, sztuki wizualne, taniec i teatr, więcej na ten temat na stronie operatora programu: NARODOWE CENTRUM KULTURY.