Zapraszamy wszystkie osoby zainteresowane studiowaniem w naszej uczelni na dni otwarte 25 i 26 kwietnia.
UWAGA! Udział we wszystkich wydarzeniach jest bezpłatny. Na warsztaty i pokazy obowiązuje rezerwacja miejsc.
Zapisy na warsztaty: bots.fb@e-at.edu.pl (UWAGA! Tylko wiadomość zwrotna z tego adresu z potwierdzeniem zapisu na warsztaty, upoważnia do wzięcia w nich udziału.)
Rezerwacja miejsc na pokazy studenckie: tel. 85 743 54 53, w godz. 10:00-14:00
Wszystkie wydarzenia odbywają się w naszej siedzibie, przy ul. H. Sienkiewicza 14 w Białymstoku.
Jeżeli masz szczególne potrzeby (np. potrzebujesz obecności tłumacza PJM, wsparcia asystenta, poruszasz się na wózku lub obawiasz się barier architektonicznych), skontaktuj się z koordynatorem ds. dostępności. Dzięki temu będziemy mogli zapewnić Ci odpowiednie warunki udziału w dniach otwartych.
Kontakt: e-mail: dostepnosc@e-at.edu.pl
tel.: +48 789 248 379 (od poniedziałku do piątku w godzinach 8:00–15:00)
Prosimy o kontakt z wyprzedzeniem — nie później niż 7 dni przed wydarzeniem (tj. do 17.04).
PROGRAM
25-26.04 (sobota, niedziela), wystawa studentek technologii teatru lalek, foyer Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego
Zbiór wybranych prac studentek Technologii teatru lalek prezentujących rysunki, malarstwo, lalki, oraz instalacje przestrzenne. Obiekty te pokazują, z jak różnorodnymi zadaniami i materiami muszą zmierzyć się studenci tego kierunku, jak są otwarci i gotowi na eksperyment oraz nieustającą eksplorację plastyki w teatrze.
Technologia teatru lalek to jedyny taki kierunek w kraju. Wszechstronnie kształcimy osoby zainteresowane pracą nad wizualną stroną teatru ożywionej formy, począwszy od projektowania i budowy lalek, skończywszy na scenografii.
25 kwietnia (sobota)
BRAK MIEJC Godz. 10:30-12:30, warsztaty dla kandydatek i kandydatów na kierunek aktorski „Ruch, lalka i dynamika przestrzeni” z Darią Holovchanską, sala 216 / max 12 osób
Celem warsztatów „Ruch, lalka i dynamika przestrzeni” jest eksploracja dynamiki przestrzeni i tego, w jaki sposób możemy ją zmieniać, budować poprzez pracę z własnym ciałem, obiektem i lalką. Eksploracja biomechaniki, studiowanie ruchu i przełożenie go na formę. Spotkanie z grupową animacją, wyczuciem partnera na scenie. Ożywienie lalki i eksploracja jej możliwości w relacji z przestrzenią. Improwizacja i poszerzenie wyobraźni.
Informacja dla osób uczestniczących w warsztatach: wygodny czarny strój z długim rękawem, czarne obuwie na zmianę, zebrane włosy, bez kolczyków i biżuterii.
Daria Holovchanska – ukraińska lalkarka i niezależna artystka. Studiowała na Charkowskim Narodowym Uniwersytecie Sztuk Pięknych im. I.P. Kotlarewskiego do czasu pełnoskalowej inwazji Rosji na Ukrainę 24 lutego 2022 roku, która uniemożliwiła jej ukończenie ostatniego semestru studiów. Następnie Daria przeniosła się do Filii Narodowej Akademii Sztuk Dramatycznych im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie, gdzie uzyskała tytuł magistra sztuki w zakresie aktorstwa teatru lalek. Obecnie pracuje jako adiunkt, odkrywając sztukę aktorską z obiektem i teatrem przedmiotu. W latach 2021-2022 występowała w Charkowskim Państwowym Akademickim Teatrze Lalek im. V. A. Afanasjewej w takich produkcjach jak: “Ołowiany żołnierzyk”, „Aibolit” (stażystka), „Bajka dla małego królika” (Siostra królika, Jeż), „Księżniczka Kropeczka” (Królowa Izabela), „Magiczny pierścień” (Anioł) i „Matka Courage” (Katrin) w reżyserii Oksany Dmitriewej. Od 2022 roku Daria pracuje niezależnie, współpracując przy projektach międzynarodowych, takich jak “Mothermotherland” (2022, USA), “Night Call” (2023, Polska), “I will dance with thoas oak trees” (2023, USA), “Ryszardzie!”,“Forest Road 8995” (2025, Polska). W tych projektach pełniła role współreżysera, aktorki, scenografa, projektanta świateł i lalkarza. Daria aktywnie uczestniczy w rezydencjach artystycznych i warsztatach, w tym “Ophelia” (2024) i “Little Zaches” (2025) w Théâtre de la Massue (Nicea, Francja), a także w rezydencjach badawczych w Institut International de la Marionnette (Charleville-Mézières, Francja). W 2023 roku została laureatką nagrody POLUNIMA dla najbardziej obiecującego lalkarza młodego pokolenia.
„Im więcej się uczę, tym bardziej uświadamiam sobie, jak wiele jeszcze nie wiem”.
BRAK MIEJC Godz. 12:30-14:00, warsztaty dla kandydatek i kandydatów na kierunek aktorski z techniki mowy z Urszulą Karpińską-Sterkowiec, sala 103 / max 10 osób
Celem warsztatu jest rozwijanie wyrazistości artykulacyjnej w połączeniu z pracą nad oddechem, brzmieniem głosu oraz tempem mowy. Zajęcia będą miały charakter praktyczny i skoncentrowany na doświadczeniu uczestników. Ćwiczenia obejmą usprawnianie aparatu mowy oraz kształtowanie cech prozodycznych wypowiedzi, takich jak intonacja, rytm i pauza, w połączeniu z postawą ciała i świadomym oddechem. Podczas warsztatu wykorzystywane będą zarówno teksty dykcyjne, jak i wybrane teksty literackie.
Informacja dla osób uczestniczących w warsztatach: wygodny strój, zmiana obuwia.
Godz. 12:00-13:30, warsztaty dla kandydatek i kandydatów na kierunek technologia teatru lalek „Kompozycja przestrzenna” z dr Martyną Dworakowską, sala 213 / max 8 osób
Jest to jedno z kilku zadań, z którym kandydaci spotykają się na egzaminach wstępnych. Te warsztaty są dla wszystkich, którzy zadają sobie pytanie: „O co chodzi z tą przestrzenią?”
Są to warsztaty praktyczne, które pomogą oswoić temat, spróbować się z nim zmierzyć, odpowiedzieć na zadanie, ryzykować, testować w niezobowiązującej sytuacji poza egzaminem pod okiem specjalisty. To jest czas i miejsce na próby i zadawanie pytań.
dr Martyna Dworakowska – absolwentka scenografii Akademii Teatralnej w Pradze (DAMU), Katedry Teatru Lalkowego i Alternatywnego, autorka wystaw indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą, scenograf teatralny. Prowadzi zajęcia na kierunku aktorskim, reżyserskim i technologii teatru lalek.
Godz. 13:30-15:00, warsztaty dla kandydatek i kandydatów na kierunek reżyserski „Ilu rzeczy tu nie ma dla mojego przedstawienia” z dr hab. Bernardą Anną Bielenią, sala 305 / max 8 osób
Podczas spotkania będziemy próbowali tworzyć krótkie etiudy teatralne, które można realizować bez rekwizytów i dodatkowych zabiegów inscenizacyjnych. Powstaną (bardzo krótkie) scenariusze i improwizowane etiudy.
dr hab. Bernarda Anna Bielenia – absolwentka kierunków aktorskiego i reżyserii Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filii w Białymstoku. Jest autorką filmów, reportaży, felietonów oraz twórczynią telewizyjnych programów kulturalnych i edukacyjnych. Jest członkiem zarządu Polskiego Ośrodka Lalkarskiego POLUNIMA oraz wiceprezesem Białostockiego Stowarzyszenia Artystów Lalkarzy. Prowadzi przedmiot Technika pracy z aktorem, Technika pracy z aktorem w planie lalkowym i seminarium reżyserskie.
Godz. 15:15, spotkanie z dr hab. Bernardą Anną Bielenią, Dziekan ds. kierunków Filii w Białymstoku, foyer Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego
Godz. 16:00-19:20, pokazy etiud studenckich, rezerwacja telefoniczna obejmuje wszystkie spektakle pokazywane danego dnia: 85 743 54 53, w godz. 10:00-14:00
„Na niciach” (Zuzanna Blicharz, Jakub Gujda, Martyna Nguen-Minh, Nina Czaja; opieka pedagogiczna: Magdalena Ołdziejewska, Magdalena Mioduszewska), sala 306,
Lalki stolikowe w animacji zbiorowej (Anna Korzeniak-Nadowska, Aleksandra Miętka, Ula Zasłona, Hanna Dobrowolska, Emilia Rutka, Marta Wieczorkiewicz, Izabela Makiel, Natalia Pytel; opieka pedagogiczna: prof. dr hab. Marta Rau, Maria Żynel, Maciej Zalewski, sala 306,
„Cyrk” (Zuzanna Nagórska, Marta Wieczorkiewicz, Agata Stepaniuk, Justyna Sołtys, Aleksandra Fijak; opieka pedagogiczna: dr Magdalena Kiszko-Dojlidko), sala 301,
„Parawanowa klasyka” (jawajka: Natalia Pytel, Aleksandra Miętka; Emilia Rutka, Wiktoria Pieńkosz, Justyna Bożewicz; pacynka: Anna Korzeniak-Nadowska, Ula Zasłona; opieka pedagogiczna: prof. dr hab. Artur Dwulit, dr Łucja Grzeszczyk-Żukowska, Agata Stasiulewicz, sala 206,
„Muppet Fatalista i jego muppet” (Nina Czaja, Jakub Jagielski, Łukasz Krasoń, Lilianna Kłos; opieka pedagogiczna: dr Błażej Piotrowski), sala 216,
„Eurydyka” w reż. Lady Borovskiej (Kacper Rokosz, Małgorzata Bekisz; opieka pedagogiczna: dr Paweł Paszta) Teatr Szkolny im. Jana Wilkowskiego.
(UWAGA! Pokazy odbywają się w salach na 2. i 3. piętrze bez windy)
26 kwietnia (niedziela)
Godz. 10:30-12:00, warsztaty dla kandydatek i kandydatów na kierunek technologia teatru lalek z rysunku scenograficznego z Karoliną Krot, sala 213 / max 8 osób
Obrus, prześcieradło, a może ekran cieniowy albo kostium ducha? Podczas warsztatów z rysunku scenograficznego zmierzymy się z wieloznacznością przedmiotów codziennego użytku. Uczestnicy zostaną zaproszeni do stworzenia prac plastycznych, w których będą eksplorować granice możliwości poszczególnych elementów scenografii. Bo dlaczego stół nie miałby stać się łodzią? Ale to już koniec podpowiedzi. 🙂 Więcej informacji na warsztatach.
Informacja dla osób uczestniczących w warsztatach: można wziąć własne ołówki, jeśli ktoś woli swoje
mgr Karolina Krot – scenografka, plastyczka, autorka komiksów. Absolwentka technologii teatru lalek na Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie, Filii w Białymstoku. Magister filozofii. Wokalistka i autorka tekstów w zespole Język Prywatny. Współprowadzi zajęcia z budowy lalek.
Godz. 12:00-13:30, warsztaty dla kandydatek i kandydatów na kierunek reżyserski „Radość tworzenia, potencjał i zasadzki w teatrze inicjacyjnym. Od pomysłu do teatru formy” z Honoratą Mierzejewską-Mikoszą, sala 114 / max 10 osób
Warsztaty poruszają się wokół teatru inicjacyjnego. Przybliżą zagadnienie teatru i tematyki dla najmłodszych widzów, abstrakcji, teatru formy. Prześledzimy z uczestnikami drogę tworzenia spektaklu od pomysłu i inspiracji, przez wybór formy, eksplorowanie tematu po zabawę sceniczną z wybraną materią.
Informacja dla osób uczestniczących w warsztatach: rekomendowany wygodny strój
mgr Honorata Mierzejewska-Mikosza – aktorka Olsztyńskiego Teatru Lalek w Olsztynie, absolwentka aktorstwa i reżyserii Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filii w Białymstoku oraz Studiów podyplomowych Uniwersytetu Warszawskiego- Wiedza o książkach dla dzieci i młodzieży, współzałożycielka Stowarzyszenia Artystycznego Teatr Poddańczy. Pracuje jako scenarzystka, reżyserka i aktorka, laureatka nagród teatralnych, stypendystka Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu. Prowadzi seminarium reżyserskie z małej formy.
BRAK MIEJC Godz. 12:00-13:30, warsztaty dla kandydatek i kandydatów na kierunek aktorski z Anną Stelą, sala 103 / max 7 osób
Anna Stela: aktorka i kompozytorka. Ukończyła Państwową Wyższą Szkołę Teatralną w Krakowie. Jako aktorka i twórczyni muzyki teatralnej współpracowała m.in. z Teatrem Polskim i Nowym w Poznaniu, Teatrem Narodowym oraz Dramatycznym w Warszawie, Teatrem Szaniawskiego w Wałbrzychu, Teatrem A. Fredry w Gnieźnie, Teatrem Starym, Łaźnia Nowa i Słowackiego w Krakowie.
Dwukrotna Stypendystka Miasta Krakowa (2009, 2011). W 2015 roku otrzymała stypendium Ministra Kultury „Młoda Polska”, w 2020 roku Stypendium “Młoda Polska” i “Kultura w Sieci”. Laureatka m.in. Międzynarodowego Festiwalu Wokalnego Szkół Teatralnych w Petersburgu (2008), XVII Festiwalu Rzeczywistość Przedstawiona w Zabrzu (2017) – za muzykę do spektaklu Ku Klux Klan – Tu mieszka miłość w reż. Macieja Podstawnego; XXVIII Opolskiego Festiwalu Teatru Lalek (2017) za rolę Kławdii Chauchat w spektaklu Czarodziejska Góra w reż. Hendrika Mannesa; Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego w Łomży za muzykę do spektaklu Tutli Putli – kto jest dziki? w reż. Magdaleny Miklasz (2018), XIII Międzynarodowego Festiwalu Gombrowiczowskiego w Radomiu za rolę Zosi w spektaklu Ferdydurke w reż. Magdaleny Miklasz (2018).
Godz. 14:00-18:50, pokazy etiud studenckich, rezerwacja telefoniczna obejmuje wszystkie spektakle pokazywane w ramach jednego z dwóch bloków : 85 743 54 53, w godz. 10:00-14:00
Blok I, godz. 14:00-16:00
„Muppet Fatalista i jego muppet” (Nina Czaja, Jakub Jagielski, Łukasz Krasoń, Lilianna Kłos; opieka pedagogiczna: dr Błażej Piotrowski), sala 216,
„Na niciach” (Zuzanna Blicharz, Jakub Gujda, Martyna Nguen-Minh, Nina Czaja; opieka pedagogiczna: Magdalena Ołdziejewska, Magdalena Mioduszewska), sala 306,
Lalki stolikowe w animacji zbiorowej (Anna Korzeniak-Nadowska, Aleksandra Miętka, Ula Zasłona, Hanna Dobrowolska, Emilia Rutka, Marta Wieczorkiewicz, Izabela Makiel, Natalia Pytel; opieka pedagogiczna: prof. dr hab. Marta Rau, dr hab. Jacek Dojlidko, Maria Żynel, Maciej Zalewski, sala 306,
„Cyrk” (Zuzanna Nagórska, Marta Wieczorkiewicz, Agata Stepaniuk, Justyna Sołtys, Aleksandra Fijak; opieka pedagogiczna: dr Magdalena Kiszko-Dojlidko), sala 301.
BRAK MIEJC Blok II, godz. 16:10-18:50
„Molier. Chorzy i zakochani” w reż. Lesi Pasichnyk (Jakub Jagielski, Łukasz Krasoń, Małgorzata Bekisz, Martyna Nguen Minh, Barbara Kłoczko, opieka pedagogiczna: dr Paweł Paszta) sala 207,
„Chciałabym z tobą porozmawiać” (Julia Potrykus, Julia Czerniewicz; opieka pedagogiczna: dr hab. Jacek Dojlidko, sala 214,
„Bajka w dłoniach” w reż. Lesi Pasichnyk (Tymoteusz Jucha, Kacper Rokosz, Kacper Malinowski, Jakub Jagielski, Łukasz Krasoń, Julia Rotter) opieka pedagogiczna: dr hab. Bernarda Anna Bielenia), Teatr Szkolny im. Jana Wilkowskiego.
(UWAGA! Pokazy odbywają się w salach na 2. i 3. piętrze bez windy)
