Kolejny raz studenci III roku mieli okazję zmierzyć się z teatrem wyobraźni, czyli słuchowiskiem. Tym razem uczestniczyli w nagraniu kolejnego odcinka radiowej sagi „Matysiakowie”, tworząc wszelkie odgłosy tła: tłumu na lodowisku i w kawiarni, a także odgrywając role łobuzów, dokuczających nieco głównym bohaterom. Odcinek realizował znakomity reżyser radiowy i wykładowca WSL Waldemar Modestowicz. A efekty ich pracy możecie odsłuchać w odcinku 3183 z 10 marca 2018 r. na stronie audycji.
ATB
GRY RODZINNE W ZWIERCIADŁACH
Spektakl „Gry rodzinne” w wykonaniu studentów III roku WSL zakończył tegoroczne ZWIERCIADŁA – Podlaskie Spotkania Teatralne, organizowane od kilku lat w Białymstoku przez VII Liceum Ogólnokształcące. Pomysł na organizację takiego przedsięwzięcia zrodził się w II Liceum Ogólnokształcącym im. Jana Zamoyskiego w Lublinie kilkanaście lat temu. Przez ten czas lubelski festiwal zyskał duże uznanie w całym województwie. Fundacja “Teatrikon” w 2011 roku rozszerzyła zasięg projektu na całą Polskę, wybierając drogą konkursu pięć miast z całego kraju (Białystok, Bydgoszcz, Rzeszów, Zielona Góra, Olsztyn), które zorganizują na terenie swojego województwa takie przedsięwzięcie. Tym, co w sposób znaczący odróżnia ten festiwal od innych przeglądów teatralnych jest fakt, iż jego całkowitą organizacją zajmuje się młodzież w wieku 16-20 lat. Nad realizacją projektu pracuje przy współpracy fundacji “Teatrikon” działającej w Lublinie, która stale koordynuje działania młodzieży.
Białostocka część festiwalu organizowana jest w tutejszym VII Liceum Ogólnokształcącym. Przy ul. Wierzbowej 7. Projekt skierowany jest do wszystkich szkół ponadgimnazjalnych oraz placówek kulturalno-oświatowych w województwie podlaskim. Główna idea konkursu to ukazanie prawdziwej magii teatru, jego uniwersalności i różnorodności oraz stworzenie w naszym województwie swego rodzaju święta wszystkich pasjonatów sztuki. Podczas “Zwierciadeł” pragniemy zgromadzić w jednym miejscu aktorów – amatorów i profesjonalistów, zorganizować warsztaty teatralne, prelekcje, pokazy filmów, koncerty, spotkania z ludźmi teatru oraz zaprezentować występy amatorskich grup teatralnych. Poprzez realizację tego przedsięwzięcia mamy nadzieję pobudzić w młodych ludziach zamiłowanie do sztuki, a tym samym oderwać ich od szkodliwych wpływów środowiska.
KONSULTACJE DLA KANDYDATÓW
Tradycyjnie już od końca lutego zapraszamy wszystkich zainteresowanych studiowaniem w Białymstoku na Wydziale Sztuki Lalkarskiej AT na konsultacje z naszymi wykładowcami. Godzinne spotkania dla kandydatów na kierunek aktorski odbywać się będą w (niemal) każdy wtorek, od 20 lutego do 22 maja o godz. 15.00 w sali 205. Konsultacje dla kandydatów na kierunek reżyserii teatru lalek odbywać się będą się po wcześniejszym ustaleniu terminu pod numerem telefonu: 85 7435 086.
13 marca – dr Karol Smaczny, mgr Iwona Szczęsna
20 marca – dr Anna Gajewska, mgr Paula Czarnecka
27 marca – mgr Agnieszka Makowska, mgr Bernarda Bielenia
03 kwietnia – dr Magdalena Kiszko-Dojlidko, mgr Krzysztof Gedroyć
10 kwietnia – mgr Tomasz Graczyk, mgr Maria Żynel
17 kwietnia – mgr Łucja Grzeszczyk, mgr Iwona Szczęsna
24 kwietnia – mgr Julita Cichońska, mgr Paula Czarnecka
08 maja – dr Karol Smaczny, mgr J. Cichońska
15 maja – dr hab. Bożena Bojaryn-Przybyła, mgr Bernarda Bielenia
22 maja – mgr Michał Jarmoszuk, mgr Urszula Karpińska-Sterkowiec
POCZTÓWKA Z VALLADOLID
Wyjazd zrealizowany w ramach programu Erasmus Plus – Mobilność edukacyjna KA-103
Damian Krajczyk, student V roku WSL, powrócił z Hiszpanii, gdzie spędził semestr zimowy 2017/2018 w ramach programu ERASMUS+. Gościła go uczelnia z Valladolid, stolicy regionu Kastylia i León – Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León ESADCYL (link zewnętrzny). Spędził tutaj cztery miesiące, uczestnicząc intensywnie w zajęciach, ale też znajdując czas na poznawanie Hiszpanii.
Szkoła w Valladolid mieści się w niezwykłym budynku, zaprojektowanym przez architekta Ricardo Bofill. To jeden z najbardziej charakterystycznych obiektów w regionie, dedykowany rozwojowi sztuki i kultury. Budynek został stworzony jako „Miasto Kultury” i jest największym tego typu obiektem w Europie, o powierzchni ponad 70 000 metrów kwadratowych. Ta majestatyczna przestrzeń służy realizacji tradycyjnych sztuk scenicznych, jak i przedsięwzięciom awangardowym, przygotowywanym przez szkołę teatralną i muzyczną (obie mieszczą się w tym budynku).
W ramach ERASMUSA Damian Krajczyk mógł studiować razem z młodymi artystami z różnych stron świata, doskonalić znajomość języka hiszpańskiego, ale też poznawać uroki Hiszpanii. Szkoła w Valladolid za swój główny punkt odniesienia przyjmuje metodę Stanisławskiego, dużo czerpie też z techniki Jacques’a Lecoq’a. W programie znaczące miejsce zajmują zajęcia ruchowe, świadomość ciała. Istotną różnicą w porównaniu z polską edukacją teatralną jest brak orientacji na efekt, pokaz. Przez większość edukacji w szkole nikt nie dąży do prezentowania rezultatów studiów na kolejnych etapach, dopiero na IV roku studenci przygotowują dyplom – jako pierwszy istotny pokaz publiczny. Przez pierwsze dwa lata studenci nic nie muszą, cieszą się dużą swobodą i cierpliwie pracują nad rozwojem tak umiejętności, jak i kreatywności.
Więcej informacji na temat możliwości studiowania w ramach programu ERASMUS+ znajdziecie TUTAJ.
Fot. Damian Krajczyk, Osama Mohshin
TU NAWET MUCHY SĄ BEZPIECZNE
Trwają próby do kolejnego dyplomu studentów IV roku. Pod kierunkiem Mateusza Przyłęckiego studenci pracują nad spektaklem TU NAWET MUCHY SĄ BEZPIECZNE, którego scenariusz powstał w oparciu o trzy książeczki autorstwa norweskiej poetki i pisarki Gro Dahle: „Grzeczna”, „Zły Pan” oraz „Wojna”. Za scenografię i projekty lalek odpowiada Martyna Dworakowska, zaś muzykę do przedstawienia tworzy Tomasz Krzyżanowski. Premiera planowana jest w połowie kwietnia 2018 r. Na spektakl zapraszamy widzów od lat 11 do 111 i więcej!
TECHNOLOGIA I TEATR – PODSUMOWANIE
Jaki będzie teatr przyszłości? | Nowe technologie w teatrze – konferencja za nami. Akademia Teatralna, a w szczególności Wydział Sztuki Lalkarskiej był partnerem przedsięwzięcia, organizowanego przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego. Podczas konferencji głos zabrali przedstawiciele uczelni: prof. Wiesław Czołpiński Prorektor ds. WSL oraz Beata Szczucińska Kanclerz AT, a także Anna Danilewicz z WSL jako prowadząca panel dyskusyjny. Ponadto w spotkaniu udział wzięli absolwenci naszego Wydziału – Anna Moś, Kamila Wróbel oraz Dawid Malec – występując z etiudą IL LUSIONS, zrealizowaną kilka lat wcześniej jako pokaz z przedmiotu teatr ożywionej formy. Obecnie została przetworzona, dzięki współpracy ze studentami Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i w takiej wersji mogli ją obejrzeć uczestnicy konferencji. Nagranie będzie dostępne również na profilu YT Instytutu Teatralnego oraz na stronie Encyklopedia Teatru.
Fot. MaciekCzerski
ODYS WRACA NA WEEKEND
Zanim spektakl ODYS WRACAJ DO DOMU w reżyserii Marcina Bikowskiego wystartuje do stolicy, będzie można go zobaczyć na scenie Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego w Białymstoku. Dyplomowe przedstawienie studentów IV roku, zrealizowane na podstawie tekstu Marcina Bartnikowskiego, ale w odniesieniu do całej Odysowej klasyki (od Homera, przez Wyspiańskiego, po Joyce’a), będzie grane w dniach 10 i 11 marca 2018 r. o godz. 19.00. Rezerwacje przyjmowane są od 1 marca.
Sprawdź dokładnie, kiedy GRAMY i jak dokonać REZERWACJI
NIC, COŚ I INNE BESTIE – W JEDEN WIECZÓR
Zapraszamy na kolejną porcję teatralnych doznań! W ramach jednego biletu widzowie mogą obejrzeć dwie historie z… pogranicza. Na początek razem z Lucy, bohaterką spektaklu NICCOŚ, przeniesiemy się gdzieś pomiędzy życie i nie-życie, poznając znaczenie cierpienia, wolności, wiary i dojrzewania do dokonania ostatecznego wyboru. W drugim przedstawieniu granica przebiega między nocą i dniem, teraźniejszością i mitologią słowiańską. W BESTIARIUSZU SŁOWIAŃSKIM poznajemy stwory małe i duże, a wszystkie niezwykłe. Towarzyszą nam od zarania dziejów, tylko rzadko kiedy je spotykamy, bo gdy one wstają, my zapadamy w sen. I żeby je dostrzec, trzeba użyć odrobiny wyobraźni, a z tym różnie bywa… Zapraszamy 10 i 11 marca o godz. 17.00. Rezerwacje przyjmowane są od 1 marca.
Sprawdź dokładnie, kiedy GRAMY i jak dokonać REZERWACJI.
ODYS WRACA W WARSZAWIE
Spektakl dyplomowy studentów IV roku ODYS WRACAJ DO DOMU w marcu będzie można zobaczyć w Warszawie na scenie Teatru Collegium Nobilium. Zapraszamy w dniach 17 i 18 marca 2018 r. o godz. 18.00, bilety można już rezerwować za pośrednictwem strony internetowej TCN. A jeszcze do końca lutego spektakl można oglądać na scenie Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego w Białymstoku. Szczegóły w zakładce GRAMY oraz BILETY. Zapraszamy!
NOWE TECHNOLOGIE W TEATRZE – KONFERENCJA
Czemu służą nowe technologie w teatrze? Na ile świadomie potrafimy je stosować, wykorzystywać ich potencjał i możliwości? Wreszcie: jak, gdzie i kogo ich uczyć? Od 28 lutego do 1 marca w trakcie międzynarodowej konferencji zastanowimy się nad tym, jaką drogą będzie podążał „teatr przyszłości”.
Konferencja „Nowe technologie w teatrze. Jaki będzie teatr przyszłości?” organizowana jest przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie. Współorganizatorem przedsięwzięcia jest Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza, a nasz Wydział w szczególności ma istotny wkład w realizację konferencji. Pierwszego dnia zaprezentujemy bowiem spektakl, który zrealizowali dwa lata temu ówcześnie studenci III roku, a dziś świeżo upieczeni absolwenci: IL LUSIONS. Etiuda została rozbudowana dzięki współpracy ze studentami Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych: wzbogacona o animacje, interakcje, specjalnie zaprojektowane na potrzeby tego spektaklu. Tym samym nasza realizacja zafunkcjonuje jako „studium przypadku” podczas konferencji.
W konferencji wezmą także udział: prof. dr hab. Wiesław Czołpiński – prorektor WSL z wykładem „Teatr ożywionej formy a multimedia”, kanclerz AT Beata Szczucińska z prelekcją na temat „Nowe technologie w edukacji – planowanie, stan wiedzy, możliwości” oraz Anna Danilewicz z AT jako moderatorka edukacyjnego panelu dyskusyjnego.
****
KONFERENCJA: NOWE TECHNOLOGIE W TEATRZE
ORGANIZATOR: Instytut Teatralny im. Z. Raszewskiego
KURATORKA: Olga Sobkowicz
WSPÓŁPRACA PRODUKCYJNA: Maria Stępkowska
Konferencja zrealizowana przy wsparciu Ambasady Królestwa Niderlandów
Nowe technologie w teatrze to rzeczywiste wyzwanie dla każdej współczesnej sceny, każdego wydarzenia teatralnego – od wielkich kosztownych produkcji operowych i musicalowych po małe niezależne spektakle realizowane przez ngo’sy czy grupy nieformalne. Czemu służą, jaką wprowadzają narrację? Na ile świadomie potrafimy je stosować, wykorzystywać ich potencjał i możliwości? Wreszcie jak, gdzie i kogo ich uczyć? Próbą odpowiedzi na te i inne jeszcze pytania będzie konferencja „Nowe technologie w teatrze”, która odbędzie się 28 lutego i 1 marca w Instytucie Teatralnym im Zbigniewa Raszewskiego. Udział w niej wezmą artyści (reżyserzy i scenografowie), pedagodzy, naukowcy, producenci i specjaliści z dziedzin sprzętu i techniki teatralnej. Głos zabiorą przedstawiciele wszystkich branż kreatywnych – uczelni artystycznych i informatycznych, teatrów, biznesu kreatywnego, organizacji pozarządowych i grup nieformalnych.
PROGRAM:
//28.02 – NOWE TECHNOLOGIE A EDUKACJA ARTYSTYCZNA
10:00 – ok.10:30 rozpoczęcie konferencji i powitanie gości przez dyrektor Instytutu Teatralnego Dorotę Buchwald
10:30 – 11:00 Prof. Wiesław Czołpiński /Teatr lalek a multimedia
11:00 – 11:30 Beata Szczucińska /Nowe technologie w edukacji – planowanie, stan wiedzy, możliwości
11:30- 12:00 – przerwa kawowa
12:00 – 12:30 – dr Henk Havens /Exploding Theatre, Expanding Traditions. Rozsadzanie teatru, poszerzanie tradycji
12:30 – 13:00 – Peter Misstotten /Dancing with the Devil: Using Virtualising Technology in Live Performance Arts. – Z diabłem pod rękę: Technologia wirtualnej rzeczywistości w sztukach widowiskowych/performatywnych
13:00 – 13:30 – przerwa kawowa
13:30– 14:00 Ewa Satalecka – dziekan Katedry Nowych Mediów w PJATK
14:00 – 14:30 Klaudiusz Ślusarczyk /IL LUSIONS – case studies
14:30-15:30 – Przerwa
Ok. 16:00 – 16:30 – IL LUSIONS – prezentacja wspólnej pracy warsztatowej studentów Wydziału Sztuki Lalkarskiej Akademii Teatralnej i Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych
Ok. 16:30-18:00 – Panel dyskusyjny /moderatorka – Anna Danilewicz – Akademia Teatralna, Białystok
//01.03 – NOWE TECHNOLOGIE – NOWA NARRACJA
10:30 -11:00 Kamil Pohl /Platige Image, prezentacja dotychczasowych działań teatralnych – technologie teatralne na przyszłość
11:00 -11:30 Dominika Borawska /VES – Doświadczenia teatralne w ramach działalności firmy eventowej, rentalowej
11:30 – 12:00 – Przerwa kawowa
12:00 – 12:30– Wojciech Kępczyński /ROMA – nowe technologie w musicalu – kiedyś i teraz
12:30 – 13:00 – TR WARSZAWA oraz Marcin Łunkiewicz z Mimo.ooo /VR prezentacja fragmentów rejestracji spektaklu G.E.N w reż. Grzegorza Jarzyny oraz zastosowanie techniki video 360 jako metody archiwizacji spektaklu.
13:00 – 13:30 – STORY CODE WARSAW /Mieszanie rzeczywistości. Technologie immersyjne jako narzędzia ekspresji artystycznej. (Marcin Marczyk, Paweł Ruszelewski)
13:30 – 14:30 – Przerwa lunchowa
14:30 – 15:30 Cloud Arts Collective/ Wrocław
15:30 – 16:00 – PROLIGHT
16:00 – 16:30– Spectribe – Karol Rakowski
16:30 – 18:00 – panel dyskusyjny – prowadzenie Olga Drygas, Nowy Teatr Warszawa