Prof. Piotr Damulewicz oraz dr Magdalena Kiszko-Dojlidko 9 listopada 2017 r. wzięli udział w litewskim finale centralnych eliminacji XXVI Konkursu Recytatorskiego im. Adama Mickiewicza „Kresy 2017” w Domu Kultury Polskiej w Wilnie. Zdobywcy 1 i 2 miejsca w najstarszej grupie wiekowej w tym konkursie tradycyjnie będą reprezentowali Litwę podczas odbywającego się w Białymstoku finału „Kresów 2017”, który odbędzie się w dniach 11-16 grudnia m.in. na Wydziale Sztuki Lalkarskiej.
Do Wilna pojechały też studentki z III roku: Małgorzata Prętka, Ewelina Zawada oraz Monika Markowska. Poprowadziły one warsztaty dla uczestników konkursu oraz zaprezentowały swoje umiejętności na scenie.
Wykładowczyni naszego Wydziału Pani Anna Gajewska w dniu 9 listopada 2017 r. obroniła rozprawę doktorską pt. Analiza roli Virginei (Viviany) w spektaklu „Merlin. Inna Historia” w reżyserii Ondreja Spiška w świetle psychologii głębi C. G. Junga i uchwałą Rady Wydziału Sztuki Lalkarskiej uzyskała stopień doktora sztuki w dziedzinie sztuk teatralnych.
Szczegółowe informacje na temat tego postępowania dostępne są w zakładce awanse naukowe.
Na tańsze bilety do Teatru Szkolnego im. Jana Wilkowskiego od listopada mogą liczyć białostoccy seniorzy oraz członkowie rodzin wielodzietnych. Wydział Sztuki Lalkarskiej dołączył bowiem do dwóch miejskich programów: Karty Aktywnego Seniora oraz Białostockiej Karty Dużej Rodziny. Oznacza to, że posiadacze tych kart będą mogli kupić bilety na nasze spektakle z 50-procentową zniżką. Zapraszamy więc do zapoznania się z naszym repertuarem i korzystania ze zniżek:
Po raz kolejny zapraszamy Was na podwójną porcję sztuki teatralnej w wykonaniu studentów WSL. Każdy z czterech listopadowych wieczorów w Teatrze Szkolnym im. Jana Wilkowskiego wypełnią dwa pokazy spektakli i etiud. Gramy 18 i 19 listopada, a następnie 25 i 26 listopada. Każdy weekend to inny zestaw, za każdym razem jednak na dwa spektakle obowiązuje jeden bilet wstępu.
Na początek proponujemy etiudę W PROGU, przygotowaną w ramach zajęć Praca aktora z przedmiotem. To baśniowa opowieść o poszukiwaniu szczęścia, sensu życia, magii i tajemnicy wokół nas. Spektakl inspirowany jest „Kwiatem paproci” Józefa Ignacego Kraszewskiego, a zbudowany z… desek, które tworzą kolejne wizje, wyprawiając nas w podróż w głąb czasu, opowieści, siebie. Urody tym obrazom dodają pieśni ludowe, zapraszające do wspólnego rytuału. Etiudę zobaczycie 18, 19, 25 i 26 listopada.
W dniach 18-19 listopada zaprezentujemy dodatkowo spektakl O MATKO! To historia młodej dziewczyny, Aliny, opowiadana z perspektywy Pierwszej Komórki na świecie; opowieść o niechcianym macierzyństwie, ciągnąca się przez pokolenia, o genie Matki Polki i o początkach wszechświata. Poruszająca, mocna, bardzo aktualna i stawiająca widza wobec pytań, na które sam musi znaleźć odpowiedź. Spektakl inspirowany jest tekstem Maliny Prześlugi pt. „Kwaśne mleko”.
W kolejny weekend (25-26.11) drugim spektaklem wieczoru będzie NICCOŚ, rozgrywane na granicy życia i śmierci, która przebiega… No właśnie – gdzie? W naszej głowie? Czy jednak gdzieś w kosmosie? Gdziekolwiek to jest, Lucy spotyka tu przewodników, którzy z niewiadomych powodów zadają jej ból. Co musi się zdarzyć, by skończyło się jej cierpienie? Spektakl inspirowany jest tekstem Artura Pałygi pt. „W środku słońca gromadzi się popiół”.
Zapraszamy do zapoznania się z REPERTUAREM oraz informacją o sprzedaży BILETÓW.
Wybitna, wielokrotnie nagradzana twórczyni lalek, projektantka i reżyserka z RPA Janni Younge poprowadziła warsztaty “The Moving Language of Things: An in-depth study of metaphorical creation and manipulation techniques” dla studentów II roku WSL AT (30.10 – 5.11). To fantastyczna okazja, by młodzi lalkarze poznali tajniki warsztatu od jednej z najważniejszych współczesnych artystek w tej dziedzinie.
Janni Younge działa na scenie lokalnej i międzynarodowej, zdobywając najważniejsze nagrody za swoje prace, m.in. Standard Bank Young Artist Award* w dziedzinie teatru w 2010 r., trzykrotnie Fleur Du Cap Theatre Awards**. W latach 2005-2011 była dyrektor generalną UNIMA SA (południowoafrykański oddział międzynarodowej organizacji skupiającej lalkarzy), dyrektor festiwalu lalkarskiego Out The Box i dyrektor artystyczną Sogo Visual Theatre. Współpracuje z wieloma artystami, zespołami, firmami, m.in. Royal Shakespeare Company czy Bristol Old Vic.
Od stycznia 2011 do 2014 r. Janni Younge kierowała Handspring Puppet Company, z kórą stworzyła widowisko “Ouroboros”, prezentowane m.in. w Afryce Południowej, Francji, Belgii i Indiach. Obecnie prowadzi własną firmę produkcyjną, pod nazwą Janni Younge Productions. Pod tym szyldem stworzyła spektakularny spektakl “The Firebird”, oparty na muzyce Igora Strawińskiego, łączący balet, taniec współczesny i niezwykłe lalki. Zobacz trailerprzedstawienia.
Dotychczas w Polsce Janni Younge współpracowała z Teatrem Animacji w Poznaniu, gdzie w I połowie 2017 r. wyreżyserowała spektakl “Odlot” na podstawie tekstu Maliny Prześlugi.
Dobiega końca nasza przygoda w ramach programu 3LAYERS. Trwające niemal cztery lata przedsięwzięcie zaowocowało mnóstwem twórczych spotkań, warsztatów, wymianę doświadczeń, a przede wszystkim programem nowego, międzynarodowego kierunku studiów, który współtworzy WSL.
for English scroll below
Projekt 3LAYERS OF TELLING A STORYbył prowadzony przez siedem współpracujących ze sobą europejskich szkół wyższych w latach 2014-2017. Obejmował aktywności w trzech dziedzinach – kinematografii, lalkarstwie i teatrze stosowanym, które łączyła idea wykorzystania techniki opowiadania historii (storytelling).
Konsorcjum szkolnictwa wyższego złożone z uczelni: University of Theatre and Film Arts/HU, Dun Laoghaire Institute of Art, Design, Technology/IE and Baltic Film and Media School of Tallinn University/EE podniosło rangę programu European Erasmus Mundus Joint Master Degrees poprzez wprowadzenie wspólnego programu studiów magisterskich „Viewfinder” w dziedzinie kinematografii (pierwszy semestr pierwszego rocznika wystartował w Dublinie we wrześniu 2017): www.viewfinder-ma.eu
Z kolei koncepcja, program oraz główne dokumenty dotyczące tworzonego konsorcjum potrzebnego do uruchomienia wspólnych studiów magisterskich o specjalności teatralnej PuppeTry, zostały sporządzone przez szkoły partnerskie: University of Theatre and Film Arts/HU, Academy of Performing Arts/SK, Wydział Sztuki Lalkarskiej Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza /PL and the Academy of Performing Arts/CZ.
Wraz ze wspomnianą wyżej węgierską uczelnią, University of Arts Târgu-Mureş /RO stworzył cztery wspólne moduły uniwersyteckie w dziedzinie teatru stosowanego, które wstępnie będą wprowadzone do programu studiów jako międzynarodowy letni kurs, a docelowo jako część wspólnego programu studiów magisterskich.
Inne aktywności wprowadzone podczas trwania projektu, odgrywające ważną rolę w tworzeniu opisanych wspólnych kursów treningowych, to m.in. 16 testowych zajęć w ramach mobilności studentów/wykładowców, warsztaty, 9 międzynarodowych spotkań dotyczących projektu oraz profesjonalna konferencja zorganizowana w styczniu 2015 z udziałem wszystkich partnerów projektu, 17 międzynarodowych wykładów oraz 124 zaangażowane osoby, odpowiedzialne za wprowadzenie zadań teoretycznych, empirycznych i pedagogicznych w ramach trzech dziedzin obserwowanych ze wspólnej perspektywy storytellingu.
Oczekuje się, iż dalsze działania, takie jak przygotowanie dostępnego bezpłatnego dokumentu zawierającego materiały z konferencji, który zostanie wydany przez lidera projektu – węgierski uniwersytet – zainicjują dalsze naukowe i zawodowe spotkania w dziedzinie lalkarstwa, kinematografii oraz teatru stosowanego.
Rozległa sieć międzynarodowych kontaktów partnerskich pomogła stworzyć wspólne programy treningowe, które rozwinęły się w ramach projektu Viewfinder – wspomaganego przez 28 międzynarodowe i krajowe profesjonalne organizacje, spółki filmowe, HEI (z i poza Europą), CILECT, the International Association of Film and Television Schools and IMAGO, oraz European Federation of National Cinematographers Associations. Studenci są przyjmowani na krótkie okresy nauki przez York University w Kanadzie, w Jerusalem-based Maaleh Film and the Media School oraz w Victoria Colleges w Melbourne.
Wprowadzenie wspólnego programu PuppeTry wspiera 26 międzynarodowych organizacji: teatry lalek, UNIMA oraz International Marionette Institute. Z kolei dobre przygotowanie czterech wspólnych modułów z dziedziny teatru stosowanego zostało potwierdzone przez profesora wykładającego w London Holloway University.
Wyniki projektu 3LAYERS były prezentowane szerszej widowni podczas Kecskemét Meeting of Hungarian Puppet Theatres (dziedzina lalkarstwo), Hungarian Film Week (dziedzina kinematografia) i Hungarian National Theatre Festival (dziedzina teatr stosowany).
Zgodnie z Europejskim Programem Unowocześniania z roku 2011, „edukacja, a w szczególności szkolnictwo wyższe, odgrywa ważną rolę w rozwoju jednostki, jak i całego społeczeństwa. Ponadto, międzynarodowa mobilność studentów, naukowców i pracowników, jak również umiędzynarodowienie szkolnictwa wyższego mają silny wpływ na jakość kluczowych sfer edukacji, co stoi w zgodzie ze stwierdzeniem, iż celem programu jest „wzmocnienie jakości poprzez mobilność oraz współpracę ponad granicami”. Wyniki projektu przyczyniają się do osiągnięcia celu, jakim jest „podwojenie w proporcji ilości studentów kończących studia lub określoną ich część za granicą do 20% do roku 2020”.
The project 3LAYERS OF TELLING A STORYwas implemented by seven European universities in cooperation, from 2014 to 2017. It comprised the activities of three work packages, those of Cinematography, Puppetry and Applied Theatre, interlinked by their respective roles in storytelling.
The higher education consortium made up of the University of Theatre and Film Arts/HU, Dun Laoghaire Institute of Art, Design, Technology/IE and Baltic Film and Media School of Tallinn University/EE enriched the range of European Erasmus Mundus Joint Master Degrees by its “Viewfinder” cinematography joint master programme (the first semester of the first class started in in Dublin, in September 2017). www.viewfinder-ma.eu
The concept, the curriculum and the consortium core documents for launching the “PuppeTry” joint master, a theatrical field not yet covered by an EMJM, were drawn up by the University of Theatre and Film Arts/HU, the Academy of Performing Arts/SK, the Puppetry Department of Aleksander Zelwerowicz National Academy of Dramatic Art/PL and the Academy of Performing Arts/CZ.
Together with the above-mentioned Hungarian university, the University of Arts Târgu-Mureş /RO developed 4 joint university modules in the Applied Theatre field. They intend to fit them into their training portfolios first in the form of an international summer university, then as a joint master.
Other activities implemented during the project period, playing an important role in creating the above joint training courses, included i.e. 16 test teachings in the framework of teacher/student mobility, work-shops, experience exchange, 9 international project meetings and the professional conference of January 2015 held with the contribution of the whole partnership, 17 international lecturers and 124 interested domestic parties, tackling the theoretical, empirical and pedagogical issues raised by the three fields concerned, as seen from the common perspective of storytelling.
Proceedings, the freely available document comprising the conference presentations and published by the project leader Hungarian university is expected to initiate further scientific, professional and training contacts in the fields of puppetry, cinematography and applied theatre.
The other two freely available intellectual outputs of the 3 layers project -I know that you don’t know that I know – the Intentional Stance in Filmmaking by János Vecsernyés/HU in the field of cinematography, and 3D HEROES – Some Dramaturgical Aspects of Adaptation in Contemporary Puppet Theatre by Dóra Gimesi/HU in that of puppetry – are meant to serve the same purpose.
An extensive network of international associated partners has evolved around the joint training programmes developed under the project: the Viewfinder programme is supported by 28 international and national professional organisations, film companies, HEIs within and without Europe, CILECT, the International Association of Film and Television Schools and IMAGO, the European Federation of National Cinematographers Associations. Its students are hosted for short study periods by York University, Canada, Jerusalem-based Maaleh Film and the Media School and Victoria Colleges in Melbourne. The quality assurance committee of the programme is headed by a senior cinematography professor of London Film School.
The implementation of the PuppeTry joint programme is supported by 26 international organisations, by puppet theatres and UNIMA, the International Marionette Institute.
The professional quality of the 4 Applied Theatre joint modules was checked by a professor of London Holloway University.
The outputs of the 3 layers project were presented to the wider professional public at the Kecskemét Meeting of Hungarian Puppet Theatres (puppetry work package), the Hungarian Film Week (cinematography work package) and the Hungarian National Theatre Festival (Applied Theatre work package).
According to the 2011 EU Modernisation Agenda, “education, and in particular higher education, plays a crucial role in individual and societal advancement. Moreover, the international mobility of students, researchers and staff, as well as the growing internationalisation of higher education, have a strong impact on quality and affect the key areas. “replied to these statements and is in line with the aim of “Strengthening quality through mobility and cross-border co-operation”. The project outputs contributed to reaching the target “to double the proportion of students completing a study or training period abroad to 20% by 2020”.
Listopadowe święta – i te dedykowane pamięci tych, którzy odeszli, i narodowe – celebrować będziemy w tym roku w szczególny sposób. Przy współpracy z Muzeum Pamięci Sybiru organizujemy Zaduszki Sybirackie – wydarzenie, które upamiętnić ma osoby zasłużone dla ruchu sybirackiego, jak również dla historii miasta i regionu. Zapraszamy 10 listopada 2017 r. (piątek) o godz. 17.00 – wstęp wolny (sala 103). W trakcie wydarzenia przypomniane zostaną postaci Sybiraków i Sybiraczek, którzy odeszli w ostatnich latach, a którzy byli bardzo zaangażowani w utrwalanie pamięci o doświadczeniach Sybiru, m.in. Mariana Jonkajtys, Halina Olszewska, Henryk Leszczyński, Klara Rogalska, Bohdan Truszkowski, Stanisław Andrukiewicz.
Wydarzenie uświetni występ Martyny Kleszczewskiej, laureatki nagrody “Złota Igła” na XII Festiwalu Teatrów Małych w Ostrołęce. Zaprezentuje ona monodram “Zabrali mnie w nocnej koszuli na Sybir” w reżyserii Jolanty Hinc-Mackiewicz
Wstęp wolny.
Współorganizatorzy: Związek Sybiraków Oddział w Białymstoku, Wydział Sztuki Lalkarskiej Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza, Suwalski Ośrodek Kultury.
W Teatrze Szkolnym trwają próby do pierwszego dyplomu w tym sezonie. Przedstawienie reżyseruje Marcin Bikowski, współtwórca Teatru Malabar Hotel i wykładowca WSL. Roboczy tytuł spektaklu to „Odys wracaj do domu”. Autorem tekstu jest Marcin Bartnikowski (Teatr Malabar Hotel, WSL). Realizacja jest inspirowana dramatem Stanisława Wyspiańskiego „Powrót Odysa”. Mitologiczna historia, „przepisana” przez młodopolskiego dramaturga, jest dla twórców spektaklu tylko punktem wyjścia, tematem do przepracowania. Na scenie trwa bowiem poszukiwanie aktualnych odczytań i interpretacji, czerpiących tak ze współczesnej kultury, jak i doświadczeń samych studentów.
O szczegółach przygotowań informować będziemy regularnie, a na premierę zapraszamy w grudniu 2017 r.
reżyseria i inscenizacja: Marcin Bikowski tekst: Marcin Bartnikowski scenografia: Agata Skwarczyńska muzyka: Anna Stela choreografia: Marta Bury
Spektakl AMOR OMNIA VINCIT można zobaczyć tej jesieni na kolejnych scenach w Polsce: w Krakowie, Siemianowicach Śląskich, Częstochowie, Chorzowie i Skarżysku Kamiennej. Twórca tego monodramu, Rafał Domagała – student V roku WSL na kierunku aktorskim – będzie gościem festiwali, przeglądów i… gościnnych występów.
Pierwszy na trasie jest Kraków, gdzie na zupełnej nowej Scenie SUPERNOVA spektakl zostanie zaprezentowany 15 października. Następnie (20.10.17) Rafała Domagałę zobaczyć będzie można na Ogólnopolskim Festiwalu Teatralnym Małych Form KARBIDKA w Siemianowicach Śląskich. A już dwa dni później zagra on w Częstochowie podczas Festiwalu Dekonstrukcji Słowa “Czytaj!”.
Następny przystanek to Teatr Rozrywki w Chorzowie i 8. edycja tutejszego przeglądu pod nazwą Obserwatorium Artystyczne ENTREE. W ramach tego cyklu spektakl zostanie zagrany 20 listopada. I na koniec (póki co) wypada Skarżysko-Kamienna. Tutaj 1 grudnia w Miejskim Centrum Kultury przedstawienie będzie pokazane w ramach 45. Ogólnopolskiego Turnieju Recytatorskiego im L. Staffa.
Znamy już szczegóły naszych występów w Warszawie. W ramach cyklu prezentacji studenckich DOBRY WIECZÓR W AT. BIAŁYSTOK pokażemy szeroki przekrój form teatralnych, jakie królują n naszym wydziale. Zapraszamy w dniach 27-28 października do Teatru Collegium Nobilium.
Tym razem na głównej scenie Akademii Teatralnej pokażemy cztery spektakle i etiudy. W dwa dni zaprezentujemy szeroki przekrój teatru aktora, lalki, formy i wyobraźni. Na początek NICCOŚoraz FAUST, dwie realizacje wg współczesnych tekstów: Artura Pałygi oraz Tomasza Mana. Obydwa projekty powstały w ramach przedmiotu Teatr ożywionej formy, jako realizacje studentów III roku. W NICCOŚ wystąpią: Anna Złomańczuk, Daniel Skrzypczak, Emil Lipski; w przedstawieniu FAUST: Dominik Gorbaczyński, Magdalena Nowacka, Michał Ferenc.
Drugiego dnia zaczynamy pokazem etiudy w wykonaniu studentów I roku pt.: W PROGU. Następnie widzowie będą mogli zobaczyć spektakl O MATKO!
